瓦其比火
(西昌學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,四川西昌615013)
淺析三位著名油畫家塑造的布拖彝族阿都人圖式
瓦其比火
(西昌學(xué)院藝術(shù)學(xué)院,四川西昌615013)
本文從美術(shù)學(xué)、民俗學(xué)的視角,著重探討了二十世紀(jì)八、九十年代高小華、程叢林、龐茂琨三位著名油畫藝術(shù)家創(chuàng)作的布拖彝族題材畫,以畫家具體作品為依據(jù),分析了不同畫家眼里的布拖彝族人,同時,對畫家先后不同時期所塑造的彝人形象、圖式進(jìn)行了比較研究。
彝族;阿都人;油畫;藝術(shù)
文化藝術(shù)的傳播需要有文化藝術(shù)本身無限的魅力作為動因。被譽(yù)為“彝族火把文化之鄉(xiāng)”、“火把文化發(fā)源地”的布拖,是筆者魂?duì)繅衾@的故鄉(xiāng)。這里是彝族阿都文化保留最原始、最完整的彝族聚居區(qū)。這里民風(fēng)古樸,阿都文化底蘊(yùn)豐厚。古老而純樸的“朵咯荷”、“月琴”、“阿都高腔”、“口弦”、“服飾”、“銀飾”等傳統(tǒng)藝術(shù)深深的吸引著國內(nèi)外藝術(shù)家的心靈。正因如此,在二十世紀(jì)八、九十年代,有許許多多畫家絡(luò)繹不絕地來到偏遠(yuǎn)的布拖高原上體驗(yàn)生活、畫畫、采風(fēng)。在筆者的記憶中有著名藝術(shù)家如周思聰、顧生岳、高小華、羅中立、程叢林、莫也、何多苓、秦明、龐茂琨、侯寶川、夏培躍、王大同、馬一平、李秀、阿鴿等等,很多大師級的畫家都在此留下過足跡,并創(chuàng)作出了眾多布拖彝族人題材的作品而影響深遠(yuǎn)。那時的筆者在童年“畫家夢”的驅(qū)使下,帶著一顆求學(xué)的赤誠之心不顧一切的跟隨這些畫家,當(dāng)過許多畫家的向?qū)?。學(xué)習(xí)他們對藝術(shù)執(zhí)著追求的精神,感悟他們對民族文化憂思的認(rèn)識與理解,目睹并學(xué)習(xí)他們高超的繪畫技巧,使筆者受益匪淺,讓筆者幼小的心靈對畫家們仰慕、欽佩不已,至今難以忘懷。本文擬僅以高小華、程叢林、龐茂琨三位畫家為例,探討出畫家筆下綻放出的美術(shù)學(xué)、藝術(shù)人類學(xué)、民俗學(xué)的文化內(nèi)涵和油畫本源之魅力中的彝族人形象的變遷。
“藝術(shù)要不重復(fù)別人,先得不重復(fù)自己,藝術(shù)要突破別人,先要突破自己”[1]。高小華就是這樣一位不重復(fù)別人,也敢于不斷突破自己的畫家。在他的藝術(shù)生命中,始終有一種敢于挑戰(zhàn)的不屈精神,這種精神引領(lǐng)著他取得一次次輝煌的成果。
著名油畫家高小華先生是文革后“傷痕藝術(shù)”、“四川畫派”、“批判現(xiàn)實(shí)主義”的重要代表人物之一。1978年他創(chuàng)作的油畫作品《為什么》首開“傷痕藝術(shù)”的先河。《為什么》、《我愛油田》在全國第五屆美展中雙獲銀獎,并被中國美術(shù)館收藏。1982年又創(chuàng)作了被中國美術(shù)界譽(yù)為油畫的“清明上河圖”的《趕火車》。以此確立了他在中國油畫界的地位。
1983年初,高小華放棄了受限于政治的文革題材,來到偏遠(yuǎn)的布拖找尋彝族人生活中的原始圖景,并先后如愿的創(chuàng)作了《布拖人組畫》、《初春的老林》等一批優(yōu)秀作品,在中國美術(shù)界引起了轟動。高小華早期的布拖彝族題材作品,具有濃厚的鄉(xiāng)土氣息。是畫家的心靈深處融入布拖這塊古老的土地體悟到并描繪出的原汁原味的阿都彝族人。高小華先生說:“當(dāng)初,我所要表現(xiàn)的是布拖彝人身上特有的那種‘五味’。即‘汗味’、‘煙味’、‘酒味’、‘油味’、‘土味’,這就是我當(dāng)時的追求”。丟掉過去“文革”時的“假”、“大”、“空”和“紅”、“光”、“亮”,深入到生活最本質(zhì)的當(dāng)中去,這就是那一時期中國畫家群體對文革美術(shù)的反叛思潮的使然。難怪,我們從那一時期美術(shù)界的領(lǐng)軍人之一油畫家高小華的布拖人組畫中,能切身領(lǐng)悟到與文革時期美術(shù)作品迥然不同的面貌,我們能從畫家作品中領(lǐng)略到對布拖彝族人深切描繪出的親切感,族群認(rèn)同的脈與血的相連感。畫家以爐火純青的油畫技巧和性靈,準(zhǔn)確的捕捉到了一個個布拖彝族人瞬間生動的面容,畫家的高超的造型能力讓布拖阿都彝人在畫面中成為了活生生的有血有肉的生命體,能讓觀者與之對話,與之交心。筆者似乎能從畫面中感受到自己的童年就是在他(她)們中間生活成長的。在《屠夫》、《蘭花煙》、《詩人》等作品中,把布拖人那種在惡劣環(huán)境下,打磨、塑造出的滄桑與凝重之感,在一張張苦澀中帶豪爽、粗獷中帶幾分內(nèi)秀的面容里充分的再現(xiàn)出來,并透露出了的人生的艱難,與惡劣的大自然抗?fàn)幒罅粝碌慕?jīng)大山與風(fēng)雪洗禮后的烙印與痕跡,讓人有許多莫名的感慨,觀看這些作品后使人聯(lián)想起美國西部的古老的印地安部落般的遐思,充滿著神秘的民族文化色彩。這樣的形象是獨(dú)一無二的,永遠(yuǎn)的成為了高小華的典型的“布拖阿都彝人圖式”,這種對彝族生活“五味”真切的認(rèn)識與描繪,是一種無形的魅力,深深吸引了眾多美術(shù)界的名畫家在上世紀(jì)八九十年代不斷來到布拖高原上,并試圖在此圓他們的藝術(shù)之夢。
1988年高小華移居美國后也畫了一大批布拖彝族題材的畫,其間他也回過幾次布拖。對彝族人情有獨(dú)鐘的表現(xiàn)與描繪得到了美國美術(shù)界的高度贊譽(yù)。后期的布拖彝族題材作品,則走向一種恬靜與唯美。如《母與子》、《回家》、《暖冬》等是高小華移居美國后所創(chuàng)作的作品,那是畫家遠(yuǎn)離布拖、離開祖國后,在異國他鄉(xiāng)對布拖彝人的理想化的描寫。特別是《暖冬》是那一時期的代表作之一,充滿著人性化的情與愛,象田園詩般抒情的作品,幾個秀美的彝家女和小孩穿梭在林間的雪原上,以此表現(xiàn)出大自然與彝族人高度融一的和諧之美。畫家從這批作品中表現(xiàn)出了布拖這塊土地上彝族人的世外桃源般的生存狀態(tài),在沒有任何污染的生態(tài)環(huán)境下,孕育出的美麗善良的彝女及其用她們勤勞雙手創(chuàng)造出的濃郁民族氣息的布拖彝族服飾,還有樸素中帶幾分高貴的銀飾,給人以神奇與美麗之感。這批作品在美國各大博物館展出后,引起了美國美術(shù)界和各界媒體的高度關(guān)注。高小華說:“美國人看了我的作品后,他們很關(guān)心彝族人的背景,從那時起我一邊創(chuàng)作彝人題材的畫,一邊逼自己研究彝族文化,并與前妻白倩(美國人JANCT BAKER)在美國辦各展覽的同時,也宣傳彝族文化,以此讓美國人了解彝族人的文化歷史背景、生活習(xí)俗、銀飾服飾藝術(shù)、漆器漆畫藝術(shù)等。”
高小華先生無疑是學(xué)者型的畫家,正如有位彝族學(xué)者所說,他在那段時間里已真正成為了在美國的涼山彝族人的文化使者。他關(guān)心彝族人的生存狀態(tài),也對彝族族源及金沙江文化、十月太陽歷、婚喪習(xí)俗、譜姓文化習(xí)俗進(jìn)行了深入的研究。同時,作為學(xué)者與畫家的高小華先生,對于自己的學(xué)術(shù)是一絲不茍的。他在美國的十五年,是直面鉆研西方油畫技法,透析西洋繪畫理論的十五年。他用熟練的西方油畫技法,描繪了具有古典美趨向的布拖彝人。他把對布拖這塊土地的眷戀之情抒發(fā)到一幅幅的畫面中,以超常的毅力描繪出眾多布拖彝人題材的作品,讓大洋彼岸的美國人民直觀的了解中國的彝族人,這對弘揚(yáng)民族美術(shù)和傳播彝族文化具有深遠(yuǎn)的意義。
旅德畫家程叢林(1954—),四川成都人,四川畫派“傷痕藝術(shù)”、“鄉(xiāng)土繪畫”的又一重要代表人物之一。代表作品有《1968年×月×日雪》、《1978年·夏夜》、《華工船》等。2007年11月其作品《華工船》以2296萬元的天價拍賣后,更引起了社會各界的廣泛關(guān)注。本已在美術(shù)界享有盛名的他,讓更多人所欽佩和崇拜。
程叢林先生在20世紀(jì)八、九十年代相當(dāng)長一段時間里,主要創(chuàng)作的是布拖彝族題材的作品。他在1991年載自《美術(shù)》雜志創(chuàng)作談中說:“過去的十年中,山里的彝人一直是我創(chuàng)作靈感的來源?!队H的人們》和《送葬的人們》,從構(gòu)思到完成用了7年,1984-1990年,4年的準(zhǔn)備,3年的制作;同時間還作了一批小型油畫,也是取材于彝族?!?/p>
程叢林在上世紀(jì)八九十年代創(chuàng)作了許多以布拖彝族人為題材的作品。以其執(zhí)著真誠的精神感染著藝術(shù)界的同行專家們。他深入彝家,同大山里的彝人同吃同住,由心靈去感悟布拖彝族人的喜怒與哀樂,并與山里彝人建立了深厚的友誼。早期他創(chuàng)作了《牧羊女》、《取水》、《阿米子與羊》、《喂牛食》、《女人與雞》等作品。是對山里彝人世俗生活遺跡的真實(shí)捕捉,這些作品以系列化的形式折射著布拖彝人原始的生存狀態(tài),用厚重的油畫語言表現(xiàn)了那片土地上自給自足的彝族人。程叢林在為一位彝族作家的書中寫的序言里這樣說道:“我對彝族有相當(dāng)?shù)母星?。在彝人生活的大小涼山,天是藍(lán)的、山是黃的,衣物不是白的就是黑的。而黑、白、藍(lán)正是我偏愛的顏色?!碑嫾业倪@種認(rèn)知與感悟,在其創(chuàng)作的布拖彝族人畫面中充分的得以體現(xiàn)。
在其表現(xiàn)彝族人的作品中,最令人震撼的作品是1987-1991年在德國利用三年零三個月的時間創(chuàng)作的高2米,長64米的巨幅油畫《迎親的人們》和《送葬的人們》,應(yīng)該說此作品是畫家那一時期投入精力最多的力作,作品一聞世就在美術(shù)界引起了很大反響。一位德國藝術(shù)評論家茲曼(ZIME)在報上寫道:“……這將是一件異乎尋常的作品,它為日常生活情景提供出一片由軟體生命和宇宙圖像構(gòu)成的思索背景……”。一位法國藝術(shù)家也說道:此畫形式上的精華,在于它吻合了新物理學(xué)的“突?!币庾R等等。而筆者認(rèn)為整幅畫面是用悲喜交替的形式的架構(gòu),從中詮釋山里彝族人的生存狀態(tài),并暗示了生死輪回的人生哲學(xué)。畫家以驚人的靈通式感悟切入到彝族人的精神內(nèi)核,以布拖阿都彝人特有的圖語描繪了彝族人的喜和悲,以日月等神秘的宇宙符號貫穿畫面中,營造出了彝族人生活領(lǐng)域的神秘宗教色彩。整幅畫面充滿著沉淀淀的氛圍,以布拖特有的寒冬里的雪原為畫面的主要背景,展現(xiàn)了一個震撼人心的史詩性的大場面描繪。世間生命的活動過程是悲與喜交加、生與死交替的延續(xù)過程,生活在大山深處的彝人也難以回避這一規(guī)律,面對生活中的事與物,布拖彝人以其樂觀豪爽的性格,坦然的面對艱苦的環(huán)境中所面臨的喜和悲?!队H的人們》是畫家表現(xiàn)的彝族人喜悅場面。整個色調(diào)確以灰色為主,新娘的服裝與迎親的人們沒有太大的區(qū)別,與迎親的人們形成呼應(yīng)。畫家描繪了一頭正在給小牛犢喂奶的大花牛意蘊(yùn)生命孕育的開始。畫面中沒有煙花爆竹,沒有大紅大綠熱烈的喜慶場面。唯有冬日里用圍巾裹著面頰或披著厚厚披氈、查爾瓦的人們在迎親。這是就是畫家心中布拖彝族人特有“迎親”場面。
在送葬人群畫面中,有一象征彝族文化符號的畢摩(祭司)的形象,給人的印象是最深刻的,整個人物造型是一個鷹化了的人,由此折射出彝族人的鷹文化的深層內(nèi)涵。鷹是彝族人崇拜的圖騰之一。在彝族民間傳說中,彝人傳世英雄支格阿龍就是龍、鷹、人合一的神。傳說遠(yuǎn)古的時候支格阿龍的母親濮嫫妮依,有一天在山寨旁邊織布時,天上飛來了神鷹,滴下三滴血在濮嫫妮依的身上,穿透九十九層裙布,濮嫫娌也就此懷了孕,后來生下了支格阿龍,阿龍晝夜不停的哭鬧,震耳欲聾的哭聲讓其母不堪忍受,后來把阿龍放在巖下,巖下龍母喂養(yǎng)他長大,因此,其全名叫“吉支格阿龍(意為龍、鷹、人合一的神)”。他長大后勤練本領(lǐng),騎著雙翼神馬云游四方,為民除害,降妖除魔的傳說故事在今天的彝族人中還婦孺皆知。亙古以來,“神鷹”就這樣成為了彝族人的圖騰,也成為彝族畢摩崇拜的神靈,認(rèn)為畢摩做法事時若有神鷹來護(hù)法,畢摩與神鷹之靈就融為一體,畢摩的法力就更靈驗(yàn)。畫家程叢林充分領(lǐng)悟彝族文化的深層內(nèi)涵,畫出了一個鷹化了的畢摩,如同鷹爪般的手形和鷹嘴式的鼻給人以神秘的彝族式的宗教色彩,用繪畫語言巧妙的詮釋了彝族人的鷹文化??戳顺虆擦窒壬拇俗髌?,被其對彝族文化驚人的領(lǐng)悟力所折服。
著名油畫家龐茂琨在二十世紀(jì)八十年代末九十年代初創(chuàng)作了不少彝族題材的作品,他以幽靜而富有個性的藝術(shù)語言,創(chuàng)作了《蘋果熟了》、《喂食》、《捻》、《揚(yáng)》、《織》、《大地》、《黃傘》等作品。這些作品像風(fēng)情畫似的闡釋那一時代布拖彝人的生活,他如癡如醉于古典油畫的表現(xiàn)手法,以彝人題材為載體盡情揮灑古典油畫語言的完美運(yùn)用。在其油畫語境中,描繪出了布拖這塊土地上,默默生活著的彝族人,在艱苦的環(huán)境中勤勞耕耘著的人們,特別是彝族婦女樸實(shí)而辛勤勞作的雙手,給人以無限的遐想,描繪出了布拖彝族人完美的一個個富有地域個體鮮明的形象,作為龐茂琨的學(xué)生筆者領(lǐng)略過他十分熟練的油畫技巧,他以與眾不同的寫意式手法駕馭畫面,與許多假、空的偽古典拉開了距離??梢哉f,其技法已達(dá)到嫻熟自如、妙筆生揮的地步,無與倫比。在龐茂琨所表現(xiàn)的彝族題材中,更多的是一種靜態(tài)的?!拔覀兡芨杏X得到他對靜態(tài)精神的關(guān)注。這靜態(tài)精神,或者來自于客體本身,或者來自于畫家的主體創(chuàng)造,即使來自客體本身,也是由于畫家的發(fā)現(xiàn)”[2]。
龐茂琨在自己的畫冊中寫道:“無數(shù)的感覺對象組成了生命個體的表現(xiàn)形式,而眼前無限繁復(fù)的形色關(guān)系構(gòu)成生命個體的視覺成份。一旦悟得生命個體的本質(zhì)時,也就悟得了形色的本質(zhì),即悟得形色生命意味?!饼嬅憩F(xiàn)布拖彝族人中,更多的是對人文精神的關(guān)注和對彝族婦女母性魅力的關(guān)愛與對勤勞彝女的歌頌,以古典主義的唯美語言描繪淳樸的布拖彝人?!短O果熟了》是作者涉獵彝族題材的早期作品。在蘋果樹下一位中年婦女身著彝族傳統(tǒng)服裝坐著,在布拖高原特有的強(qiáng)烈陽光下,用雙手遮擋著刺眼的強(qiáng)光,深邃的眼睛疑望著遠(yuǎn)方,似乎在等待家人的回家,或是在期盼孩子們回來采摘果實(shí),這樣的情景在布拖常常能看到。充分展示了畫家對生活的觀察力和捕捉力?!八漠嬍菍庫o的,但寧靜中有微妙的動態(tài)。他喜歡選取那些日常的動作,經(jīng)過調(diào)整,變得優(yōu)雅而富有抒情性,從中吟詠出一種特殊的情味,這情味和色彩的亮暗冷暖、色層的豐富微妙恰到好處的配合起來,給人以藝術(shù)那種永恒的和諧感,但絕無宗教意識和倫理教化的直接介入”。[3]《喂食》一畫把母子之愛推到了極致。描繪了一位年青貌美如圣母般慈愛的彝女,抱著孩子喂食的情景。左手抱著小孩、右手拿著食物,張著嘴欲用舌尖將嚼細(xì)后的食物喂在孩子的小嘴里。畫家把充滿母愛的瞬間定格在寧靜而溫情的畫面中,讓人情不自禁的想起兒時的生活。山里彝家的孩子就是這樣在母親溫暖的懷抱中成長的。畫家以敏銳的觀察力捕捉到了這樣一個飽含母愛的典型形象,在這個母親的形象中有一種神秘的甜與美,但他與許多畫家所表現(xiàn)的“甜俗”拉開了距離。油畫藝術(shù)家龐茂琨對畫面的駕馭能力是驚人的,這充分體現(xiàn)在其許多作品中?!稉P(yáng)》描繪的是收獲的場面。畫家并沒有以大場面來表現(xiàn)忙碌豐收的場景,卻用一個彝族婦女正在揚(yáng)包谷籽的情景來闡釋了大山里微薄的收成,畫家內(nèi)心深處對這塊貧瘠土地上生活著的人們有自己深刻的感觸,勾畫出默默生存狀態(tài)的隱喻和象征,這也是來自都市的畫家對布拖彝女生活中生命意味的體悟,在畫家的其它作品中也表現(xiàn)出了這種審美旨?xì)w?!犊棥?、《大地》、《黃傘》等,“他的畫與人和平相處,仿佛置身于暖日的籠罩,沒有仇恨,沒有沖突,只有對美之國度的盡情向往?!钡拇_,龐茂琨的油畫是典雅、和諧、唯美的,如行云流水般的自然與富有韻味,層層罩染與反復(fù)描繪中生成的彝女服飾上的圖案給人以百看不厭的回味。從一幅幅甜靜的圖式中讓人感受美好的、祥和的、自足的布拖式的彝族人圖景。
綜上所述,布拖彝族題材的繪畫作品在上世紀(jì)八、九十年代的中國美術(shù)界,影響深遠(yuǎn),起到了彝族題材中的代表性作用,各個畫家創(chuàng)作的作品呈現(xiàn)出不同畫語的異彩紛呈的面貌,蘊(yùn)涵著畫家個體對民族精神獨(dú)到的領(lǐng)悟與感受。同一畫家在前后不同時期所創(chuàng)作的布拖彝族題材,在圖語及思想認(rèn)知上也在不斷的變遷中,使繪畫作品在變化中得到升華,充分展現(xiàn)了彝族題材畫家的個人精神之魅力。對彝族文化的傳播凸顯出積極的態(tài)勢。正因布拖民風(fēng)古樸、原始,獨(dú)有的民族風(fēng)情吸引眾多名畫家在那段時間云集布拖高原,讓大師的足跡踏遍這塊純潔土地上的山山水水,使這片土地流光異彩。讓布拖走向世界,讓世界了解布拖。歷史是由無數(shù)的片斷譜寫成的片斷,也是一段歷史掩蓋另一段歷史的歷史,美術(shù)史何嘗不是這樣的歷史,在今天這樣一個信息化的時代,都市文化、當(dāng)代文化、后現(xiàn)代、艷俗藝術(shù)等沖擊著整個美術(shù)界,且有不可逆轉(zhuǎn)之勢,這是時代發(fā)展使然之結(jié)果。少數(shù)民族題材作品已經(jīng)成為大美術(shù)舞臺上零星的點(diǎn)綴,并被淹沒在所謂當(dāng)代藝術(shù)的河流之中。實(shí)屬美術(shù)界的一大悲哀,魯迅先生曾說,“越是民族的就越是世界的,越是世界的就越是先進(jìn)的”。而今天在中西融合的大美術(shù)中,反映少數(shù)民族題材的美術(shù)作品正在走向消亡,在這樣的大潮流中,若還有能夠情有獨(dú)鐘的恪守是多么的寶貴。
注釋及參考文獻(xiàn):
[1]孫美蘭.四川油畫的啟示[J].當(dāng)代美術(shù)家,1984.
[2]邵大箴.是古典的也是現(xiàn)代的[J].炎黃藝術(shù),1992(35).
[3]王林.盡善盡美的追求者--龐茂琨油畫藝術(shù)[J].2011(9).
On the Painting Schema ofAdu People of Yi Nationality in Butuo County Created by Three Famous Oil Painters
WAQI Bi-huo
(School of Fine Arts and Music,Xichang College,Xichang,Sichuan 615013)
The paper mainly discusses oil paintings of Yi people in Butuo County created by three famous oil painting artists Gao Xiaohua,Cheng Conglin and Pang Maokun in the 1980s and 1990s from the angle of art theory and folklore and analyzes different images of Yi people here in their eyes on the basis of their specific oil paintings. Meanwhile,a comparative study is made on the images and painting schema of Yi people created by them in different periods.
Yi nationality;Adu people;oil painting;art
J213
A
1673-1891(2015)03-0081-04
2015-05-29
瓦其比火(1967-),又名葉峰,男,彝族,四川布拖人,教授,研究方向:美術(shù)教育教學(xué)理論與實(shí)踐,彝族美術(shù)研究。
西昌學(xué)院學(xué)報(自然科學(xué)版)2015年3期