付紅霞　吳培森

“蕭條淡泊，此難畫之意，畫者得之，賢者未必識也。故飛走遲速，意近之物易見，而閑和嚴(yán)靜，趣遠(yuǎn)之心難形”。歐陽修在《鑒畫》中指出蕭條淡泊、閑和嚴(yán)靜趣遠(yuǎn)之心，這是中國山水畫之極誼，也是歐陽修所提倡的古文之極誼。“蕭條淡泊”植根于一種恬淡，把對于世情的關(guān)心隱藏起來的心理，它反映的是在封建集權(quán)的社會背景中，文人士大夫這一特定文化群體的人文心理。尤其是在唐代文人畫被提出后，宋元明清文人畫日漸成為中國繪畫的生力軍，以其寫意之長，使中國傳統(tǒng)繪畫成為中國古代社會文化精神的體現(xiàn)。

藝術(shù)是以美為其根本特征的，在抒情性質(zhì)的文藝作品中，意境則是藝術(shù)美的體現(xiàn)。意境是情與景、實與虛、有限與無限的統(tǒng)一。有了意境便有了象外之象，味外之味，藝術(shù)作品便會有不盡之意，呈現(xiàn)出強烈的感染力。如詩詞中“數(shù)峰清苦，商略黃昏雨”一種通過移情而造凄苦之意境?！按竽聼熤保L河落日圓”，詩人豪情壯志溢于言表。同樣，繪畫之美也與意境密切相關(guān)。李可染說：“畫山水，最重要的問題是意境，意境是山水畫的靈魂?！泵鞔浦酒酢独L事微言》言：“寫畫不必寫到，若筆筆到便俗，落筆之間若欲到而不敢到便稚。唯習(xí)學(xué)純熟，游戲三昧，一濃一淡，自有神行，神到寫不到仍佳?！薄白杂猩裥小北闶怯幸饩持狻?/p>

文人畫亦稱“士夫畫”，泛指中國封建社會中文人、士大夫的繪畫，以別于民間和宮廷畫院的繪畫。宋蘇軾提出“士夫畫”，明董其昌稱道“文人之畫”，以唐王維為其創(chuàng)始者，并且為南宗之祖?！拔娜水嫛钡淖髡?，一般回避社會現(xiàn)實，多取材于山水、花鳥、竹木，以抒發(fā)“性靈”或個人牢騷，間亦寓有對民族壓迫或腐朽政治的憤懣之情。他們標(biāo)舉修養(yǎng)，對畫中意境的表達以及水墨、寫意等技巧的發(fā)展，有相當(dāng)影響。

淡泊的意境源于中國哲學(xué)莊學(xué)的以自然為本。莊子在《知北游》中講“天地有大美而不言”，這個大美就是莊子的“道”，至高無上的“道”。這里的“道”其實即指自然，故美就是自然。莊子的審美標(biāo)準(zhǔn)是：崇尚自然本色之美，反對人工雕琢造作之美。所謂“即雕即琢，復(fù)歸于樸”《莊子·山木》；“樸素而天下莫能與之爭美”《莊子·刻意》。此外，《刻意》中還說：“澹然無極而眾美從之”，這里的澹然就是“恬淡寂寞虛無為”之意，即自然無為。在莊子的許多寓言中，都闡發(fā)了他這種反對雕飾、提倡順物之性，反對束縛個性發(fā)展的道家思想。莊子的審美趣味不在于人而在于天然，不在于倫理道德而在于自然本性，不受規(guī)矩方圓的約束而要求人格的自由獨立。如此超逸的道家精神與尚現(xiàn)實功利的儒家形成鮮明的對照，具體到中國古代繪畫中便也演化成為了面貌迥異的文人畫和院體畫。文人畫旨在追求個性的鮮然表達，而院體畫則以“成教化、助人倫”之目的為封建階層意趣服務(wù)。魏晉之玄學(xué)講求“超然世外”、講清談，也是源于莊學(xué)，故文人畫也多表現(xiàn)出尚簡、尚淡、尚自然之形態(tài)?？傊?，自中國古代繪畫藝術(shù)建構(gòu)以來，便在意境創(chuàng)造中不斷對莊學(xué)道家思想進行著詮釋——“任自然之性”，這也是中國繪畫藝術(shù)精神之精深意遠(yuǎn)之處。而淡泊之意境便是“自然之性”的延伸和體現(xiàn)。

談淡泊，須知是文人畫意境的淡泊，院體畫家少有。淡由玄而出，淡是由有限通向無限的連接點。順乎萬物自然之性而不加人工矯飾之力，此謂淡。淡泊之所以為文人高士所專有，在于文人作為社會文化階層，上受集權(quán)政體以儒家思想所倡導(dǎo)的入世、忠君的壓制。下又與一般的畫工、匠人又有修養(yǎng)學(xué)識和社會地位的差異。因而文人對社會政治文化會有他們獨到的見解和認(rèn)識，但文人始終不屬于封建統(tǒng)治階層，他們的創(chuàng)見也不可能隨意地凌駕于統(tǒng)治者意志之上，除非是文人們的意志與統(tǒng)治階層吻合。從歷史上來看，往往文人會扮演一個起初是豪情壯志，積極入世、登入仕途?？墒呛髞碛謺送究部馈⒂粲舨坏弥?，而終以作畫抒志寄情于山林。即使是身在官場，由于文人與政客的個體性格差異，也是崇尚古淡天真，樸實無華。當(dāng)然這亦是一種“大隱”的境地，較之小隱于山林更需逸士之氣和超然世外的勇氣。大隱者雖身處俗世，心靈卻因自由超逸而獲得無比的快樂，正因為心靈置于俗世之外，甚至能夠更清醒客觀地去解讀世俗萬物、人間百態(tài)。解讀之后，便產(chǎn)生一種對世態(tài)的平淡之感。因為了解透徹了便不把世態(tài)之理當(dāng)作可敬畏的東西了。由上可知，文人與淡泊有不解之緣。那么文人畫體現(xiàn)平淡簡遠(yuǎn)的淡泊意境便在情理之中。

在文人畫范疇中，“士氣”“逸格”“性靈”均為追求意境的自由放逸，即淡泊。在文人畫中，淡泊之境也多有體現(xiàn)?！坝蓝U師書，骨氣深穩(wěn)，體兼眾妙。精能之至，反造疏淡。如觀陶彭澤詩，初若散緩不收。反復(fù)不已，乃識奇趣。”（《經(jīng)進東坡文集事略》第六士卷《書唐氏六家書》。）“予嘗論書，以謂鐘王之跡，蕭散簡遠(yuǎn)，妙在筆畫之外?！疃胖?，詩人繼作，雖間有遠(yuǎn)韻，而才不逮意。獨韋應(yīng)物柳宗元，發(fā)纖儂于簡古，寄至味于淡泊，非余子所及也?！保ā督?jīng)進東坡文集事略》卷《書黃子思詩集后》）。

逸格是中國古代繪畫的最高意境，也是文人畫淡泊意境的重要內(nèi)涵。唐張彥遠(yuǎn)將“自然”高置于神與妙之上，黃休復(fù)對畫品提出能格、妙格、神格、逸格四格之說，并把逸格置于其他三格之上。他對逸格定義為：“畫之逸格，最難其儔。拙規(guī)矩于方圓。鄙精研于彩繪。筆簡形具，得之自然。莫可楷模，出于意表。故目之日逸格爾。”拙規(guī)矩于方圓，是以規(guī)矩之于方圓為拙；此即朱景玄之所謂“不拘常法”?！氨删杏诓世L”，是以精研于彩繪為鄙；這是在顏色上超越了一般的彩繪，而歸于素樸的淡彩或水墨之意?！耙荨笔亲匀欢恢?，因而逸格追求的是與“清”“遠(yuǎn)”“曠”“達”相關(guān)的自然天成的意境。超脫世俗沉濁的“逸”，包括清逸、超逸、高逸、飄逸。逸格著眼于畫家本人生活態(tài)度和生活情趣，將“逸”的生活態(tài)度和精神融入藝術(shù)創(chuàng)作，這無疑是文人畫的淡泊意境中很重要的精神內(nèi)涵。如果缺乏“逸”氣，文人畫也失去了最重要的精神精髓，便也難稱其為中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)精神的代表。

逸格是“筆簡形具，得之自然”，一方面它包含了超脫世俗的生活態(tài)度和精神境界的任自然，另一方面也包含了超越世俗禮教的崇簡。倪云林論畫“仆之謂畫者不過逸筆草草，不求形式，聊自娛樂”。倪云林畫山水，多置空亭，他言“亭下不逢人，夕陽澹秋影”。蘇東坡《涵虛亭》詩云“惟有此亭無一物，坐觀萬景得天全?！笨占胖猩鷼饬餍校S飛魚躍，是中國人藝術(shù)心靈與宇宙意象“兩鏡相入”互攝互映的華嚴(yán)境界。陳繼儒在《妮古錄》稱“云林畫古淡天然，可稱逸品”?！澳哂禺嬙趧賴鴷r，可稱逸品。昔人以逸品置神品之上，歷代張志和、盧鴻可無愧色。宋人中米襄陽在蹊徑之處，余皆從陶鑄而來，無之能者雖多，然率承宋法，稍加蕭散耳。吳促圭大有神氣，黃子久特妙風(fēng)格，王叔明奄有前規(guī)。而三家未詵縱橫習(xí)氣，獨云林古淡天然，米癡后一個而已?！比宋锂嫷摹耙莞瘛贝砟纤瘟嚎郧楹肋~狂放、嗜酒自樂，擅用簡筆而達神妙。他的《潑墨仙人圖》筆墨精煉、形簡而神俱。仙人圓頭大肚、慢步前行，寬衣露懷、似笑非笑、醉態(tài)可掬。筆斷氣貫，寥寥幾筆，瞇眼微醉之態(tài)呼之欲出?！爱嫹ㄊ紡牧嚎儭保ā赌纤卧寒嬩洝芬陪贲w由樵語），“飄逸”之風(fēng)體現(xiàn)了他對自由瀟灑的“逸格”追求和革新。梁楷不拘于宮廷畫院的名利束縛，以平淡嚴(yán)靜的非功利之心以獲得內(nèi)心的超然逸遠(yuǎn)。酣暢淋漓的《潑墨仙人圖》中，仙人的自然灑脫正是他性情的流露和內(nèi)心對自由曠達精神追求的寫照。endprint

中國古代繪畫中，畫蕭疏淡泊之趣，題材形式上多為“四君子”（梅、蘭、竹、菊），“歲寒三友”（松、竹、梅），秋嵐夕照，枯木、寒林這些清逸脫俗的東西與中國繪畫中的“貴在自然天成”相一致。那么在繪畫的表現(xiàn)載體上，水墨又扮演著淡泊精神的忠實傳達者。文人畫家找到了表現(xiàn)“微茫慘淡“之境的最恰當(dāng)?shù)睦L畫形式——水墨畫。水墨畫中以焦、濃、重、淡、清來概括世間萬物之色，即“墨分五色”，唐代王維也稱“水墨為上，后人宗之”。水墨畫中黑白二道即是老莊中的陰陽變幻，自然之道，故可以說水墨本身也是意淡閑遠(yuǎn)的淡泊意境之體現(xiàn)。水墨形式的特性，一是素，“洗盡鉛華，卓爾名貴”（黃鉞《二十四畫品》）；二是空靈，易“得之于象外”；三是沉靜，可得“不彰聲而聲全”之妙（《莊子·齊物論》郭象。清代文人鄭板橋一生以墨竹抒寫胸臆，一枝一葉盡顯其淡泊高遠(yuǎn)之士氣與志趣。板橋以竹入畫，以竹入詩，“竹”堪稱板橋平身之寫照。板橋為官入仕之時清廉為民，將平民百姓之疾苦時時包納于心胸，于是便有“衙齋臥聽蕭蕭竹，疑是民間疾苦聲。些小吾曹州縣吏，一枝一葉總關(guān)情?！钡膽n思遠(yuǎn)慮。也有“一節(jié)復(fù)一節(jié)，千枝攢萬葉：我自不開花，免撩蜂與蝶”的自省自照。但他一生仕途坎坷，終辭官退隱，臨別告退之時，仍畫竹吟詩“烏紗擲去不為官，囊橐蕭蕭兩袖寒；寫取一枝清瘦竹，秋風(fēng)江上作漁竿”。板橋內(nèi)心精神的淡泊超遠(yuǎn)，成就了墨竹清雅脫俗的意境內(nèi)涵。

宗白華先生說“精神的淡泊，是藝術(shù)空靈化的基本條件”。素、空、靜是時空狀態(tài)，也是精神狀態(tài)。蘇軾以禪論詩，求空、求靜、求淡，說“靜故了群動，空故納萬境”，這也適用于論水墨境界：寓動于靜，寓充實于空靈。寓無限景象于恍惚迷瀠。清代畫僧八大山人棄媚俗而追冷逸，開創(chuàng)文人水墨大寫意又一至高境地，成為后人稱頌和啟迪的典范，其清高絕俗的藝術(shù)品格與深度對之后的水墨寫意影響極其深遠(yuǎn)。畫山水之枯寂蕭索，寫花鳥之孤絕傲立。八大的畫面包含了空、靜、寂，從而延伸出宏大的畫面氣勢，呈現(xiàn)出獨特的淡泊氛圍。奇石、怪魚、孤鳥、枯樹這些毫不起眼之物，在他的畫筆造就之下神貌俱全。八大筆下的魚，方形的眼睛，瞪目而視，眼神傲然不羈，這正是畫家內(nèi)心心境的自然真實的寫照。八大山人將對家國已逝的個人情感隱沒于道勁的豪邁筆觸中，正如鄭板橋稱他的畫：“橫涂豎抹千千幅，墨點無多淚點多。”在恣肆、放縱、簡括、夸張的筆法之下，棄形似而取神似，呈現(xiàn)出怪狂奇絕的淡泊意境，體現(xiàn)了八大山人純粹的精神追求。八大山人的寫意水墨因內(nèi)在精神的淡泊而意境超遠(yuǎn)。

淡泊是文人階層獨有的對封建社會政治文化可知、可感、可嘆的外化，是文人與自然之道融合的體現(xiàn)，是物我兩忘的境界。淡泊是歸于平淡天真，遠(yuǎn)離塵世之濁污后在主觀內(nèi)心達到快樂自由之至境。淡泊是形式與內(nèi)容共同的淡泊。有一花一木，一山一石的簡淡天真，也更有作畫者對畫面形象投射的主觀心志，使逸遠(yuǎn)之景成為“有我之景”，蘊含獨特感情色彩。以水墨為主要手段的文人寫意、源于文人階層簡淡逸遠(yuǎn)的個體特性。這種淡泊情懷也是中國歷史與文化長期積淀而成的。淡泊蕭疏是中國文人畫意境的主體，也是中國文人畫所獨有的意象特點?！皩庫o以致遠(yuǎn)”，正是這是無功利的淡泊之心，才使文人畫藝術(shù)意境更加空靈超遠(yuǎn)。中國傳統(tǒng)繪畫因文人畫而燦爛，文人畫因淡泊而有意趣。蕭條淡泊是意境，是精神，是歸屬于文人的內(nèi)在精神寄寓。

（作者單位：成都紡織高等?？茖W(xué)校）

（責(zé)任編輯：張濤）endprint