李韋茜

內(nèi)容摘要：散文繪畫美的構(gòu)成主體是具體可感的形象，一般來講，這些形象都具有再現(xiàn)性，但是讀者如果僅僅把它當成再現(xiàn)性畫面，那就根本無法領(lǐng)會其深刻的意蘊。因為它在具有再現(xiàn)性的同時還凝聚了作者的情感，已經(jīng)有了很強的表現(xiàn)力，可以把讀者帶入一種物我統(tǒng)一、虛實相生的藝術(shù)境界。

關(guān)鍵詞：散文 繪畫美 表現(xiàn)力 實現(xiàn)過程

（一）對散文繪畫美的認識

早在20世紀初期，新月詩派的代表聞一多、徐志摩等人就提出了著名的三美原則。他們主張新格律詩須具備三美特征：音樂美、繪畫美、建筑美。聞一多的《死水》就是這種理論的成熟示范。可見繪畫美是一個詩歌理論概念。但是，從意境的角度出發(fā)，不管是詩中有畫，還是畫中有詩，追根溯源，都有一種詩情畫意之美，都可歸結(jié)為繪畫美。故在這里提出散文繪畫美也未始為過。就像所有的藝術(shù)美一樣，散文繪畫美也包括內(nèi)容美和形式美兩大部分。同時，它具有形象性、再現(xiàn)性、創(chuàng)造性等特點。一言以蔽之，散文繪畫美即“文中有畫，畫中有詩”。

散文繪畫美離不開意象。所謂意象，是指文學作品中作者借以表達自己思想感情的具體可感的形象。通俗地說，就是我們平常所說的散文中的景或物（包括人）。這些景或物往往用來塑造人物、渲染氣氛、構(gòu)建散文的藝術(shù)境界，從而表達作者的創(chuàng)作意圖，形象地抒發(fā)情懷，揭示作品的主題。

散文繪畫美的構(gòu)成主體是具體可感的形象，一般來講，這些形象都具有再現(xiàn)性，但是讀者如果僅僅把它當成再現(xiàn)性畫面，那就根本無法領(lǐng)會其深刻的意蘊。因為它在具有再現(xiàn)性的同時還凝聚了作者的情感，已經(jīng)有了很強的表現(xiàn)力，可以把讀者帶入一種物我統(tǒng)一、虛實相生的藝術(shù)境界。

因此，它與只有再現(xiàn)性的畫面（如照片）有著本質(zhì)的不同。其關(guān)鍵就在于散文繪畫美好比畫家的作品是“造”而有形，而攝影師的作品是“照”而有形。前者是創(chuàng)造的結(jié)果，作者傾吐了自己的心血才使作品具有表現(xiàn)力，使得散文繪畫美不僅包含再現(xiàn)性畫面，而且還包含在此基礎(chǔ)上產(chǎn)生的再創(chuàng)性畫面。這就好比讀了日本作家清岡卓行的《米洛斯的維納斯》，你的眼前會浮現(xiàn)出斷臂的維納斯雕像，但同時，你的腦海中還會閃現(xiàn)出千千萬萬的雙臂完整的維納斯。而“照”而有形的作品是原版復制的結(jié)果，就不會產(chǎn)生這種效果。

從散文繪畫美的形式美這個審美角度看，散文繪畫美往往以具有靈動性的散文語言為載體;借助動靜結(jié)合、虛實相生、情景交融、托物言志等藝術(shù)手法;運用色彩、色調(diào)等繪畫元素，使繪畫美躍然紙上，從而生動的表現(xiàn)作者的創(chuàng)作意圖、主觀情感。

基于以上幾點，了解散文繪畫美的內(nèi)容美和形式美對正確理解散文的形、神有舉足輕重的作用。

（二）散文繪畫美表現(xiàn)力的實現(xiàn)過程

文學作品被創(chuàng)作出來，還有一個為讀者接受的過程。散文也是如此，這就涉及到散文繪畫美表現(xiàn)力的實現(xiàn)過程。何謂表現(xiàn)力？在美學中，表現(xiàn)力是一種效果，是具有表現(xiàn)性的審美客體在與審美主體的雙向交流過程中所產(chǎn)生的一種主客體相吻合的心理同構(gòu)效果。在文學鑒賞活動中，表現(xiàn)力則是具有表現(xiàn)性的作品在與讀者的雙向交流過程中產(chǎn)生的共鳴效果。美國著名美學家阿恩海姆曾這樣解釋表現(xiàn)力：“某一事物的表現(xiàn)性質(zhì)，并不是這件事物本身所固有的，人們從中看到的東西，僅僅起到了從他們的記憶倉庫中喚出知識和情感的導火線的作用，這些知識和情感一經(jīng)被喚出來之后，就立即移入到了這件事物之中。這就是說事物本身與人們賦予它的表現(xiàn)性不是一碼事，正如一個字與這個字所傳達的內(nèi)容不同一樣?！?/p>

站在這個角度考慮散文繪畫美的表現(xiàn)力，我們會發(fā)現(xiàn)，散文繪畫美與其表現(xiàn)力并不是一碼事，在這兩者之間還應有一個審美客體與審美主體的雙向交流過程。

簡言之，這個過程就是讀者通過作品與作者的交流過程。作品中表現(xiàn)了作者的創(chuàng)作意圖，這種意圖的傳遞并不是一個從作品到讀者的單項輸入過程;而是一個在不斷反饋中建立起來的過程。表現(xiàn)力則是這個過程產(chǎn)生的效果。在此過程中，作為審美主體的讀者，首先應意識到“藝術(shù)”是情感的形式，即散文繪畫美是情感的載體。故要體味作者的情感，散文繪畫美就是一個突破口，而繪畫美中的意象則是打開突破口的切入點。找準切入點后，受心里同構(gòu)的影響，讀者的某種體驗被“喚”出來，并移入切入點。同時這種體驗反作用于讀者，促使他進行相關(guān)的聯(lián)想，最終達到雙向交流的最高境界——共鳴，從而使繪畫美的表現(xiàn)力得以實現(xiàn)，使讀者真正把握住繪畫美中與景交融的情、與實相生的虛、托物而言的志。其間，我們發(fā)現(xiàn)：繪畫美的表現(xiàn)力的實現(xiàn)并非繪畫美自身單一的作用，讀者的經(jīng)驗、文化底蘊、作者的創(chuàng)作背景等因素都起了必不可少的作用。

綜上所述，散文繪畫美的表現(xiàn)力的實現(xiàn)一方面受制于散文繪畫美本身，另一方面還要求讀者是具有與作品交流能力的審美主體。這就向我們提出了閱讀散文的指導性建議：（一）科學地把握完整的交流過程;（二）使我們成為有交流能力的審美主體。

（作者單位：中南財經(jīng)政法大學）