天健平
西斯萊繪畫主要是風(fēng)景畫,早期的作品《木料場》《圣馬丁運河》等都能體現(xiàn)西斯萊對色彩的敏銳度,他的筆觸輕快,擅長運用微妙的色彩關(guān)系來表現(xiàn)詩意的自然風(fēng)景。后期的西斯萊繪畫受新印象主義的影響,作品大多采用點彩的技法,偏重于表現(xiàn)事物的實體感。本文從西斯萊創(chuàng)作藝術(shù)風(fēng)格的形成、西斯萊繪畫、其繪畫藝術(shù)對我們的影響幾個方面加以論述,彰顯西斯萊繪畫的色彩特點以及其他各方面的風(fēng)格。
一、西斯萊創(chuàng)作的藝術(shù)風(fēng)格
在印象畫的歷史上,超出西斯萊的藝術(shù)成就的人物確實有,但是如果我們要在印象派和古典派之間尋找適合自己的路數(shù),首選還是西斯萊。因為西斯萊的繪畫作品的筆調(diào)相對沉穩(wěn)冷靜,有助于我們深度地領(lǐng)悟印象派畫風(fēng)發(fā)展的起源。他的作品中可以找到自然主義柯羅透納等人含蓄而精微的筆觸,耐讀性極強。而且,我們可以從中感受到古典手法及印象派的豐富的色彩和富有的變化性。
受柯羅的深遠影響,西斯萊早期的繪畫主要是以自然為創(chuàng)作對象的,表現(xiàn)的是大自然的一種柔和美。題材主要是一些彎曲的道路、晴朗的天空、鄉(xiāng)下的村莊等,大多是深褐色的筆調(diào),瀟灑奔放的筆觸,微妙神奇的色彩關(guān)系,都無不展示西斯萊的繪畫天賦。西斯萊在1868年因為風(fēng)景畫被選入官方沙龍展,感受到了榮耀和鼓勵,后來又因為感情上的事情,生活變得拮據(jù)。據(jù)說,在接下來的一段時間里,繪畫是西斯萊的主要職業(yè),這也迎來了他繪畫創(chuàng)作的頂峰,創(chuàng)作了很多不朽的作品。聞名世界的《蒙馬特風(fēng)景》就是這一時期創(chuàng)作的。另外,1874年的《漢普頓庭院的橋》,我們可以從中感受到西斯萊在創(chuàng)作過程中對光與色的辯證關(guān)系,以及各種色彩在具有光照的情況下對自然景物的詮釋,這也標(biāo)志著西斯萊繪畫藝術(shù)風(fēng)格的至臻完善,作品的境界達到了前所未有的層次。西斯萊的繪畫主要偏重于自然風(fēng)景,從不涉及人物畫、風(fēng)俗畫,也不摻雜政治、宗教等方面。西斯萊風(fēng)景畫,畫風(fēng)淳樸、精致,展現(xiàn)的是一種陽光對自然景物產(chǎn)生的各種色彩變化。
二、關(guān)于西斯萊繪畫
1876年西斯萊創(chuàng)作的《馬利港的洪水》,是他在馬利港的作品,從各個角度描述了馬利港,這時的他正處于創(chuàng)作高峰期。他描述的云,厚實而又冷暖呼應(yīng),統(tǒng)一而又富于變化,拉得很低的天空,配上遠近的層次感,天空顯得異常深沉,貌似一場暴風(fēng)雨就要到來。作品安定平靜的氣氛借助于沉穩(wěn)的色調(diào)和恰如其分的構(gòu)圖。整幅作品在表現(xiàn)西斯萊極高的寫實水平的同時也展現(xiàn)了印象畫派的光色變化。
眾所周知,印象畫派的畫家大多鐘愛于雪景,意圖借助于寧謐的自然氛圍和灰與白的優(yōu)雅來達到一定的視覺效果。大多印象派的畫家都畫過雪景,西斯萊也不例外,他的雪景以自己獨特的觀察視覺,抓住光與色二者的差異,其作品有《魯弗申的雪》。這是他在自己的居住地描述的雪景,以紫灰色為基調(diào)色,用黃色和藍色描繪小路和庭院里的雪景,用灰色來描繪背景,獲得了色彩上的一種和諧的效果。作品中在表現(xiàn)積雪的厚度時,筆法肆意而不乏氣勢,樹木及墻上的雪的線條自然有序。至于道路上孤單影支的人物,簡單幾筆就勾勒出一望無際的雪景中慢慢行走的人,讓觀者充滿無限的遐想。作品上色彩的搭配展現(xiàn)出一種詩意的意境,同時也傾注了畫家西斯萊的全部情感,展現(xiàn)出畫家內(nèi)心的平靜與安定。西斯萊晚期的作品,雖然不像鼎盛時期那樣,但也保持了西斯萊自己的觀點和繪畫風(fēng)格。比如說1894年的《傍晚的莫萊教堂》,和印象派畫家莫奈的《魯昂大教堂》的畫風(fēng)相異甚大。相比于莫奈色彩斑斕的大教堂,令人嘆為觀止的色彩,西斯萊的教堂保持了教堂的原本面目,展示的是一種寂靜祥和的情境。從側(cè)面進行刻畫,突出了教堂的莊重與幾何上的立體感,而莫奈則從教堂的正面進行描述,教堂石頭上的光線,與背面灰紫色的色彩形成鮮明對比,但是仍然相當(dāng)協(xié)調(diào),展現(xiàn)在觀者面前的是一種充滿威嚴(yán)的教堂。
作為一個喜歡印象派畫的觀者,我一直很憧憬西斯萊繪畫的那種光與色的搭配與協(xié)調(diào),其色彩和筆法嚴(yán)謹(jǐn)且統(tǒng)一,其作品的深沉力量給人一種強烈的震撼。因為我一直向往這歡樂明快的心境和簡單明了的藝術(shù)目標(biāo),所以我比較欣賞的是西斯萊1873年和1875年創(chuàng)作的兩幅《路維希安公主街》。這兩幅作品的色彩比較明朗,有很強的視覺效果,像是欣賞一首抒情詩歌。作品中那點點、片片的陽光閃爍,明朗而細膩,體現(xiàn)著光與色以及內(nèi)心向往的藝術(shù)美。從作品中,我們可以感受到西斯萊充滿內(nèi)心的浪漫情懷和向往自由的心境。
三、西斯萊繪畫對我們的影響
研究西斯萊的繪畫,你會被他的作品的那種寧謐祥和、優(yōu)雅的氛圍所征服,他的作品充滿著理性的思考和色彩的協(xié)調(diào)。他的作品著重于思考和記錄,時刻堅持著尊重自然、理性創(chuàng)作的藝術(shù)精神。西斯萊的一生是充滿磨難的,但是孤寂的生活卻促成了他在藝術(shù)上的偉大成就,藝術(shù)伴隨了他的一生。選擇繪畫事業(yè),他的生活不再安逸,家庭也由富有變得貧困,但是可貴的是他在貧困的環(huán)境下能夠堅持心中熱愛的繪畫事業(yè),一生都堅守在風(fēng)景畫的創(chuàng)作,作品中無處不體現(xiàn)對光與色的探究,成就了繪畫藝術(shù)史上的一大傳奇。
西斯萊的一生對風(fēng)景畫光與色的探索,使得他的繪畫具有開創(chuàng)性的歷史意義。西斯萊熱愛生活,同時用作品來歌頌生活,堅持風(fēng)景畫的經(jīng)典價值。西斯萊的繪畫不做作,風(fēng)景畫始終保持著淳樸、自然的畫風(fēng),從他的風(fēng)景畫中隨處可見他那沉穩(wěn)的筆觸,讓人不禁聯(lián)想起印象畫派的發(fā)展起源。西斯萊的繪畫僅僅鐘情于風(fēng)景,追求的是一種不同時間、不同地點情況下色與光的微妙變化。他的繪畫始終堅持著印象畫風(fēng),不斷地進行努力創(chuàng)作,其作品的寧謐和祥和的氛圍更是給觀者驚人的光色效應(yīng)和無限的遐想。