劉韌
(中國剪紙·藝術家學會,北京 100016)
關于拓展剪紙藝術表現范圍的思考
——用民間剪紙的藝術語言創(chuàng)作中國古詩詞剪紙作品
劉韌
(中國剪紙·藝術家學會,北京 100016)
在傳承我國非物質文化遺產——民間剪紙的路上,人們對“民間剪紙”在概念上存在模糊認識,對民間剪紙藝術體系的構成不甚了解,將民間剪紙與民間刻紙混為一談、將民間剪紙與民間剪刻紙畫混為一談,這直接影響了對民間剪紙“人-剪刀-紙張三位一體”,特別是其無稿造型(冒絞)獨特技藝的準確傳承。民間剪紙作為一門有著悠久文化傳統(tǒng)的藝術,也有其獨到的藝術體系。它不僅僅是一門簡單的工藝或稱手藝,它與文學、繪畫、書法一樣,也是人們以藝術造型的形式來表達思想的一種手段,或說是一種媒介物。要保護和傳承民間剪紙,不僅要繼承且升華其傳統(tǒng)藝術特質,還應不斷拓展其藝術表現范圍,使其能夠得到創(chuàng)新,從而與時俱進。而用民間剪紙的藝術語言創(chuàng)作中國古典詩詞剪紙作品無疑是很好的拓展方向之一。
剪紙語言;獨特性;表現范圍;傳承與拓展
很久以來,人們一提剪紙,首先就想到窗花、雙喜花、十二生肖圖和招財進寶的掛箋之類,似乎剪紙的功能只能是用于年節(jié)和婚慶的裝飾,而內容永遠是招財納福的送寶圖,祛災避邪的抓髻娃娃,魚戲蓮、蓮生貴子的大團花,福祿壽喜的吉祥字,以致剪紙傳承人的創(chuàng)作思維也無形中被束縛在只表現那些民間的、民風民俗民情的傳統(tǒng)題材范圍內,剪紙的藝術美也隨之被限定在非土不美,非俗不美,非拙更不美的審美框架里。人們對剪紙的概念和創(chuàng)作過程更是模糊不清。不少人認為用剪刀剪的,刻刀刻的,手撕的,包括火頭兒烙的,總之,不管用什么手段,只要是在紙上整出窟窿來的圖案,就都統(tǒng)統(tǒng)可以稱為“剪紙”。至于創(chuàng)作,只要事先畫好一幅畫,您有本事把畫中的線條和塊面都連接起來,使它們不會斷掉,就說明您已經掌握了這門制作剪紙的 “工藝”(俗稱 “手藝”)。事實上,這是對傳統(tǒng)民間剪紙藝術的粗俗化理解。我經過近五十年對剪紙藝術的觀察、思索與實踐,得出結論:認為,民間剪紙同文字、繪畫、書法一樣,也是人們以藝術造型的形式來表達思想的一種重要手段,是一種媒介物,或者說也是一門藝術語言。要有效保護和傳承傳統(tǒng)民間剪紙,不僅要繼承且升華其傳統(tǒng)藝術特質,還應不斷拓展其藝術表現范圍。
一
如果按照“國際慣例”,把繪畫、書法等藝術歸于“美術類”,把風箏、剪紙等歸于“工藝類”,那么我要說:中國民間剪紙并不僅僅是一門工藝或稱手藝,它和繪畫、書法一樣,是人們以藝術造型的形式用來表達思想的一個媒介物,或說是一門語言。既然是一門語言,就有它的語言構成規(guī)律。比如學習文字只會寫橫、豎、撇、捺、彎勾,不懂得字體間架結構之間的規(guī)律,就寫不出好看的文字;寫文章不懂得遣詞造句、起承轉合、造句的奧妙,就構思不出一篇流暢而優(yōu)美的文章,民間剪紙也一樣。舉例1:有人說,我會畫畫,剪紙有什么了不起?不就是畫好一幅畫,再用剪刀和刻刀連剪帶刻地做出來嗎?這是他走進了對民間剪紙認識上的誤區(qū),民間剪紙可不像他所認為的那么簡單。會畫畫的人多了,不是會畫畫就一定會創(chuàng)作民間剪紙。因為民間剪紙的造型理念和西洋繪畫的造型理念是兩碼事;舉例2:民間有許多復制剪紙的高手,她們可以用剪刀如魚得水地在紙上操作轉剪、挖剪和打毛刺的技法,線條流暢,刀法干凈利索,卻不會進行剪紙創(chuàng)作。以上例子說明什么呢?說明工藝只存在于復制加工剪紙的過程之中,而作為原創(chuàng),民間剪紙經過千百年的歷練,已經形成了自己成熟的理論體系(即藝術表現手法)和美學標準。只會用幾種技法在紙上掏窟窿,不經過學習和長期的創(chuàng)作實踐,就無法掌握剪紙所獨有的藝術語言規(guī)律,無法借助這些規(guī)律進入創(chuàng)作的自由狀態(tài)。那么,有人會問:學習民間剪紙這門藝術語言難不難?在這里,先不說民間剪紙最可愛之處是它的多重藝術美的普及性對社會的多重貢獻,而要先告訴愛好者,民間剪紙學好了雖然不簡單,但是入門并不難。所以,她使人感到親切,感到原來通過學習,自己和藝術之間竟然沒有距離,認識到原來自己也可以用剪紙這門藝術語言說話。至于一幅原創(chuàng)作品水平的高低,不用自己去說,它展示在那里就在告訴別人,作者的水平是初級、中級還是高級?內行人一目了然。因此,作為剪紙的傳承人,要想使作品達到真正能夠很好地表達自己思想的境界,首先要懷著一顆真誠的心去觀察生活、感悟生活,在這個基礎上,鍥而不舍地對這門藝術進行深入研究與實踐;老老實實地向民間那些優(yōu)秀的、經典的作品和高手們學習,學習,再學習,活到老,學到老;靜下心來拿起剪刀和紙張實踐,實踐,再實踐,活到老,實踐到老,這里沒有別的捷徑可走。
二
既然民間剪紙是人們用來表達思想的一個媒介物、一門語言,其表現內容就不應該受到時代與題材所限,更不應該僅僅局限于傳統(tǒng)的裝飾功能和吉祥喜慶的內容。其實,在民間,剪紙的藝術表現范圍本來就很廣。不同的時代會有不同內容和題材的剪紙作品出現。我們不難發(fā)現,古往今來,不同的思潮和時代,不同的作者和生活閱歷,不同的地域習俗和用途以及不同的風格和創(chuàng)作習慣、技巧應用,都會凸顯在經過一代又一代剪紙人的手,流傳至今的古老剪紙中,在傳承者的新作中留下歷史的痕跡。例如,上個世紀五十年代在新疆阿斯塔那墓出土的剪紙,其中的《對猴團花》,把我們帶到一千五百年前,先人把猴子作為祖先進行供奉和崇拜的那段歷史;在陜西、山西、甘肅一帶流行的頭頂小鳥、手抓兔的抓髻娃娃剪紙,又幫助我們了解——以動物或者符號等造型寓意陰陽,正是華夏古人崇拜生命、篤信陰陽相交化生萬物原始哲學思想的一大特征;《人首蛙身》《人首魚身》的剪紙,反映了中國的原始圖騰崇拜,除了更多用于宗教信仰、民風民俗民情、包括借用傳說或者戲?。骸栋讼蛇^?!贰度锝套印贰睹夏笓襦彙贰督烎~》等傳統(tǒng)題材作品除教化百姓之外,有不少作品還表現了作者在農村和鄉(xiāng)間的生產和生活情景。比如:種田耕地、養(yǎng)豬喂雞、婚慶禮儀、撒網捕魚、回娘家、看大戲等等。就近、現代歷史來說,表現“三民主義”“工會一言堂”“毛主席”“朱司令”的剪紙,中蘇友好時期的斯大林像剪紙,文革時期的毛澤東頭像剪紙,改革開放后出現的宣傳計劃生育、農林牧副漁題材的剪紙等等,都從不同角度留下了時代的烙印,抒發(fā)了人們所處不同時代,心中的所思所想。既然如此,為什么要提出“拓展”一詞加以思考?這是因為長期以來,民間剪紙寬廣的藝術表現范圍和與時俱進的語言特色沒有被引起足夠的認識。認為民間剪紙形式只適用于傳統(tǒng)題材和裝飾,而不適于現代題材創(chuàng)作的舊觀念,特別是在一些地區(qū)還沒有完全脫離個人創(chuàng)作,集體傳承的模式,本應千人千面的剪紙創(chuàng)作,變成了千人一面,束縛了剪紙傳承人的創(chuàng)作思路,同時也阻礙了剪紙創(chuàng)作的創(chuàng)新和發(fā)展。因此,解放思想,用剪紙的藝術語言,像前輩與同輩陜西的張林召(已故)、庫淑蘭(已故)、高鳳蓮,甘肅的祁秀梅(已故)、安徽的程建禮(已故),山西的蘇蘭花,北京的呂勝中等剪紙藝術大師那樣,大膽嘗試帶有獨立思考、鮮明個性化特征的剪紙創(chuàng)作,對有愿望拓展自己創(chuàng)作領域的每一個當代剪紙傳承人來說,都具有積極的挑戰(zhàn)意義。
三
中國古典詩詞、歌賦,詞句凝練、韻律優(yōu)美,意境浪漫,或古樸、或激昂、或溫婉,其間表達出的豐富情感,常會使人感慨萬千,遐思良久。用民間剪紙語言表達古詩詞的意境,一直是我的一個夢想,雖然在表現形式上有很大局限性和困難,但是為了拓展剪紙藝術的表現范圍,讓自己夢想成真,這應該是非常有意思的嘗試。
民間剪紙的高度概括,豐富的藝術想象力,或樸實,或唯美的畫面與中國古詩詞的藝術表現形式有相同相似之處,但也有許多截然不同。在創(chuàng)作古詩詞剪紙的實踐中,我始終注意把握好民間剪紙作為一門獨立的藝術形式在藝術語言上的特征。
民間剪紙是一門用剪刀在空白的紙上剪出來的平面造型藝術,基于此點,我的古詩詞的剪紙創(chuàng)作,從畫面到文字都堅持用一把小剪刀去完成。然而,民間剪紙不同于油畫、國畫、版畫等藝術的表現形式,它的特點并不僅僅體現在使用的工具上,而在于民間剪紙藝術語言的整體構成。比如:它的造型原理、造型理念、造型方法、造型特色、常用造型輔助紋樣及剪刀和紙張的基本操作技法,它們之間環(huán)環(huán)相扣,息息相關,在人-紙張-剪刀三位一體高度的默契配合下,缺一不可地共同創(chuàng)造出獨特的藝術美。
民間剪紙的造型原理來源于中國透空雕鏤藝術所應用的“影像、透空與連接”的造型原理。它要求紙張經過留實和剪刀的鏤空后,紙張上保存下來的“面與面”、“線與線”及“面與線”之間,都能夠處處自然地相連,互不散亂脫落。在我所創(chuàng)作的古詩詞剪紙的每一幅畫面和文字中,這一特征都非常明顯。不過,僅僅掌握這一原理,并不能保證我們就能夠創(chuàng)作出具有真實剪紙味道的作品,因為決定作品是否有“剪紙味兒”的關鍵,取決于作者在創(chuàng)作時是否使用了剪紙的藝術語言。與傳統(tǒng)的中西方繪畫理念不相同的是,民間剪紙不講究比例、透視與時空關系,只講究寫心寫意、高度概括。“寫心”指的是作品完全是作者有感而發(fā)的產物。作者用主觀意念去表現客觀真實,將心中的情感、情景通過剪刀落實在紙面上,因此使作品帶有很強的主觀性;“寫意”指的是作者在觀察客觀事物時,比如:山川、河流、建筑、人物動向、花鳥魚蟲等等,不會一絲不差地去描述它們的外在形態(tài),而是高度概括其主要特征,取其最生動的瞬間,著重表現對象內在的精神和氣質。因此,我在創(chuàng)作北宋詞人劉敞的《雨后》這首詩作時,可以避開在民間剪紙中根本不存在的“透視”與“比例”的所謂關系,只去表現 “臺階”、“庭前”、“池塘”,“綠水”與“竹林”這樣一種景致的感覺,通過畫面中這些“道具”的看似合情卻不合“理”的布局,去表現詩人傳達給我們的這樣一種詩的意境。
中國古詩詞之所以具有音樂般的美,是因為古人摸索出一套把漢字的四聲進行一定排序后,就能發(fā)出動聽聲音的規(guī)律,這個規(guī)律在詩詞中被稱為“格律”。通俗一些講,也可以理解為“節(jié)奏”與“韻律”。在民間剪紙中,同樣也存在著這樣的“節(jié)奏”與“韻律”,而創(chuàng)造民間剪紙“節(jié)奏和韻律感”的就是民間剪紙的造型方法和輔助造型的常用紋樣。紙與剪刀的配合,決定了剪紙的造型只能通過在紙面上留下一部分(我稱其為“陰”),再剪空另一部分(我稱其為“陽”)的方法去完成。為了方便剪刀在紙上順利地完成造型,剪紙前輩們經過長期的實踐,提煉出幾種不同形狀的象形紋樣作為造型的常用輔助紋樣。比如:圓點紋、月牙紋、葉紋、鋸齒紋、水滴紋、朵花紋及條狀紋等等。民間剪紙充滿詩意般的節(jié)奏美和韻律美,就是在這種陰陽的反復對比與互襯互補的變化中,在這些象形紋樣的有序排列下所誕生。民間剪紙的這一藝術語言特色,我在創(chuàng)作宋人曾鞏的“詠柳”這首詩作時,體會得最深刻。在“詠柳”這幅“畫面”中,除了要考慮整體陰陽的對比與變化,如何表現遮天蔽日的柳絮是一個難點。如果用簡單的大大小小的圓圈去表現,很容易被誤解為普通的漫天飛舞的“水泡泡兒”。于是,我選擇了運用陰陽的反差對比,并將“陽”的部分剪成方向大體一致的鋸齒紋,如此一來,在身邊柳樹的襯托下,“柳絮”既有體積又輕如鴻毛,在視覺上的真實感便躍然紙上。再看柳樹,如果用寫實的手法去表現樹干的紋路,會使作品失去剪紙的趣味和語言特征。而用月牙紋去表現,效果立即不一樣。被統(tǒng)一在同一體形中高低錯落富有節(jié)奏感的鋸齒紋,像韻腳被點綴在畫面一隅,向著不同方向伸展著的類葉紋,增添了作品的詩情剪意的藝術美感。
創(chuàng)作古詩詞剪紙的文字部分時,每一個字都是用張小泉四號小剪刀剪成。雖然剪刀尖兒請磨刀師傅專門磨過,但仍然遇到許多字,因為筆劃太多,根本無法下剪的問題。這時我想:既然我搞的是剪紙藝術創(chuàng)作,為何不可以將這些繁復筆劃的文字進行剪紙藝術化的處理呢?于是開始了大膽的嘗試,把文字中的“口”及橫、豎筆劃,用圓點紋樣、葉紋或楔形紋取代,碰上筆劃多的偏旁、部首或字形,能用鋸齒紋表現的一定會選用鋸齒紋,還有一些字體采用取其外觀形象進行高度概括下的意會造型處理。比如:“魚”“蓮”“歌”“寒”及“黃”字等。經過意會處理后的文字,比照搬原文字更具剪味兒和藝術性??梢哉f,在我的古詩詞剪紙的創(chuàng)作中,關于剪紙文字的再創(chuàng)作收獲最大。過去只知道機械地按照文字的一筆一劃去剪字,現在認識到,剪字和剪字藝術應該有所不同?!凹糇帧笔且詫憣嵉膽B(tài)度去表現中外各種規(guī)范化的文字,重點表現的是被摹剪的某一種字體的藝術美。比如:黑體字之美,行書、楷書之美等。“剪字藝術”是以寫意的態(tài)度去表現中外各種文字,它在不影響對原文字識別的基礎上,以方便剪刀在紙上行剪為原則,運用剪紙藝術語言和技法,對原文字進行藝術化的刪減、提煉的再創(chuàng)作。剪字藝術重點展示的是剪紙藝術高度概括、意會造型的“剪味兒紙趣”之美。作品面世后,受到中外人士的喜愛。實踐證明,作為一門獨立的藝術語言,中國民間剪紙并非只適于表現圖像的造型,它同樣適于表現文字藝術化的造型。
(責任編輯:章永林)
Thinking about Expanding Scope of Paper-cut Art——Creative paper-cut works of ancient Chinese poems by folk paper-cut art language
LIU Ren
(China National arts and crafts society,Beijing100833,China)
In the process of inheriting Chinese intangible cultural heritage (paper-cut),the conception and system component of folk paper-cut becomes strange for many people.It is easy to make people confuse among folk paper-cut,folk carving and folk cutting.It is the direct reason for affecting the inheritance of folk paper-cut,such as“people-cut-paper trinity”“no draft modeling”.At the same time,there is no enough understanding on the artistic expression scope and advance language feature of folk papercut.Therefore,“expand”is present for in-depth thinking in this paper.
paper-cut language;peculiary;expression scope;inheritance and expand
G122
A
1008—7974(2015)06—0025—04
2015-07-20
劉韌,女,北京市人,北京市民間工藝大師。
10.13877/j.cnki.cn22-1284.2015.11.005