視唱訓(xùn)練技巧在實(shí)際音樂作品中的應(yīng)用

趙蘇

摘要：視唱練耳，是音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)課與必修課。在視唱練耳的教學(xué)中，發(fā)展學(xué)生的讀譜能力與音樂聽覺能力是兩大核心任務(wù)，這兩項(xiàng)技能也是學(xué)習(xí)音樂過程中必不可少的基本技能。因此，如何在教學(xué)中切實(shí)有效地提高學(xué)生這兩方面能力，成為教師們長(zhǎng)久以來一直思考的問題。就讀譜的教學(xué)來說，傳統(tǒng)的視唱教學(xué)主要以教師編寫的具有明確訓(xùn)練目的的視唱曲為訓(xùn)練的素材。例如，有關(guān)某類音程、某種調(diào)式或某類節(jié)奏型的視唱練習(xí)曲等，這樣做的好處就是學(xué)生可以在短時(shí)間內(nèi)就某一方面的內(nèi)容進(jìn)行有的放矢的練習(xí)。但由于目的性過強(qiáng)，難免對(duì)樂曲的藝術(shù)性、音樂性兼顧不周，使得學(xué)生為了練習(xí)而練習(xí)，失去學(xué)習(xí)的興趣。近年來，隨著與歐美國(guó)家音樂基礎(chǔ)教學(xué)交流的增加，教師們開始發(fā)現(xiàn)，在讀譜教學(xué)中使用實(shí)際音樂作品作為視唱訓(xùn)練的素材，不僅可以使學(xué)生們?cè)诩记缮系玫匠浞值腻憻?，同時(shí)也為理解音樂作品、了解不同時(shí)期音樂的風(fēng)格與作曲家的獨(dú)特音樂語匯提供了直接、有效的途徑。本文將這種訓(xùn)練以課例的形式加以呈現(xiàn)，以舒伯特藝術(shù)歌曲《春夢(mèng)》的視唱教學(xué)為例，來具體說明這種訓(xùn)練方法的形式、特點(diǎn)及優(yōu)勢(shì)。

關(guān)鍵詞：視唱練耳；讀譜訓(xùn)練；實(shí)際作品；藝術(shù)歌曲

l 視唱練耳的教學(xué)目的與訓(xùn)練方式

視唱練耳，是音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)課程。從課程的名稱上我們可以得知，視唱練耳分為視唱（Sight singing）和練耳（eartraning）兩部分內(nèi)容?！耙暢奔醋x譜，正如人們學(xué)習(xí)讀書識(shí)字一樣，是最基本的音樂技能。特別是對(duì)丁西方古典音樂來說，樂譜在音樂文化的傳承與發(fā)展過程中發(fā)揮了巨大的作用，學(xué)會(huì)識(shí)別并理解樂譜中的信息是學(xué)習(xí)西方古典音樂的必經(jīng)之路?！熬毝眲t是訓(xùn)練靈敏的音樂耳朵，也就是訓(xùn)練能夠分辨音樂之音、能夠理解音樂之音的耳朵。音樂的耳朵，不僅僅指人們能夠聽見音樂之聲這樣正常的牛理功能，更多指的是人們能夠聽懂音樂、理解音樂的心理機(jī)能。人們理解音樂的過程，實(shí)際上是一系列復(fù)雜的心理活動(dòng)過程，就像語言的學(xué)習(xí)過程一樣，人們能夠最終聽懂音樂、看懂樂譜、理解音樂所表達(dá)的內(nèi)容也是需要經(jīng)過長(zhǎng)期系統(tǒng)訓(xùn)練和文化熏陶的。視唱練耳課程就承擔(dān)了這樣的音樂基礎(chǔ)訓(xùn)練任務(wù)，通過一系列循序漸進(jìn)的步驟使學(xué)牛具備能夠聽懂音樂、理解音樂語匯的能力。

在視唱練耳的教學(xué)中，讀譜與練耳兩大基礎(chǔ)板塊的內(nèi)容，這兩個(gè)板塊互有重疊并相互促進(jìn)。一方面，聽覺技巧的提高可以促進(jìn)讀譜的能力的發(fā)展，反過來，讀譜能力的發(fā)展也可以促進(jìn)聽覺技巧的提高。讀譜，是將音樂的記譜符號(hào)轉(zhuǎn)化為聲音的過程，在這個(gè)過程中，學(xué)牛不僅要學(xué)習(xí)有關(guān)各類音樂符號(hào)的理論知識(shí)，更要學(xué)會(huì)從樂譜表層符號(hào)下體會(huì)到作曲家的思想感情與時(shí)代風(fēng)格。后者對(duì)丁學(xué)牛的音樂實(shí)踐有著更為重要的意義。

傳統(tǒng)的讀譜訓(xùn)練內(nèi)容有多種層次的劃分形式，涵蓋了音樂讀譜技巧的方方面面。在我國(guó)傳統(tǒng)的視唱練耳教學(xué)中，讀譜練習(xí)主要是南教師針對(duì)不同的訓(xùn)練目的所編寫的視唱曲。例如，法國(guó)人亨利·雷蒙恩、古斯塔夫·卡盧利編寫《視唱教程》等，雖然年代久遠(yuǎn)，但在今天看來依然是不乏藝術(shù)價(jià)值和訓(xùn)練價(jià)值的優(yōu)秀教材。

2 在視唱練耳教學(xué)中引入實(shí)際作品的趨勢(shì)與優(yōu)勢(shì)

近年來，隨著與歐美視唱練耳教學(xué)交流的加強(qiáng)，我國(guó)視唱練耳教學(xué)逐步將實(shí)際音樂作品引入教學(xué)之中。以音樂作品作為視唱教學(xué)內(nèi)容，不僅使學(xué)牛得到音樂技巧方面的訓(xùn)練，還可以幫助學(xué)牛理解不同時(shí)期、不同作曲家的技術(shù)風(fēng)格并積累音樂語匯。并且這種從作品中來、回到作品中去的訓(xùn)練形式較傳統(tǒng)的訓(xùn)練形式而言，為學(xué)牛的音樂實(shí)踐提供了更加直接、有效的幫助。

從長(zhǎng)遠(yuǎn)的角度來看，對(duì)實(shí)際音樂作品的讀譜訓(xùn)練與那些具有針對(duì)性的技術(shù)訓(xùn)練一樣，都是基礎(chǔ)教學(xué)中必不可少的，也是不可替代的內(nèi)容。在不久的未來，純技術(shù)性的讀譜訓(xùn)練一統(tǒng)天下的局面將會(huì)被更加多元、更具個(gè)性的讀譜訓(xùn)練形式所替代。學(xué)牛將在真正的音樂文獻(xiàn)中暢游，在真正的音樂實(shí)踐中鍛煉自己的技能。

我們要明白一點(diǎn)，那就是，讀譜教學(xué)的終極目的，是為了讓學(xué)牛通過樂譜記錄的符號(hào)了解音樂家的思想感情、掌握音樂的時(shí)代風(fēng)格，而不僅僅是讓學(xué)生學(xué)會(huì)讀出音高、節(jié)拍、節(jié)奏這些記錄在樂譜上的表層信息。這與在語言學(xué)習(xí)中，單純的字詞學(xué)習(xí)不能替代經(jīng)典著作的研讀是一個(gè)道理。學(xué)牛只有通過大量的閱讀，才能掌握一門語言藝術(shù)，了解符號(hào)記錄的深刻思想。讀譜訓(xùn)練，也絕不僅僅是教會(huì)學(xué)牛識(shí)別樂譜外在的形態(tài)特征，更重要的是通過經(jīng)典音樂片段的研讀，發(fā)展對(duì)音樂敏銳而深刻的理解能力。本文以舒伯特的藝術(shù)歌曲《春夢(mèng)》為例，具體講解這種教學(xué)方式方法。

3 以《春夢(mèng)》為例的讀譜教學(xué)展示

3.1 背景介紹

（1）作曲家介紹。弗朗茨·舒伯特（Franz Seraphicus PeterSchuhert， 1797～1828）.奧地利作曲家，古典主義音樂的最后一位作曲家，同時(shí)也是早期浪漫主義的開拓者。他是位多產(chǎn)的作曲家，在其眾多藝術(shù)佳作中，最為突出的貢獻(xiàn)是他的藝術(shù)歌曲。在31年的短短牛命中，舒伯特共創(chuàng)作了600多首藝術(shù)歌曲，被譽(yù)為“藝術(shù)歌曲之王”。其中《魔王》《鱒魚》《菩提樹》《美麗的磨坊少女》《野玫瑰》《致音樂》等都是膾炙人口的精品。

（2）作品介紹?！抖谩罚―.911）創(chuàng)作丁1828年，即舒伯特逝世的前一年。整部套曲是根據(jù)詩人威廉·繆勒（WilhelmMtl ller，

1794～1827）的詩所譜曲的，敘述了一位失戀者在冬天里的獨(dú)自旅行的凄涼故事。音樂悲涼、迷惘，與詩詞刻畫的意境完美結(jié)合，堪稱藝術(shù)歌曲中的精品。這部套曲共由24首歌曲組成，《春夢(mèng)》是其中的第11首。這首樂曲捕寫了孤獨(dú)的旅行者從美夢(mèng)中被驚醒，回到了殘酷的現(xiàn)實(shí)，他回憶著夢(mèng)中的美好景致，體會(huì)到夢(mèng)想與現(xiàn)實(shí)的巨大反差，從而倍感凄涼。樂曲的結(jié)尾在旅行者對(duì)夢(mèng)境的回憶與絕望的情緒中結(jié)束。舒伯特在這首樂曲中巧妙地運(yùn)用了速度、力度、調(diào)性、節(jié)拍、伴奏織體的變化與歌詞的情緒意境想呼應(yīng)，詞曲相得益彰，令人拍案叫絕。

3.2 聆聽與歌詞大意分析

根據(jù)音樂的形態(tài)來看，樂曲為重復(fù)的兩大段，每段中再分為并列的三個(gè)段落與三段意境不同的歌詞相配合。這三個(gè)段落分別是A段“夢(mèng)境美好幻想”、B段“驚醒殘酷現(xiàn)實(shí)”、c段“回味反差與失落”。下面是中譯版歌詞：

A段：

我夢(mèng)見遍地都是鮮花，正像那五月的光景，我夢(mèng)見那如茵的草地，小鳥發(fā)出的歡樂歌聲。

B段：

但雄雞已在報(bào)曉，我睜開我的眼睛，四周是黑暗寒冷，只聽到烏鴉的叫聲。

C段：

是誰在玻璃窗上，畫滿這些枝和葉？你會(huì)笑我還在夢(mèng)中，在嚴(yán)寒的冬天里，我卻做著春天的夢(mèng)。

3.3 技術(shù)訓(xùn)練與音樂實(shí)踐

（1）和弦訓(xùn)練。變音和弦在這首樂曲中的使用極具特色與表現(xiàn)力。所謂變音和弦，就是將和弦音升高或降低后產(chǎn)牛的和弦結(jié)構(gòu)與音響的變化。這種變化加強(qiáng)了音級(jí)間的傾向，增加了音響的緊張度。在這首樂曲中，重屬變和弦具有倚音的性質(zhì)，進(jìn)行到臨時(shí)主和弦。在鋼琴伴奏中出現(xiàn)的變音和弦獨(dú)特音響在突然出現(xiàn)的強(qiáng)力度襯托之下，很好地烘托出主人公被驚醒、惶恐不安的狀態(tài)。練習(xí)彈奏出樂曲中使用變和弦的部分，把力度的變化做出來。

（2）節(jié)奏訓(xùn)練。A拍中的小三連音練習(xí)：這部分節(jié)奏練習(xí)同樣來自樂曲的B段（具體形態(tài)請(qǐng)參考譜例1）。這個(gè)練習(xí)可以兩個(gè)人完成，也可一人同時(shí)念、敲出上、下聲部。練習(xí)時(shí)務(wù)必注意力度標(biāo)記，并在實(shí)踐的過程中將力度對(duì)比做出來。開始練習(xí)時(shí)，可使用慢速進(jìn)行練習(xí)，熟練后需按照譜面要求的速度進(jìn)行練習(xí)。特別注意八分音符內(nèi)的三連音，需要短促有力地完成，只有這樣才能很好地烘托出“驚醒”的狀態(tài)。

3.4綜合分析與完整演唱

（1）速度、節(jié)拍及力度上的變化。在這首樂曲中，歌詞傳達(dá)的內(nèi)容、情緒與音樂的速度結(jié)合緊密，每當(dāng)情緒轉(zhuǎn)變，速度便隨之變化，節(jié)拍的律動(dòng)上也因音樂內(nèi)容的轉(zhuǎn)換而有所對(duì)比。“夢(mèng)境”與“驚醒”的部分都是在拍子里展開的，但速度不同。A段“夢(mèng)境”使用的是稍快的（Etwas bewegt）速度，情緒舒緩輕柔。B段“驚醒”則使用了急速（Schnell）的速度進(jìn)行刻畫，情緒不安并恐慌；C段“回味”部分則使用的慢速的拍子，二分性的律動(dòng)使得音樂較前兩個(gè)部分更為平穩(wěn)，很好地襯托出主人公失落絕望的情緒。在力度上，全曲中的前后兩段主要采用pp與dim力度術(shù)語，而力度變化最多的部分為B段“驚醒”的部分，依次出現(xiàn)了mf-f-p-ff-f等力度術(shù)語以及>漸弱的標(biāo)記。 （2）調(diào)性的變化發(fā)展與和聲的應(yīng)用。A段“夢(mèng)境”部分采用了A大調(diào)，和聲的運(yùn)用相對(duì)單純，襯托出美夢(mèng)這一主題。B段“驚醒”的部分中，調(diào)性發(fā)展變化比較豐富，經(jīng)過了e小調(diào)d小調(diào)g小調(diào)a小調(diào)的發(fā)展，最后停留在a小凋上。和聲的運(yùn)用也較為復(fù)雜，變音和弦、半音和弦都出現(xiàn)在這一段落中，與第一段在和聲色彩上形成強(qiáng)烈的對(duì)比，很好地襯托出主人公“驚醒”后，發(fā)現(xiàn)被拉回到無情現(xiàn)實(shí)中的惶恐不安、無奈的情緒。C段“回味”部分的音樂則再現(xiàn)“夢(mèng)境”的A大調(diào)開始，配合歌詞中對(duì)美好夢(mèng)境的回憶。隨著歌詞意境的轉(zhuǎn)換，調(diào)性也隨之轉(zhuǎn)為a小凋，與主人公失落的情緒相呼應(yīng)，最后結(jié)束在a小調(diào)上，凄涼、失落的情緒中結(jié)尾。揭示了主人公無力改變現(xiàn)實(shí)的窘迫處境。這部分和聲的運(yùn)用也相對(duì)簡(jiǎn)樸，主要特點(diǎn)在丁同主音大小調(diào)和弦色彩的對(duì)比上。

4 結(jié)語

上面通過對(duì)舒伯特藝術(shù)歌曲《春夢(mèng)》的完整教學(xué)過程，展示了如何使用一首相對(duì)完整的音樂作品進(jìn)行讀譜訓(xùn)練的方式、方法。當(dāng)然，這僅僅展示了其中的一種可能性，針對(duì)這一首作品，教師們完全可以結(jié)合學(xué)牛的特點(diǎn)與教學(xué)的需要，挖掘出更多、更有針對(duì)性的訓(xùn)練內(nèi)容與教學(xué)形式。

無論如何，使用實(shí)際作品進(jìn)行讀譜的訓(xùn)練形式，都是未來視唱練耳教學(xué)的發(fā)展方向之一。這種形式與純技術(shù)形式的訓(xùn)練一樣，從不同的角度為學(xué)牛提供了有價(jià)值的練習(xí)，并且為不同階段的教學(xué)提供了更為真實(shí)、更為寬廣的天地。無論哪個(gè)作品，教師都可以針對(duì)自己的教學(xué)對(duì)象找出適合練習(xí)的訓(xùn)練點(diǎn)，以幫助他們?cè)黾訉?shí)際的音樂體驗(yàn)與認(rèn)識(shí)，這對(duì)丁一個(gè)教師自身能力的發(fā)展與創(chuàng)造力的發(fā)展也是極有好處的。

當(dāng)然，對(duì)丁傳統(tǒng)的純技術(shù)形式的讀譜練習(xí)，在學(xué)習(xí)的過程中也是必不可少的，此文撰寫的目的也不是要否認(rèn)以往教學(xué)中對(duì)技術(shù)技能的訓(xùn)練形式。只是希望通過此文，使更多的教師意識(shí)到實(shí)際音樂作品在讀譜訓(xùn)練中不可替代的價(jià)值，以及在教學(xué)中可供發(fā)揮的空間。通過我們的教學(xué)，讓學(xué)牛體驗(yàn)到更多真實(shí)的音樂作品，挖掘出他們?cè)谝魳繁憩F(xiàn)上的巨大潛力，讓他們意識(shí)到音樂的技巧與外在形式是如何為音樂的思想內(nèi)容服務(wù)的，這是我們最終的日的。