鄧靜
摘 要:歷代多數(shù)學(xué)者認(rèn)為戲曲發(fā)源于上古祭祀。楚辭之《九歌》作為楚地民間祭祀所用樂(lè)歌,所描述的祭祀儀式,是研究祭祀與戲曲之關(guān)系的極為重要的材料。本文從《九歌》性質(zhì)界定、《九歌》所包含的戲曲客觀因素以及《九歌》所展現(xiàn)的戲曲美學(xué)特質(zhì),認(rèn)為祭祀實(shí)為戲曲之萌芽。
關(guān)鍵詞:《九歌》;祭祀;戲曲;萌芽
自王國(guó)維、聞一多之后,明示了《九歌》與戲曲之關(guān)系,祭祀與戲曲之聯(lián)系確立不移。其后,學(xué)者亦多研究《九歌》之戲曲因素,本文亦立足此,簡(jiǎn)要分析作為楚地祭祀的《九歌》與戲曲之關(guān)系。
一、《九歌》與祭祀關(guān)系概說(shuō)
《九歌》之名由來(lái)已久,《周禮》、《左傳·文公七年》、《離騷》、《天問(wèn)》、《山海經(jīng)·大荒西經(jīng)》多提及“九歌”之語(yǔ)。按其諸說(shuō)之語(yǔ),原始的《九歌》是為贊德樂(lè),并且配有音樂(lè),大致屬于教誨樂(lè)系列。聞一多考證“九歌”或?yàn)橄臅r(shí)祭祀天地之用。可見(jiàn)“九歌”之名由來(lái)已久,非屈原首創(chuàng),且與祀神相關(guān)。但楚地祀歌《九歌》則沿襲夏“九歌”之名,取其載歌載舞之形式,和原始的情欲沖動(dòng)內(nèi)涵,并將其系統(tǒng)化,成為了《九歌》演變之另一支脈。其祭詞并經(jīng)屈原進(jìn)一步加工,也就成了今天所見(jiàn)之《九歌》,其本質(zhì)當(dāng)然也還是祀神組曲。這是從“九歌”之名來(lái)考察其祭祀性。
楚國(guó)巫風(fēng)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。封閉的地域環(huán)境,較為落后的生產(chǎn)力,使楚地極大保持了原始的生活狀態(tài)和信仰意識(shí)。楚地“信巫鬼,重淫祀”,國(guó)君亦好巫,上風(fēng)下達(dá),楚地之巫風(fēng)興盛深有社會(huì)基礎(chǔ)。王逸言“屈原……出見(jiàn)俗人祭祀之禮,歌舞之樂(lè),其詞鄙陋,因?yàn)樽骶鸥柚??!敝祆鋵?duì)此有所修正與補(bǔ)充,明確“九歌”與陰陽(yáng)人鬼相關(guān)。經(jīng)聞一多進(jìn)一步考證,基本可以確定民俗之《九歌》即祭祀“東皇太一”的“國(guó)家級(jí)”祭祀樂(lè)舞。現(xiàn)代學(xué)者雖看法不一,大多認(rèn)為是屈原以其楚民間祀神歌《九歌》為基礎(chǔ)創(chuàng)作而成。
就其文本分析也可見(jiàn)二者之關(guān)系?!毒鸥琛饭彩徽?,首曲《東皇太一》為迎神曲和祭祀的主神,《禮魂》為祭祀結(jié)束后的送神曲,除《國(guó)殤》性質(zhì)有所不同外,其他八章皆為娛神曲,以盛裝巫覡互扮祭祀神,通過(guò)歌舞形式或以男覡迎女神,或以女巫迎男神,演繹諸小神各自扮演自己的或悲壯或凄艷的人神戀愛(ài)以?shī)省皷|皇太一”,自身可構(gòu)成一個(gè)完整囊括天神、地祇,人鬼的祭祀系統(tǒng)。即天神:東皇太一、云中君、大司命、 少司命、 東君、地祇:湘君、湘夫人、河伯、山鬼人鬼:國(guó)殤。雖有諸中疑問(wèn),《九歌》之祭祀性論點(diǎn)仍然占據(jù)主流地位,這為研究戲曲之起源與祭祀之關(guān)系提供一個(gè)研究視角。
二、《九歌》戲曲客觀因素
王氏曰:“然后代之戲劇,必合言語(yǔ)動(dòng)作歌唱,以演一故事,而后戲劇之意義始全。”明確認(rèn)為構(gòu)成戲曲有四元素:歌、動(dòng)作(舞)、演、故事,四者缺一不可。其他學(xué)者定義雖不一,要之表演、故事、代言三者必不可缺,輔以其他次要因素構(gòu)成。但戲曲在形成階段,諸要素雖不能備具,我們?nèi)阅軓摹毒鸥琛分姓业街T多戲劇因素。
靈的出現(xiàn)。代言體的出現(xiàn)則對(duì)戲曲形成來(lái)說(shuō)尤為重要。顧頡剛教授序《清代燕都梨園史料》言:“夫戲劇之興,源于巫覡。“因?yàn)槲滓犜诩漓脒^(guò)程中使用歌舞作為敬神娛神方式,其專業(yè)化、虛擬化的身份特征,程式化的表現(xiàn)方式,動(dòng)作及神態(tài),對(duì)戲曲的起源與發(fā)展至關(guān)重要。祭祀過(guò)程中所表現(xiàn)出來(lái)的扮演性、虛擬性、音樂(lè)性、舞蹈性、動(dòng)態(tài)性及娛樂(lè)性都與戲曲之特征精神不謀而合。
楚人稱巫為靈。王逸注楚辭“靈”字都作“巫”。朱熹進(jìn)一步說(shuō)明,巫一身而兼二任,以巫代神,初步具有代言體的意思。諸如《 大司命》中均為巫師以第一人稱的口吻直接代入神的角色,表演上體現(xiàn)著明顯的戲劇因素?!毒鸥琛分兄T神有男女之分,則表明巫的裝扮,是有專職的扮演者,根據(jù)場(chǎng)合的不同,有選擇性地扮演特定的對(duì)象,并且在衣服、形貌、動(dòng)作上模擬神,靈也就將其當(dāng)做神在現(xiàn)實(shí)的依托,從而巫提供了觀賞性與虛擬性。巫覡暫時(shí)被賦予了神的虛擬性身份,而迎神者才是作為連接神與人世的連接者,神——巫——人的三者關(guān)系也就形成了。
歌舞表現(xiàn)。劉師培《原戲》認(rèn)為“是則戲曲者,導(dǎo)源于古代樂(lè)舞者也?!蓖鯂?guó)維也言:“巫之事神,必用歌舞。”人在歌舞時(shí)往往容易經(jīng)歷情感的波動(dòng)和精神的亢奮,通過(guò)聲音的共鳴與身體的擺動(dòng)分享共同的情感,暫時(shí)擺脫自我,獲得集體認(rèn)同。情感的亢奮程度越高,容易與神溝通。當(dāng)然歌舞本身的觀賞性,可作為娛神的一種方式。
歌舞在《九歌》中也有許多表現(xiàn)方式,如獨(dú)唱、對(duì)唱、合唱,同時(shí)伴隨著多種樂(lè)器,如鐘、鼓、琴、瑟、箎等,舞蹈則有獨(dú)舞與群舞。此類例子不一而足,《九歌》中的歌舞因素相當(dāng)突出。其他如裝扮、動(dòng)作、場(chǎng)面陳設(shè)等戲劇因素,可見(jiàn)《九歌》巫覡的歌舞場(chǎng)面是相當(dāng)成熟。
故事也是判斷能否成為戲曲的標(biāo)準(zhǔn)之一。在《九歌》中,天神篇和人鬼篇的情節(jié)性相對(duì)較弱,重在單方面的情緒表述。地祇篇中的《湘君》《湘夫人》具有明顯的情節(jié)故事。但《湘夫人》只能算得上準(zhǔn)故事形態(tài),它的抒情性超過(guò)了故事性,但卻不能否認(rèn)其故事性的存在。
聞一多先生的《<九歌>古歌舞劇懸解》將《九歌》改變成具有完整情節(jié)的歌舞劇,對(duì)后人研究《九歌》的故事性有所啟發(fā)。但《九歌》的部分篇章能構(gòu)成一定情節(jié),但篇章之間的聯(lián)系性并不十分緊密,未能構(gòu)成完整情節(jié)。且巫覡們所表現(xiàn)的“男女相戀”的情節(jié),目的還是為了降神,而不是可以追求情節(jié)性。其次《九歌》作為騷體詩(shī),也側(cè)重抒情性,詩(shī)歌敘事與后世的劇本敘事仍然存在一定差距,因此《九歌》還只能算處在準(zhǔn)故事形態(tài)。
三、《九歌》之戲曲美學(xué)
《九歌》與戲曲之關(guān)系,不僅僅在于其所表現(xiàn)出來(lái)的戲曲客觀成分,更在深層次上展現(xiàn)了屬于戲曲的審美特質(zhì)。
宗教祭祀中的神本來(lái)就是初人想象的存在,其虛擬性自不待而言。巫覡通過(guò)程式化的舞蹈動(dòng)作和語(yǔ)言模擬神靈的動(dòng)作和形態(tài),讓神降臨在巫覡身上,以此傳達(dá)神靈的旨意?!毒鸥琛分兴憩F(xiàn)出來(lái)的時(shí)空的自由轉(zhuǎn)換,演員在虛擬情景中通過(guò)虛擬表演所展現(xiàn)出來(lái)的動(dòng)作與情感,都是楚民基于對(duì)現(xiàn)實(shí)、自身對(duì)神的理解和合理想象。在后世的戲曲中,虛構(gòu)性特征有意將演員和戲劇本身,觀眾和演員隔離開(kāi)來(lái),訴諸于觀眾的理性,進(jìn)而形成“寓教于樂(lè)”的戲劇觀念。
《九歌》的抒情性來(lái)自三方面,一是以“人神戀愛(ài)”的祭祀模式所決定的情感性,這種情感往往帶有一定的悲情性,也最容易引起共鳴。后世戲曲也多以青年男女的戀愛(ài)為題材。二在于其歌舞樂(lè)形式對(duì)情感的表現(xiàn)?;谇楦斜磉_(dá)的漸進(jìn)性,后世戲曲中分賓白與唱詞之兩分,白以敘事,詩(shī)意化的唱詞以達(dá)情,同時(shí)伴隨舞蹈動(dòng)作和場(chǎng)面形態(tài),也顯示其抒情性特征。三在于對(duì)祭祀環(huán)境的刻意營(yíng)造。如“帝子降兮北渚,目眇眇兮愁予。裊裊兮秋風(fēng),洞庭波兮木葉下”,注重環(huán)境氛圍與人物情感的兩相配合,在后世戲曲中也有所體現(xiàn)。
“文以載道”是中國(guó)古代文論詩(shī)論的核心,戲曲也不例外?!皯蛞暂d道”“戲以傳教”并沒(méi)有根本的區(qū)別,都是利用戲曲的社會(huì)功用。據(jù)聞一多先生考,《九歌》是祭祀“東皇太一”的國(guó)家級(jí)祭祀樂(lè)舞,而“東皇太一”是伏羲,是楚人征服了苗族,并接受其宗教,把太一當(dāng)做自家天神來(lái)祭祀,它對(duì)籠絡(luò)苗族,民族團(tuán)結(jié)是有促進(jìn)作用的。另祭祀是為娛神,娛神的根本目的是為了祈福以保佑自身,同樣也具有功利性。
正如陳抱成所言:“中國(guó)的宗教演劇活動(dòng),還有一個(gè)很明顯的目的,這就是娛樂(lè)性。”《九歌》所表現(xiàn)出盛大的場(chǎng)景,華麗的服飾,繁復(fù)的音樂(lè),巫覡的表演,以及悲情的傳達(dá),都增強(qiáng)了祭祀的觀賞性,與其說(shuō)是娛神,不說(shuō)是娛人。群眾在參與祭祀中,獲得宗教信仰的認(rèn)同感的同時(shí),不經(jīng)意充當(dāng)了觀眾的角色,真正成為這一饕餮盛宴的享受者。地祇篇相對(duì)于天神篇中的明顯情節(jié)化,意味著宗教祭祀在面向人間的時(shí)候,逐漸加入了世俗性,因而地祇篇的可觀賞性也更為強(qiáng)烈。后世的戲曲在脫卻宗教神性的外衣后,必然會(huì)增強(qiáng)的故事性來(lái)吸引觀眾,因而它的娛樂(lè)性也會(huì)逐漸增強(qiáng)。
總之,本文分別從《九歌》之性質(zhì)定義,從《九歌》所包含的戲曲因素,所體現(xiàn)的戲曲美學(xué)三大方面,論述了作為祭祀歌的《九歌》作為祭祀與戲曲之間的關(guān)系,即宗教祭祀為戲曲起源之一。當(dāng)然,相對(duì)于以后的成熟戲曲,《九歌》還只能算上萌芽階段,但為后來(lái)的戲曲發(fā)展或有所促進(jìn)。