張嵩
【摘 要】《桃姐》是許鞍華繼“天水圍”系列之后又一部以描寫港人生活為題材的影片??v觀許鞍華多年的作品,一直堅(jiān)守著香港電影這塊陣地,步入老年的她在這次的創(chuàng)作中以一份公益的心態(tài)將孤老院老人的生存狀態(tài)真實(shí)地呈現(xiàn)給社會(huì)大眾。
【關(guān)鍵詞】《桃姐》;感動(dòng);煽情
中圖分類號(hào):J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A 文章編號(hào):1007-0125(2016)01-0131-01
隨著電影事業(yè)的發(fā)展,近年來(lái)沉浸于好萊塢特效奇觀的觀眾們安靜下來(lái)在《桃姐》這部影片中感受到了溫潤(rùn)雅致、真實(shí)質(zhì)樸的格調(diào),這是該片的一大魅力所在。
許鞍華導(dǎo)演在片中以靜止、旁觀的手法進(jìn)行拍攝,盡量不去打擾到這些老人。片中老人們佝僂的身體、呆然的眼神,甚至是歷經(jīng)滄桑的臉孔和臉上的老年斑都全部清晰、真實(shí)地展露于大銀幕上,這樣的拍攝手法不管是導(dǎo)演刻意為之還是意料之外,都能達(dá)到一種強(qiáng)烈的寫實(shí)效果。片中多次出現(xiàn)窗子的鏡頭,“窗”在本片中是桃姐與小少爺羅杰間的心靈交換,更是本片的主題升華。影片開始羅杰坐在車站,窗外一片枯槁的枝椏,自然界的循環(huán)消退也預(yù)示著本片即將拉開探討生死大義的帷幕。隨后片中多次出現(xiàn)桃姐在窗邊張望,等待羅杰回家的鏡頭,又將人近老年期盼孩子歸家的孤獨(dú)呈現(xiàn)在觀眾面前,相信這一幕每個(gè)人都會(huì)覺(jué)得似曾相似,在每個(gè)人的身上都能引起共鳴。片尾桃姐即將離去,羅杰望著窗外漆黑的夜幕,似乎讓觀眾都能體會(huì)到與親人離別時(shí)的疼痛。當(dāng)窗子最后一次出現(xiàn)時(shí),之前的一幕幕已成為對(duì)故去長(zhǎng)輩的回憶。窗子貫穿于整部影片中,導(dǎo)演巧妙地用“窗”呈現(xiàn)了人近老態(tài),生命漸漸消弭的過(guò)程,這個(gè)過(guò)程也在隱隱地撕扯著觀眾的內(nèi)心。
仔細(xì)梳理劇情,全片表現(xiàn)的大多都是是柴米油鹽的小細(xì)節(jié),甚至沒(méi)有什么強(qiáng)烈的戲劇沖突,然而當(dāng)鏡頭淡淡掃過(guò)老人院那些老人臉上的一份孤獨(dú)與期盼時(shí),才發(fā)現(xiàn)電影展現(xiàn)給我們的都是小悲情,而這些小悲情卻又那么真實(shí)、那么客觀。影片雖然講述了一個(gè)略帶憂傷、令人唏噓的故事,但在影片的觀賞中觀眾又無(wú)不為片中主仆間那一種并非親情又勝似親情的故事所感動(dòng)。當(dāng)故事娓娓道來(lái)時(shí),那種深藏在觀眾心中隱忍的感動(dòng)仿佛抽絲剝繭般地在體內(nèi)擴(kuò)散,導(dǎo)演用這種最簡(jiǎn)單的溫情、最平凡的感動(dòng),帶給了觀眾內(nèi)心最尖銳的一擊。在這樣高明的處理手法之下,留給觀眾的卻是生命中那些揮之不去的對(duì)現(xiàn)實(shí)問(wèn)題的思考。從心理學(xué)層面出發(fā),觀眾潛意識(shí)里都有一種與劇中人物趨同的反應(yīng),把電影中營(yíng)造人物命運(yùn)與自己現(xiàn)實(shí)生活中的狀況聯(lián)系在一起,在電影中找自己的影子。影片《桃姐》正是以這種無(wú)限逼近現(xiàn)實(shí)、接近真實(shí)的高明手法給觀眾營(yíng)造出了一種既像生活的現(xiàn)實(shí)寫照又像是未來(lái)預(yù)言的真實(shí)與夢(mèng)境交錯(cuò)的幻覺(jué),這不得不引人思考。片尾老校長(zhǎng)在落葉繽紛的街道用地道的粵語(yǔ)吟誦李商隱的《無(wú)題》:“春蠶到死絲方盡,蠟炬成灰淚始干”,充滿了悲情與傷感。作為觀眾,看到這些曾經(jīng)為香港的發(fā)展和繁榮付出青春、做出貢獻(xiàn)的老人們此時(shí)此刻的境況,心里不免會(huì)生出共鳴之感。
這部小投資的文藝片之所以能成功地俘獲人心是因?yàn)槠渥プ×嗣课挥^眾心中最柔軟、最容易觸動(dòng)的地方,輕輕地敲擊著觀眾的心靈。生與死一直是一個(gè)沉重的話題,像漁網(wǎng)一樣在人的一生中往復(fù)糾結(jié)著,也正是因?yàn)槿绱?,它能讓人們?cè)谌松拿恳粋€(gè)不同階段獲得不同的人生感悟。本片中,許鞍華導(dǎo)演非常巧妙地選取了在人生彌留之際的老仆人桃姐與步入中年的獨(dú)身小少爺羅杰一起度過(guò)的溫暖瑣碎的小時(shí)光,桃姐服侍了羅杰家族四代,一生未嫁,影片在濃濃的主仆深情的背后也飽含著主仆間、長(zhǎng)輩與晚輩間真摯地親情,通過(guò)桃姐豁達(dá)、平靜的心境接受人生的謝幕,來(lái)展現(xiàn)桃姐一生的悲歡離合,并在這樣的過(guò)程中,探索了生死大義這個(gè)一直困擾世人的問(wèn)題。桃姐最初在得知自己的病情后,冷靜、豁達(dá)地預(yù)想著自己病情的發(fā)展,主動(dòng)提出要進(jìn)老人院。桃姐在初入老人院雖然有種種的不適應(yīng),但她友善、真誠(chéng)地對(duì)待身邊的朋友,很快就融入到了老人院的環(huán)境中,并在老人院結(jié)識(shí)了很多伙伴,讓原本孤寂的老人院生活并不沉郁。桃姐人近老態(tài),不糾結(jié),不抱怨,讓觀眾跟隨她一起卸下了因生命消逝的負(fù)擔(dān)。在她生命即將結(jié)束時(shí),她與羅杰和牧師一起禱告,用“生有時(shí),死有時(shí),憂患亦有時(shí),傷痛有時(shí)、一切皆有時(shí)”的觀念坦然地接受了困擾世人的生死問(wèn)題,用寧?kù)o、淡然給自己支起了一片天空。
近些年來(lái),香港電影不斷暴露出被大陸人所詬病的低俗、惡搞和浮夸,然而這次港片《桃姐》充滿著人文氣息,重新回到了港片所熟悉的故事和手法。真正能夠打動(dòng)人心的并不是悲情,而是身臨困境時(shí)的豁達(dá),桃姐坦然地面對(duì)人類所懼怕的死亡,在彌留之際的日子中溫馨幸福,給周圍的朋友帶來(lái)了歡樂(lè),使得講述生死的本片沒(méi)有悲情,更多的是感動(dòng)。本片沒(méi)有刻意討好觀眾,只是盡力把自己擅長(zhǎng)的做好,許鞍華帶著一份對(duì)香港電影的堅(jiān)持和對(duì)電影藝術(shù)、對(duì)社會(huì)的忠誠(chéng),尋找生活中真正有價(jià)值的內(nèi)容,用情感慰藉香港社會(huì)在喧囂和繁華中被金錢腐蝕的靈魂。電影《桃姐》的成功需要我們大陸電影反思的是,我們拼的不是特效和大場(chǎng)面,而是向觀眾講一個(gè)有意思、有深度的故事。