文/席 威
電影《捉妖記》對中國傳統(tǒng)藝術(shù)的承襲與創(chuàng)新
文/席 威
由許誠毅執(zhí)導(dǎo),白百何、井柏然主演的《捉妖記》以新穎的故事情節(jié),傳奇的故事發(fā)展脈絡(luò),精準(zhǔn)定位內(nèi)地消費市場,取得了電影票房上的良好成績。從構(gòu)思到拍攝,《捉妖記》歷經(jīng)5年的時間,其故事原型來源于中國志怪故事《聊齋志異》中的一個情節(jié),并加入《山海經(jīng)》中的傳統(tǒng)元素。從電影對中國傳統(tǒng)志怪小說創(chuàng)作的承襲上來看,無論是影片的選材、主旨,還是人物塑造等都有傳統(tǒng)文化的影子。這也是這部電影之所以讓觀眾倍感親切和熟悉的重要原因。但是,影片制作者并不滿足于僅僅承襲傳統(tǒng)文化元素,而是在繼承的基礎(chǔ)上,融入了大量的現(xiàn)代元素,使影片演繹得新穎獨到,具有無窮的藝術(shù)魅力。比如,在中國人的傳統(tǒng)思維中,妖魔鬼怪勢必是邪惡的象征,被無數(shù)文學(xué)作品塑造成反面形象,儼然成為類型化的藝術(shù)形象。為了取得良好的故事效果,許誠毅與編劇袁錦麟突破這種思維定勢,采取與眾不同的風(fēng)格來包裝電影,本著一種綜合開放、兼容并包的態(tài)度,汲取一切觀眾喜愛的元素,并兼顧了各個觀影年齡段,融搞笑、溫情、奇幻、古裝等為一體,最終取得了突破性的成果。毫不夸張地說,《捉妖記》在承襲中國傳統(tǒng)藝術(shù)元素的基礎(chǔ)上,進行了大刀闊斧的創(chuàng)新和改造,為觀眾呈現(xiàn)了一場視覺盛宴,是傳統(tǒng)與現(xiàn)代、溫情與搞笑、正義與勇敢、承襲與創(chuàng)新的典范之作。
《捉妖記》的情節(jié)設(shè)計來自中國古典文化觀念。在遙遠的古代社會,受制于惡劣環(huán)境的影響,人對自然的認識及解釋都遠未達到科學(xué)的水平,人只有通過對自身生活空間的認知以及倫理來類比不能夠解釋的自然社會現(xiàn)象。當(dāng)時的農(nóng)業(yè)發(fā)展受制于自然環(huán)境,因此理所當(dāng)然對自然懷有敬畏之心,敬畏使人能夠與自然和諧相處。
電影《捉妖記》對妖怪的塑造恰恰反映了中國古人對自身生活環(huán)境的解釋。妖界大亂,新妖王要鏟除老妖王的余黨,老妖后帶著腹中的胎兒逃命途中遇到除妖天師霍小嵐(白百何飾)和永寧村保長宋天蔭(井柏然飾),機緣巧合下,宋天蔭“孕育”出了小妖王“胡巴”,在一路的遭遇中,人與妖身上的復(fù)雜性被不斷表露出來。有兇惡殺戮的妖,也有忠貞護主的妖;有斬妖除魔維護人間和平的人,也有猥瑣勢利、唯利是圖的人。人妖共存是否可能?影片通過幾個主要人物心理狀態(tài)的改變與次要人物真實身份的揭露告訴了我們答案?;粜棺鳛樘鞄煟撬穆氊?zé)所在,在天師的固有概念中,“妖”是威脅人類和平的存在,要予以消滅。而在宋天蔭“生”出了胡巴后,霍小嵐決心要將胡巴賣掉,在與胡巴一路相處的過程中,霍小嵐對這個會賣萌、會體貼人的小妖王逐漸產(chǎn)生了感情,天師身份的霍小嵐對胡巴的態(tài)度轉(zhuǎn)變是影片中主要的情感線索之一。而作為這一條情感主線的輔佐,天師羅剛(姜武飾)和小妖的相處從開始時的水火不容,到最后小妖救下了羅剛,羅剛成為“又一個叛變的天師”,在為影片提供了豐富笑料的同時,也豐富了影片的情感表達。
《捉妖記》在敘事方法上有對中國傳統(tǒng)小說的借鑒。除故事取材于中國古代傳統(tǒng)小說外,影片在敘事手法上也借鑒了中國傳統(tǒng)小說的方式。中國人長期受到歷史文化的熏陶,形成對中國文化的固定認知,正是對傳統(tǒng)文化的自我認同,才使觀眾能夠?qū)Α蹲窖洝樊a(chǎn)生思想觀念上的強烈共鳴,可以說,正是這種文化觀念的契合才將觀眾與影片緊密地結(jié)合在一起。由此分析可知,《捉妖記》體現(xiàn)了如下幾種傳統(tǒng)敘事手法。
首先,影片彰顯的是一種世外桃源式的理想。傳統(tǒng)農(nóng)耕社會中,世外桃源式的生活是農(nóng)民對安逸生活的一種向往,因此在中國傳統(tǒng)文化中占據(jù)著重要的地位。影片所塑造的場景開始于“永寧村”,單從這一名詞上就能體會到居民對自己安穩(wěn)生活的向往,而電影所呈現(xiàn)的畫面更是洋溢著田園氣息,處處清晰可見的是祥和安樂。在中國古代,中國文人希望過著一種與世無爭的生活,在這種生活中,人與人和諧共處。其實,在中國人的觀念中一直都存在著相關(guān)的心理認知,為了與這種心理形成文化契合,電影將美好的永寧村畫面展現(xiàn)給觀眾,同時也演繹著美好生活被破壞的一面,正是這種劇烈的反差形成了強大的敘事張力,而這也是電影想要彰顯的效果。
其次,中國傳統(tǒng)志怪小說善于描寫妖魔鬼怪的奇異形象,在這些怪異形象中賦予了中國古人充滿奇幻色彩的想象。鬼怪是特定時代的產(chǎn)物,這種產(chǎn)物與現(xiàn)實生活既具有時間距離又存在著空間距離,現(xiàn)代人對其的理解存在于好奇心中。受到中國傳統(tǒng)文化的感染,中國電影文化偏向于從古典的志怪小說中借鑒相關(guān)的內(nèi)容?!蹲窖洝方梃b傳統(tǒng)小說的敘述方式,也將現(xiàn)代文化的流行元素融入影片中,使其在契合歷史傳統(tǒng)的文化心理的同時,也滿足了現(xiàn)代人的審美習(xí)慣。
最后,寄托美好愿望的大團圓式的結(jié)局也是對中國傳統(tǒng)小說的承襲。在中國人的歷史情結(jié)中,圓滿的故事是大眾一致的心理期待,同時,大眾對具有喜劇性情節(jié)的電影也非常鐘愛,所以電影制作方可根據(jù)觀眾的喜愛來把握電影發(fā)展的走向?!蹲窖洝妨⒆阒袊幕尘?,始終考慮到觀眾的心理接受能力,在文化上認同正義的觀念,善惡皆有果,也將觀眾內(nèi)心所渴望的正義表現(xiàn)出來,從而贏得良好的市場回報。
《捉妖記》是一部充滿新意與誠意的電影。炫麗的特效中結(jié)合多種藝術(shù)形式,集中表達人與自然界和諧發(fā)展的主題,其嵌入對社會發(fā)展的思考,引人深思。相較于同時期上映的電影,《捉妖記》在人物形象塑造和電影情節(jié)兩方面的突破給人耳目一新之感,影片的創(chuàng)新之處也是其獲得成功的重要賣點和看點。
以胡巴為代表的人物形象的創(chuàng)新。小妖胡巴承擔(dān)起了這部影片中的大部分“萌點”與“淚點”。胡巴作為影片的主要形象與線索,他的遭遇推動著影片情節(jié)的發(fā)展,也維系著影片情感的發(fā)酵。胡巴的形象,結(jié)合了西方奇幻色彩與中國本土審美觀念,“中西結(jié)合”的胡巴在眾多虛擬人物中獨樹一幟,受到了人們的喜愛。靈動的大眼睛,生氣、撒嬌、內(nèi)疚時會表現(xiàn)出不同的情態(tài),盡管觀眾聽不懂“妖語”,卻仍然能夠領(lǐng)會到小妖的情感動態(tài)。除胡巴之外,影片中幾個戲份較重的妖也各具特色,并具有鮮明的形象特點。忠貞護主的一男一女兩妖:竹高和胖瑩幻化成人形時由曾志偉、吳君如扮演,而他們的原型卻是男妖高挑,女妖豐腴,在視覺上顛覆的同時也達到了很好的喜劇效果。這對妖怪情侶在出場時就給人帶來一種親和感,導(dǎo)演也賦予了他們很多人性化的特色,無論是在被四錢天師捉住還是在逃跑過程中所表現(xiàn)出來的搞怪、搞笑行為,都不禁讓人捧腹。
同時,眾多以動植物為原型的妖的形象是影片不得不提的獨特之處,胡巴更是以其極像蘿卜的造型被觀眾親切地稱為“小蘿卜”。這種代入是不可避免的,而導(dǎo)演也似乎有意在這種代入下傳達一種理念。現(xiàn)實世界中沒有妖,但人類絕不是天地中唯一的生物體,萬千動植物與我們共同生活在同一片天空下,“和諧共處”的最終結(jié)局,也是一種情感訴求。在電影中有這樣一個情節(jié),葛千戶(鐘漢良飾)為了達到自己的目的,不擇手段對妖界進行屠殺,將各種妖怪做成美味佳肴供人享用,這種場面無疑是在映射現(xiàn)實社會中的不良現(xiàn)象。在現(xiàn)實生活中,為了滿足對野生動物的新鮮口感,在利益的推動下,一大批珍稀野生動物被掠殺。影片有意地通過一些臺詞來呼吁人類,在自身的發(fā)展過程中也為自然界的生物創(chuàng)造一定的生存空間,通過實現(xiàn)人與動物的和諧相處,最終創(chuàng)造出一片和諧的自然環(huán)境,推動社會的可持續(xù)發(fā)展。
電影情節(jié)表現(xiàn)手段的創(chuàng)新。電影作為藝術(shù)表現(xiàn)形式的一種,為表達主題有著不同的表達手段,不同的表達手段具有不同的表現(xiàn)力和感染力?!蹲窖洝凡捎矛F(xiàn)實與虛擬、真人與動畫相結(jié)合的形式,讓觀眾耳目一新的同時,也突出了幕后班底強大的制作能力。絢麗的歌舞表演融入電影的表達中產(chǎn)生了驚人的感官效果,歌舞強大的情感表現(xiàn)力能更好地營造氛圍,觸動人心,從而表現(xiàn)影片主題。如羅剛抓住小妖竹高和胖瑩,夜晚在篝火旁休息的那一段歌舞表演,不僅歌唱內(nèi)容貼近“和諧相處”的主題,引人思考,更營造了人妖之間相處的和諧氛圍。在這個情節(jié)中,歌舞所制造出來的氛圍是傳統(tǒng)的電影表達方式無法渲染出來的,正是這種創(chuàng)新之處才將《捉妖記》的藝術(shù)效果推向頂端。
以情感線索為鏈條的敘事方式也是電影表現(xiàn)手段的創(chuàng)新之處。小妖胡巴的轉(zhuǎn)變作為獨立的一條敘事線索,主要依托情感要素推衍。胡巴是妖,妖天性嗜血,宋天蔭心疼胡巴讓他吸自己的血,但也沒有放棄教育胡巴成為“良妖”。妖不吸血,才能為人妖和諧相處創(chuàng)造前提。而胡巴作為影片中的“萌點”,導(dǎo)演依然在其身上安排了情感線索,在關(guān)鍵時刻,胡巴想起了“不能吸血”的教導(dǎo),竭力抑制自己吸血的天性,體現(xiàn)了妖身上向善的一面。妖可以感化,而情感的表達是相通的。當(dāng)小妖回歸大自然的那一刻,不舍的不僅僅是霍小嵐與宋天蔭,還有共同見證了其成長過程的觀眾,影片與觀眾產(chǎn)生了良好的情感共鳴,增強了影片的抒情性與感染力。
人們通過對《捉妖記》中超越現(xiàn)實空間的想象來體驗導(dǎo)演為我們營造的玄幻世界。妖界的展現(xiàn)既是對人的生存現(xiàn)狀的表達,也是對現(xiàn)實世界的超越,由此衍生出現(xiàn)代人如何看待人類的生存空間之外的其他世界等主題。而在影片中人與妖有敵對,也有和解,結(jié)局中人妖的和諧相處,引發(fā)了人類對其他物種的包容性,以及對人性的拷問等深層次話題的探討?!袄碚撆伞庇^影者可以找到影片中深層次的價值內(nèi)涵,而單純“圖個樂呵”的觀影人士也能在《捉妖記》中收獲眾多笑點。從主題上看,《捉妖記》老少皆宜,各種年齡段的人群所推崇的價值觀念都有一定的體現(xiàn)。從電影制作創(chuàng)新上來看,小妖王胡巴的細節(jié)設(shè)計、特效的使用都使得電影角色更加深入人心??偠灾?,影片《捉妖記》在承襲傳統(tǒng)藝術(shù)元素的同時又有所創(chuàng)新,是近年來玄幻電影中不可多得的佳作。
作者單位 洛陽師范學(xué)院藝術(shù)設(shè)計學(xué)院