接受美學(xué)中的版畫創(chuàng)作

龍凱

〔摘 要〕 版畫創(chuàng)作作為人類社會生活中的一種活動方式，離不開版畫家的創(chuàng)作，更表現(xiàn)于版畫作品在社會生活中的傳播、接受與消費過程。版畫創(chuàng)作的活動需要一個相應(yīng)的社會環(huán)境提供場所及設(shè)施，需要許多相關(guān)人員組成一個系統(tǒng)來完成。我們有了藝術(shù)家和創(chuàng)作版畫，有接受活動中的最直接對象，通過批評家作為藝術(shù)家與接受者之間的中介，美學(xué)家對藝術(shù)上的問題進(jìn)行理論上的思考與研究，影響及引導(dǎo)藝術(shù)家和接受者，使整個活動更加完善。

〔關(guān)鍵詞〕接受美學(xué) 版畫創(chuàng)作 接受與消費

一、接受美學(xué)的相關(guān)概念

在我國關(guān)于接受美學(xué)的介紹，是在改革開放、思想解放以及文藝學(xué)美學(xué)方法論熱潮時期進(jìn)入我們的學(xué)術(shù)界。接受美學(xué)（來自拉丁文receptio——接受、接收）是現(xiàn)代西方美學(xué)派別之一，形成于六十年代末期。通常認(rèn)為F.P.堯斯（聯(lián)邦德國）1967年發(fā)表的論綱是接受美學(xué)的第一個原文獻(xiàn)。接受美學(xué)的出發(fā)論點是“只注意藝術(shù)作品和創(chuàng)作藝術(shù)作品的行為，還不能理解藝術(shù)。為了理解藝術(shù)含義，必須提出并確定藝術(shù)含義在兩個因素——藝術(shù)作品和接受藝術(shù)作品的主體（接受者）——之間的幅度，放棄關(guān)于藝術(shù)含義和作品的硬性的單義結(jié)合這種想法?！泵佬g(shù)既是一種意識形態(tài)，也是人類社會生活中一種活動方式，這種活動不僅表現(xiàn)為美術(shù)家的創(chuàng)作活動，而且同樣表現(xiàn)為美術(shù)作品在社會生活中的傳播、接受與消費的過程。

第一，美術(shù)接受與消費在其現(xiàn)實性上是美術(shù)活動的完成。簡單來說，如果沒有美術(shù)作品的存在，美術(shù)的接受和消費就沒有對象，反言之，沒有接受與消費，作品也就失去了它真正的意義。因為沒有藝術(shù)的接受與消費，它們無法實現(xiàn)自身的價值，缺少這一個環(huán)節(jié)，整個美術(shù)活動就是未完成的，所以在這一層意義上來說，美術(shù)接受與消費在其現(xiàn)實性上是整個活動的完成，也可以說，接受者對整個美術(shù)活動起到了決定性的作用。

第二，接受與消費貫穿于整個美術(shù)生產(chǎn)活動中。美術(shù)的創(chuàng)作和藝術(shù)作品與其接受群體有著莫大的關(guān)聯(lián)。接受人群是藝術(shù)作品的接受與消費的主體，是藝術(shù)作品實現(xiàn)自身價值的對象，接受群體的接受與消費程度不同，與社會發(fā)展歷史發(fā)展等等是有一定關(guān)系的。因此創(chuàng)作者在創(chuàng)作活動中對選材、選題、風(fēng)格、手法、形式語言等諸多方面，都會有意或無意地考慮到作品完成后被哪一類社會群體所接受。例如徐冰的作品《析世鑒》（圖1）被人們稱為“天書”，因為它是一般普通大眾所難以理解的，作為一件比較超前的或者說具有探索意義的作品，它的接受群體則是藝術(shù)圈內(nèi)的專家或者有較高鑒賞能力的學(xué)者之類。雖然這些作品是以中國傳統(tǒng)的書的形式、設(shè)計與裝幀，書中文字也全然是我們熟悉的漢字的偏旁部首組成，可正常的讀書觀畫的常識在這里都不適用了，普通大眾在這件作品面前都變得平等起來，這些書中的文字他們都不認(rèn)識。作者在創(chuàng)作的過程中就已經(jīng)考慮到了接受群體的一個歸屬問題，是被怎樣的群體所接受，這個群體的接受的能力和水平是怎樣的等等。所以可以說整個創(chuàng)作過程不管是創(chuàng)作的方式與選材、作品的展示和呈現(xiàn)方式等，接受與消費無形中都貫穿其中。

另外，藝術(shù)接受的方式與態(tài)度的不同，作品所呈現(xiàn)的性質(zhì)也就不一樣。美術(shù)的接受者也就是我們社會的個人，在性格、背景、成長經(jīng)歷、所受的教育環(huán)境等等都不一樣，所以看待同一個事物或者人物都會有差別，有句話叫“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，這是西方常用的俗語，經(jīng)常被用在文學(xué)方面，是一句很貼切的詞。在美術(shù)創(chuàng)作當(dāng)中主要是以圖像的形式進(jìn)行傳播，接受者的欣賞角度也決定著作品呈現(xiàn)的不同含義。例如中國民間的年畫主要的消費對象是普通百姓，這是一種他們喜歡的裝飾品，豐富了他們的生活，尤其是門神的張貼全國普及。對于一些研究學(xué)者來說，民間年畫只是一種研究對象，通過普及較廣的門神年畫，研究得出內(nèi)容上雖然一致，但著色方法和造型上有所不同的圖像形式，這便能夠更好地了解地域文化風(fēng)貌特征，對于美學(xué)或者版畫人來說，年畫是一種民間藝術(shù)形式，是一個區(qū)域?qū)徝赖膬A向代表，有民間美術(shù)史料研究的價值。在版畫人眼里，木版年畫是一種復(fù)制版畫，透過作品版畫人可以了解到它的印制方式與方法，雖然粗獷、不夠精美，卻承載了版畫的發(fā)展。藝術(shù)作品作為一種對象在我們的生活當(dāng)中時，可以從許多角度和用不同的方式去接受它，作品呈現(xiàn)出來的不一樣的性質(zhì)體現(xiàn)在接受方式和態(tài)度的不同。

第三，美術(shù)作為人類社會的意識形態(tài)之一，是對社會生活的一種反映形式。就一件藝術(shù)品而言，作者不僅僅是為了單純地反映生活而進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，他們的最終目的還是希望通過作品來參與到整個社會生活中去?！睹缹W(xué)》一書中的美學(xué)家鮑列夫認(rèn)為“社會改造功能”也是藝術(shù)的功能之一，并且將其分為三個方面來解說，首先是給人們以思想，也就是審美影響；其次藝術(shù)把人們引進(jìn)有目的有價值的目標(biāo)；最后，藝術(shù)創(chuàng)造過程本身就是某種改造活動。魯迅先生在他的隨感錄中也說過“美術(shù)家固然須有精熟的技工，但尤須有進(jìn)步的思想與高尚的人格。他的制作，表面上是一張畫或一個雕像，其實是他的思想與人格的表現(xiàn)。令我們看了，不但歡喜賞玩，尤能發(fā)生感動，造成精神上的影響?！辈粌H如此，他還在版畫方面也強調(diào)了版畫參與社會生活的作用。要做到這幾點，就需要有藝術(shù)的接受與消費的過程這一環(huán)節(jié)，只有這樣，藝術(shù)作品才能夠在被人們接受與消費的過程中，再返回社會生活中去造成影響。

二、版畫創(chuàng)作的接受性

“我國是版畫的故鄉(xiāng)，開始最早、發(fā)展最盛?！吨袊癜嬖戳骺肌飞纤f‘世言書籍之有雕版……肇于隋時，行于唐世，擴(kuò)于五代，精于宋人。我國的版畫已有1400多年的歷史了。”中國古代版畫的繁盛，主要體現(xiàn)在了供喜慶年節(jié)、宗教禮儀所用的一些單幅畫面和為戲曲、小說所做的多幅插圖。有學(xué)者曾經(jīng)說過“無論是社會物質(zhì)生產(chǎn)還是社會精神生產(chǎn)，都是人類勞動實踐的產(chǎn)物，無論是美術(shù)的發(fā)生還是版畫的發(fā)生，其根本的動力均源自于人類的勞動實踐”。這種動力不僅促使版畫的發(fā)生，還伴隨和推動版畫藝術(shù)的發(fā)展。

中國古代版畫在其材質(zhì)屬性上來說是木版畫，也僅僅存在這一個版種的發(fā)展問題，而它的版畫作品也都是屬于復(fù)制版畫。在古代版畫的發(fā)展中主要樣式有宗教版畫、插圖版畫、民間版畫等，就版畫形成目的通常來說可以分為兩個部分，而這古代復(fù)制版畫就是其中的第一部分，第二部分則是以獨立創(chuàng)造意義為目的的創(chuàng)作版畫，這兩者比較明確的界限是魯迅先生在上海倡導(dǎo)的新興木刻運動。

宗教版畫，我國是佛教大國，從唐代以來，我國佛教開始盛行，在統(tǒng)治者對佛教的推崇與推廣下，為宣傳佛教義理以及經(jīng)卷的刊印，雕版印刷在此凸顯了其重要的作用，背景是當(dāng)時的佛教徒為了散播教義，便說誦經(jīng)與抄寫經(jīng)書能夠起到消災(zāi)求福的作用，鼓勵民間傳播。這種宗教版畫在唐代以后繼續(xù)存在與發(fā)展著，最具代表的便是唐代的《金剛經(jīng)》（圖2）木刻扉畫，畫種所標(biāo)年份為咸通九年（公元868年），也被公認(rèn)為世界上有準(zhǔn)確紀(jì)年的最早版畫。

插圖版畫，中國的版畫，起自書籍之中的插圖。清代徐康《前塵夢影錄》中說“古人以圖書并稱，凡有書必有圖，《漢書藝文志》論語家有《孔子徒人圖法》二卷，蓋孔子弟子畫像。武梁祠石刻七十二弟子像，大抵皆其遺法。而兵書所載各家兵法，均有附圖……是古書無不繪圖?！痹谒卧陂g，雕版印刷的通俗讀物發(fā)展得非?？?，種類繁多涉及廣泛，在歷史、小說、技藝、醫(yī)療等諸多方面的書籍大多配有版畫插圖（圖3）。這些插圖版畫相對于宗教版畫而言更加具有人情味道，而且更加具有實用價值。尤其是在刻印技術(shù)方面，著名的“十竹齋”“饾版”水印的出現(xiàn)，顯示出我國古代版畫藝術(shù)的新成就。

民間版畫，木版年畫是民間版畫的的一個主要形式，是中國百姓過年過節(jié)時的裝飾物，因其內(nèi)容吉祥、喜慶、顏色絢麗等受到人們的喜愛，與不同地區(qū)的民族風(fēng)俗聯(lián)系緊密。古代中國大多數(shù)人不懂得文字與文化，而對于這種形式的圖畫人們是樂于接受的（圖4）。較為突出的代表有蘇州桃花塢、天津楊柳青和山東楊家埠。

創(chuàng)作版畫，這一部分的版畫是以獨立創(chuàng)造意義為目的的創(chuàng)作版畫。像宗教、插圖、民間等這幾種版畫樣式，雖然具有悠久的歷史傳統(tǒng)，但都是一種復(fù)制性的版畫，主要將單幅的畫作制成母版，印出與原作一樣的版畫，利用版畫的復(fù)數(shù)性供更多的人觀賞。而創(chuàng)作版畫是區(qū)別于古代版畫而言的現(xiàn)代版畫，它的創(chuàng)作過程，從構(gòu)思構(gòu)圖、畫稿上版到制版刻版以及印制，都是藝術(shù)家本人獨立完成，體現(xiàn)了藝術(shù)家本人的創(chuàng)作意圖與表現(xiàn)技巧。

美術(shù)接受活動需要一個相應(yīng)的社會環(huán)境提供場所及設(shè)施，需要許多相關(guān)人員組成一個系統(tǒng)來完成，例如版畫創(chuàng)作者、版畫評論家、版畫理論相關(guān)的美學(xué)家、版畫史論及版畫藝術(shù)組織的相關(guān)人員等。我們有了藝術(shù)家有了創(chuàng)作版畫，有接受活動中的最直接對象，但是我們也需要一系列的相關(guān)人物角色的出場，有了上述的一些人物角色，通過他們的職能不同，他們的共同作業(yè)在美術(shù)接受中起到了一個橋梁紐帶作用，使得整個活動又趨于完善。簡單來說雖然我們有了版畫作品，但是并不是人人都了解版畫，也并非所有的版畫都是優(yōu)秀的，所以需要通過批評家作為藝術(shù)家與接受者之間的中介，也需要美學(xué)家對藝術(shù)上的問題進(jìn)行理論上的思考與研究，影響及引導(dǎo)藝術(shù)家和接受者。

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