古典舞教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生表演素質(zhì)的策略

劉 佳

（湖北藝術(shù)職業(yè)學(xué)院 湖北 武漢 430000）

古典舞作為我國舞蹈教學(xué)的一個代表性學(xué)派，在各大藝術(shù)學(xué)校均有教學(xué)活動的開展。就目前而言，古典舞教學(xué)的教材是根據(jù)老師的教學(xué)經(jīng)驗進(jìn)行必要的總結(jié)而得出的，但是，可以看出，古典舞的完成不僅是一項動作的表演，同時也是一種情感的表達(dá)。舞者在完成基本的舞蹈動作的基礎(chǔ)上，將舞蹈中所傳遞的情感完美的展現(xiàn)出來才能體現(xiàn)出古典舞的真正的意義。

一、古典舞表演素質(zhì)概述

古典舞是一種以民族、民間不斷傳承所流傳下來的舞蹈為基礎(chǔ)，經(jīng)過歷代舞者的整理、改編、加工、創(chuàng)造所得出的具有古典風(fēng)范的舞蹈。它具有動作規(guī)范性強(qiáng)，技巧性高超，以及程式嚴(yán)謹(jǐn)?shù)忍攸c。

古典舞是經(jīng)過長期的檢驗與淘汰后傳承下來的經(jīng)典。就古典舞表演者來說，關(guān)鍵就是要表演者具有如下素質(zhì)和內(nèi)涵，具體來說有這么幾個方面：一是，深刻的洞察力。二是，豐富而自由的想象力。三是，活躍的思維能力。四是，超于常人的感受能力。五是，具有偉大的藝術(shù)創(chuàng)造力。

二、古典舞教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生表演素質(zhì)的主要內(nèi)容

（一）表達(dá)情感。作為一名舞者，在舞蹈表演的同時，情感的傳遞同樣重要。藝術(shù)作為一門源于生活又高于生活的表現(xiàn)形式，是藝術(shù)家依據(jù)自己的生活和審美進(jìn)行的對于現(xiàn)實生活中的事情的加工和再現(xiàn)。古典舞作為幾大藝術(shù)之一，它承載了藝術(shù)家的情感，也表達(dá)了作者對于生活的觀點。所以表演者要準(zhǔn)確的把握藝術(shù)家的情感，并且將它表現(xiàn)出來傳遞給觀眾，達(dá)到一種情感的共鳴。

（二）發(fā)揮想象力。作為一段古典舞，它的編成需要經(jīng)歷如下三個階段：首先，創(chuàng)作階段，這是指編導(dǎo)編舞的階段，這一階段編導(dǎo)根據(jù)自己的思維和靈感進(jìn)行創(chuàng)作，完成舞蹈的最初的模型。其次，表演者的加工過程，這一過程中，編導(dǎo)通過與表演者進(jìn)行溝通，表演者通過自身的理解和表達(dá)將古典舞傳遞給觀眾。最后，觀眾的品鑒階段。觀眾通過對古典舞的觀看，產(chǎn)生自己的理解與思想的共鳴，感受古典舞的精髓。綜上所述，古典舞的形成經(jīng)歷的是一個由抽象到具體，由無形到有形，逐漸精致化的過程而這個過程只有表演者的想象力才能使構(gòu)思的唯美與奇妙發(fā)揮出來。

（三）打動觀眾。古典舞表演者的文化和藝術(shù)修養(yǎng)決定了舞蹈是否能夠打動觀眾，引起觀眾的情感共鳴。文學(xué)藝術(shù)修養(yǎng)是一種內(nèi)在的品質(zhì)，是表演者的個人魅力，這種魅力可以通過表演者的舞蹈表達(dá)出來，引起觀眾的共鳴。所以，提高表演者的文化修養(yǎng)是古典舞者培養(yǎng)的重要內(nèi)容。

三、古典舞教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生表演素質(zhì)的策略

（一）創(chuàng)新教學(xué)方式。古典舞不僅需要表演者對于動作和情感的理解，同時還要求表演者進(jìn)行再創(chuàng)造，不斷豐富舞蹈的內(nèi)在魅力，詮釋其中的內(nèi)涵。創(chuàng)造性的教學(xué)能夠更新人們的教學(xué)觀念，豐富想象力的思維模式。因此，在古典舞的教學(xué)中，采用民主、獨立、創(chuàng)新的思維方式可以促進(jìn)教學(xué)的開展。

（二）注重基本功的練習(xí)。古典舞只有準(zhǔn)確的表達(dá)清楚自己的情感后才能牽動觀眾的心，這就說明古典舞中的神韻是其關(guān)鍵所在，同時，舞蹈動作本身作為這種神韻的承載體則是基礎(chǔ)。如果一名表演者不能達(dá)到令人滿意的基本功，那么再豐富的情感表達(dá)都是多余的，觀眾不僅不能與之產(chǎn)生情感的共鳴，同時還不能看懂舞蹈本身。因此，在古典舞的教學(xué)中，基本功是非常重要的存在。中國的古典舞中，對于基本動作的表演要求做到曲線優(yōu)美、剛?cè)岵⑦M(jìn)，氣質(zhì)出眾。同時，對于身體的各個部分也要求做到各個關(guān)節(jié)具有特定的要求與標(biāo)準(zhǔn)。

（三）實施文化滲透教育。在古典舞的表演中，神形具備是觀眾對于舞者的期盼，也是古典舞表演者對于自己的要求。所以在平時的古典舞教學(xué)中就要特別注意對于學(xué)生的文化的培養(yǎng)，進(jìn)行文化的滲透和講解，以便學(xué)生能夠理解和表達(dá)出來。首先在對一段古典舞進(jìn)行講解的時候，教師要對舞蹈本身的社會文化背景進(jìn)行詳細(xì)的介紹，這樣能夠促進(jìn)學(xué)生更好的進(jìn)行理解。如介紹這一舞蹈的存在歷史年代、文化內(nèi)涵、產(chǎn)生的民族特色、當(dāng)時的人文景觀等等內(nèi)容。這可以對學(xué)生對于古典舞的理解起到非常重要的作用。同時，學(xué)生在欣賞完一段古典舞之后，要進(jìn)行詳細(xì)的溝通和交流，將大家對于這一舞蹈的理解和不足都提出來，相互學(xué)習(xí)對方的看法，了解自己沒有關(guān)注到的方面，這樣學(xué)生通過彼此的溝通就能更加深入的融入舞蹈之中。

四、結(jié)語

綜上所述，對于表演者進(jìn)行表演素質(zhì)的培養(yǎng)是非常重要的內(nèi)容，這關(guān)系到古典舞的發(fā)展和光大，所以在古典舞的教學(xué)中不僅要對學(xué)生進(jìn)行舞蹈動作的培養(yǎng)，更要加強(qiáng)表演素質(zhì)的培養(yǎng)。不然，學(xué)生就只能是單純的“匠人”，而不是具有靈魂的古典舞表演者。想要跳出吸引眼球的古典舞，那么就要將表演能力的培養(yǎng)放在首位，只有在不斷的增強(qiáng)表演能力的基礎(chǔ)上，才能舞出屬于中國古典舞的藝術(shù)魅力。

[1]趙娟.培養(yǎng)舞蹈學(xué)生“樂感”的重要性[J].山西財經(jīng)大學(xué)學(xué)報(高等教育版),2006,(S1).

[2]汪麗紅.談中國古典舞的美學(xué)特征與基礎(chǔ)訓(xùn)練[J].上饒師范學(xué)院學(xué)報,2007,(05).