鐘 文 (北京電影學(xué)院 100000)
淺析電影聲音三大元素的設(shè)計
鐘 文 (北京電影學(xué)院 100000)
在好萊塢專業(yè)分工體制下,聲音創(chuàng)作部門內(nèi)部分工很細(xì),除同期錄音師、音響錄音師、音樂錄音師、聲音剪輯師等職位外,還設(shè)有“聲音設(shè)計師”一職。對于我國的影視錄音創(chuàng)作中的錄音負(fù)責(zé)制來說,雖無聲音設(shè)計之職,卻有聲音設(shè)計之實。聲音作為電影視聽語言中的重要元素,已經(jīng)進(jìn)入到電影構(gòu)思以及制作的各個層面。聲音設(shè)計師對聲音的三大元素進(jìn)行細(xì)致的設(shè)計不僅可以幫助導(dǎo)演完成敘事,而且可以借助聲音元素對影片起到推動和控制作用,進(jìn)而在拍攝中更加有條不紊,后期制作過程中更加得心應(yīng)手,在影片放映時增強情緒感染力從而達(dá)到預(yù)期效果,最終與畫面完美結(jié)合,讓觀眾在觀影過程中感受到體現(xiàn)導(dǎo)演設(shè)計構(gòu)思的完整過程,使聲音設(shè)計真正成為創(chuàng)造影片的有力手段。
電影聲音;語言;音樂;音響
影視作品中的聲音大致上可以分為語言、音響、音樂三大類。這三類聲音元素的屬性、功能各不相同,但卻是具體可感的并可以分別成為表現(xiàn)影片情緒的手段。對這三大類聲音的元素進(jìn)行精心設(shè)計是影片創(chuàng)作中必不可少的一個環(huán)節(jié)。
語言作為人類溝通的重要手段,它可以明確的交代大量眼睛所看不到的信息。語言也可以利用音樂的屬性(節(jié)奏、音調(diào)、音量、音色等)來表達(dá)情緒,當(dāng)我們在興奮狀態(tài)時,語調(diào)的范圍增加,使我們的語言更引人注意、更吸引人。即使是像小雞一樣的動物,也是用降低音調(diào)來表現(xiàn)悲痛、哀傷的情緒,用提升音調(diào)表現(xiàn)快樂的情緒。語言的設(shè)計應(yīng)該在拍攝前期就有一定的設(shè)想,什么樣的對白能夠交代影片故事發(fā)展,什么口音才能使影片達(dá)到最理想的效果。讓觀眾從語言的設(shè)計感知其傳達(dá)出來的深層含義。
影片《征婚啟事》開場,劉若英與自己的相親對象見面的一段對話,男方并沒有鏡頭形象出現(xiàn),但是通過男人的聲音和兩人的對話內(nèi)容觀眾能夠馬上建立一個猥瑣男人的形象。再試想一下影片《泰囧》中如果王寶強操著一口字正腔圓的普通話來表演,是否還能達(dá)到導(dǎo)演預(yù)期的喜劇效果呢。影片《全金屬外殼》中,開場十幾分鐘,教官高語調(diào)和快節(jié)奏的訓(xùn)話聲立刻樹立了一個嚴(yán)苛冷酷的形象,與觀眾產(chǎn)生距離感。同樣在很多好萊塢影片中,通常反面人物的聲音的低頻特別重,聲音發(fā)悶,讓觀眾聽上去很不舒服的一種音色,這種聲音讓他們帶著與生俱來的邪惡感。觀眾通過不同的語言設(shè)計自然會產(chǎn)生不同的感知。
有一些聲音在特定的情況以特殊的效果出現(xiàn),可能有意想不到的作用。它也許不是說明時間或地點,也不是反應(yīng)某種氛圍,卻能夠影響觀影者的心理情緒。這些聲音之所以可以對觀眾的心理產(chǎn)生影響,是因為影片內(nèi)容在觀眾的生理和心理產(chǎn)生了刺激,這種刺激被稱為“聯(lián)覺效應(yīng)”?!奥?lián)覺效應(yīng)”是通感,是人的感知經(jīng)驗的一種。蘇聯(lián)現(xiàn)代心理學(xué)家金琴科說:“聯(lián)覺出現(xiàn)在不同的感覺中,其中最常見的是聽視聯(lián)覺,即在聲音刺激物作用下主體產(chǎn)生視覺形象?!币簿褪钦f,當(dāng)人們聽到某種事物的聽覺形象時,馬上聯(lián)系到它的視覺形象,從而產(chǎn)生心理上的變化。
在音響設(shè)計時,錄音師要充分發(fā)揮自己的想象力,調(diào)動自己的生活體驗和創(chuàng)作經(jīng)驗,挖掘和設(shè)計出那些能表現(xiàn)作品主題的魅力音響來。這些看似微不足道的音響設(shè)計直接影響著觀眾的觀影情緒。比如,張藝謀導(dǎo)演的《英雄》里的一場萬箭齊發(fā)的戲,錄音師陶經(jīng)設(shè)計的效果是箭射出去以后要像一群魔鬼撲出去一樣,在這一段萬箭齊發(fā)的聲音里他加上了海豚的叫聲,是一種超現(xiàn)實的表現(xiàn)方法,能在聽感上強調(diào)一種情緒,那種狠勁也出來了,讓觀眾有一種疼痛的感覺。這種對聲音質(zhì)感的細(xì)致設(shè)計,果然得到了很好的聲音表現(xiàn)效果。第82屆奧斯卡金像獎最佳聲音剪輯和最佳音效混錄獎的獲獎影片《拆彈部隊》中不管是描寫爆炸細(xì)節(jié)時突出的地面上被震動飛舞起來的沙石的特寫,或是當(dāng)拆彈員戴上面具后傳出的悶悶的呼吸聲的特寫,還是強調(diào)爆炸威力時從前景延伸至環(huán)繞聲的各種爆破聲和風(fēng)聲都已經(jīng)完全從對聲音的描寫深入到對人物心理的刻畫。不可否認(rèn),這種細(xì)膩的筆調(diào)相較其他影片的視聽盛宴給觀眾留下了深刻的印象。
《無間道》中,用“嗖嗖”的音響效果聲音刻畫高速拍攝的子彈速度;《碟中諜》里男主人公落下的一滴汗珠,極為生動的音響牽動著所以觀眾的心。這些特殊工具的聲音造型,都增強了聲音的潛在刺激度。他們突出了聲音彌補了畫面的不足,這要求創(chuàng)作者充分發(fā)揮想象力,使聲音既真實可信又能達(dá)到情緒感染力的需要。
音樂中音調(diào)的明暗、節(jié)奏的快慢、和聲的輕重、配器的音色等都能直接地作用于觀眾的內(nèi)心,主導(dǎo)著觀眾的情緒。音樂是電影中整體塑造人物形象的有效的手段。雖然音樂并不能具體形象地表達(dá)電影中人物的外在特征,但是正由于音樂在語義功能上的抽象性,決定了音樂能夠讓觀眾脫離畫面,在內(nèi)心塑造出屬于他們自我感悟到的更深層次的人物形象。
獲2008年第80屆奧斯卡最佳動畫短片的影片《彼得與狼》中作曲家運用不同的樂器音色扮演故事中不同的角色,三只圓號濃重的和聲效果伴隨著大灰狼的出現(xiàn),刻畫出陰森可怕、兇殘貪婪的形象,長笛的高音區(qū)表現(xiàn)小鳥的靈活好動,弦樂奏出了彼得的神情,描繪了彼得的機智勇敢,鴨子的形象由雙簧管模擬,生動地刻畫出那蹣跚的步態(tài),單簧管低音區(qū)的跳音演奏描繪了小貓捕捉獵物時的機警神情,大管低沉的音區(qū)象征著爺爺?shù)穆曇簟_@些分別代表不同形象的樂器交錯出現(xiàn),演繹了一段斗智斗勇、扣人心弦的故事。
聲音有時候也可以充當(dāng)一種符號,就像我們聽到影片中有雞鳴就知道天亮了,聽到了被突出的表針滴答聲自然就會有一種緊迫感一樣,這些聲音符號已經(jīng)被觀眾所認(rèn)可,所以很多電影中聲音設(shè)計師會在此下功夫,創(chuàng)造一種聲音符號給予其特殊的意義,用此激發(fā)觀眾的觀影情緒。如每當(dāng)一個重要角色出現(xiàn)在畫面時,某一特定的聲音就會適時地伴隨出現(xiàn)。反復(fù)多次后就會使觀眾形成一種觀影時的聲音條件反射并產(chǎn)生固定的情緒。當(dāng)這個聲音再次出現(xiàn),觀眾就會對這個角色產(chǎn)生一種情緒或敘事上的期待,從而達(dá)到導(dǎo)演的劇作預(yù)期效果。
比如在影片《咒怨》當(dāng)中,對聲音的設(shè)計就非常典型?!吨湓埂分杏幸粓雠碜啡说膽?,女鬼包在身上的塑料袋在行進(jìn)中摩擦發(fā)出聲音成為女鬼標(biāo)志性的聲音。這個標(biāo)志性的聲音在影片中不斷出現(xiàn),演員在大街小巷中跟這個聲音賽跑。這個塑料袋聲音就成為了一個聲音符號,它預(yù)示著恐怖,演員與聲音搭檔表演,每當(dāng)這個聲音出現(xiàn)影片就籠罩上一層恐怖的氣氛效果。
對此,在實踐中我也曾進(jìn)行過嘗試,在劇本創(chuàng)作時設(shè)計了一個多次出現(xiàn)的鈴鐺聲充當(dāng)這個聲音符號,一開始它是伴隨著主人公出現(xiàn),每次主人公手機上的鈴鐺掛件晃動發(fā)出聲音都會伴隨著恐怖情節(jié)和恍惚的情緒,短片高潮部分當(dāng)危險真正降臨時主人公沒有出現(xiàn),鈴鐺聲響起并音量逐漸增大預(yù)示著危險的到來,從而產(chǎn)生一種恐怖心理,隨著鈴鐺聲的逼近觀眾的緊張情緒也在不斷積攢,在高潮部分才能最終得以釋放。
本文是根據(jù)完成影片來分析聲音元素設(shè)計的,在實踐中完全可以反其道而行之。因此,聲音創(chuàng)作者應(yīng)該積極、主動讓將聲音元素參與到影片的創(chuàng)作過程中,這還需要我們不斷地探索和研究。