想做純粹的藝術(shù)家，拒絕被貼上各種身份標簽，李婷婷的創(chuàng)作有著非常鮮明的個人風格：既有著傳統(tǒng)水墨繪法的運用，又十分鮮活地散發(fā)著“當代精神”。自從2007年獲得人民大學藝術(shù)碩士學位以來，李婷婷屢次參加國內(nèi)外重要藝術(shù)群展及交流活動，去年12月開幕的“聽聽：李婷婷個展”更是獲得了廣泛好評。李婷婷的作品中不見人物；而她畫中的物品仿佛散發(fā)著魔力，讓人駐足。當這位年輕藝術(shù)家說出“我不狀物“這樣的話，我很是吃驚。然而，細細聽過她對自己藝術(shù)探索的闡述，相信讀者們會和我一樣豁然開朗。

I ART：你這四五年來是否有一個大致創(chuàng)作方向，期間又是否經(jīng)歷了變化？你是否有多個創(chuàng)作方向？

李婷婷：最近幾年我一直都在努力，希望能用水墨這種材料來表達我的想法及我所理解的當代藝術(shù)。題材上，涉及的都是生活中最熟悉的東西，一把椅子，一對沙發(fā)，一件柜子……都是我每天都會接觸到的東西。這幾年我學習書法碑帖，獲益很多，相對應(yīng)地在作品畫面上也有變化。

I ART：從藝術(shù)身份上說，你認為自己是中國藝術(shù)脈絡(luò)的傳承人之一么？還是說認為自己是一個跳脫傳統(tǒng)，體系外的獨立藝術(shù)家？

李婷婷：我從來都沒想過要傳承什么或者要沿襲什么，我深深喜愛前人留給我們的藝術(shù)財富，也充滿敬畏與景仰。但我更希望以當下、今天的個人經(jīng)驗或者個人體驗來完成我的作品，我不想主觀地去傳承誰或者沿襲了誰，因為毋庸置疑，我骨子里流淌著的都是受華夏文明滋養(yǎng)的鮮血，一舉一動，一筆一劃都透露著它的痕跡。我思考更多的不是傳承，而是當下。作品不能游離于時代精神，讓所謂的“傳統(tǒng)”在當代鮮活起來，這是水墨藝術(shù)家值得深入挖掘的東西。我希望我可以成為獨立的藝術(shù)家，不沾染誰的影子，不被老祖宗的光環(huán)束縛，不被劃分，不被歸類。很難，但一直在努力。

I ART：你也曾接受了傳統(tǒng)的水墨技法訓(xùn)練么？您是怎樣將其融合于自己獨有的創(chuàng)作手段中的？

李婷婷：我從小接觸毛筆宣紙，小學就開始花無數(shù)時間精力去學習“國畫”，一直到我23歲來中國人民大學藝術(shù)學院上研究生，我的導(dǎo)師黃華三先生改變了我的思想，我們笑稱為被洗腦。他帶領(lǐng)我發(fā)現(xiàn)一個新的世界。材料還是原來的材料，可是氣息面貌全變了。那年我在細長條的宣紙上畫了無數(shù)瓶子出來，沒有敘事性，沒有文學性，沒有歷史，沒有政治，沒有規(guī)章制度，也沒有為尋找“意義”而產(chǎn)生的糾結(jié)，作品一下子就變的純粹，放松，這對于我是一個大的轉(zhuǎn)折點。水墨這種材料有無限的可能性，畫久了慢慢地就會有屬于自己的技術(shù)在創(chuàng)作里面，手工的痕跡太玄妙，也太美妙，我有時候會著迷。當然技術(shù)不能當作炫耀的武器，繪畫完全不是要練就技術(shù)而已。

I ART：你的作品中出現(xiàn)了一些當代生活中才有的物品，其中有西洋風格明顯的家具。它們在水墨語境下的出現(xiàn)令人眼前一亮。不知您是如何決定被描述的對象的？描繪這些西洋家具又有著怎樣的意圖？

李婷婷：這幾年作品中的圖像大多來自于我的家中，沙發(fā)，水晶燈，柜子，浴缸等等，是我日常生活中每天都要用到的東西，熟悉的東西總會觸動我，讓人想要去表達。但是我不狀物，不是要具體描繪某一事物，我也不想要意義，不想有意圖，有的人總是會問，畫的具體內(nèi)容是什么，表達的思想是什么，我希望拋開文學性，敘事性，地域性等等，僅僅有個物像而已。這個物像可以是我創(chuàng)造的，也可以是觀眾想象的。

I ART：你的繪畫中充滿靜物而不見人物形象，能針對此方面講講您的創(chuàng)作概念嗎？我觀看您的作品時，感覺仿佛是觀看著‘誰的肖像畫，雖然這個人物并沒有出現(xiàn)。您贊同這樣的解讀么？

李婷婷：每個人讀作品都有自己獨特的個人體驗在里面，藝術(shù)其實是人內(nèi)在的意識。作品會喚起觀者的內(nèi)在意識。不同的讀者，會以不同的方式來讀作品，可以近距離地感受水墨在宣紙上的暈染流淌，也可以一掃而過，捕捉作品瞬時帶給你的感覺。有時候我不希望太明確地告訴讀者這是什么，或者我要做什么，我希望模糊這些顯性的概念，讓觀眾有足夠的空間去想。曾經(jīng)有一個美國老太太告訴我，她很喜歡沙發(fā)的作品，但是她總是不能長久的面對作品，她覺得孤獨，這種感覺讓她害怕。觀眾身在其中去感受它，體會它， 這種解讀性就會變的非常地廣泛。

I ART：你是否愿意被認為是女性藝術(shù)家？還是更希望被看作是僅是藝術(shù)家而已？

李婷婷：我希望僅僅是藝術(shù)家，不愿被歸類劃分，不愿意被貼上女藝術(shù)家的標簽，我努力擺脫女性易有的小情調(diào)、小清新、希望以更寬闊的面貌來呈現(xiàn)藝術(shù)，不被貼標簽最好。

I ART： 如果我沒弄錯，你剛剛做了母親。進入母親這個身份給您的創(chuàng)作帶來了怎樣的變化么？

李婷婷：作為新進的媽媽，剛剛開始一種新的人生體驗，生活節(jié)奏完全變了，具體這種改變?nèi)绾误w現(xiàn)在作品中，可能需要慢慢來感受。

I ART：不知道為什么，觀賞你的作品之時，總隱隱感覺與西方近當代繪畫有某種精神上的關(guān)聯(lián)，例如里希特、培根或者是Peter Doig的作品。你的學習生涯中是否也吸取了西方藝術(shù)的經(jīng)驗？有哪幾位西方大師對你影響較深么？

李婷婷：最近幾年我總喜歡四處走走，到歐洲，美國去看看各個博物館，各個藝術(shù)區(qū)畫廊，感受當代藝術(shù)的氛圍，我對于一切藝術(shù)形式都充滿興趣，我愿意試著去理解與感受，經(jīng)常覺得看展覽就如同經(jīng)歷頭腦風暴一樣。我希望跳開中國畫或者如今稱之為水墨的角度，去審視自己的作品，去創(chuàng)作。在泰特、蓬皮杜、古根海姆、MoMA等等美術(shù)館舉辦的特大展覽中，我發(fā)現(xiàn)，好的作品大多都超越了自己國家的文化背景、政治背景、歷史背景等等，不會被它們束縛，或者那些背景呈非顯性存在。這些藝術(shù)不被封閉，我希望自己也能自由，自由的僅僅是使用了水墨這個材料而已。我一直努力著這樣做，在西方的藝術(shù)家中對我影響比較深的藝術(shù)家有CY Twombly ，我第一次看到他的原作是在慕尼黑的一個博物館?？吹皆鲿r我徹底驚詫了，震撼，當時我真的想哭。超大朵的玫瑰花，奔放自由的筆觸，不遮不掩一股腦兒呈現(xiàn)出來，我毫無防備地被他俘虜，覺得他的自由的力量帶有魔力，我愿意跪拜，愿意追隨，這是我最愛的藝術(shù)家。那年回來我創(chuàng)作了一件沙發(fā)，帶有他的影子，至今我還保留著這件作品。

I ART：能否說說你接下來的創(chuàng)作計劃和方向？

李婷婷：我的創(chuàng)作沒有特別明確的計劃，我接下來要往哪里走，我不確定，因為，只要提起筆來就有無數(shù)的可能性。（采訪：李笑涵）