吉璐
(山東大學(xué),山東 濟南 250100)
中國古典舞對傳統(tǒng)審美意識的繼承與發(fā)展
吉璐
(山東大學(xué),山東 濟南 250100)
中國古典舞既要尊重中國的傳統(tǒng)審美意識,同時也要融入現(xiàn)代化的元素,取其精華、去其糟粕。如今我國的古典舞對傳統(tǒng)審美意識既有繼承,又有發(fā)展。通過對其中國古典舞的傳統(tǒng)審美意識和現(xiàn)代審美意識的分析,就可以看到其對傳統(tǒng)審美意識繼承與發(fā)展。
古典舞;傳統(tǒng)審美意識;審美意象
中國古典舞的傳統(tǒng)審美意識主要體現(xiàn)在四個方面,其中包括外部的審美形態(tài)、內(nèi)部的動律運勢、表演技法以及審美的意象。
(一)外部的審美形態(tài)
中國古典舞是非常講究身體形態(tài)和身韻動律的。對于舞蹈演員的身體形態(tài)的要求是非常嚴(yán)格的,主要以“圓曲擰傾”為主,這也是審美的主要點。外部的審美形態(tài)主要是指舞蹈演員的外形,在中國古典舞的訓(xùn)練中要注重外部形態(tài)的特征。其中的特征不僅僅包括所有舞蹈中都需要的直立形態(tài),其外形的特征還包括其特有的擰、傾、圓、曲,并且要在這些特征的基礎(chǔ)上擺出各種舞姿和造型,運用其技術(shù)技巧來滿足人們對于形態(tài)上的審美要求。中國古典舞外部的審美形態(tài)的精髓是圓曲,這種圓曲包括平圓、立圓以及八字圓;中國古典舞的形態(tài)的動勢規(guī)律是留下身、走上身,或者倒過來是留上身、走下身;欲左先右、欲上先下、閃展騰挪是中國古典舞從外形到內(nèi)在的審美要求。
(二)內(nèi)部的動律運勢
中國古典舞是非常講究內(nèi)部的動律運勢的,也就是中國古典舞的內(nèi)在節(jié)奏必須是剛?cè)嵯酀?、抑揚頓挫、吞吐自如、對比跌宕,只有這樣才能符合中國傳統(tǒng)的審美意識;同時,動作的節(jié)奏上也必須體現(xiàn)為彈性節(jié)奏和點線結(jié)合的特點,從而滿足中國的傳統(tǒng)審美意識。在古典舞中,絕對不能平鋪直敘,因為這既不是中國古典舞所要的節(jié)奏,同時也達(dá)不到古典舞的審美要求。中國古典舞的內(nèi)部動律運勢必須是輕重緩急、抑揚頓挫。只有這種動律運勢才能體現(xiàn)我們民族文化的底蘊,才能體現(xiàn)了中華民族的民族精神和審美特征。
(三)表演技法
在傳統(tǒng)審美的意識中,對于中國古典舞的表演技法是有非常嚴(yán)格的要求。在中國古典舞中,無論是舞姿還是技巧都要體現(xiàn)出收聚力與外散力的沖突、轉(zhuǎn)化、過渡與平衡。表演的技法包括探海、喘燕、臥魚仰胸等舞姿,還包括著仰身的輾轉(zhuǎn)、旋轉(zhuǎn)等技巧。比如“穿胸刺肋”,關(guān)鍵在于“反平穿”時的“含”和“橫擰”的仰,只有做到位,才能呈現(xiàn)該動作舒展優(yōu)美,富有生命力,體現(xiàn)節(jié)奏快慢對比,也只有這樣才能符合中國的傳統(tǒng)審美意識。
其中轉(zhuǎn)的技法動勢和身韻的關(guān)系是十分密切的。而翻身的技巧則能夠體現(xiàn)出民族性,主要是體現(xiàn)在上身傾斜狀態(tài)上的技巧,它所吸引人的地方在于節(jié)奏上的閃展和靈巧。還有一些關(guān)于跳類技巧,中國古典舞對于跳類技巧的形成形式和法力的方法上有著自身的特點。
在中國的表演技法中要把握一個“勁”的度。中國的古典舞表演技巧中有一個勁頭兒的要求,也就是我們平常所說的“寸勁兒”,這個技巧是需要感覺的,有時候一個動作由不同的人做出來就有不同韻味和感覺,或許一個人看起來美妙一個人看起來做作,這就是勁頭兒的問題。還有一個技巧就是控制氣息,不僅僅是唱歌,跳舞也要運用好氣息的作用,控制好自己的氣息,才能使得舞蹈動作有激情,有張力和感染力等等,不至于讓自己的身體感到僵硬或是氣喘吁吁的。
(四)審美意象
在中國古典舞的劇目中,審美的意象性是非常重要的。無論是在創(chuàng)作中還是在表演的過程中,意象都有其舉足輕重的作用。一部成功的中國古典舞作品,在創(chuàng)作的過程中必須要有一個舞蹈形象,這個舞蹈形象必須要有個獨特的人物個性,真實的生活場景,以及符合作品情節(jié)與情感表達(dá)的服飾道具,只有考慮這些因素,才能真正的展現(xiàn)出中國古典舞的內(nèi)涵與韻味。而從表演上來說,為了讓演員體會到創(chuàng)作出來的舞蹈人物形象所在的時代、所生活的環(huán)境以及人物個性等方面的因素,可以通過對一些相鄰藝術(shù)之間所帶來的意象性中尋找靈感,這樣可使演員在表演的過程中能更準(zhǔn)確的詮釋舞蹈中所表達(dá)的意義和中國古典舞的氣息與韻律。這樣的古典舞才能體現(xiàn)古典舞的傳統(tǒng)審美意識。
(一)傳統(tǒng)審美意識受現(xiàn)代審美意識的影響
中國傳統(tǒng)審美意識受西方文化在中國的傳播,加之受現(xiàn)代審美意識的沖擊,它打破了中國的傳統(tǒng)審美意識,使得人們的意識走向了多樣化。尤其是西方芭蕾舞的傳入,使人們傳統(tǒng)的以圓形線條最美轉(zhuǎn)而追求棱角分明最美,這就打破了中國傳統(tǒng)的對圓形美的追求。
中國的古典舞是舞蹈藝術(shù)中的一個類別,是在傳統(tǒng)的民族民間舞蹈的基礎(chǔ)上,經(jīng)過每朝每代的舞蹈專業(yè)工作者的提煉、整理、加工并創(chuàng)造出來的。而且經(jīng)過了很長時間的檢驗,最終以藝術(shù)的形式流傳下來,可見我國的古典舞具有一定典范意義,是一種的古典風(fēng)格特色的舞蹈,如今的還保留著大量的戲曲形態(tài)和風(fēng)格,所以說,現(xiàn)代的傳統(tǒng)審美意識是幾千年中華文化的流傳和延續(xù)。
(二)中國古典舞的現(xiàn)代步伐
現(xiàn)代化并不意味著取消民族、種族在文化上必存的區(qū)別,我們既需要符合現(xiàn)代審美的現(xiàn)代舞,也需要像古典舞這樣傳承和發(fā)揚傳統(tǒng)審美意識的典范藝術(shù)形式。人們都應(yīng)采取一種超脫的態(tài)度來欣賞舞蹈,當(dāng)然還包括中國的古代舞,這樣才能得到一種審美的情感愉悅,這也是藝術(shù)鑒賞的真諦。隨著舞蹈的現(xiàn)代化,時代的發(fā)展,人們對于舞蹈的認(rèn)識也在不斷的提高,其中包括著審美意識的覺醒,包括著主體地位的提升等等。
當(dāng)中國古典舞與現(xiàn)代審美意識融合在一起時,會更淋漓盡致的體現(xiàn)舞蹈效果。具有現(xiàn)代審美意識特色的現(xiàn)代舞,彰顯了舞者的個性魅力與創(chuàng)新意識。將現(xiàn)代舞的審美理念融入中國古典舞,是中國古典舞發(fā)展的新趨勢。
1.中國古典舞借鑒現(xiàn)代舞的編舞法
中國古典舞的編舞過程缺乏現(xiàn)代化的創(chuàng)新元素,缺乏內(nèi)在個性,知識進(jìn)行“熟悉化”的標(biāo)牌,使得整個舞蹈缺乏一種生命力。除此之外,沒有重視與日常生活的聯(lián)系,古典舞應(yīng)該借鑒現(xiàn)代舞要將生活中經(jīng)常使用的動作融合到舞蹈中,這樣就會使得古典舞顯得更加的大眾化、顯得與人們、與觀眾越來越親近,而不是那么遙遠(yuǎn),更能夠給觀眾帶來一種真實的感覺,可以充分發(fā)揮舞蹈的親和力和吸引力。
2.重視多元文化的舞蹈藝術(shù)教育
雖說中國古典舞只是具有中國特色的舞蹈,但是隨著時代的進(jìn)步和社會的發(fā)展,也應(yīng)該在發(fā)揚我國獨特文化和傳統(tǒng)文化的同時,展現(xiàn)多樣性和包容力,使古典舞的發(fā)展能夠兼容西方與東方的特色,呈現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代共同相處的和諧狀態(tài),也更加符合現(xiàn)代中國人的審美意識。所以,我們在學(xué)習(xí)古典舞的時候,既要借鑒現(xiàn)代舞的創(chuàng)新,又要促進(jìn)中國古典舞的傳承。
3.現(xiàn)代的審美意識
現(xiàn)代的審美意識,其代表的不僅是審美體驗上的現(xiàn)代意識,同時也代表著藝術(shù)表現(xiàn)上的現(xiàn)代意識?,F(xiàn)代審美意識的核心是現(xiàn)代中國人對世界以及自身的感性體驗及其藝術(shù)的表現(xiàn)。審美,原義是指感覺的或感性的。審美現(xiàn)代性就是指中國人在現(xiàn)代世界憑借自己的感覺體驗現(xiàn)代世界和自身并通過藝術(shù)形式表現(xiàn)的能力,或憑借自己的感覺證明現(xiàn)代世界和自身并通過藝術(shù)形式表現(xiàn)的能力?,F(xiàn)代的審美意識也能直接展現(xiàn)作為現(xiàn)代中國人的生活狀況和生活方式以及生活態(tài)度,總的來說就是生存體驗、整體素質(zhì)和綜合能力,然而這也是成為中國現(xiàn)代性的一個極為重要的方面。
現(xiàn)代的審美意識往往體現(xiàn)在從古典向現(xiàn)代的轉(zhuǎn)變,也就是確立屬于現(xiàn)代的審美情感、審美理想和審美趣味等;以現(xiàn)代審美藝術(shù)的手段去表現(xiàn)現(xiàn)代人的生活。
J722.4
A
1005-5312(2015)02-0076-02