奚牧涼
9月的“破碎與聚合:青州龍興寺古代佛教造像”展,是中央美術(shù)學(xué)院美術(shù)館第一次舉辦的出土文物展?;蛟S因?yàn)榻衲赀m逢山東青州龍興寺造像發(fā)現(xiàn)20周年,此次展覽又作為同期在北京舉辦的第34屆世界藝術(shù)史大會(huì)的特展。出乎策展人、中央美院人文學(xué)院教授鄭巖的預(yù)料,這批年代集中于北朝晚期的佛像,吸引來(lái)的觀眾數(shù)目幾近創(chuàng)下中央美院美術(shù)館的新紀(jì)錄。
1996年10月5日清晨,在推土機(jī)的轟鳴聲中,青州市博物館南鄰的益都師范操場(chǎng)工地,露出了幾段石人的殘腿斷臂。由此,后來(lái)被譽(yù)為“20世紀(jì)中國(guó)佛教寺院三大考古發(fā)現(xiàn)”之一的龍興寺窖藏坑,得以重見(jiàn)天日,震驚世界。而近20年過(guò)去,有關(guān)龍興寺造像的展覽已舉辦過(guò)20多次,美國(guó)大都會(huì)博物館、德國(guó)柏林國(guó)立博物館、法國(guó)國(guó)家博物館等國(guó)外著名博物館,及青州、北京、上海、西安、廣州、成都等國(guó)內(nèi)城市,都曾見(jiàn)證過(guò)龍興寺造像到訪的身影。僅此次展覽中,就有11件較為完整的造像之前五六年一直在國(guó)家博物館展出。如何將學(xué)界與公眾耳熟能詳?shù)凝埮d寺造像展出新意?如何呼應(yīng)本屆藝術(shù)史大會(huì)的主題“TERMS”(旨在討論不同時(shí)代和不同文化中的藝術(shù)和藝術(shù)史)?這些問(wèn)題,是本屆大會(huì)組委會(huì)成員之一的鄭巖,在展覽策劃時(shí)需著重點(diǎn)考慮的。
1.北齊-隋·貼金彩繪佛坐像2.北齊·彩繪菩薩半跏像3.北齊·貼金佛頭殘件4.北齊·彩繪佛立像5.北齊·彩繪佛立像
正如此次展覽的題目“破碎與聚合”所指示的,此次展覽的重點(diǎn)與亮點(diǎn),并非19件完整的龍興寺造像,而是于展廳兩側(cè)擺放的一批龍興寺造像殘件。它們沒(méi)有得到拼合,也沒(méi)有一級(jí)、二級(jí)或三級(jí)的文物等級(jí),很多甚至還是第一次與世人見(jiàn)面,在此次展覽前,它們只是考古發(fā)掘出的標(biāo)本、參考品而已。面對(duì)本刊記者,鄭巖無(wú)意著重推薦某一件完整造像“精品”,而是分享了他對(duì)一件造像殘件(北齊·貼金佛頭殘件)的格外喜愛(ài):“它對(duì)形象高度精確的表現(xiàn),和它遭受的無(wú)情打擊與粗暴斷裂,形成了‘完美與‘不完美的強(qiáng)烈反差。”
為什么會(huì)在山東青州龍興寺這個(gè)地方,發(fā)現(xiàn)這么多精美佛像?鄭巖說(shuō):先秦的孔子、墨子、孫子都在山東,“周禮盡在魯矣”,齊國(guó)又有魚(yú)鹽之利,齊魯文化積淀在這里很厚。南北朝時(shí)期,山東的世家大族很有勢(shì)力,如清河崔氏、瑯琊王氏;另外南北朝時(shí)期的山東還是文化交流的重要地區(qū)。南朝劉宋曾占領(lǐng)青州半個(gè)世紀(jì),直到北魏把劉宋趕走,所以山東幾個(gè)北齊墓都出過(guò)南朝特色的竹林七賢壁畫(huà)。山東還是東西交流的通道,去往朝鮮半島、日本的海上交通都要先通過(guò)這里。
對(duì)殘件的關(guān)注,源自1997年鄭巖第一次在青州市博物館的文物庫(kù)房目睹龍興寺造像的印象:絕大多數(shù)造像在發(fā)現(xiàn)時(shí)就已相當(dāng)零碎,這些殘件遍布數(shù)百平方米的庫(kù)房地面,大者逾一米,小者僅幾厘米。其后的清理簡(jiǎn)報(bào)稱(chēng),龍興寺造像共200余尊,而實(shí)際情況是殘件難以勝數(shù),可能達(dá)數(shù)千件。工作人員初步拼合了一件佛像的身軀,就用了殘件近百件。
當(dāng)然這也跟龍興寺本身的地位有關(guān)。青州是十六國(guó)時(shí)期南燕的首都,十六國(guó)時(shí)期龍興寺可能是一處跟皇室有關(guān)的寺院。到北齊,龍興寺更是青州刺史、外戚婁定遠(yuǎn)家的,所以龍興寺造像規(guī)格很高。附近在諸城、臨朐、安丘、昌邑、博興、廣饒也發(fā)現(xiàn)過(guò)造像窖藏,造像都沒(méi)有龍興寺造像這么大體量、這么精美。中原同時(shí)期一定有能跟龍興寺抗衡的造像,比如在首都鄴城,只是可能我們還沒(méi)有找到。
但到如今,龍興寺造像頻頻以完整的“精品”形象見(jiàn)諸各類(lèi)藝術(shù)史書(shū)籍與展覽中,其“巧奪天工”與“直指人心”名揚(yáng)四海,一些學(xué)者甚至將其中一些造像稱(chēng)為“東方維納斯”“改寫(xiě)中國(guó)雕塑史”。
鄭巖對(duì)這些說(shuō)法并不十分滿意,因?yàn)樗鼈儗?shí)際上還在用西方藝術(shù)史的視角審視、表述中國(guó)藝術(shù)史,用精美與否的傳統(tǒng)“雕塑”視角來(lái)認(rèn)識(shí)“造像”——“為什么說(shuō)菩薩像還要繞到維納斯呢?”而此次展覽中,鄭巖格外注意使用“造像”而非“雕塑”,就是希望回溯中國(guó)人造像的起源:其實(shí)在佛教傳入中國(guó)前,中國(guó)人并沒(méi)有系統(tǒng)的造像傳統(tǒng)。新石器時(shí)代紅山文化泥塑女神像這般的案例太過(guò)零散,漢代的畫(huà)像石、畫(huà)像磚人臉也大多簡(jiǎn)筆一畫(huà)即成。但佛教傳入中國(guó)后,中國(guó)人開(kāi)始在造像上下起了工夫。東晉的戴逵,被認(rèn)為是中國(guó)式佛像的首創(chuàng)者,他為了改進(jìn)自己雕刻的佛像,“潛坐帷中,密聽(tīng)眾論,所聽(tīng)褒貶,輒加詳研,積思三年,刻像乃成”。這在前世是很罕見(jiàn)的??梢韵胂螅?dāng)云岡石窟曇曜五窟的巨大佛像在北魏首都平城(今大同)旁竣工,它們給中國(guó)人留下的心靈震撼,是多么史無(wú)前例。在鄭巖看來(lái),“佛像的出現(xiàn)改變了中國(guó)人對(duì)圖像的認(rèn)識(shí)”。
對(duì)造像重視與否,本質(zhì)在于不同文化對(duì)造像看法不同。在中國(guó)傳統(tǒng)文化中,道家追求升仙,認(rèn)為“五色令人目盲”(《道德經(jīng)》);儒家雖然可以認(rèn)同造像,“夫畫(huà)者,成教化,助人倫”(《歷代名畫(huà)記》),但使用造像也不系統(tǒng)。唯獨(dú)佛教將造像視作合理而重要,如《增壹阿含經(jīng)·卷二十八》記載,佛陀至天上為母親說(shuō)法,印度優(yōu)填王因思念佛陀,即作如來(lái)形象。佛教傳入中國(guó)時(shí)更被稱(chēng)作“像教”,足見(jiàn)佛像在佛教禮拜儀式中的核心性。
在中國(guó)中古時(shí)期的禪學(xué)中,佛教徒修行離不開(kāi)“觀像”,而觀像即觀佛。信徒先是由眼睛“粗見(jiàn)”一尊佛像,最后打開(kāi)“心眼”,在心中呈現(xiàn)出真正的佛。在這個(gè)過(guò)程中,觀看和默想交替進(jìn)行,佛像實(shí)際上是信徒的精神進(jìn)入另一個(gè)世界的引導(dǎo)物。但這一引導(dǎo)物往往與真實(shí)的神明合而為一,在很多佛教故事中,神明自身的力量即顯現(xiàn)于佛像中。因此,出于對(duì)佛教的虔誠(chéng),中國(guó)人開(kāi)始了對(duì)造像的鉆研,以使其更加直指人心,正如鄭巖所言:“佛和菩薩的形象,不能被簡(jiǎn)單地理解為一般意義上的‘雕塑,換言之,這些造像根本不是以藝術(shù)的名義制作的?!?
由此而言,就不能只以西方藝術(shù)史中“雕像”的標(biāo)準(zhǔn),以美丑、整殘與否評(píng)判佛像,因?yàn)榉鹣袷巧衩鞯幕?,也有自身的生命。已有學(xué)者指出,當(dāng)佛像被毀棄時(shí),佛教徒會(huì)聯(lián)想到佛的涅槃,將殘損的佛像也看作“舍利”——這是佛陀涅槃后的遺物“舍利”概念擴(kuò)大化的結(jié)果。例如在距離青州不遠(yuǎn)的臨朐縣上寺院村發(fā)現(xiàn)的《沂山明道寺新創(chuàng)舍利塔壁記》就記載:僧人覺(jué)融、守宗“目睹石鐫壞像三百余尊,收得感應(yīng)舍利可及千錁,舍衣建塔”。語(yǔ)中“感應(yīng)舍利”,即可能意指殘損佛像。
這也便可解釋龍興寺窖藏被發(fā)現(xiàn)時(shí)的景象:造像的掩埋未按年代,但很有規(guī)律,較完整地置于窖藏中間,頭像沿著坑壁邊沿?cái)[放,陶、鐵、木質(zhì)像及彩塑置于坑底,體量較小的造像殘塊上部用體量較大的造像覆蓋。有些可以拼合的造像,斷裂處兩端被鑿上孔洞,灌入了鉛錫合金或鐵汁以連接固定。而要知道,這批造像雖然90%以上屬于北朝晚期(最早紀(jì)年為北魏永安二年,即529年,東魏、北齊時(shí)期造像居多),也有少數(shù)屬于唐代,但最晚紀(jì)年是北宋天圣四年(1026),表明龍興寺窖藏的埋藏時(shí)間不可能早于該年。而有學(xué)者推測(cè),這些造像可能經(jīng)歷過(guò)北周武帝和唐武宗聲勢(shì)浩大的滅佛運(yùn)動(dòng)的沖擊。于唐武宗滅佛期間到中國(guó)求法的日本僧人圓仁,在山東登州(今蓬萊)就曾如是所見(jiàn):“雖是邊北,條流僧尼、毀拆寺舍、禁經(jīng)毀像、收檢寺物,共京城無(wú)異。”那么,上述信息綜合起來(lái),便暗示我們:佛像歷經(jīng)近500年的跌宕起伏,雖大多已為殘件,但仍能被相對(duì)妥善地掩埋,可見(jiàn)是有人出于佛像的“神性”而非“藝術(shù)性”,對(duì)它們做出了有意為之的保護(hù);雖然佛像被破壞是信徒的災(zāi)難,但對(duì)殘件妥善地掩埋,仍不失為一次對(duì)信仰的撫慰。
雖然鄭巖自言并非龍興寺造像的專(zhuān)家,但如龍興寺造像這般的“破碎與聚合”的藝術(shù)史課題,他近年一直關(guān)注,精彩范例就如他對(duì)“鐵袈裟”與“阿房宮”的研究?!拌F袈裟”是現(xiàn)存于山東長(zhǎng)清靈巖寺的一件高兩米有余的鑄鐵。經(jīng)鄭巖考證,“鐵袈裟”很可能是唐高宗于靈巖寺主持開(kāi)鑿的“大盧舍那龕像”的殘件。但至北宋靈巖寺住持僧人釋仁欽的《靈巖十二景詩(shī)》之《鐵袈裟》,此物便以“鐵袈裟”之名成為禪宗圣物,及至清朝更不乏“世傳定公建寺時(shí),有鐵自地涌出……天然水田紋,與袈裟無(wú)異,故名”等傳說(shuō)。而“阿房宮”的故事更為著名。秦朝的阿房宮已經(jīng)由考古證明并未真正完成,但晚唐詩(shī)人杜牧的《阿房宮賦》及晚唐起開(kāi)始出現(xiàn)的各種《阿房宮圖》,則在“另起爐灶”地描繪一幅殿宇軒昂的阿房宮景象,以表達(dá)作者“族秦者,秦也,非天下也”的感慨。
“不能僅僅將造像當(dāng)作優(yōu)美的三維雕像,而要深入中國(guó)文化的內(nèi)部對(duì)其加以認(rèn)識(shí)。”鄭巖強(qiáng)調(diào)。
北朝的佛像造像很輝煌,有很多著名的石窟,青州現(xiàn)在還有最早開(kāi)鑿于北周末年的駝山石窟。那么龍興寺造像處于北朝佛教造像譜系中的什么位置呢?
鄭巖說(shuō):“說(shuō)到譜系,我覺(jué)得不能單線地看。你看石窟寺考古大家宿白先生建立的石窟譜系,從‘涼州模式(十六國(guó)時(shí)期,河西走廊一帶的涼州成為西域石窟中國(guó)化的起點(diǎn)),到北魏平城的云岡石窟,到北魏遷都洛陽(yáng)后的龍門(mén)石窟,再到北齊的南北響堂山石窟、天龍山石窟,這條線索可以很清晰地畫(huà)出來(lái),它們都是皇室贊助的國(guó)家工程。
另外一個(gè)系統(tǒng)是窖藏造像,可移動(dòng)的。我覺(jué)得龍興寺造像可能跟曲陽(yáng)修德寺造像、成都萬(wàn)佛寺造像在一個(gè)系統(tǒng)。但石窟造像、窖藏造像之間是什么關(guān)系,還沒(méi)有充分地討論。我最近寫(xiě)了一篇很短的文章,其中提到:濟(jì)南的黃石崖造像,最早開(kāi)鑿于北魏,規(guī)模很小,都是民間造像。那里的造像一看就像是龍興寺的造像被“塞”進(jìn)了洞壁里。可能就是當(dāng)時(shí)人們找不到會(huì)做石窟的工匠,就在當(dāng)?shù)卣伊藭?huì)做窖藏造像的。由這個(gè)例子可以看到不同系統(tǒng)的交匯。當(dāng)然還有便于攜帶的小型金銅造像,其出土地和生產(chǎn)地可以相差很遠(yuǎn)。這幾個(gè)系統(tǒng)的關(guān)系,需要進(jìn)一步去研究。
帶著“破碎與聚合”的策展理念,鄭巖專(zhuān)門(mén)從青州方面挑選殘件,并放棄了按照年代、品類(lèi)排列造像的慣常布展方法,甚至展廳中的說(shuō)明牌很多都安置在幽暗的光線中,就是為了讓觀眾跳出從前對(duì)龍興寺造像習(xí)以為常、已經(jīng)成為經(jīng)典知識(shí)的“藝術(shù)風(fēng)格學(xué)”“考古類(lèi)型學(xué)”認(rèn)識(shí),引領(lǐng)觀眾回歸造像作為佛教圣物的本質(zhì),啟發(fā)思考,不設(shè)結(jié)論?!坝^眾不需要事先清楚地理解那些深?yuàn)W的佛教義理,作品自己就可以開(kāi)口。”
鄭巖對(duì)殘件的敏感,得益于他考古學(xué)的教育背景。因?yàn)樵诳脊虐l(fā)掘中,古人留下的無(wú)論金子抑或糞便,都要一視同仁地對(duì)待,甚至有時(shí)糞便可以化驗(yàn)出古人的食譜,比金子更有價(jià)值。曾任山東省博物館副館長(zhǎng),赴芝加哥大學(xué)、哈佛大學(xué)藝術(shù)史系做訪問(wèn)學(xué)者的鄭巖,正好身處多學(xué)科、多語(yǔ)境的交匯點(diǎn),他接受本刊專(zhuān)訪時(shí)表示,對(duì)于“多元視角”,他“雖不能至,心向往之”。而“多元視角”,正是在西方中心主義的單線藝術(shù)史背景下,今年世界藝術(shù)史大會(huì)首次來(lái)到亞洲國(guó)家舉辦所要尋求的突破。
“不極端”,應(yīng)該是可以形容鄭巖對(duì)藝術(shù)史的態(tài)度乃至他的性格的一個(gè)合適的詞語(yǔ)。譬如此次展覽,他雖然挑選殘件,但殘件仍盡量有美感,便于觀眾接受。他一方面認(rèn)為藝術(shù)史最后就是要涉及精神問(wèn)題,一方面又從如梳理韓休墓壁畫(huà)的年代學(xué)這般很具體的課題做起。他一方面約束自己專(zhuān)心于古代,不做創(chuàng)作、不陷入名利場(chǎng),一方面又指出藝術(shù)作品是當(dāng)下性的,藝術(shù)史家要用當(dāng)代的理念看古代,并非做回古人。他強(qiáng)調(diào)藝術(shù)作品自己會(huì)說(shuō)話,不要用文字把它們包圍起來(lái)。鄭巖自言:“我不太喜歡純談概念。如果我有些概念,我就做一個(gè)案例、一個(gè)展覽去表達(dá)。畢竟打破容易,真做起來(lái)就不簡(jiǎn)單了。下一次,我的方法可能又會(huì)不一樣,因?yàn)槲颐鎸?duì)的問(wèn)題和材料不一樣了。”
剛剛當(dāng)選新一任國(guó)際藝術(shù)史學(xué)會(huì)主席的北京大學(xué)教授朱青生,在本屆世界藝術(shù)史大會(huì)上倡議:“建造和諧,建造一條新的道路。當(dāng)你看到別人跟你的不同時(shí),你們?cè)綍?huì)互相欣賞?!编崕r的這種不極端的態(tài)度,似乎就正好為抵達(dá)此目標(biāo)提供了一條途徑。而“破碎與聚合:青州龍興寺佛教造像”展,也為與會(huì)的中外學(xué)者,展示了一種藝術(shù)史多元視角的可能。
中央美院人文學(xué)院教授鄭巖
“過(guò)去受庸俗進(jìn)化論的影響,藝術(shù)史常常被描述為一條簡(jiǎn)單的線。中國(guó)藝術(shù)史過(guò)去一般是史前講彩陶,商周講青銅器,漢代講畫(huà)像石,唐代講壁畫(huà),宋代開(kāi)始講卷軸畫(huà)。有學(xué)者談花鳥(niǎo)畫(huà)的起源,說(shuō)新石器時(shí)代廟底溝類(lèi)型就有花瓣了,那就是花鳥(niǎo)畫(huà)的源頭,硬把這兩者聯(lián)系起來(lái)。這太簡(jiǎn)單化了。實(shí)際上,任何一個(gè)民族的藝術(shù)史都不會(huì)是單線的,中國(guó)也不例外,它是多線互相交織的一個(gè)非常復(fù)雜的系統(tǒng)。不同的社會(huì)群體、不同的思想背景、不同的地域等等,都構(gòu)成種種不同的子系統(tǒng),這些子系統(tǒng)同時(shí)并存,時(shí)而彼此平行,時(shí)而相互作用,此起彼伏。南北朝、隋唐佛教藝術(shù)非常興盛,到宋代,儒家開(kāi)始抬頭,文人畫(huà)、書(shū)法慢慢變成主流,佛教藝術(shù)就被邊緣化了。”鄭巖說(shuō)。
(實(shí)習(xí)記者劉周巖對(duì)本文亦有貢獻(xiàn))