段曉涵

《黑天鵝》這部電影是由達(dá)倫·阿倫諾夫斯基導(dǎo)演創(chuàng)作的，以大膽、新穎的姿態(tài)進(jìn)入了傳統(tǒng)舞蹈、心理分析電影都很難以邁入到性別領(lǐng)域，以具有強(qiáng)烈鮮明特色的女性話語將芭蕾舞這一藝術(shù)與女性成長的艱難重新聯(lián)系在一起。妮娜作為飾演兩個角色的女主人公，實(shí)際上也是在追求自我、改造自我、喚醒自我的過程，在這一系列的過程中，女主人公內(nèi)心多種角色之間出現(xiàn)的沖突，是這部電影的成功之處。

一、 女性價值的體認(rèn)

女性在數(shù)千年以來都受著男子專權(quán)的統(tǒng)治，以至于社會對“女性形象”有著固化的標(biāo)準(zhǔn)，女性自身也形成了固定化的思維方式。從女性開始接觸社會后，無論從思想上，還是從行為上，都按照男權(quán)社會的標(biāo)準(zhǔn)來約束自身，最終成長成為社會所要求的“女性形象”，在《黑天鵝》這部影片中，主人公妮娜實(shí)際并未突破這一點(diǎn)。

在妮娜幼年之時，她是母親的私生女，在她的家庭環(huán)境中雖然沒有異性，但是也被母親一直嚴(yán)加管教，包括她自小學(xué)習(xí)芭蕾舞這一行為也受到了當(dāng)時父權(quán)社會的影響。在學(xué)習(xí)芭蕾舞時，女性是高雅的、溫柔的，在女性的柔美得到充分展示的同時，女性必須也要嚴(yán)格管制自己的身體。比如：在電影中會看到妮娜蹲在廁所里嘔吐，也正是由于她是芭蕾舞演員，為了保持身材的勻稱，不得不在飯后催吐。如果說學(xué)習(xí)芭蕾舞就是對身體上的約束，那么母親對妮娜的精神也進(jìn)行了嚴(yán)格的管束。母親年輕的時候也是跳芭蕾的，后來為了愛情而放棄了舞臺，在家中做起了全職母親。在這樣的故事背景下，影片中的母親形象是一個禁欲主義的典型代表，她將對于芭蕾舞的喜愛和不舍轉(zhuǎn)移到女兒的身上，希望女兒可以幫她完成對于芭蕾的愿望，并固執(zhí)地認(rèn)為性、愛情是芭蕾舞的最大敵人。[1]母親自認(rèn)為自己對妮娜所做的一切都是為了她好，對妮娜進(jìn)行嚴(yán)加看管，不但管制妮娜的日常生活，也壓制著妮娜的性意識，以致妮娜在20歲時還是一個很單純的小女孩，對愛情和性一點(diǎn)也不懂。而芭蕾舞總監(jiān)托馬斯為了能夠幫助妮娜了解性，并激發(fā)起她的性意識，而讓她回家之后在自己的房間里慢慢觸摸自己的身體。而對于這一話題特別敏感的妮娜在聽到總監(jiān)的話之后明顯有些惶恐不安，并且自己是一個性壓抑者，突然要讓自己突破這一狀態(tài)，這無疑對她來講是很難的。也正是由于這一點(diǎn)，妮娜才能順利拿下白天鵝這一角色，從小母親就對她嚴(yán)加管制，導(dǎo)致她的性格懦弱、逆來順受，以至于直到20歲都被男性認(rèn)為沒有任何女性魅力的小女孩。她的柔弱、脆弱完全符合白天鵝的形象，但她的膽怯、神情呆滯，并不能勾起男性對她的注意，在每次舞蹈中，她所堅守的原則是“準(zhǔn)確”，并不是“吸引”，這也正是她不能駕馭有愛、充滿魅力的黑天鵝這一角色的主要原因。

顯然，妮娜的主要任務(wù)是從女孩轉(zhuǎn)變成女人——一個充滿魅力的女人。雖然總監(jiān)托馬斯技術(shù)高超，但在教育缺少性意識的妮娜中，曾經(jīng)和她說起過一個優(yōu)秀的舞蹈演員并不能只是吸引觀眾的目光，而是要讓觀眾從內(nèi)心里喜歡和欣賞你。在后來很長一段時間內(nèi)，妮娜確實(shí)也在這方面一直努力，試圖激出身體的性意識，以此來提高自己在舞臺上的魅力。除了其他因素，只從藝術(shù)追求層面上來講，托馬斯說得一點(diǎn)也沒有錯，戴著沉重的“盔甲”的舞者是無法將人們的復(fù)雜的愛恨情仇完美詮釋出來的。但在這里需要指出來的是，托馬斯是妮娜的上司，但他是一名男性，而所一直強(qiáng)調(diào)的觀眾也是指男性。他激發(fā)妮娜的性意識，也是為了可以滿足男性的需求。換一句來講，妮娜在母親的嚴(yán)格管教下，幾乎是像一個木偶般活著。但在總監(jiān)的托馬斯的引導(dǎo)下，妮娜未必能夠戰(zhàn)勝自己有價值的活著。即使最終妮娜蛻變成黑天鵝后，并未擺脫對“男性”的依賴，她的價值還是由男性所判斷。托馬斯這一形象也正好與男性專制專權(quán)相符。

但《黑天鵝》并非止步于妮娜在托馬斯的引導(dǎo)下逐漸從單純的“小女孩”轉(zhuǎn)變成了懂得迎合男性需求的“女人”。在影片中，還有一位與妮娜成典型對比的女性形象，也就是妮娜的對手莉莉。莉莉的性格于妮娜完全不同，莉莉以一個放蕩不羈的形象出現(xiàn)在舞蹈教室中，這就使妮娜感到很緊張、不知所措，隨后莉莉的各方面表現(xiàn)更是讓總監(jiān)托馬斯感到很滿意。莉莉活潑開朗、愛說愛笑，是一個非常自信的女性，在背上還刺了一個很有個性的紋身，并經(jīng)常與他人主動問好、打招呼，是一個真正活的有聲有色的人。莉莉代表了不受任何拘束的女性，她從來不會在意別人對她的評價，而妮娜總是過于在乎別人的評價，很多時候都由于他人的一句評價而整天心情都悶悶不樂。但也正是由于莉莉這樣純真、開朗的個性，盡情享受生活和掌握生活的女性，更加容日獲得異性的好感，而《黑天鵝》也是借助莉莉這一形象完美的詮釋出男性與女性之間未必是對立的關(guān)系。

二、女性的“反方向”成長

在這部影片中，女性的成長并不是呈現(xiàn)一種完美的狀態(tài)，而是在某種程度上呈現(xiàn)出一種“反方向”成長的趨勢。女性的覺悟和成長未必順風(fēng)順?biāo)?，?dǎo)演采用了這種敘事形式也是想告訴觀眾女性成長處境是艱難的。女性挑戰(zhàn)或者取得“他者”的地位并不容易，但也是女性成長的必經(jīng)之路。妮娜在經(jīng)歷過種種苦難之后，雖然在舞蹈藝術(shù)上成功超越了自我，但是在她的內(nèi)心深處卻飽受折磨，甚至可以說是出現(xiàn)了精神分裂的跡象，盡管是這樣，以妮娜為代表專心發(fā)展藝術(shù)的女性來講，這仍然是一段不能抹去的成長經(jīng)歷。

影片中的貝絲與妮娜性格相類似。貝絲是芭蕾中前任天鵝公主，托馬斯的情人，但由于年齡過大被迫離開了芭蕾舞教室，在無法接受離開的事實(shí)前將舞蹈教室中的化妝室全部砸爛，并對托馬斯出言不遜，最后致使自己遭遇了車禍?zhǔn)チ艘粭l腿，與芭蕾舞臺永遠(yuǎn)說再見了。這些都是貝絲的真實(shí)經(jīng)歷，作為一名舞蹈者隨著年齡的增長而離開舞臺也是很正常的情況，但貝絲原本是妮娜努力的目標(biāo)，妮娜還順走過貝絲使用過的東西，希望以此來幫助自己可以像貝絲一樣有魅力。但貝絲的落魄對于斤斤計較、再加上本身具有白天鵝單純、善良性格的妮娜來講，這無疑是當(dāng)頭一棒，以至于她無法體會到接替貝絲成為芭蕾舞現(xiàn)任天鵝公主的快樂。貝絲遭遇的車禍給妮娜帶來了很大的不安和恐懼，她潛意識里意識到如果自己不能將黑天鵝成功表演，那么她與貝絲的下場是一樣的。貝絲的傷殘也是此部電影中的一種互文。貝絲是曾經(jīng)的天鵝公主，無疑是輝煌的、令人羨慕的，妮娜作為繼任者最終也獲得了成功。在貝絲以斷腿這樣的方式來退出舞臺，給妮娜的精神上帶來了嚴(yán)重的創(chuàng)傷，她在幻想著將飾演黑天鵝的自己當(dāng)成了自己的對手莉莉，并為了不讓莉莉上臺而將她殺死，將尸體隱藏在洗手間中，而最后莉莉在走進(jìn)化妝間向妮娜祝賀時，妮娜才突然意識到自己把自己殺死了。兩位天鵝公主都以悲慘的結(jié)果而收場，這不是偶然的，在她們成長中過于追求完美，不愿意接受任何失敗，也正是這種固執(zhí)、執(zhí)拗的性格暗示著她們悲慘的命運(yùn)。不管是貝絲，還是主人公妮娜，她們兩個都與總監(jiān)托馬斯有著性的關(guān)系。從某方面上來講，這并不是托馬斯花心的表現(xiàn)，而是在于他對芭蕾舞瘋狂投入的表現(xiàn)，造成他將所有注意力全部投入在自己打造的天鵝身上。所以貝絲、妮娜最終獲得到的天鵝公主這一頭銜，實(shí)際上并不是代表女性的獨(dú)立，而依然與男權(quán)擺脫不了關(guān)系。[2]所以妮娜在成長中，實(shí)際也是在沿襲貝絲走過的路，也是一條為了追求藝術(shù)，而“異化”自我的道路。在貝絲失去天鵝公主這一光環(huán)后，咒罵妮娜是“裱子”，認(rèn)定是妮娜用身體將托馬斯從自己身邊搶走，這本身就是女性對女性的侮辱，貝絲從一個積極向上、樂觀開朗的女孩，轉(zhuǎn)變成了內(nèi)心丑陋無法的女性。在電影之中并沒有詳細(xì)表現(xiàn)妮娜的最后結(jié)局，但可以肯定的是，如果妮娜繼續(xù)在這種異化的狀態(tài)中，最終注定走向毀滅。在劇中，妮娜自傷行為也就代表著她內(nèi)心的黑天鵝突破了禁錮，將那個懦弱、膽小怕事的白天鵝殺死了。但這種“重生”也算妮娜的一種自我成長。

三、自我矛盾

《黑天鵝》這部影片中，有著極為顯著的“女性覺醒成長小說”的韻味，也就是女主人公在成長中發(fā)現(xiàn)有個內(nèi)在的我和外在的我，這兩個我之間存在著巨大的沖突。在母親的保護(hù)下，妮娜是一個單純、善良的女孩，但這并不表示著她不渴望成功，在舞臺激烈的競爭中使她必須要轉(zhuǎn)變自己，呼喚出新的自我，于是妮娜開始在內(nèi)心中扎掙中，最后出現(xiàn)精神分裂也顯得“理所當(dāng)然”。在覺醒女性成長這一主旨中，女性內(nèi)心的狀態(tài)從兒時的分離，到長大之后的結(jié)合，然后再到結(jié)合的失敗，這揭示了成長的艱辛。

在電影里母親是唯一能夠走入妮娜生活的人，是能夠很好地分析出妮娜雙面人生的重要人物。在影片之中妮娜出現(xiàn)了多次幻覺。從某種程度上來講，母親這一角色也有可能是妮娜幻覺的產(chǎn)物。換句話來講，母親是妮娜兩個“我”中的一個，母親代表了妮娜自己在舞蹈藝術(shù)上有著較高的期待和在道德與法律的自我約束。在電影之中，母親對妮娜的臺詞都可以認(rèn)為是妮娜自己的心理活動，并且母親出場的情景，導(dǎo)演都故意加入了一點(diǎn)不合理性，導(dǎo)致這個角色可以被認(rèn)為是存在的，或者也可以是妮娜自身內(nèi)心沖突的一種體現(xiàn)。比如：妮娜在房間里偷偷自慰時母親突然出現(xiàn)在眼前，這種自慰行為顯然喚起了妮娜內(nèi)心里的性意識。而實(shí)際上她之前所有行為都是很正常的，母親并沒有必要看著她。這時所突然出現(xiàn)的母親，很有可能是妮娜在自己的潛意識中認(rèn)為這樣的行為是“可恥”得，內(nèi)心的強(qiáng)烈的自律意識在告訴妮娜不能這樣做。

結(jié)語

總而言之，從女性價值體認(rèn)、“反方向”成長和自我矛盾三方面上解讀《黑天鵝》這部電影，并分析其中所構(gòu)建的女性成長歷程，這對于受眾深入了解在父權(quán)社會背景下女性成長的艱辛起到積極的作用。

參考文獻(xiàn)：

[1]潘延.沖突的聲音——電影《黑天鵝》的女性主義解析[J].山東女子學(xué)院學(xué)報，2012（2）：25-27.

[2]潘萍，何良安.后現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代女性主義與后現(xiàn)代女性生存方式[J].浙江學(xué)刊，2010（4）：37-39.