文/張婉祺
俄羅斯圣彼得堡音樂學院聲樂教學模式的思考
文/張婉祺
本文是筆者結合自己留學圣彼得堡音樂學院的親身經(jīng)歷,經(jīng)過深刻的分析思考總結出該校在聲樂教學中的若干特點,如先進的辦學理念、完善的教學體系、實力雄厚的師資隊伍和嚴格的考試機制等。通過詳細且生動的介紹,使讀者對圣彼得堡音樂學院聲樂系的教學方法和風格有了一定的認知,同時為國內同類教學也帶來了一些借鑒和思考。
圣彼得堡音樂學院 聲樂教學 教學模式 教學體系
具有悠久歷史和燦爛文化的俄羅斯民族,在古典音樂文化教育方面處于世界領先地位,以里姆斯基?柯薩科夫命名的圣彼得堡音樂學院成立于1862年,是俄羅斯最古老、最著名的音樂學府之一。本人有幸于2011年至2013年,作為國家公派訪問學者在該校進行了為期兩年的學習。留學期間,筆者深受圣彼得堡音樂學院濃厚藝術氛圍的熏陶,通過課堂學習和實地考察,深入地了解和學習該院關于演唱的技巧和教學模式的特點。筆者力求全面地把圣彼得堡音樂學院的教學特色和經(jīng)驗以及俄羅斯民族的深厚的傳統(tǒng)文化底蘊與蓬勃的現(xiàn)代活力呈現(xiàn)給大家。
俄羅斯是個非常嚴謹并崇尚古典音樂的民族。在古典傳統(tǒng)的基礎上不斷地推陳出新。多年來,圣彼得堡音樂學院不斷繼承俄羅斯優(yōu)秀音樂文化傳統(tǒng),重視和引進世界各地的優(yōu)秀學生,音樂人才輩出。該校著眼學生未來,注重對學生能力的培養(yǎng),其正沿著最先進的世界藝術發(fā)展軌跡前進。
圣彼得堡音樂學院具有全面的人才培養(yǎng)方案,完善的教學體系,有著明確的專業(yè)劃分和科學嚴謹?shù)慕虒W大綱。為了更好地培養(yǎng)學生,學校在專業(yè)方向上作了科學的劃分,其中包括:聲樂演唱教研室,室內樂教研室,歌劇戲劇教研室,戲劇舞臺行動、技巧教研室,編導教研室。各個教研室的老師相互配合,注重教學的規(guī)范化,重視實踐,鼓勵師生之間的相互合作,共同進步,讓每一位學生都感悟到,聲樂學習不僅是學歌唱技巧與演唱風格,更是在一定的音樂美學原則下體現(xiàn)其藝術理想。這樣先進的辦學理念和完善的教學體系對學生藝術道路,乃至人生道路都會產(chǎn)生深遠的影響。
表1:圣彼得堡音樂學院聲樂系本科教學課程表
圣彼得堡音樂學院的聲樂教學傳承于意大利正統(tǒng)美聲學派。18世紀之前的俄羅斯音樂還處于模仿西歐的初級階段,演唱水平并不高超。而到了19世紀,大批到西歐學有所成的聲樂大師回歸家鄉(xiāng),他們培養(yǎng)出了眾多杰出的演唱家。使俄羅斯音樂逐步進入了成熟階段。這一時期也被稱為俄羅斯聲樂學派發(fā)展的“黃金時期”。俄羅斯在美聲唱法的學習、發(fā)展、研究中均帶有西方文化的特點。
2.1 “二對一”教學模式
學院的每一位聲樂老師都配有專職的“鋼琴藝術指導”,形成了“二對一”的教學模式。所有聲樂演唱專業(yè)的學生每周都需要完成兩節(jié)專業(yè)課,一節(jié)室內樂和一節(jié)歌劇作品。聲樂教師主要負責學生的發(fā)聲訓練,糾正發(fā)聲中出現(xiàn)的問題,并指導學生運用正確的聲音和方法來演繹作品。鋼琴指導除了擔任伴奏外,還需要負責學生聲樂作品的語言、演唱風格以及對作品的處理把握等。如果聲樂老師不在,鋼琴老師可以教學生練習發(fā)聲。兩位老師的區(qū)別在于,聲樂老師注重聲音,而鋼琴老師在聲音的基礎上更加強調音樂性和流暢性。他們有著非常敏銳的聲音辨別力和非常準確的聲音觀念,每一個提示都能給學生別樣的啟發(fā)。
2.2 豐富系統(tǒng)的理論教學
圣彼得堡音樂學院的教學內容是非常廣泛的,其教學強調科學性、系統(tǒng)性,又注重實踐與教學相結合。
其曲目的選擇也很豐富,從練聲曲到近現(xiàn)代派的無調性、序列音曲目;從藝術歌曲和歌劇詠嘆調、早期的受難曲、彌撒、康塔塔到歌劇片段乃至整部歌劇的演唱;俄羅斯民歌到世界范圍內具有代表性的民族歌曲等等,都是聲樂教學的學習內容。其目的是讓學生在學習期間通過演唱全面的、豐富的、不同風格不同時期的聲樂作品,培養(yǎng)學生盡快形成自己的演唱風格。
此外,教學內容會隨著年級的不同而變化,二年級的聲樂學生除了專業(yè)聲音技巧的訓練,還要上室內樂課、歌劇課。學院為每個學生配備專業(yè)的歌劇指導、樂隊指揮和鋼琴伴奏。在課堂上,學生可以學到歌劇片段和整部歌劇排練,表現(xiàn)優(yōu)秀者可以到學院的歌劇院進行演出。
2.3 加強藝術實踐
學校對學生的舞臺實踐活動非常重視,要求學生每學期參加不少于兩場實踐音樂會。形式多種多樣:如班級音樂會、教研室音樂會及社會上的各種類型的演出活動。畢業(yè)前要舉辦個人獨唱音樂會,還要參加一部歌劇的演出。為學生彰顯個性魅力、施展才華提供了良好空間。
為了能提高學生的演出表演能力,學院還設置了舞臺技巧,舞蹈課和戲劇表演課。這些課程都有著詳盡的教學計劃,每年度都有著嚴格的考試要求。在三年級的考試中要求學生演唱無伴奏的民族歌曲,對學生的節(jié)奏、音準、音樂表現(xiàn)等方面都有很高的要求。在學生四年級時,會有一次管弦交響樂隊為學生伴奏的考試機會。通過與交響樂隊的合作,極大地豐富和提高學生對歌劇的認識和理解,為以后順利進入歌劇院工作、成為歌劇演員打下良好的基礎。
圣彼得堡音樂學院之所以是世界上著名的音樂學府,與該院的高水平教師隊伍密切相關。老師的聘任一般由聲樂系主任決定。他們大都擁有博士學位或教授職稱,是該領域的佼佼者。
圣彼得堡音樂學院聲樂大師云集,目前負責音樂學院聲樂教學的老師有:世界著名女中音、前蘇聯(lián)人民藝術大學的葉康娜?巴格喬娃(Irina Bagachacheva);美國大都會歌劇院男中音歌唱家、俄羅斯功勛藝術家Alekseev Niklai 等。室內樂演唱教師有俄羅斯榮譽藝術家IzotoVakiraMelentievaTatiana等等。
圣彼得堡音樂學院聲樂系的很多教授,既從事教學工作也擔任國家樂團、歌劇院演員的工作。在擔任學校的教學工作并完成教學任務的同時,他們會穿梭于各大歌劇院之間進行演出。大量的舞臺實踐經(jīng)驗和經(jīng)歷無疑會不斷給他們帶來提升,而且還可以把這些經(jīng)驗運用到教學當中。教學的理論知識又指導著舞臺實踐,使之更加地成熟和理性。這種理論與實踐的頻繁磨合,鍛煉了圣彼得堡教師強大的藝術生命力。在圣彼得堡音樂學院,六七十歲的老教師依然活躍在教學的第一線上,他們開音樂會已成為常態(tài)。這些專業(yè)優(yōu)秀的師資隊伍,為圣彼得堡音樂學院聲樂教學走在世界前沿奠定了良好的基礎。先進的教學方法、嚴謹?shù)闹螌W態(tài)度則成為學生們成長必不可缺的硬件。如今許多圣彼得堡音樂學院畢業(yè)的學生已經(jīng)成世界著名的歌劇家,在理論和實踐方面都顯示出扎實的職業(yè)技能和深厚的學術思想。如當今活躍在世界歌劇舞臺上的美國大都會第一女高音安娜?涅特里布科就是圣彼得堡音樂學院培養(yǎng)出來。
圣彼得堡音樂學院聲樂系的考試每學期分兩次進行(期中考試和期末考試),前后持續(xù)半個月左右。考試曲目、數(shù)量和形式按照教學大綱嚴格執(zhí)行(見表2)。學校設有專業(yè)的考試評委會,負責每學期的專業(yè)考試??荚囋u委會是由系主任、聲樂教研室主任、室內樂教研室主任及鋼琴藝術指導教研室、歌劇培訓教研室資深教授組成的五人組考試評委會。除了考試曲目有嚴格的規(guī)定外,考試程序也比較嚴謹。參加考試的學生必須著正規(guī)的演出服。考試采用5分評分制,表現(xiàn)十分出色的學生有可能得5分。如果考試低于3分,第二年需要補考,如補考不及格則會降低一年級重讀。
在俄羅斯,每年的5月是國家統(tǒng)一考試時間,就是我們大家所說的國考。每所音樂學院的五年級學生都必須參加國考,國考通過才能畢業(yè)。所以國考對于每一個學生來說都是非常重要的。圣彼得堡音樂學院的聲樂系的學生也不例外。國考的評審委員由全俄最具權威、最有影響的專家和教授組成,有著嚴格的考試標準。參加國考的科目為三科:聲樂演唱、室內樂演唱、歌劇演出。聲樂演唱畢業(yè)考試為國考演唱8首作品(見表2);室內樂演唱畢業(yè)國考演唱8首作品,要求4首俄羅斯浪漫曲和4首其他藝術歌曲;歌劇課國考內容是畢業(yè)的所有學生要演出一部完整的歌劇。
表2:俄羅斯聲樂表演學生的聲樂演唱考試內容
俄羅斯民族深厚的藝術傳統(tǒng)孕育出了圣彼得堡音樂學院,它科學、嚴謹、行之有效的教學體系和教學模式,強大的教師隊伍,濃郁的藝術氛圍使其聲名遠揚并處于世界音樂學府的領先地位。它的辦學理念、經(jīng)驗和方法是值得我們認真思考的。
[1][俄]圣彼得堡音樂學院編制、圣彼得堡音樂學院教學大綱
[2][俄]圣彼得堡音樂學院編制、圣彼得堡音樂學院聲樂教學大綱
[3]魏煌、侯錦虹.蘇聯(lián)音樂教育[M].上海:上海教育出版社,1999
[4]顧明遠.教育大辭典[M].上海:上海教育出版社,1998
(責任編輯 霍 閩)
(本文系遼寧省教育廳人文社會科學研究項目“當代中國民族歌劇歌唱藝術特點研究”,項目編號:W2013244)
張婉祺(1965 —)女,沈陽音樂學院副教授。