周麗娟

（西北民族大學(xué)，甘肅省 蘭州 730124 ）

一、音樂本質(zhì)力量以及人的智力

音樂本質(zhì)力量是指人所具有的音樂方面的素質(zhì)及能力，亦稱之為音樂才能，也就是人對音樂所具有的敏銳的感受力、記憶力和理解力，以及對音樂所具有的一種積極主動(dòng)的追求、深切的體驗(yàn)、反應(yīng)以及創(chuàng)造、表現(xiàn)的欲望及能力。音樂才能的核心是“樂感”，即音樂審美感受力，“樂感”是一種深入體驗(yàn)音樂感覺和理解音樂內(nèi)容的特殊能力。為什么有些手風(fēng)琴演奏者的演奏扣人心弦、充滿美感、感人至深，而有的卻是枯燥無味呢?這與演奏者的“樂感”差別有密切關(guān)系。例如，演奏巴赫的《d小調(diào)托卡塔與賦格》，“樂感”好的演奏者如果演奏技術(shù)已達(dá)到相應(yīng)程度，其演奏往往高雅和諧、優(yōu)美動(dòng)聽，而“樂感”差的演奏者即使沒有演奏技術(shù)上的障礙，其演奏往往也是平淡枯燥的。該作品連續(xù)不斷的長時(shí)間十六分音符的進(jìn)行，如果不能將其中隱伏式的旋律及復(fù)調(diào)音樂的美表現(xiàn)出來、不能體現(xiàn)樂曲的音樂內(nèi)涵，聽眾往往就難以忍受，感到樂曲“太長了”，不想再往下聽了。這實(shí)際就是演奏缺乏藝術(shù)表現(xiàn)力的問題。而在音樂文化背景優(yōu)越的地方的人們，由于受到良好的音樂文化教育及音樂藝術(shù)的熏陶，其必然會提高音樂的素質(zhì)能力，增強(qiáng)音樂的本質(zhì)力量。這就是后天因素對人的音樂本質(zhì)力量的影響。因此，手風(fēng)琴演奏者應(yīng)該抓住“后天性”的能動(dòng)因素，努力學(xué)習(xí)、培養(yǎng)自身的音樂才華，把自己的音樂本質(zhì)力量盡可能地提高到最大的程度。

智力是指人認(rèn)識、理解客觀事物并運(yùn)用知識、經(jīng)驗(yàn)等解決問題的能力，包括記憶、觀察、想象、思考及判斷能力以及文化藝術(shù)修養(yǎng)、全面的知識結(jié)構(gòu)等。它是演奏者本質(zhì)力量中的一個(gè)重要組成部分，對手風(fēng)琴演奏藝術(shù)產(chǎn)生重要的影響。隨著社會的發(fā)展，人們音樂欣賞水平不斷提高，聽眾的音樂審美要求日益廣泛和豐富，單一型知識結(jié)構(gòu)的演奏家已不適應(yīng)人們的要求，一種立體型的多側(cè)面的知識結(jié)構(gòu)的建立，一種全方位的藝術(shù)修養(yǎng)的掌握，已成為當(dāng)今藝術(shù)家的努力目標(biāo)。因此，手風(fēng)琴演奏者不能僅想到手風(fēng)琴，應(yīng)該注意發(fā)展自身的智力，擴(kuò)大視野，培養(yǎng)豐富的文化藝術(shù)修養(yǎng)，廣博的知識，這樣，才能深化自己演奏中的藝術(shù)內(nèi)涵，表達(dá)作品的深層含意，使自己的演奏進(jìn)入高度的藝術(shù)境界。

二、樂器藝術(shù)特性及其美感

手風(fēng)琴是一種結(jié)構(gòu)精巧、豐富的樂器，它是以簧片振動(dòng)而發(fā)聲的，并運(yùn)用簧片振動(dòng)頻率差的組合使它的音色優(yōu)美動(dòng)聽，富有特色。其律制是十二平均律，可奏各種旋律、和聲、復(fù)調(diào)及各種節(jié)奏、織體，轉(zhuǎn)調(diào)自然方便，并且可以自由控制音的強(qiáng)弱及聲音的色彩變化。手風(fēng)琴單獨(dú)演奏，就可以奏出完美的音樂，類似一個(gè)樂隊(duì)的演奏效果，它具有其他樂器無可替代的獨(dú)特的藝術(shù)魅力。音樂，都是通過有組織的聲音來表達(dá)人的思想情感的，這些音樂的主要表現(xiàn)手段都是旋律、節(jié)奏、和聲、復(fù)調(diào)、音色及力度等。手風(fēng)琴都具備了表現(xiàn)這些因素的條件，由四排簧組合的手風(fēng)琴能奏出許許多多的音色來，能奏出歌唱性的優(yōu)美的旋律，其中，三排簧或四排簧同時(shí)發(fā)響的音色，結(jié)實(shí)飽滿、熱情開朗，令人心曠神怡，通過風(fēng)箱的控制，可奏出雄壯有力、令人振奮、積極向上的音樂，也可以奏出抒情柔和的音樂。一排簧的音色即善于表現(xiàn)寧靜、深沉的情感，兩排簧同時(shí)發(fā)響的音色抒情優(yōu)美。其次，通過風(fēng)箱的控制，能自由奏出漸強(qiáng)漸弱、重音、強(qiáng)音及弱音等各種音響效果。再者，不管在旋律、和聲、節(jié)奏織體、復(fù)調(diào)等方面的表現(xiàn)上，它都具有較大的自由性，演奏家可以在手風(fēng)琴上自由駕馭、抒發(fā)情感。因此，手風(fēng)琴既能演奏輕音樂，也能演奏古典的、浪漫派的、印象派的、民族的及個(gè)人的等各類風(fēng)格的音樂作品，其表現(xiàn)力是非常豐富的。

三、技術(shù)水平與藝術(shù)表現(xiàn)

演奏的最終目的是表現(xiàn)藝術(shù)，演奏技術(shù)是藝術(shù)表現(xiàn)的手段，藝術(shù)表現(xiàn)必須通過技術(shù)手段來體現(xiàn)。演奏技術(shù)水平是演奏能力方面的一個(gè)重要標(biāo)志。手風(fēng)琴演奏技術(shù)包括手指對鍵盤及鍵鈕的熟練、手指彈奏的靈巧性、各種指法的熟練掌握、左手對風(fēng)箱的控制、各種音色的表現(xiàn)(如柔和、圓潤、軟弱、剛強(qiáng)、粗獷、厚實(shí)、奔放及富有彈性的音色等)以及演奏者對整個(gè)樂曲演奏的駕馭能力等，這些都涉及演奏技術(shù)上的問題。要演奏好一首樂曲，演奏者首先必須具有與該樂曲相適應(yīng)的演奏技術(shù)水平，否則演奏就會出現(xiàn)障礙，或者由于技術(shù)負(fù)擔(dān)太重而無法自如地表現(xiàn)樂曲。所以，手風(fēng)琴演奏學(xué)習(xí)者在還沒有具備相應(yīng)技術(shù)水平的一定階段里，以技術(shù)及技巧訓(xùn)練為主是必要的。但是，技巧訓(xùn)練只是通向手風(fēng)琴演奏藝術(shù)的階梯，它不能替代藝術(shù)表現(xiàn)，演奏者最終必須將作品的思想感情，藝術(shù)內(nèi)容及藝術(shù)美感的體現(xiàn)做為最終目的。演奏技術(shù)及藝術(shù)表現(xiàn)能力都是演奏藝術(shù)中不可缺少的，二者存在著辯證統(tǒng)一的關(guān)系，這兩方面能力的綜合才真正體現(xiàn)一個(gè)演奏家的演奏藝術(shù)實(shí)力及水平。

偏重演奏技術(shù)磨煉，而輕視藝術(shù)表現(xiàn)，這是許多演奏者存在的問題。他們在長期的學(xué)習(xí)過程中，更多的是注意技術(shù)上的訓(xùn)練與掌握，甚至把手風(fēng)琴演奏的學(xué)習(xí)看成是一種純技巧的磨練，不注意考慮如何通過手風(fēng)琴演奏來體現(xiàn)美的音樂及深刻的藝術(shù)內(nèi)涵，結(jié)果，盡管演奏者的演奏在技巧表現(xiàn)上使觀眾眼花繚亂，但其演奏效果卻枯燥無味，缺乏藝術(shù)感染力。

然而，有些演奏者在學(xué)習(xí)中很重視培養(yǎng)自己的音樂藝術(shù)修養(yǎng)，使自己具有良好的音樂素質(zhì)及藝術(shù)表現(xiàn)能力，但是不愿意吃苦耐勞地磨煉基本演奏技術(shù)，他們在演奏一些較簡單的樂曲時(shí)，可能顯露出他們的音樂才華及演奏優(yōu)勢，一旦演奏到一些技巧難度較大的樂曲時(shí)，就會感到力不從心，無所適從，毛病百出，根本無法表現(xiàn)樂曲的整體藝術(shù)美感及藝術(shù)內(nèi)容，這是由于技術(shù)負(fù)擔(dān)太重而造成的。如很多演奏者都演奏過柴金的《b小調(diào)奏鳴曲》，但能真正按照樂曲的要求，自如、流暢、順利地演奏下來，深刻表現(xiàn)作品的藝術(shù)內(nèi)容的并不多，不是常奏錯(cuò)音，就是速度沒有達(dá)到要求，快速十六分音符含糊不清、不均勻等，這與演奏者缺乏相應(yīng)的演奏技術(shù)功底有密切關(guān)系。要成為一個(gè)高水平的演奏家，系統(tǒng)、科學(xué)的演奏技術(shù)訓(xùn)練及演奏技巧的熟練掌握是必不可少的，這是提高藝術(shù)表現(xiàn)力的基礎(chǔ)和前提，沒有技巧就無法將藝術(shù)表現(xiàn)出來。

在演奏上，技術(shù)與藝術(shù)應(yīng)是不可分割的統(tǒng)一體。技術(shù)是用來體現(xiàn)藝術(shù)的，藝術(shù)必須通過技術(shù)來體現(xiàn)。而有些演奏者沒有把技術(shù)訓(xùn)練與掌握音樂的表現(xiàn)能力作為一個(gè)藝術(shù)的整體來對待，把技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)分割開來，當(dāng)進(jìn)行技術(shù)訓(xùn)練時(shí)，只考慮掌握技巧，沒有考慮到它與音樂表現(xiàn)的關(guān)系。如在練習(xí)手風(fēng)琴風(fēng)箱技巧時(shí)，只極力去追求有多少種風(fēng)箱運(yùn)行方法，操作過程如何；在練習(xí)手指觸鍵時(shí)，只考慮手形如何，如何運(yùn)動(dòng)手指等，而沒有考慮到最關(guān)鍵性的、這些技巧與音樂藝術(shù)的表現(xiàn)關(guān)系問題，如風(fēng)箱技巧與音樂的語氣表現(xiàn)、情感變化等就有密切的關(guān)系，有些樂譜從譜面上看，只是手指觸鍵的問題，而實(shí)際上只靠手指的準(zhǔn)確觸鍵是不夠的，還要靠左手風(fēng)箱的氣流控制，才能發(fā)出理想的聲音，如強(qiáng)勁的氣流能使聲音有力、剛健，如果與手指觸鍵配合，也可發(fā)出短促有力的聲音，常常能表現(xiàn)出激昂、生動(dòng)、活潑的音樂氣氛等。鉆研技巧，練習(xí)技巧，要與音樂的感情抒發(fā)、藝術(shù)表現(xiàn)聯(lián)系起來，把它看成是抒發(fā)感情，表現(xiàn)藝術(shù)內(nèi)涵的需要，而不是單純的、機(jī)械的技巧。而在藝術(shù)表現(xiàn)時(shí)，又要考慮到如何去運(yùn)用技巧。這樣，技巧與藝術(shù)才不會脫節(jié)，技巧才能夠?qū)⑼昝赖囊魳匪囆g(shù)表現(xiàn)出來，這些是我們演奏者和教師應(yīng)該注意及重視的問題。

四、演奏者的體質(zhì)

體質(zhì)是指人的健康水平和對外界的適應(yīng)能力，體質(zhì)好的人，精力充沛、體力旺盛。演奏藝術(shù)從表面上看主要是手指在運(yùn)動(dòng)。而從本質(zhì)上看，它是人的精力和體力的發(fā)揮與消耗的活動(dòng)。在演奏中，演奏者的注意力及思維想象力需要高度集中，腦中既要顧及演奏的操作，又要考慮音樂的藝術(shù)表現(xiàn)。所以，演奏者的整個(gè)身心可以說沒有絲毫空閑的余地，精力在不斷地被消耗，隨之體力也間接或直接地被消耗，因此，人的體質(zhì)對演奏藝術(shù)是有直接影響的，體質(zhì)差的演奏者。對演奏會感到力不從心。手風(fēng)琴演奏在消耗人的體力及精力上尤為突出，作為音樂藝術(shù)表現(xiàn)的關(guān)鍵性演奏環(huán)節(jié)即風(fēng)箱的推拉與控制，需要付出一定的體力。手風(fēng)琴音樂的力度及表情的變化主要是靠風(fēng)箱的控制，體質(zhì)差的演奏者就沒有足夠的力量去控制好風(fēng)箱的運(yùn)行，從而影響了演奏的藝術(shù)效果，特別是對于一些富有戲劇性情緒對比的大型樂曲。與此同時(shí)，手風(fēng)琴演奏者還要付出大量的精力去應(yīng)付整個(gè)演奏的操作及音樂內(nèi)容的表達(dá)及情態(tài)的表現(xiàn)等。因此，手風(fēng)琴演奏者要注意鍛煉身體，增強(qiáng)體質(zhì)，使自己有足夠的體力及精力去演奏。

五、結(jié)語

手風(fēng)琴演奏藝術(shù)結(jié)構(gòu)是人、作品和手風(fēng)琴三個(gè)要素構(gòu)成的動(dòng)態(tài)過程。其中，人是主觀能動(dòng)的因素。因此，手風(fēng)琴演奏者不能認(rèn)為，只要準(zhǔn)確地將樂譜上的音符、節(jié)奏、力度、速度記號體現(xiàn)出來就完成演奏使命了，演奏做為一門藝術(shù)并不是簡單的樂譜標(biāo)記音響的翻版，而是要深刻地表現(xiàn)作品的藝術(shù)內(nèi)涵，為了完成這一使命，手風(fēng)琴演奏家必須要把自己對作品的審美感受及審美思維表現(xiàn)出來，要把樂譜上的符號形式轉(zhuǎn)化為充滿生命律動(dòng)的音響運(yùn)動(dòng)。

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