試析音樂美學(xué)素養(yǎng)在鋼琴表演中的作用

周 全（沈陽(yáng)職業(yè)技術(shù)學(xué)院，遼寧 沈陽(yáng) 110045）

試析音樂美學(xué)素養(yǎng)在鋼琴表演中的作用

周 全
（沈陽(yáng)職業(yè)技術(shù)學(xué)院，遼寧 沈陽(yáng) 110045）

鋼琴表演的藝術(shù)中，融合了豐富的藝術(shù)感，也是受到許多人歡迎的一種表演藝術(shù)。在鋼琴的演奏中，首先是要演奏者擁有精湛的演奏技巧，但同時(shí)還需要代入更多的內(nèi)涵和個(gè)人風(fēng)格。這便需要演奏者懂得在鋼琴表演的過(guò)程中運(yùn)用好音樂美學(xué)素養(yǎng)，使得鋼琴演奏的作品有進(jìn)一步的升華，以美學(xué)

鋼琴也被稱為“樂器之父”和“樂器之王”，鋼琴的本名直譯過(guò)來(lái)是“弱和強(qiáng)”，也就是說(shuō)，通過(guò)鋼琴能夠演奏出弱、強(qiáng)、漸弱、漸強(qiáng)、突弱、突強(qiáng)等等力度變化、對(duì)比的音樂，鋼琴作為樂器的出現(xiàn)，是人類社會(huì)生活的需求，鋼琴的發(fā)展更從一個(gè)側(cè)面反映了人類社會(huì)精神生活不斷發(fā)展的狀態(tài)。鋼琴作為物質(zhì)基礎(chǔ)，為音樂家的創(chuàng)作提供了條件，音樂家創(chuàng)造發(fā)展的鋼琴文化又促進(jìn)鋼琴結(jié)構(gòu)功能的進(jìn)一步成熟。鋼琴文化已經(jīng)成為了音樂文化中一個(gè)非常重要的組成部分，而在鋼琴演奏的過(guò)程中，代入音樂美學(xué)素養(yǎng)，能夠更好的對(duì)鋼琴作品進(jìn)行升華，并且演奏者也能夠通過(guò)運(yùn)用音樂美學(xué)素養(yǎng)來(lái)提升自身的理解能力、演奏水平，對(duì)于鋼琴表演的作用較大。

一、音樂美學(xué)素養(yǎng)

我國(guó)偉大的思想家、教育局孔子曾言：“興于詩(shī)，立于禮，成于樂?！币魳肥悄軌蚺c詩(shī)、禮相媲美的作品，音樂美學(xué)素養(yǎng)也就成為了音樂中非常重要的一部分。關(guān)于音樂美學(xué)素養(yǎng)的概念分析，尚無(wú)明確的界定，但從美學(xué)的角度來(lái)看，所謂美學(xué)，是人們對(duì)一種物品、作品、事件等的審美活動(dòng)，是以人的意象世界為對(duì)象，屬于人類的精神文化活動(dòng)。美學(xué)中涉及到有文藝學(xué)、心理學(xué)、語(yǔ)言學(xué)、人類學(xué)、神話學(xué)等等，而音樂美學(xué)則是建立在音樂世界中的審美活動(dòng)。柏拉圖曾說(shuō)，“美是理念”，有了美的理念，才能夠在人的審美活動(dòng)、生活習(xí)慣中養(yǎng)成良好的美學(xué)素養(yǎng)，個(gè)人的眼界、審美能力、涵養(yǎng)，都能夠與音樂美學(xué)素養(yǎng)產(chǎn)生緊密的聯(lián)系，從美的本質(zhì)定義出發(fā)，美是理念的感性顯現(xiàn)。 用理念確立了美的核心，用感性區(qū)別于理念的其它表現(xiàn)形式，從而解釋一切美的現(xiàn)象。無(wú)機(jī)物是感性的最低級(jí)，藝術(shù)是感性的最高級(jí)， 美有統(tǒng)一的定義，藝術(shù)是美的最高和最典型的形態(tài)，藝術(shù)中包括有音樂、繪畫、建筑、雕塑、舞蹈、文學(xué)、戲劇、電影等，音樂美學(xué)素養(yǎng)中講究五種美學(xué)境界，即象境、實(shí)境、藝境、場(chǎng)境、幻境，先欣賞表象，再代入感情和體驗(yàn)，最后加以升華，將美感變得更加客觀化、符號(hào)化。

音樂美學(xué)素養(yǎng)中，最重要的是對(duì)音樂作品的感知和理解，要培養(yǎng)起專業(yè)的音樂美學(xué)素養(yǎng)，首先就是要學(xué)會(huì)接受和改變，用藝術(shù)的眼光來(lái)看待音樂，不僅僅是進(jìn)行簡(jiǎn)單的欣賞，還要結(jié)合音樂作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作環(huán)境來(lái)加以延伸思考，更加注重內(nèi)涵和品質(zhì)，美產(chǎn)生于人們的自由創(chuàng)造中，美只相對(duì)于人才有意義。

二、音樂美學(xué)素養(yǎng)在鋼琴表演中的作用

（一）提升對(duì)鋼琴作品的深層次認(rèn)知

將音樂美學(xué)素養(yǎng)應(yīng)用到鋼琴表演中，能夠提升演奏者對(duì)鋼琴作品的深層次認(rèn)知。演奏者在彈奏鋼琴的過(guò)程中，不再只是對(duì)鋼琴作品的旋律、節(jié)奏、音色等進(jìn)行賞析，而是運(yùn)用美學(xué)的角度，美學(xué)中運(yùn)用了較多的感性因素，這也就意味著演奏者是要帶著自身滿腔的感情進(jìn)去的，從自身感情的需求和表達(dá)中去傳遞和感受，從最簡(jiǎn)單的情緒表達(dá)（歡樂、悲傷、憤怒等）到深層次的情緒（如想念、愛慕、等待等），對(duì)感情進(jìn)行升華，將情緒與鋼琴作品融合在一起，從聽覺到感覺，滿足了感官上的享受，再進(jìn)一步對(duì)心理加以體現(xiàn)。真正的鋼琴作品從來(lái)不缺演奏者，但需要的是能夠從指尖的彈奏與作品彼此呼應(yīng)的演奏者，每一個(gè)音符都在訴說(shuō)自己的故事和心緒，這便是音樂美學(xué)素養(yǎng)的重要性，將本就精美的鋼琴作品再深層次的剖開，看清其中的事實(shí)和真相，有故事、有人情、有過(guò)往，像高山深處潺潺而來(lái)的一涓溪流，訴說(shuō)著作者和演奏者的悲歡離合。

（二）積累對(duì)鋼琴作品的審美認(rèn)知

鋼琴早在十八世紀(jì)初就出現(xiàn)在了世界上，從古鋼琴到現(xiàn)代鋼琴，多少匠人的心血融匯在其中，而鋼琴作品更是豐富多彩，偉大的鋼琴作曲家貝多芬、李斯特、肖邦等等，創(chuàng)作了大量的優(yōu)秀作品。后人在欣賞的同時(shí)，更多的是崇敬。演奏者對(duì)于鋼琴作品的審美認(rèn)知，必然離不開音樂美學(xué)素養(yǎng)。許多西方美學(xué)家認(rèn)為，美學(xué)的研究對(duì)象是藝術(shù)，美學(xué)就是藝術(shù)的哲學(xué)。同時(shí)，美學(xué)的研究對(duì)象是審美經(jīng)驗(yàn)和審美心理。這一種美學(xué)觀點(diǎn)是不針對(duì)自然美的，而是對(duì)人為創(chuàng)造的美加以品鑒。鋼琴作品就是一種獨(dú)特又美好的人為創(chuàng)造美，演奏者從感性的角度來(lái)不斷探索和構(gòu)思，穿越了數(shù)百年的旋律，傳遞了幾代人的期望，鋼琴本身就是藝術(shù)，就是獨(dú)特的美，而藝術(shù)也是源于生活和現(xiàn)實(shí)的，從現(xiàn)實(shí)中發(fā)現(xiàn)藝術(shù)，又從藝術(shù)中感受現(xiàn)實(shí)。音樂美學(xué)素養(yǎng)的應(yīng)用，讓演奏者的思想伴隨著音樂起伏，不斷積累，不斷學(xué)習(xí)，最終個(gè)人的審美能力也將是出類拔萃的。

（三）提升對(duì)鋼琴作品的詮釋能力

鋼琴演奏者最直接、最簡(jiǎn)單的目的就是對(duì)鋼琴作品加以詮釋，因此，演奏的作品詮釋能力成為了一項(xiàng)重要的內(nèi)容。從現(xiàn)實(shí)功用角度看，為著擴(kuò)大音樂美學(xué)的應(yīng)用領(lǐng)域，使之無(wú)愧于一門全面完整的關(guān)于美的科學(xué)，并且加強(qiáng)這門科學(xué)與人民群眾的生活廣泛地、更加密切地聯(lián)系，從而更多更好地由各方面在人民生活中，起到為社會(huì)主義共產(chǎn)主義教育服務(wù)的作用。將音樂美學(xué)素養(yǎng)運(yùn)用起來(lái)提升對(duì)作品的全是能力，也是一種側(cè)面對(duì)音樂美學(xué)的認(rèn)同，藝術(shù)中往往需要感性的認(rèn)知來(lái)加以渲染，而不是枯燥直白的理性概念。而同時(shí)，音樂美學(xué)素養(yǎng)中就包含了對(duì)感性認(rèn)知的培養(yǎng)和提升，音樂美學(xué)素養(yǎng)與鋼琴演奏之間早已形成了不可分割的緊密聯(lián)系。

［1］李琴.音樂美學(xué)素養(yǎng)在鋼琴表演中的重要作用［J］.音樂時(shí)空，2011，16（07）：57-58.

［2］劉迎.談?wù)勪撉俦硌葜幸魳访缹W(xué)素養(yǎng)的重要作用［J］.吉林畫報(bào)（教育百家 B），2014，13（04）：73-73.

［3］劉曄.音樂美學(xué)素養(yǎng)在鋼琴表演中的重要作用［J］.關(guān)愛明天，2015，07（12）：317.

［4］李肖.音樂美學(xué)知識(shí)應(yīng)用于鋼琴表演的實(shí)踐與思考［J］.大舞臺(tái)，2010，18（01）：39-41.

［5］葉芳，劉波.鋼琴表演中音樂美學(xué)素養(yǎng)的重要性探析［J］.音樂時(shí)空，2014，12（05）：68-68.