唐玲

【摘 要】樂感是音樂的靈魂，是對(duì)音樂領(lǐng)悟和欣賞的必要條件，良好的樂感是鋼琴演奏的基礎(chǔ)。本文基于樂感的基本概念，分析我國(guó)當(dāng)前高校鋼琴教學(xué)中存在的樂感缺失問題，探討樂感對(duì)于鋼琴演奏的重要性，以及對(duì)高校如何培養(yǎng)學(xué)生提供參考性建議，以期推動(dòng)高校鋼琴教學(xué)發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】高校；鋼琴教學(xué)；樂感培養(yǎng)

一、樂感基本概念

樂感，即音樂感或者音質(zhì)感，是指對(duì)于音樂的鑒賞、理解能力，主要表現(xiàn)在對(duì)特定音樂作品的感悟能力，是以精準(zhǔn)的感知和聽覺為前提，對(duì)音樂情感的接受和欣賞為形式，體驗(yàn)音樂藝術(shù)心理和情感過程。在鋼琴演奏中，樂感表現(xiàn)在兩方面：一是通過聽覺對(duì)音樂作品的節(jié)奏、旋律和音質(zhì)進(jìn)行鑒賞；二是通過內(nèi)心對(duì)音樂作品所表達(dá)的情感和內(nèi)涵進(jìn)行領(lǐng)悟。

二、高校鋼琴教學(xué)樂感缺失原因

（一）考評(píng)單一化

鋼琴考評(píng)簡(jiǎn)單意義上講就是指鋼琴的考級(jí)，我國(guó)對(duì)于鋼琴水平的檢驗(yàn)和審核往往是通過鋼琴考級(jí)來(lái)進(jìn)行的。近年來(lái)我國(guó)和國(guó)外組織的各類鋼琴考級(jí)標(biāo)準(zhǔn)層出不窮，包括國(guó)內(nèi)的全國(guó)音樂考級(jí)和國(guó)外的ABRSM，很多學(xué)生將考級(jí)級(jí)數(shù)作為自己學(xué)習(xí)鋼琴的目標(biāo)。我國(guó)目前鋼琴作為音樂啟蒙樂器逐漸普及，很多學(xué)生鋼琴考到十級(jí)之后就不在碰鋼琴，鋼琴成了擺設(shè)?？技?jí)的過程中學(xué)會(huì)僧盲目追求對(duì)考試特定曲目的練習(xí)，只注重熟練的和技巧性，卻缺乏了對(duì)音樂作品的感知 。

（二）教學(xué)方法單一

傳統(tǒng)的教學(xué)模式注重一對(duì)一教學(xué)，教師授課，學(xué)生練習(xí)，往往是針對(duì)特定練習(xí)曲目進(jìn)行技巧和基礎(chǔ)練習(xí)，將鋼琴演奏能力作為授課目標(biāo)，從而忽視了學(xué)生對(duì)樂感的訓(xùn)練。

（三）教師權(quán)威性影響學(xué)生創(chuàng)新

在鋼琴教學(xué)中，教師對(duì)音樂作品的領(lǐng)悟和認(rèn)知往往會(huì)影響到學(xué)生的樂感，而受傳統(tǒng)觀念影響，學(xué)生不敢挑戰(zhàn)教師權(quán)威，同時(shí)作品本身的框架也會(huì)束縛學(xué)生的創(chuàng)新能力和學(xué)習(xí)興趣。

三、樂感的重要性

（一）培養(yǎng)學(xué)生興趣

鋼琴的學(xué)習(xí)過程是艱澀乏味的，作為一項(xiàng)技術(shù)型課程，鋼琴的學(xué)習(xí)過程反復(fù)機(jī)械，唯一能夠吸引學(xué)生的特點(diǎn)就在于鋼琴本身高雅的藝術(shù)性。樂感能力的培養(yǎng)能夠提升學(xué)生對(duì)于音樂作品的賞析能力和領(lǐng)悟能力，培養(yǎng)學(xué)生將聆聽音樂作品的過程作為體悟音樂大師創(chuàng)作情感和創(chuàng)作思路的旅程，置身于美妙豐富的音樂世界中，從中發(fā)掘音樂魅力，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

（二）提升演奏水平

樂感除了表現(xiàn)在體悟作品情感的表達(dá)之外，還體現(xiàn)在學(xué)生通過聽覺學(xué)習(xí)分析音樂作品的音調(diào)、旋律、節(jié)奏等，提升學(xué)生對(duì)不同技巧的認(rèn)知和音準(zhǔn)的把握，從而增加學(xué)生對(duì)不同曲風(fēng)的接觸和欣賞能力，將之應(yīng)用于自身的演奏中，提升自己的演奏能力。

（三）傳遞演奏情感

鋼琴藝術(shù)的魅力就在于它能夠引領(lǐng)人們身臨其境，感知音樂作品創(chuàng)作者創(chuàng)作當(dāng)下的情緒和情感。比如在理查德克萊德曼《夢(mèng)中的婚禮》中，我們可以隱隱聽出其背后凄美的愛情故事。良好的樂感要求演奏者能夠深切體悟到特定作品的思想和情意，并將之融入進(jìn)鋼琴演奏中，賦予琴譜靈魂，從是有生命的演奏。

（四）提升創(chuàng)造力

鋼琴重來(lái)都不缺乏演奏者，缺的是音樂大師，而音樂大師和演奏者之間的區(qū)別就在于對(duì)音樂的創(chuàng)作能力。獨(dú)立的個(gè)人風(fēng)格、音樂作品和音樂類型都是基于良好的樂感，在演奏能力基礎(chǔ)之上，融入個(gè)人的情感、經(jīng)歷和格調(diào)，賦予作品思想感情，才能實(shí)現(xiàn)鋼琴演奏的升華。從這個(gè)角度來(lái)講，樂感對(duì)鋼琴學(xué)習(xí)者至關(guān)重要，是學(xué)生能否突破自身瓶頸，培養(yǎng)個(gè)性化創(chuàng)作能力，能為獨(dú)立鋼琴師的關(guān)鍵。

四、鋼琴教學(xué)中學(xué)生樂感的培養(yǎng)方法

（一）加強(qiáng)聽覺培養(yǎng)

音感的培養(yǎng)主要是通過聽覺賞析作品，這就意味著學(xué)生的音準(zhǔn)節(jié)奏和對(duì)音樂類型風(fēng)格的把控能力是樂感形成的前提。鋼琴作為樂器之王，幾乎囊括了所有音域，所以對(duì)鋼琴音樂作品的欣賞就要求學(xué)生能夠廣泛聆聽世界名曲。高校鋼琴課上教師應(yīng)該注重學(xué)生聽力練習(xí)，通過視聽課引導(dǎo)學(xué)生欣賞優(yōu)秀音樂作品，除了名家大師的音樂之外，也要讓學(xué)生接觸到現(xiàn)代鋼琴音樂，才能使學(xué)生掌握不同音樂風(fēng)格在演奏技巧和曲風(fēng)上的差異。同時(shí)學(xué)生也應(yīng)該學(xué)會(huì)賞析自己的演奏，鋼琴家瓦特吉賽金的就是注重耳朵訓(xùn)練，注意聽自己的演奏，以批判別人的態(tài)度看待自己的作品。

（二）拓展想象力

想象力是音樂作品的靈魂，比如韓國(guó)著名鋼琴家李閏珉《雨的印記》，作品創(chuàng)作背景就是在一個(gè)星星滿天的夜晚，突然下起了雨，讓他有感而發(fā)，從而創(chuàng)作出了這首鋼琴曲。想象力是高校鋼琴教學(xué)應(yīng)該著重培養(yǎng)的方向，在教學(xué)過程中，可以通過多種方式加深學(xué)生對(duì)音樂形象、意境和風(fēng)格的領(lǐng)悟，比如帶領(lǐng)學(xué)生去自然中尋找靈感；通過多媒體播放優(yōu)秀音樂作品或音樂電影；讓學(xué)生在課堂上即興創(chuàng)作或改編曲子，都有助于學(xué)生開拓想象力。同時(shí)，教師還應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生將自身經(jīng)歷和感悟融入作品中，從而樹立自己的個(gè)人風(fēng)格。

（三）強(qiáng)化情感投入

鋼琴藝術(shù)是情感的表達(dá)，無(wú)數(shù)音樂作品的累積其實(shí)可以看作無(wú)數(shù)故事和情感的宣泄。詩(shī)人通過詩(shī)歌，作家通過文章，而鋼琴家則是通過指尖流動(dòng)的音符述說故事，比如《水邊的阿狄麗娜》講述的就是希臘神話中阿狄麗娜同皮格馬利翁的愛情故事。所以鋼琴的演奏不是機(jī)械性的曲譜彈奏，動(dòng)人的演奏是需要演奏者自身情感的投入，以情動(dòng)人才是鋼琴表演的初衷。所以在課堂教學(xué)中，教師應(yīng)注意引導(dǎo)學(xué)生對(duì)作品的情感投入，將領(lǐng)悟同技巧相結(jié)合，才能養(yǎng)成良好的樂感，從而彈奏出栩栩如生的音樂作品。

綜上所述，樂感的培養(yǎng)在鋼琴學(xué)習(xí)中非常重要，其養(yǎng)成除了先天的感知也需要后天的努力。由于高校鋼琴課時(shí)長(zhǎng)有限，很難在短時(shí)間提升學(xué)生的樂感，所以教師應(yīng)引起足夠重視。引導(dǎo)學(xué)生在平時(shí)生活中積累素材，感悟人生，從而潛移默化的進(jìn)行樂感培養(yǎng)，在課堂上有意識(shí)的增強(qiáng)學(xué)生鑒賞水平，升華學(xué)生的演奏格調(diào)，形成獨(dú)立演奏風(fēng)格，從而達(dá)成高校鋼琴教學(xué)任務(wù)。

參考文獻(xiàn)：

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