楊清
摘要:文藝復(fù)興是歐洲從對(duì)神的崇拜轉(zhuǎn)變到對(duì)人及人的內(nèi)心情感的關(guān)注的重要轉(zhuǎn)折,其對(duì)中世紀(jì)束縛人性的各種思想和制度進(jìn)行了無(wú)情的鞭撻。由此引發(fā)歐洲現(xiàn)代社會(huì)進(jìn)程,并影響到文化的各個(gè)層面。歐洲音樂(lè)的美學(xué)思想,就出現(xiàn)了“主調(diào)音樂(lè)與古典和聲體系”,它其實(shí)是一種對(duì)人的情感價(jià)值的肯定。
關(guān)鍵詞:文藝復(fù)興 情感論 音樂(lè)美學(xué)思想
經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展和積累,為歐洲文藝復(fù)興的出現(xiàn)提供了物質(zhì)基礎(chǔ)。文化方面,隨著自然科學(xué)的發(fā)展,唯物主義思想盛行。文藝的世俗化更能體現(xiàn)人的情感與精神追求。因此當(dāng)人們發(fā)現(xiàn)此前中世紀(jì)的文藝是如此的僵化,不食人間煙火的時(shí)候,不由得開始進(jìn)行新的變革與追求,由此形成了歐洲繼古希臘之后的另一個(gè)文化與思想的高峰,并開始了更新的思想層面乃至制度層面的追求。文藝復(fù)興時(shí)期是西方思想的一個(gè)分水嶺,其思想與文化形態(tài)逐漸由古典過(guò)渡到現(xiàn)代社會(huì)。所謂“文藝復(fù)興”便是“當(dāng)時(shí)的人因?yàn)榻柚芯抗畔ED的文藝,引起希臘人的思想、人生態(tài)度。把一副向天的面孔又轉(zhuǎn)回到人類世界來(lái)了。”文藝復(fù)興雖然繼承與發(fā)揚(yáng)了中世紀(jì)基督教文化,但也對(duì)其壓抑、束縛人性的一面有著強(qiáng)烈的反抗意識(shí)。并且借復(fù)興古希臘文明之際,掀起了一場(chǎng)深刻的人性解放運(yùn)動(dòng),發(fā)揚(yáng)了古希臘思想中與當(dāng)時(shí)社會(huì)流行趨勢(shì)相吻合的人文精神。創(chuàng)造出一種以人文主義精神為核心的新文化。其基本思想是:肯定人的自然本性、使人們認(rèn)識(shí)到人性的重要性,強(qiáng)調(diào)人的價(jià)值:將人們從神的禁錮下解脫出來(lái),這種被稱為“人本主義”的藝術(shù)思潮在藝術(shù)領(lǐng)域的直接影Ⅱ向,便形成新的文化行為方式,將藝術(shù)從宗教的殿堂里解放出來(lái),真正走向民間、走進(jìn)人們的生活。自此,逐步確立了以人為本、以情為主的現(xiàn)代音樂(lè)美學(xué)的主體原則和思想。并確立了主調(diào)音樂(lè)及其理論等諸多近代音樂(lè)形態(tài)的雛形。同時(shí)在理性思想的影響下,形式論音樂(lè)美學(xué)思想開始逐漸明朗,同時(shí)在一定程度上開始影響音樂(lè)的發(fā)展。
一、情感論音樂(lè)美學(xué)思想的具體體現(xiàn):主調(diào)音樂(lè)與古典和聲體系
文藝復(fù)興時(shí)期承接了中世紀(jì)對(duì)于音樂(lè)的思考和研究,仍然將數(shù)與和諧理論作為一種重要理論對(duì)待。但在此基礎(chǔ)上已經(jīng)有所突破,并且在理論與思想層面逐漸占據(jù)上風(fēng)。那就是對(duì)音樂(lè)中的情感以及人對(duì)音樂(lè)感性的認(rèn)知。已經(jīng)逐步開始了新的理論體系的建立。對(duì)于音樂(lè)的認(rèn)識(shí),早已從中世紀(jì)的“理式音樂(lè)”、“宇宙音樂(lè)”的理論中脫離開來(lái)。開始認(rèn)知音樂(lè)的節(jié)奏、調(diào)式、旋律、和聲等形態(tài)特征事物。開始對(duì)音樂(lè)的本體進(jìn)行思考和研究,由此也開始了西方音樂(lè)“本體論”理論的輝煌。正因?yàn)檫@樣,音樂(lè)形態(tài)上也有了很大的變化與改變。這種改變絕不是“一個(gè)音樂(lè)技術(shù)理論范圍內(nèi)的簡(jiǎn)單問(wèn)題,在這個(gè)現(xiàn)象的背后有著深刻的美學(xué)觀念上的轉(zhuǎn)化過(guò)程,具體地說(shuō),是那種迫切需要以藝術(shù)的方式宣泄情感、表現(xiàn)人生乃至現(xiàn)實(shí)生活的美學(xué)觀念。”因?yàn)橹惺兰o(jì)復(fù)調(diào)由于過(guò)于復(fù)雜,人們對(duì)于形式、技巧方面的興趣大大超過(guò)了對(duì)于音樂(lè)表現(xiàn)力的追求。當(dāng)時(shí)尼德蘭作曲家沃克漢姆創(chuàng)作的一首36聲部卡農(nóng)曲,因?yàn)檫^(guò)于復(fù)雜根本無(wú)法表現(xiàn)人的情感。復(fù)調(diào)音樂(lè)向主調(diào)音樂(lè)的轉(zhuǎn)化以及和聲理論的出現(xiàn),都與情感的表現(xiàn)有著密切的關(guān)系。這些音樂(lè)美學(xué)活動(dòng)中快樂(lè)是當(dāng)時(shí)創(chuàng)作音樂(lè)的主要指導(dǎo)思想,而這種快樂(lè)的體驗(yàn)自然來(lái)自于聽(tīng)覺(jué)上的感受。意大利音樂(lè)理論家、作曲家查理諾認(rèn)為“音樂(lè)的審美首先依賴于耳朵,聽(tīng)音樂(lè)的耳朵能夠在感官上發(fā)現(xiàn)諸于大三和弦的愉快感和小三和弦的悲痛感之間的對(duì)比,以及各種調(diào)式的不同類型和特征。在對(duì)音樂(lè)表現(xiàn)感情的追求上,他要求和聲與節(jié)奏在感覺(jué)上適應(yīng)歌詞題材的總的富有表情的調(diào)子”。瑞士音樂(lè)理論家格列利安明確提出“音樂(lè)是快樂(lè)之母”,指出民間“不論是單聲部旋律也好,單聲部調(diào)式也好,都比多聲部歌曲的應(yīng)用廣泛”。主調(diào)音樂(lè)早在15世紀(jì)中期就“孕育于世俗民間音樂(lè)之中,一種名叫‘弗羅托拉的短歌就流行于意大利北部,這種樂(lè)曲采用了和弦進(jìn)行式的結(jié)構(gòu)方式,三至四個(gè)聲部的排列,著重追求縱向的和聲效果,高聲部旋律性較強(qiáng),其他聲部則起著襯托作用,節(jié)奏明快,很適于表現(xiàn)輕松、幽默的情調(diào)?!碑?dāng)然在主調(diào)音樂(lè)風(fēng)起云涌的時(shí)候,復(fù)調(diào)音樂(lè)并沒(méi)有因此消失,在此后的幾百年,這兩種音樂(lè)形態(tài)不斷交替發(fā)展,為人類提供了豐富而精美的音樂(lè)作品。當(dāng)文藝復(fù)興時(shí)期的主調(diào)音樂(lè)不斷發(fā)展的時(shí)候,和聲理論也因主調(diào)音樂(lè)的發(fā)展而不斷完善和豐富。文藝復(fù)興時(shí)期的音樂(lè)相對(duì)于中世紀(jì)的音樂(lè)更為飽滿,低音域開始出現(xiàn)并大量運(yùn)用,音域擴(kuò)展到四個(gè)八度以上。對(duì)低音的重視與技巧性運(yùn)用,使得和聲更加豐滿,又由于對(duì)協(xié)和的三和弦的偏愛(ài),導(dǎo)致不協(xié)和和弦的較少運(yùn)用,使音樂(lè)顯得相對(duì)柔和,使人感到舒適與放松。和聲理論的不斷發(fā)展也影Ⅱ向到器樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展。在此之前,器樂(lè)是從屬于聲樂(lè)藝術(shù)的,其只是替聲樂(lè)做伴奏或演奏那些為聲樂(lè)譜寫的樂(lè)曲。而在文藝復(fù)興時(shí)期越來(lái)越多的器樂(lè)獨(dú)奏作品應(yīng)運(yùn)而生。大量的魯特琴和管風(fēng)琴作品開始出現(xiàn),并發(fā)展出純器樂(lè)曲式,如主題與變奏等。形成了歐洲音樂(lè)創(chuàng)作的一個(gè)高峰。和聲理論的出現(xiàn)更是西方理性思維的主要體現(xiàn)。這個(gè)時(shí)期,理性(形式)與感性(內(nèi)容)二者緊密地聯(lián)系在一起,對(duì)情感的表達(dá)共同發(fā)揮著作用。
中世紀(jì)及以前的人們一直將藝術(shù)創(chuàng)作當(dāng)作自然界的一種物理現(xiàn)象,人們只是發(fā)現(xiàn)其藝術(shù)的形式和韻味,沒(méi)有創(chuàng)作、創(chuàng)造以及創(chuàng)新的成分。尼德蘭樂(lè)派的音樂(lè)理論家廷克托里斯曾說(shuō):“我不能默認(rèn)許多哲學(xué)家,包括柏拉圖、畢達(dá)哥拉斯,以及更近的奧賽羅、馬克羅比烏斯、波依修斯和伊西多爾與的觀點(diǎn),他們聲稱天上的行星是在和諧轉(zhuǎn)調(diào)的指引下運(yùn)轉(zhuǎn)的,也就是與不同音符的和諧混合相一致……我寧愿相信亞里斯多德和他的解說(shuō)者,以及許多當(dāng)今的哲學(xué)家,他們非常清楚地表明了天空中根本沒(méi)有音符,不論是潛在的還是現(xiàn)實(shí)的?!?/p>
因此當(dāng)文藝復(fù)興時(shí)期從思想層面對(duì)音樂(lè)的本質(zhì)與情感進(jìn)行思考的時(shí)候,自然會(huì)影響到其音樂(lè)形態(tài)的發(fā)展與變化。在理性地反思中世紀(jì)的傳統(tǒng)中,必然會(huì)建立起一種與之截然不同的音樂(lè)思想與音樂(lè)體系。由此形成了主調(diào)音樂(lè)與新型的和聲理論。并對(duì)后來(lái)的巴洛克音樂(lè)乃至古典、浪漫音樂(lè)產(chǎn)生了重大的影響。
二、“人文主義”情感論音樂(lè)思想
“文藝復(fù)興”一詞的原意是指“希臘、羅馬古典文化的再生”。藝術(shù)家們仿照古典作品進(jìn)行創(chuàng)作,古典文化的研究蔚然成風(fēng),后來(lái)這一思想逐漸影響到其他領(lǐng)域,由此揭開歐洲人類歷史上的一次偉大變革。因此,與其說(shuō)是“復(fù)興”,不如說(shuō)是“創(chuàng)新”?!拔乃噺?fù)興”在歐洲社會(huì)文明發(fā)展上是一個(gè)偉大的轉(zhuǎn)折,是當(dāng)時(shí)政治、經(jīng)濟(jì)制度期望進(jìn)行徹底改變的一種反映。其實(shí)質(zhì)是在新文化運(yùn)動(dòng)基礎(chǔ)上的一場(chǎng)求新求變的革命運(yùn)動(dòng),是對(duì)舊有社會(huì)制度的不滿導(dǎo)致新的資本主義社會(huì)制度逐步建立的新運(yùn)動(dòng),它以“人權(quán)”反對(duì)“神權(quán)”,用“人性”反對(duì)“神性”,即“人性的解放”,核心思想是“人文主義”。
所謂人性的解放,可以從兩方面理解,一是感性的拓張,二是理性的弘揚(yáng),亦即追求的是人在情感和思想這兩個(gè)方面的徹底解放。在中世紀(jì),理想的人應(yīng)該是聽(tīng)從神(其實(shí)質(zhì)是掌握著神權(quán)或是與神溝通的人)的安排,沒(méi)有自主的思想,人性及人的價(jià)值在世界上的意義微不足道。通過(guò)文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng),先知先覺(jué)的思想家和藝術(shù)家們首先發(fā)現(xiàn)了人以及人性才是社會(huì)中的基本屬性,因此對(duì)人性的尊重才是社會(huì)最應(yīng)該滿足的基本要素,并大力提倡重視人的創(chuàng)造力、重視人的價(jià)值。正是因?yàn)橹匾暳巳说膫€(gè)體性、創(chuàng)造力與自由,徹底解放了壓抑已久的人的創(chuàng)新精神與求知欲,同時(shí)也將人性的情感解脫出來(lái)。從而使歐洲逐步走向近代資本主義發(fā)達(dá)社會(huì),形成了經(jīng)濟(jì)、文化的多重繁榮。作為音樂(lè)這一重要的藝術(shù)形式,同樣受到人文主義思想的影響。這一時(shí)期音樂(lè)開始注重抒情,顯示了對(duì)人的內(nèi)心情感表達(dá)的關(guān)注。這一時(shí)期盡管還未建立起功能和聲的理論體系,但已經(jīng)有了初步的和聲功能的運(yùn)用傾向,如在終止部分的和聲出現(xiàn)了由協(xié)和到不協(xié)和直至協(xié)和的功能進(jìn)行,通過(guò)協(xié)和與不協(xié)和亦即音響的緊張度來(lái)表達(dá)情緒的變化以及音樂(lè)發(fā)展的動(dòng)力感。同時(shí)已經(jīng)出現(xiàn)了局部的主調(diào)和聲思維。開始形成了現(xiàn)代和聲理論的雛形。這些實(shí)踐領(lǐng)域的變化,說(shuō)明文藝復(fù)興時(shí)期音樂(lè)思想已經(jīng)確立了以人為本、以情為主的近代情感論音樂(lè)美學(xué)思想的基本原則。
以人為本,以現(xiàn)世的、世俗的價(jià)值標(biāo)準(zhǔn)看待世界,以人的意志、人的情感來(lái)決定人的行動(dòng),這一人文主義思想實(shí)際上是對(duì)中世紀(jì)神學(xué)家長(zhǎng)期鼓吹的“宇宙音樂(lè)”、或“天體和諧”這些形而上學(xué)神秘主義的否定。文藝復(fù)興時(shí)期的人文主義音樂(lè)家們不再將音樂(lè)視為神學(xué)的附屬物,更不愿意將音樂(lè)作為宣傳宗教教義的工具。將以神為中心的音樂(lè)思想追求轉(zhuǎn)變?yōu)楸磉_(dá)人性,宣泄個(gè)人情緒和內(nèi)心活動(dòng)的美學(xué)思想。當(dāng)時(shí)的音樂(lè)較之以往出現(xiàn)了很大變化,就其形態(tài)特征而言,有兩點(diǎn):一是單旋律音樂(lè)開始出現(xiàn)并逐漸流行:二是注重音樂(lè)與其他藝術(shù)門類的關(guān)系。特別是注重音樂(lè)與歌詞語(yǔ)言的親密關(guān)系,通過(guò)音樂(lè)創(chuàng)作強(qiáng)化歌詞的意義與表達(dá)的情感。通過(guò)旋律的走向與音符的密集程度來(lái)表達(dá)歌詞所描繪的畫面,使音樂(lè)更具畫面感。音樂(lè)家們嘗試著開始使用單旋律音樂(lè)形式。當(dāng)然,因?yàn)樘幵趶?fù)調(diào)音樂(lè)高度發(fā)達(dá)的時(shí)代,這種單聲部旋律還是保留了多聲部的某些特征。如這一時(shí)期音樂(lè)作品中的數(shù)字低音就是一種簡(jiǎn)約化的多聲部音樂(lè)形態(tài)。文藝復(fù)興時(shí)期的音樂(lè)相較以往中世紀(jì)以神為中心的音樂(lè)產(chǎn)生了巨大變化,這一時(shí)期的音樂(lè)主要以人為中心,以表現(xiàn)人的內(nèi)心情感為主要追求。以此為出發(fā)點(diǎn),開始了現(xiàn)代音樂(lè)的初步嘗試和發(fā)展,為現(xiàn)代音樂(lè)的發(fā)展奠定了扎實(shí)的理論和技術(shù)基礎(chǔ)。