中國(guó)民間美術(shù)于人民中生根發(fā)芽，在多少年來(lái)創(chuàng)作出那么多有趣，又有藝術(shù)感染力的作品。油畫，作為一種泊來(lái)藝術(shù)，民族化的問(wèn)題、在當(dāng)代社會(huì)中創(chuàng)新性問(wèn)題等問(wèn)題不斷。這需要我們?nèi)ゲ粩嗵剿鲃?chuàng)新，當(dāng)然，結(jié)合中國(guó)的本土文化作為創(chuàng)新的一個(gè)重要內(nèi)容就變得尤為重要了。

人類認(rèn)識(shí)事物的方式在本質(zhì)上是“時(shí)空”觀，思維的基本方式也是“時(shí)空”的綜合，就是說(shuō)“時(shí)空”的問(wèn)題，是人類認(rèn)識(shí)世界的本質(zhì)性問(wèn)題之一就中國(guó)民間美術(shù)來(lái)說(shuō)，它的造型方式是一直圍繞著“時(shí)空”這一哲學(xué)問(wèn)題的。比如“龍”的形象就是把“天上地下”的形象打 散又融合在一起，龍是由地上的獸頭蛇身，天上的鳥腳，水里的魚尾、鱗片組合而成的。像這樣的把時(shí)空揉碎又綜合，來(lái)創(chuàng)造藝術(shù)化的時(shí)空觀，在民間美術(shù)作品中是普遍存在的。老子說(shuō)；“萬(wàn)物負(fù)陰而抱陽(yáng)”，于民間美術(shù)便體現(xiàn)為矛盾之趣，虛擬寓意之美。

中國(guó)人有自己特有的時(shí)空意識(shí)，于是就孕育了中國(guó)人所特有的哲學(xué)精神。哲學(xué)就是藝術(shù)，藝術(shù)就是哲學(xué)。只要我們用心靈去感受它，就會(huì)發(fā)現(xiàn)空間組合的奇妙無(wú)比。民間美術(shù)的“時(shí)空觀”有它所特有的特征和表現(xiàn)，具體表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：

一、時(shí)空變形

民間藝術(shù)表現(xiàn)的一個(gè)主要特征就是使用時(shí)空變形的藝術(shù)手段。民間手藝人在塑造作品形象時(shí)，不會(huì)考慮西方那樣的“科學(xué)”造型觀念，而是憑借著自己對(duì)物象的理解和注入的感情來(lái)設(shè)計(jì)，一般情況下都會(huì)以“變形”的方式來(lái)表達(dá)自己的思想感情。但是不要以為民間藝人手下的形象只是平時(shí)生活所累積的“經(jīng)驗(yàn)符號(hào)”，而是從生活審美出發(fā)的一種“變形”。變形 ，對(duì)于審美者的感受來(lái)說(shuō)也可以說(shuō)成是一種“審美錯(cuò)覺”，它使得所呈現(xiàn)的物象和所存在的物象常常存在很大的不同，主觀色彩更加強(qiáng)烈。高爾基曾認(rèn)為藝術(shù)“并不是一面反映的鏡子，而是一面夸張的鏡子”。

吳冠中常說(shuō)；“藝術(shù)源于直覺和錯(cuò)覺，錯(cuò)覺是繪畫之母”。對(duì)吳冠中來(lái)說(shuō)，作畫時(shí)把人當(dāng)作物體來(lái)看，把物當(dāng)作人來(lái)畫的思維，就像平時(shí)存在的呼吸一般，簡(jiǎn)單自然。他把裸體女模特看作三百里大道來(lái)畫，一座高峰通向另一座高峰；他把黃土高原當(dāng)作猛虎；把江南的房子看成瀑布…一堆又臟又亂的垃圾，也會(huì)錯(cuò)認(rèn)為是凋零枯竭的河塘…他常說(shuō)“形在象之下”，“我們要‘抽’隱藏在自然狀態(tài)下的形式美之‘象’”。通常情況下，我們對(duì)于一條的曲線會(huì)有不同的看法和想象，但是對(duì)于吳冠中來(lái)說(shuō)一條線是什么樣子，或是什么狀態(tài)并沒有多大的關(guān)系，關(guān)鍵是它所構(gòu)成的抽象的畫面關(guān)系是否具有美感，是否動(dòng)人。這與民間藝術(shù)中的打破時(shí)空的抽象特征又重新變形重組的理念有著異曲同工之妙。這種達(dá)到了“整一”關(guān)系和動(dòng)態(tài)平衡的作品，就是通過(guò)藝術(shù)家對(duì)現(xiàn)實(shí)中的物象的理解和感受進(jìn)行夸張取舍或聯(lián)想變異。而這種用一種關(guān)系創(chuàng)造出另一種關(guān)系的方式，將會(huì)對(duì)我們當(dāng)代油畫創(chuàng)作提供方向性的指導(dǎo)，拓寬油畫創(chuàng)作的廣度和深度。

二、時(shí)空擴(kuò)張

對(duì)于民間美術(shù)所表現(xiàn)出來(lái)的抽象性的這種藝術(shù)，變形特征和時(shí)空的表現(xiàn)手法的應(yīng)用就是其本質(zhì)。用作品來(lái)表達(dá)時(shí)空的相對(duì)性、不同時(shí)空的并置和融合、不同時(shí)空的發(fā)展和變化，如裝飾紋樣中的云紋、如意紋、回紋等就是對(duì)時(shí)空的無(wú)限延伸和拓展。越來(lái)越多的人已經(jīng)認(rèn)識(shí)到造型是時(shí)空的藝術(shù)。對(duì)所要表現(xiàn)的對(duì)象進(jìn)行夸張的“變形”使其在造型上產(chǎn)生流暢、擴(kuò)張、具有生命力的藝術(shù)形式。

“中國(guó)抽象派畫家的先驅(qū)者”丁乙《解讀抽象》一文中說(shuō)到；“‘十示’視覺符號(hào)先入為主地存在于帶有普遍性的人類意識(shí)之中，它聯(lián)系著人類基本的符號(hào)經(jīng)驗(yàn)、邏輯關(guān)系?！蓖瑫r(shí)他說(shuō)到，“藝術(shù)的本質(zhì)并非畫面浮現(xiàn)的符號(hào)，而是通過(guò)符號(hào)轉(zhuǎn)化的筆觸塑造出整體的有關(guān)時(shí)代性的精神力量”。他認(rèn)為，“簡(jiǎn)單符號(hào)的重復(fù)與技法平面化和直接性”是作畫口語(yǔ)化的一個(gè)方面。丁乙的《十示》系列，給人的第一感覺就是一個(gè)“十”字符號(hào)的不同顏色變化的重復(fù)，這跟民間美術(shù)中的“擴(kuò)張”性有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。

三、時(shí)空壓縮

與詩(shī)人常用的時(shí)間壓縮和時(shí)間擴(kuò)張相似的美學(xué)原理，民間藝人也常常將現(xiàn)實(shí)中的空間壓縮成自己主觀意象下的民間美術(shù)獨(dú)特的空間，或是將現(xiàn)實(shí)中存在的物體在作品中壓縮成一個(gè)符號(hào)來(lái)表達(dá)其情感如：剪紙藝術(shù)中，不管你所剪的圖案或大或小，或規(guī)矩或抽象變形，只要在其周圍雕下“百年好合”、“生命富貴”等字樣，其所要表達(dá)的婚慶、生辰祝福就壓縮在這個(gè)圖形中了。又如漢代四川的《說(shuō)唱俑》，及其夸張的造型，以及身材比例的壓縮，使其看起來(lái)“丑親丑親的，誰(shuí)見誰(shuí)愛”，喜感和藝術(shù)魅力全然得到表現(xiàn)。

在中國(guó)畫中講究寓情于景，把情感寄托于山水之中。吳冠中曾說(shuō)過(guò)；“孤立技巧的價(jià)值等于零”，所以中國(guó)油畫的突破點(diǎn)還是在感情上。感情是藝術(shù)創(chuàng)作的基本點(diǎn)，藝術(shù)的創(chuàng)造就是要看你有沒有感情的投入。把現(xiàn)實(shí)中的物象在作品中壓縮成一個(gè)抽象的符號(hào)，或者說(shuō)是一個(gè)平面的東西，與此同時(shí)寄入自己的感情，把自己當(dāng)時(shí)的心情，當(dāng)時(shí)的感受，想要告訴參觀者的語(yǔ)言都?jí)嚎s在這一個(gè)平面里，或者一個(gè)個(gè)簡(jiǎn)單的符號(hào)里的過(guò)程，其實(shí)也是在完成一個(gè)時(shí)空的壓縮的過(guò)程。

在藝術(shù)創(chuàng)作的道路依舊艱辛還需要我們的不斷探索學(xué)習(xí)，如何把油畫民族化再走向國(guó)際化，或許這個(gè)問(wèn)題還值得我們?nèi)ド钏肌?/p>