職業(yè)中等專業(yè)學校音樂教學研究

彭俊園

摘要：為了讓學生能夠盡快掌握音樂知識和技能，音樂教師的教學風格必須滿足學生的認知方式的多樣性需求，提供與學生的認知方式相匹配的教育策略，避免教學模式單一化，以滿足和彌補不同學習者不同層次的需要，促進學生的全面發(fā)展。本文以學前音樂教育專業(yè)的音樂課教學為例，探討關于職業(yè)中等專業(yè)學校音樂教學教師所必要的一些重要策略，更好的指導教育實踐活動。

關鍵詞：職業(yè)中等專業(yè)學校 音樂教學 教學策略

一、明確培養(yǎng)目標與教學目標

職業(yè)中等專業(yè)學校（簡稱“職業(yè)中專”）學前教育專業(yè)的主要培養(yǎng)目標是為幼兒園或小學培養(yǎng)具有較強專業(yè)水準的音樂師資。它與高中階段的音樂教育理念有所不同，高中階段的音樂教育以音樂審美為基本理念，通過鑒賞與表現(xiàn)音樂，培養(yǎng)學生有理解、有表情地歌唱和感受音樂的能力，從而產(chǎn)生強烈的情緒感應和情緒體驗。而職業(yè)中專音樂課教學的內(nèi)容范圍涉及較為廣泛，包括樂理、視唱練耳、聲樂以及欣賞等諸多課程。它與普通的高、中、小音樂教育相比較而言，其不同之處是將普通高、中、小音樂課程的內(nèi)容進行了深化。它主要是將中小學音樂課程的感受與鑒賞、表現(xiàn)與創(chuàng)造、音樂與文化方面，延伸到理論、音樂鑒賞、歌唱、演奏、音樂與表演等深層次的學習。

就我國傳統(tǒng)的音樂教學而言主要是音樂知識的記憶、理解與領悟及音樂實踐能力的掌握，教學目標水平僅停留在知識、領會、運用這三個層次上，而對于音樂觀念的分析、綜合與評價的能力等都有所欠缺，如果按照傳統(tǒng)的教學模式就很難培養(yǎng)出學生的音樂個性思維。因此，教師要啟發(fā)和傳遞學生有關音樂思想、音樂觀念等方面的思考。職業(yè)中專在學生的培養(yǎng)上應注重音樂審美的主體情感化，使自然情感“內(nèi)化”為由音樂而生的賦予靈魂的對人對事對物的情感。“音樂的審美情感是由音樂而引起，經(jīng)過深刻的人生體驗或反復沉思而出現(xiàn)的表現(xiàn)音樂的情感，即作曲家的“情生樂”或演奏家的“樂生情”，鋼琴家涅高茲說：“凡是人能夠感受、體驗、思考、感覺到的一切東西，在聲音的藝術(shù)中毫無例外地都能夠體現(xiàn)、表達出來。正是感情的強有力作用，才使演奏染上了千變?nèi)f化的色彩?！雹僖虼耍魳方虒W追求的不僅僅是音樂知識的掌握和音樂技能的訓練，而是在音樂的感悟與體驗中陶冶情操，使學生的身心得到健康的發(fā)展。

二、探知職業(yè)學校學生的心理特點，幫助他們樹立正確的價值觀

為了制定周密完善的課堂計劃，以適應職業(yè)學校學生的教學，音樂教師在課前首先應了解受教育者的心理特征和年齡特征以及他們當前的發(fā)展水平、音樂素質(zhì)等，來確定適當?shù)慕虒W手段、內(nèi)容與方法。

職業(yè)中專學校的學生年齡都在14—17歲左右，處于青春初期階段，他們的生理與心理方面均已趨向成熟。與初中生相比而言，他們的音樂認知能力有很大提高，在音樂審美認識上顯示出較強的“個性”心理。在音樂的理解與感受、對音樂作品的表現(xiàn)與創(chuàng)造力等方面已有自身的音樂審美態(tài)度。例如，大多數(shù)的學生對通俗、流行音樂十分追崇和偏愛，有的學生甚至達到瘋狂的程度。作為教師而言，應該利用這一特點來引導學生更好的學習音樂，從流行音樂拓展至民族、美聲等相關方面的學習。使他們的音樂學習在欣賞音樂作品與學習音樂理論知識中同步學習、同時進步。

另外，筆者在教學中發(fā)現(xiàn)，很多學生對于中國藝術(shù)教育“填鴨式”的教育模式表示一種違心、無奈的狀態(tài)；大部分職校學生對未來的就業(yè)定位不明確，甚至很迷茫。經(jīng)過深入了解，得知他們認為自身與普通高中生相比有很大的差異，不能相提并論。對此，教師應該幫助和引導職校學生樹立起一個平和、正確的價值觀，以藝術(shù)的形式與學生的心靈觸碰，通過影響他們的情感和感受，進而改變當前的認識，引導他們樹立正確的人生觀與世界觀。

三、音樂教學必備的重要認知策略

職業(yè)學校音樂教育中教師的教學方式對學生的音樂學習產(chǎn)生很大的影響，學生如果對教材內(nèi)容、教師的教學過程、教學方式不滿足，便會排斥、產(chǎn)生厭學情緒，從而影響教學。為了避免上述現(xiàn)象出現(xiàn)，筆者從自身的教學實踐中意識到教師應該從以下幾方面全面武裝自己，以適應不同學生學習的身心需要。

（一）“教師”與“學生”的課堂關系定位，營造愉悅、寬松、民主、和諧的音樂課堂氛圍

音樂教學過程是音樂藝術(shù)審美的過程，教師與學生的關系不單是知識授受和道德教化的關系，而是雙向情感交流的一種藝術(shù)審美關系，應該在平等、和諧的情境中學習、探索知識。在教學過程中，有些教師對職業(yè)中專學生的態(tài)度較差，存在“輕視”現(xiàn)象，采取不負責任的教學方式，導致教學質(zhì)量下降，這顯然與教師的最基本的職業(yè)道德相悖。教師的教與學生的學是雙向互動的關系，不存在高低之分。此外，音樂知識的學習離不開舒適的教學氛圍，當學生處于情緒舒暢、愉悅、狀態(tài)的時候，最有利于在音樂學習的過程中形成“優(yōu)勢興奮中心”，學習狀態(tài)就會呈現(xiàn)出主動學習、樂于學習的良好效果，讓學生沉浸在富有余味的藝術(shù)空間里，達到較好的教學成果。

（二）教師應積極培養(yǎng)學生的“問題觀”，發(fā)散學生思維

在自身的學習成長過程與課堂教學中發(fā)現(xiàn)一個很常見的現(xiàn)象，大多數(shù)學生隨著年齡的增長，在面對教師的提問時，回答問題的勇氣越來越小，相信作為教師的同行們深有體會。“這是因為他們在舉手之前已考慮到參與的后果，擔心回答不好被其他人笑話，影響其他人對自己的評價，因此在某種程度上出現(xiàn)一定的封閉性，這也是中學生自我意識逐漸趨于成熟的標志之一?！睂Υ?，我們應積極培養(yǎng)學生表達自己看法的良好習慣，通過這一途徑引導學生產(chǎn)生熱愛表現(xiàn)自我的藝術(shù)感覺，表達內(nèi)心對音樂的理解與感悟，形成學生與教師之間的有效“反饋”，形成觀念的有效“碰撞”，從而結(jié)出絢爛的知識之花。此外，音樂教師要善于運用創(chuàng)造性意識與啟發(fā)性思維方式教學，要善于利用多媒體教學手段、開發(fā)音樂課程資源及運用與其他相關學科的有效交叉結(jié)合等，引導與激發(fā)學生對教師、教材、教學手段產(chǎn)生情感的共鳴。

（三）教學方法的多元性與靈活性

音樂這門學科的學習絕不是一味地模式化，令人枯燥乏味的，而是靈活而又豐富多彩的。傳統(tǒng)的音樂教學通常用先局部后整體的教學方法。例如，先把教學難點中曲目中抽離出來，作為重點來教，這種教學方法的弊端在于無形之中加重了學生接受較難知識點的心理負擔，使他們產(chǎn)生“厭學”情緒。因此，教學方法上應從整體到局部進行，在學生對整體的知識內(nèi)容有了充分的把握與理解之后，在逐步克服一些重、難點。另外，作為課堂教學的操控者，教師可以適當?shù)匚?、借鑒其他國家的教學法的精髓，例如瑞士的達爾克洛茲教學法，這種教學法由練耳、體態(tài)律動和即興演奏三個部分組成，其中體態(tài)律動尤為重要。它可以喚醒學生對音樂節(jié)奏的敏感度，強化音樂感知力，使學生體會到生命的律動和藝術(shù)的美感。又如匈牙利的柯達依教學法，它涵蓋了有關讀譜、歌唱、練耳、節(jié)奏和音樂欣賞等課程的教學，方法靈活多樣，例如把音高翻譯成手型、動作，把音符時值轉(zhuǎn)換成語音，方法易于學生掌握。另外，教師應將多種教學法適當?shù)丶右越Y(jié)合，如情境教學、提問教學、討論教學及欣賞教學等重要方法的有效結(jié)合，運用到教學中，使教師把課堂操控的如魚得水、游刃有余，從而以滿足不同學生追求、接受新知識的需要。

（四）教師的有效性示范

音樂教師的有效性示范在學習者的音樂技能地形成中具有導向作用，對學習者今后音樂技能的效果起著決定性的影響。如音樂課中的聲樂教學這一環(huán)節(jié)，教師的科學性示范對學習者而言是至關重要的，教師的講解與示范相結(jié)合所產(chǎn)生的教學效果是促進學生的技能學習的最有效的方法。比如聲樂課的學習離不開教師的科學示范，這種示范幫助學生理解后逐漸從感性與理性結(jié)合的角度掌握發(fā)聲技能的知識。

（五）“藝術(shù)實踐”融入到課堂教學中

音樂是一門實踐性極強的學科，其理論知識通常與實踐緊密聯(lián)系，將理論運用于實踐，才能確保學生學以致用。在音樂教學活動中，將藝術(shù)實踐作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識與技能的基本有效途徑，以此促進學生的專業(yè)技能與理論知識的兩方面提升。課堂教學過程中應加強學生的藝術(shù)實踐，無論是演奏還是音樂欣賞、作品分析等都可以使音樂知識的理解和鞏固得到檢驗和發(fā)展。“音樂理論都是直接用來服務于藝術(shù)鑒賞或藝術(shù)展現(xiàn)的，在音樂知識的教學中，教師應當注意理論知識與實踐操作的結(jié)合，單純的音樂理論知識乏味而且空洞，而純實踐性的教學又顯得形式單一，因而應根據(jù)學生及教學條件等具體情況去選擇教法，多運用實踐操作與書面作業(yè)相結(jié)合的方式來開展教學?！雹?/p>

（六）音樂教師必須具備較高的職業(yè)激情

音樂教學過程中音樂教師富有激情的講解和示范，會讓學生猶如身臨其境一般，促進學生用積極的心態(tài)去體驗音樂作品中的情感狀態(tài)，可以激發(fā)學生強烈的學習欲望，有利于學生自覺地分析、體驗、想象和表現(xiàn)音樂作品，并會增強學生的音樂學習激情?！耙魳方處煹膬?nèi)容再豐富，沒有激情相伴，則如同沒有靈魂的軀殼，再好的教學手段也將缺乏感染力，很難激起學生的情感共鳴，再豐富的內(nèi)容也難有效傳授給學生。正是如此，音樂教學中教師始終應該激情飽滿地與學生進行心靈的交流，釋放熾烈的熱情，用奔放的語言、豐富的表情，使平淡地教學變得生動活潑，用激情去感染學生，使學生受到潛移默化的影響?？梢姡魳方處煹募で槭墙虒W方法和教學藝術(shù)內(nèi)涵不可或缺的要素，是應該充分利用的教育力量。”③

音樂教育的職業(yè)賦予音樂教師的任務是神圣而艱巨的，作為一名音樂教師，應該從自身的教學實踐中不斷總結(jié)、反思、領悟、研究，深入探索研究教學對象的心理特征、研究藝術(shù)審美關系等方面的內(nèi)容，追尋出更高層次更符合教學實際需要的理想化教學方式。唯有保證教學觀念、教學方式上真正的推陳出新，與時俱進，才能確保音樂教學的高效率、高質(zhì)量、高水準。

注釋：

①鄭茂平、王耀華：《音樂教育心理學》，北京：北京大學出版社，2011年，第335頁。

②鄭茂平、王耀華：《音樂教育心理學》，北京：北京大學出版社，2011年，第293頁。

③鄭茂平、王耀華：《音樂教育心理學》，北京：北京大學出版社，2011年，第105頁。

參考文獻：

[1]鄭茂平，王耀華.音樂教育心理學[M].北京：北京大學出版社，2011.

[2]余篤剛.聲樂教育學[M].上海：上海音樂出版社，2009.

[3]趙宋光.音樂教育心理學[M].上海：上海音樂出版社，2012.