李雪

每到年根兒，京城里的手藝人都各有各忙，各有各打算。

就以素有“當(dāng)代官窯”之稱的京城百工坊來說，往年，這里的手藝人常參加離這不遠的龍?zhí)稄R會，或者去一直以民俗味兒著稱的廠甸廟會。京城百工坊非物質(zhì)文化遺產(chǎn)辦主任、非遺傳承人張新超說，“每個手藝人對每個廟會哪件好賣、賣多少心里都有數(shù)。”足可見藝人們對各家廟會的熟稔程度。

而這個春節(jié)，在這里設(shè)立工作室的剪紙大師徐陽、糖畫藝人范書峰和不少非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，提前好幾個月，甚至半年就已經(jīng)做出來一批成品，裝好了箱，打好了包，擎等著拉到臺灣和曼谷去賣了。

原來，今年百工坊一改傳統(tǒng)，要組織手藝人參加這兩個地方的廟會，把“手藝范兒”耍出國。

當(dāng)然，除了他們，絕大多數(shù)藝人賣作品也好，現(xiàn)場展示也罷，還是留守本地的多，比如做葫蘆烙畫的高級工藝美術(shù)師季順就告訴記者，他今年要參加的大多是東城區(qū)組織的民俗活動。

再比如，像邢蘭香——北京料器第六代傳人，就因為“歲數(shù)大了，不想受那累了”，春節(jié)期間一般不去任何活動，都是讓徒弟們參加?？磥?，這位已經(jīng)七十歲的料器大師，除了守著百工坊“料器邢”這個北京料器僅剩的一個攤兒之外，已經(jīng)沒有更多精力參與活動類的事了。

春節(jié)，自然是傳統(tǒng)非遺技藝和老百姓親近的一個重要節(jié)點，手藝人一到這個時候的各種忙叨和準備，就是為了多展示一點、多賣一點。既是傳承推廣所應(yīng)該擔(dān)的責(zé)任，更有現(xiàn)實的生計考量。

然而，盡管看起來仍紅火熱鬧，在游樂項目和小吃成了廟會主流，傳統(tǒng)民俗文化卻漸行漸遠的今天，一個年節(jié)民俗文化的式微，就意味著留給非遺手藝渠道和空間進一步的縮窄，是傳統(tǒng)手工藝在人們生活中日趨消融的某種縮影。

別讓非遺手藝，真應(yīng)了那句調(diào)侃——非常遺憾。

絕活兒還是絕唱

“原來這一大塊地都是北京料器廠的，沒了！”說來也巧，京城百工坊本在北京料器廠原址所建，可如今，邢蘭香坐在“料器邢”不足二十平米的小工作室里，守著的卻是北京料器的全部了。

北京料器，就是通過一把鑷子，一盞燈火，把各色仿玉料棍烤軟，然后迅速捏塑，做成酷似琉璃、顏色鮮艷的生肖、瓜果等案頭陳設(shè)。在這間屋子里，除了邢蘭香最新做的作品，還擺著不少料器廠剩的老貨。一盆繁復(fù)精致的盆栽造型料器“花開富貴”放置了幾十年，顏色依然很漂亮。

“我們老貨這花兒里頭有金子，不擱金子不出這色兒啊！以前老廠子真金白銀地往里擱，再過一百年，它還這模樣！”

邢老太太念叨的是做料棍的工序——化料。以前在料器廠，專門有人把金、銀、銅、鐵、錫跟石英砂按比例混合，制成各色料棍，現(xiàn)在料器廠早已不存在，料棍也就只有一些農(nóng)村作坊出了，但按老太太的說法是：“他們不給你擱好東西，出來就是慘淡的顏色?！?/p>

除了北京料器，北京補花、牙雕以及記者并沒有探知到的更多種手工藝都面臨著同樣的問題——材料已經(jīng)或者即將斷層斷檔，岌岌可危。目前邢蘭香還在用廠子里剩的老料棍，勉強維持，但如果哪天連農(nóng)村作坊都不出了，這門技藝也就真成了邢老太太所說的——“吹了”。

除了材料斷檔，不少手藝還后繼乏人。

就拿邢蘭香來說，曾經(jīng)教過一百多個徒弟，現(xiàn)在也只剩幾個還在苦苦堅守，其中兩位還是老人家的兒子。

同樣讓人唏噓的，還有張新超作為傳承人的北京補花項目。在上世紀七、八十年代，北京補花這門北京特有的傳統(tǒng)織繡工藝從業(yè)人員數(shù)以十萬計，而現(xiàn)在，其他幾位傳人年齡大都在八、九十歲，只剩下他在苦撐危局，技藝極度瀕危。

“傳承的大體情況是這樣，老師愿意教，徒弟不愛學(xué)?！睆埿鲁f，他想找?guī)讉€人把這里頭的門道傾囊相授，但卻苦于沒人學(xué)，“人家問我學(xué)這個干什么？很多都是這種情況?！?/p>

“博物館”外的意義

手工藝，在隨著工業(yè)化生產(chǎn)取代手工業(yè)之后，它的衰微是一種必然。

就拿北京補花來說，在工藝美術(shù)最繁榮的時期，張新超當(dāng)時所在的補花廠每年生產(chǎn)床罩、被罩、桌布等實用品，依靠出口幫國家掙取了大量外匯。后來固然由于出口權(quán)放開，鄉(xiāng)鎮(zhèn)外加工點自行出口、惡性競爭的原因，倒下了一大批工藝美術(shù)企業(yè)。但滅掉抽紗這個行業(yè)、以及補花等繡制手藝的最根本原因，還是在于更便宜、更有效率的工業(yè)產(chǎn)品代替了原來的手工織繡，張新超形容這種情況就像“用數(shù)碼技術(shù)代替膠片技術(shù)一樣，非常致命?！?/p>

再比如，早年間，家里裝修、打家具要靠木匠。其中的木工活就涉及了鋸木頭、開木材、劈板兒、做稱兒等一大堆工藝，甚至把時間再往前倒，前人做家具是榫卯結(jié)構(gòu)，使用的膠還要分魚皮膘和豬皮膘。這些要技術(shù)的手藝，隨著板材的出現(xiàn)，也離我們越來越遠。

“木料的特性，手藝力度的掌握，一件作品的構(gòu)思，這些都需要一個木匠多年的鉆研、磨練和創(chuàng)造。但它和我們現(xiàn)在的生活有什么關(guān)系？人們幾乎很難找到它大批量、工業(yè)化生產(chǎn)的可能性。”就如城市文化學(xué)者袁家方所說，隨著乳膠的出現(xiàn)，誰還去熬這豬皮膘？

那么，從最生活化的納鞋底、家織布、木工活，到高雅一點的鈞瓷、蜀錦、斫琴，這些技藝，在“博物館”之外，還有什么意義？

首先，不得不承認的是，手藝對自然、對人的親近。

就像郭沫若先生曾作過的一首詩：“新知雖勤摩挲，舊伴每付消融?；骷垵{造紙，升華變幻無窮?！薄浑p內(nèi)聯(lián)升，材料取之自然，制作過程中所消耗的能源很小，副產(chǎn)品很少，對人體沒有化學(xué)和物理傷害，它養(yǎng)腳、透氣而又舒服。最終，這雙鞋廢棄了的時候，它能自然降解，從而回歸自然。

在很多時候，人們之所以推崇手工藝，就是因為一雙手所帶來的可靠、親切、耐用，在工業(yè)社會很少見，也最難能可貴。手工藝固然成本高、批量小，但這也意味著，它能以個性定制的方式來滿足人們的需求。

再有，手藝能給現(xiàn)代工業(yè)帶來啟發(fā)。

就說北京做風(fēng)箏的“鷹王”，用竹子軋制一個立體鷹風(fēng)箏，鷹嘴只拴一根線（一般三根線才牢固），放飛時，70度角一飛沖天。這門絕活兒中所涉及的材料學(xué)、流體力學(xué)和靜力學(xué)，就是袁家方所強調(diào)的：“在手工業(yè)和手工藝的發(fā)展過程中，民間往往從經(jīng)驗中提取出來很樸素的自然科學(xué)知識。”

那么，如果今天我們梳理這些蘊含著樸素經(jīng)驗的傳統(tǒng)技藝，再從其中提取出新的東西，也許就能對現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)、工業(yè)流程產(chǎn)生不少修正和啟迪。

在日本，百年制墨字號吳竹公司受到超細碳粉啟發(fā)研制出融雪劑、蓄電池涂料等現(xiàn)代產(chǎn)品；1899年創(chuàng)立，以制作佛具貼金所用金箔起家的蚊谷產(chǎn)業(yè)，通過研究金箔敲打前后分子形態(tài)的變化，發(fā)明出用于印刷的燙箔技術(shù)——現(xiàn)代工業(yè)從手工中提煉方式方法，其實有不少先例。

手藝里凝結(jié)的是一個民族的文化和個性，這點自然母庸置疑。而如果把它在相當(dāng)深、相當(dāng)廣的領(lǐng)域進行深挖，讓現(xiàn)代工業(yè)和傳統(tǒng)文化源流融合，那么中國制造也就有了民族個性。

正如袁家方所說：“競爭到最高端的地步，還得從傳統(tǒng)文化里下功夫?！?/p>

誰才是主要矛盾

不過首先，對于保護非遺手藝這個大課題，還是需要梳理。

一門織繡技藝，除了分寸、力道的講究，還關(guān)乎針法、針的挑選、絲線的選擇、絲線的染色等諸多門道。所有這些學(xué)問絕不能只在字面上做文章，這種整理還要從實際的人、實際的物出發(fā)，把它們記錄。

再有，民間小吃，有多少種不真了；工藝品有多少斷檔了；還有更多我們不知道的手藝早就沒影了——各門技藝的存續(xù)狀況也需要關(guān)注。

玉雕、金銀器、景泰藍，這種材質(zhì)昂貴、工藝很“招人”的工藝現(xiàn)在活得很好，從業(yè)人員甚至比上世紀工藝美術(shù)最頂峰的時期還多。其中做景泰藍的北京市琺瑯廠，是國家生產(chǎn)性保護基地，經(jīng)濟效益很好，給國家創(chuàng)造了很多價值，所以扶植力度很大。而那些材質(zhì)便宜、百姓不了解、收藏受眾很小，如曹氏風(fēng)箏、北京補花這種活得很瀕危的項目，在政策上反而沒有得到特殊關(guān)懷。

前者和后者一對比，就顯出一些瀕危技藝的弱勢了。

衡量一門手藝，自然不能用經(jīng)濟價值作指標。梳理各項目生存能力、面臨現(xiàn)狀，然后再綜合上它的文化價值之后，才能決定誰是主要矛盾，誰是次要矛盾。

“現(xiàn)在的保護政策太平均了?！狈沁z技藝，按國家級、省級、市級、區(qū)縣級對應(yīng)有不同扶植政策，張新超就指出，這種劃分的缺陷在于，同被劃為國家級非遺技藝，全聚德掛爐烤鴨和一些瀕危項目相比，它們的生存狀況能一樣嗎？“同樣的100萬給全聚德，對它來講不稀罕，但如果把它放到一個非常瀕危的手藝，可能會救活一個項目?！?/p>

因此，不同種類手工藝的保護還不能都走“扶持資金”這一條路子。

收藏領(lǐng)域頗為火爆的北京玉器、橄欖核雕刻和“中華第一吃”全聚德等等，這些都可以推向市場，政府應(yīng)該側(cè)重文化推廣和包裝；對于北京補花、兔爺、風(fēng)箏來說，就不能放手讓它們在商品經(jīng)濟中自生自滅，還是要靠真金白銀把傳人、把手藝保護起來。

承襲“中國好手藝”

對于手工藝的傳承，不妨再以雕漆為例來說說某些現(xiàn)實問題。

不同于完全弱勢的風(fēng)箏這類項目，雕漆目前來講還算繁榮，并且從業(yè)人員的收入水平不低，但后繼無人的隱患卻仍然存在。雕漆很費工，一道道髹涂大漆，再加上無比細致的刻工，制作一個小件作品就需要半年的時間，足可見其對技藝的要求之高。因此，和很多工藝一樣，一個新手從零學(xué)起，到技藝精湛、作品出彩，通常需要投入至少十年的時間來鉆研。在經(jīng)過一個很漫長、很困難的過程之后，達到一定高度，才能掙到那份錢。

雕漆是如此，如果選擇了比它慘淡的手工技藝，那么可能就連“那份錢”都掙不到。繼承一門手工藝，如果在很長時間之內(nèi)甚至都不能確保養(yǎng)活自己，也就如很多年輕人的心態(tài)，不如去打工。

弘揚手工藝，不能光靠民族大義，還是得讓現(xiàn)實的“名利”軌制更完善，才能吸引人來承襲。

我們不妨借鑒鄰國日本的“人間國寶”機制，其中的一些方法在韓國、法國等很多國家都得到了推廣和建議。所謂“人間國寶”，就是指那些身懷絕技的老藝人，這個稱號類似中國的“工藝美術(shù)大師”。僅就名稱來講，“國寶”比“大師”明顯享有更高的社會地位，購買他們的作品就像買古董，收藏價值非常高。

一旦認定為“國寶”，就意味著政府針對一位藝人每年撥出可觀的專項資金，改善他的生活條件、錄制他的藝術(shù)、保存他的作品，并且，很重要的，資助他傳習(xí)技藝、培養(yǎng)傳人。

中國同樣可以采取這種方式。首先，認定一位“國寶”或“大師”，培養(yǎng)繼承者必須是必要條件之一。其次，在給予更大力度的資金扶植，讓全社會都看到從事一門手藝豐厚可期的現(xiàn)實回報的同時，再規(guī)定每年去博物館義務(wù)展示多少次，到大學(xué)里進行技藝文化講座多少回，甚至深入中小學(xué)傳播手工藝等更多責(zé)任。

除此之外，對于師帶徒如何進行政策驅(qū)動，對不同級別藝人怎么表彰激勵，尤其對市場認知度低的手藝項目從業(yè)人員應(yīng)該給予哪些扶持，都值得研究。出臺這樣多層次的政策能讓“人間國寶”之外的普通藝人都能得到實惠。

“我們有‘中國好聲音、‘中國好歌曲，那么 中國好手藝可不可以？”袁家方認為，配合“人間國寶”的評價，也應(yīng)該有相應(yīng)的民俗文化標桿式人物的包裝，以及手工藝文化的推廣。只有喚起老百姓的關(guān)注、社會的敬仰，年輕人才愿意投身于這樣一個享有很高社會地位的行業(yè)，藝人們的作品才能被市場追逐。

最終，讓傳統(tǒng)手藝真正在這個時代得到存續(xù)和傳承。

每到年根兒，京城里的手藝人都各有各忙，各有各打算。

就以素有“當(dāng)代官窯”之稱的京城百工坊來說，往年，這里的手藝人常參加離這不遠的龍?zhí)稄R會，或者去一直以民俗味兒著稱的廠甸廟會。京城百工坊非物質(zhì)文化遺產(chǎn)辦主任、非遺傳承人張新超說，“每個手藝人對每個廟會哪件好賣、賣多少心里都有數(shù)。”足可見藝人們對各家廟會的熟稔程度。

而這個春節(jié)，在這里設(shè)立工作室的剪紙大師徐陽、糖畫藝人范書峰和不少非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，提前好幾個月，甚至半年就已經(jīng)做出來一批成品，裝好了箱，打好了包，擎等著拉到臺灣和曼谷去賣了。

原來，今年百工坊一改傳統(tǒng)，要組織手藝人參加這兩個地方的廟會，把“手藝范兒”耍出國。

當(dāng)然，除了他們，絕大多數(shù)藝人賣作品也好，現(xiàn)場展示也罷，還是留守本地的多，比如做葫蘆烙畫的高級工藝美術(shù)師季順就告訴記者，他今年要參加的大多是東城區(qū)組織的民俗活動。

再比如，像邢蘭香——北京料器第六代傳人，就因為“歲數(shù)大了，不想受那累了”，春節(jié)期間一般不去任何活動，都是讓徒弟們參加?？磥?，這位已經(jīng)七十歲的料器大師，除了守著百工坊“料器邢”這個北京料器僅剩的一個攤兒之外，已經(jīng)沒有更多精力參與活動類的事了。

春節(jié)，自然是傳統(tǒng)非遺技藝和老百姓親近的一個重要節(jié)點，手藝人一到這個時候的各種忙叨和準備，就是為了多展示一點、多賣一點。既是傳承推廣所應(yīng)該擔(dān)的責(zé)任，更有現(xiàn)實的生計考量。

然而，盡管看起來仍紅火熱鬧，在游樂項目和小吃成了廟會主流，傳統(tǒng)民俗文化卻漸行漸遠的今天，一個年節(jié)民俗文化的式微，就意味著留給非遺手藝渠道和空間進一步的縮窄，是傳統(tǒng)手工藝在人們生活中日趨消融的某種縮影。

別讓非遺手藝，真應(yīng)了那句調(diào)侃——非常遺憾。

絕活兒還是絕唱

“原來這一大塊地都是北京料器廠的，沒了！”說來也巧，京城百工坊本在北京料器廠原址所建，可如今，邢蘭香坐在“料器邢”不足二十平米的小工作室里，守著的卻是北京料器的全部了。

北京料器，就是通過一把鑷子，一盞燈火，把各色仿玉料棍烤軟，然后迅速捏塑，做成酷似琉璃、顏色鮮艷的生肖、瓜果等案頭陳設(shè)。在這間屋子里，除了邢蘭香最新做的作品，還擺著不少料器廠剩的老貨。一盆繁復(fù)精致的盆栽造型料器“花開富貴”放置了幾十年，顏色依然很漂亮。

“我們老貨這花兒里頭有金子，不擱金子不出這色兒??！以前老廠子真金白銀地往里擱，再過一百年，它還這模樣！”

邢老太太念叨的是做料棍的工序——化料。以前在料器廠，專門有人把金、銀、銅、鐵、錫跟石英砂按比例混合，制成各色料棍，現(xiàn)在料器廠早已不存在，料棍也就只有一些農(nóng)村作坊出了，但按老太太的說法是：“他們不給你擱好東西，出來就是慘淡的顏色。”

除了北京料器，北京補花、牙雕以及記者并沒有探知到的更多種手工藝都面臨著同樣的問題——材料已經(jīng)或者即將斷層斷檔，岌岌可危。目前邢蘭香還在用廠子里剩的老料棍，勉強維持，但如果哪天連農(nóng)村作坊都不出了，這門技藝也就真成了邢老太太所說的——“吹了”。

除了材料斷檔，不少手藝還后繼乏人。

就拿邢蘭香來說，曾經(jīng)教過一百多個徒弟，現(xiàn)在也只剩幾個還在苦苦堅守，其中兩位還是老人家的兒子。

同樣讓人唏噓的，還有張新超作為傳承人的北京補花項目。在上世紀七、八十年代，北京補花這門北京特有的傳統(tǒng)織繡工藝從業(yè)人員數(shù)以十萬計，而現(xiàn)在，其他幾位傳人年齡大都在八、九十歲，只剩下他在苦撐危局，技藝極度瀕危。

“傳承的大體情況是這樣，老師愿意教，徒弟不愛學(xué)?！睆埿鲁f，他想找?guī)讉€人把這里頭的門道傾囊相授，但卻苦于沒人學(xué)，“人家問我學(xué)這個干什么？很多都是這種情況?！?/p>

“博物館”外的意義

手工藝，在隨著工業(yè)化生產(chǎn)取代手工業(yè)之后，它的衰微是一種必然。

就拿北京補花來說，在工藝美術(shù)最繁榮的時期，張新超當(dāng)時所在的補花廠每年生產(chǎn)床罩、被罩、桌布等實用品，依靠出口幫國家掙取了大量外匯。后來固然由于出口權(quán)放開，鄉(xiāng)鎮(zhèn)外加工點自行出口、惡性競爭的原因，倒下了一大批工藝美術(shù)企業(yè)。但滅掉抽紗這個行業(yè)、以及補花等繡制手藝的最根本原因，還是在于更便宜、更有效率的工業(yè)產(chǎn)品代替了原來的手工織繡，張新超形容這種情況就像“用數(shù)碼技術(shù)代替膠片技術(shù)一樣，非常致命。”

再比如，早年間，家里裝修、打家具要靠木匠。其中的木工活就涉及了鋸木頭、開木材、劈板兒、做稱兒等一大堆工藝，甚至把時間再往前倒，前人做家具是榫卯結(jié)構(gòu)，使用的膠還要分魚皮膘和豬皮膘。這些要技術(shù)的手藝，隨著板材的出現(xiàn)，也離我們越來越遠。

“木料的特性，手藝力度的掌握，一件作品的構(gòu)思，這些都需要一個木匠多年的鉆研、磨練和創(chuàng)造。但它和我們現(xiàn)在的生活有什么關(guān)系？人們幾乎很難找到它大批量、工業(yè)化生產(chǎn)的可能性。”就如城市文化學(xué)者袁家方所說，隨著乳膠的出現(xiàn)，誰還去熬這豬皮膘？

那么，從最生活化的納鞋底、家織布、木工活，到高雅一點的鈞瓷、蜀錦、斫琴，這些技藝，在“博物館”之外，還有什么意義？

首先，不得不承認的是，手藝對自然、對人的親近。

就像郭沫若先生曾作過的一首詩：“新知雖勤摩挲，舊伴每付消融?；骷垵{造紙，升華變幻無窮?！薄浑p內(nèi)聯(lián)升，材料取之自然，制作過程中所消耗的能源很小，副產(chǎn)品很少，對人體沒有化學(xué)和物理傷害，它養(yǎng)腳、透氣而又舒服。最終，這雙鞋廢棄了的時候，它能自然降解，從而回歸自然。

在很多時候，人們之所以推崇手工藝，就是因為一雙手所帶來的可靠、親切、耐用，在工業(yè)社會很少見，也最難能可貴。手工藝固然成本高、批量小，但這也意味著，它能以個性定制的方式來滿足人們的需求。

再有，手藝能給現(xiàn)代工業(yè)帶來啟發(fā)。

就說北京做風(fēng)箏的“鷹王”，用竹子軋制一個立體鷹風(fēng)箏，鷹嘴只拴一根線（一般三根線才牢固），放飛時，70度角一飛沖天。這門絕活兒中所涉及的材料學(xué)、流體力學(xué)和靜力學(xué)，就是袁家方所強調(diào)的：“在手工業(yè)和手工藝的發(fā)展過程中，民間往往從經(jīng)驗中提取出來很樸素的自然科學(xué)知識?！?/p>

那么，如果今天我們梳理這些蘊含著樸素經(jīng)驗的傳統(tǒng)技藝，再從其中提取出新的東西，也許就能對現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)、工業(yè)流程產(chǎn)生不少修正和啟迪。

在日本，百年制墨字號吳竹公司受到超細碳粉啟發(fā)研制出融雪劑、蓄電池涂料等現(xiàn)代產(chǎn)品；1899年創(chuàng)立，以制作佛具貼金所用金箔起家的蚊谷產(chǎn)業(yè)，通過研究金箔敲打前后分子形態(tài)的變化，發(fā)明出用于印刷的燙箔技術(shù)——現(xiàn)代工業(yè)從手工中提煉方式方法，其實有不少先例。

手藝里凝結(jié)的是一個民族的文化和個性，這點自然母庸置疑。而如果把它在相當(dāng)深、相當(dāng)廣的領(lǐng)域進行深挖，讓現(xiàn)代工業(yè)和傳統(tǒng)文化源流融合，那么中國制造也就有了民族個性。

正如袁家方所說：“競爭到最高端的地步，還得從傳統(tǒng)文化里下功夫。”

誰才是主要矛盾

不過首先，對于保護非遺手藝這個大課題，還是需要梳理。

一門織繡技藝，除了分寸、力道的講究，還關(guān)乎針法、針的挑選、絲線的選擇、絲線的染色等諸多門道。所有這些學(xué)問絕不能只在字面上做文章，這種整理還要從實際的人、實際的物出發(fā)，把它們記錄。

再有，民間小吃，有多少種不真了；工藝品有多少斷檔了；還有更多我們不知道的手藝早就沒影了——各門技藝的存續(xù)狀況也需要關(guān)注。

玉雕、金銀器、景泰藍，這種材質(zhì)昂貴、工藝很“招人”的工藝現(xiàn)在活得很好，從業(yè)人員甚至比上世紀工藝美術(shù)最頂峰的時期還多。其中做景泰藍的北京市琺瑯廠，是國家生產(chǎn)性保護基地，經(jīng)濟效益很好，給國家創(chuàng)造了很多價值，所以扶植力度很大。而那些材質(zhì)便宜、百姓不了解、收藏受眾很小，如曹氏風(fēng)箏、北京補花這種活得很瀕危的項目，在政策上反而沒有得到特殊關(guān)懷。

前者和后者一對比，就顯出一些瀕危技藝的弱勢了。

衡量一門手藝，自然不能用經(jīng)濟價值作指標。梳理各項目生存能力、面臨現(xiàn)狀，然后再綜合上它的文化價值之后，才能決定誰是主要矛盾，誰是次要矛盾。

“現(xiàn)在的保護政策太平均了?！狈沁z技藝，按國家級、省級、市級、區(qū)縣級對應(yīng)有不同扶植政策，張新超就指出，這種劃分的缺陷在于，同被劃為國家級非遺技藝，全聚德掛爐烤鴨和一些瀕危項目相比，它們的生存狀況能一樣嗎？“同樣的100萬給全聚德，對它來講不稀罕，但如果把它放到一個非常瀕危的手藝，可能會救活一個項目?！?/p>

因此，不同種類手工藝的保護還不能都走“扶持資金”這一條路子。

收藏領(lǐng)域頗為火爆的北京玉器、橄欖核雕刻和“中華第一吃”全聚德等等，這些都可以推向市場，政府應(yīng)該側(cè)重文化推廣和包裝；對于北京補花、兔爺、風(fēng)箏來說，就不能放手讓它們在商品經(jīng)濟中自生自滅，還是要靠真金白銀把傳人、把手藝保護起來。

承襲“中國好手藝”

對于手工藝的傳承，不妨再以雕漆為例來說說某些現(xiàn)實問題。

不同于完全弱勢的風(fēng)箏這類項目，雕漆目前來講還算繁榮，并且從業(yè)人員的收入水平不低，但后繼無人的隱患卻仍然存在。雕漆很費工，一道道髹涂大漆，再加上無比細致的刻工，制作一個小件作品就需要半年的時間，足可見其對技藝的要求之高。因此，和很多工藝一樣，一個新手從零學(xué)起，到技藝精湛、作品出彩，通常需要投入至少十年的時間來鉆研。在經(jīng)過一個很漫長、很困難的過程之后，達到一定高度，才能掙到那份錢。

雕漆是如此，如果選擇了比它慘淡的手工技藝，那么可能就連“那份錢”都掙不到。繼承一門手工藝，如果在很長時間之內(nèi)甚至都不能確保養(yǎng)活自己，也就如很多年輕人的心態(tài)，不如去打工。

弘揚手工藝，不能光靠民族大義，還是得讓現(xiàn)實的“名利”軌制更完善，才能吸引人來承襲。

我們不妨借鑒鄰國日本的“人間國寶”機制，其中的一些方法在韓國、法國等很多國家都得到了推廣和建議。所謂“人間國寶”，就是指那些身懷絕技的老藝人，這個稱號類似中國的“工藝美術(shù)大師”。僅就名稱來講，“國寶”比“大師”明顯享有更高的社會地位，購買他們的作品就像買古董，收藏價值非常高。

一旦認定為“國寶”，就意味著政府針對一位藝人每年撥出可觀的專項資金，改善他的生活條件、錄制他的藝術(shù)、保存他的作品，并且，很重要的，資助他傳習(xí)技藝、培養(yǎng)傳人。

中國同樣可以采取這種方式。首先，認定一位“國寶”或“大師”，培養(yǎng)繼承者必須是必要條件之一。其次，在給予更大力度的資金扶植，讓全社會都看到從事一門手藝豐厚可期的現(xiàn)實回報的同時，再規(guī)定每年去博物館義務(wù)展示多少次，到大學(xué)里進行技藝文化講座多少回，甚至深入中小學(xué)傳播手工藝等更多責(zé)任。

除此之外，對于師帶徒如何進行政策驅(qū)動，對不同級別藝人怎么表彰激勵，尤其對市場認知度低的手藝項目從業(yè)人員應(yīng)該給予哪些扶持，都值得研究。出臺這樣多層次的政策能讓“人間國寶”之外的普通藝人都能得到實惠。

“我們有‘中國好聲音、‘中國好歌曲，那么 中國好手藝可不可以？”袁家方認為，配合“人間國寶”的評價，也應(yīng)該有相應(yīng)的民俗文化標桿式人物的包裝，以及手工藝文化的推廣。只有喚起老百姓的關(guān)注、社會的敬仰，年輕人才愿意投身于這樣一個享有很高社會地位的行業(yè)，藝人們的作品才能被市場追逐。

最終，讓傳統(tǒng)手藝真正在這個時代得到存續(xù)和傳承。