俯瞰大沈音星火再燎原
——歌劇《星星之火》隆重上演暨專題研討會綜述

2016-11-11 07:27:28高虹

樂府新聲 2016年3期

高虹

高虹［1］

2016年6月27日，沈陽音樂學院復(fù)排大型民族歌劇《星星之火》在沈陽盛京大劇院隆重上演；6月28日，歌劇《星星之火》研討會在沈陽音樂學院如期召開。本文從“超強陣容”、“原作新篇”、“交流研討”三個方面對演出盛況及主題研討會進行側(cè)記及綜述。

歌劇《星星之火》/劫夫/復(fù)排/創(chuàng)編團隊/研討會

沈陽盛京大劇院座落在沈陽渾河北岸，鉆石構(gòu)圖，美麗壯觀，能夠容納1800人、舞臺面積約2000平方米的歌劇廳更是華麗雍容，高端大氣。2016年6月27日晚7時，盛京大劇院歌劇廳向沈城人民送上了一場音樂盛宴——大型民族歌劇《星星之火》在這里再次隆重上演。

伴隨著劇場外的徐徐夏風，應(yīng)著歌劇廳里近2000名觀眾的熱情期待，大幕緩緩拉開……

一、超強陣容高朋滿座

2016年6月27日，盛京大劇院歌劇廳，歌劇《星星之火》演員陣容：

老李頭——劉輝

李小鳳——李優(yōu)

李母——白永欣

李老爹——曲歌

楊主任——楊勇

小鳳哥——王東超

孫晶石——賈鼐

黑田——張策

指揮——洪俠

作為國家藝術(shù)基金項目、遼寧省委宣傳部2015年度創(chuàng)作生產(chǎn)扶持項目，2016年6月27日當晚，該劇在演出的同時也接受了專家對此項目的驗收審核。

歌劇《星星之火》經(jīng)過1年多全方位的前期準備、組成創(chuàng)編團隊、對劇本及音樂進行創(chuàng)編并予以復(fù)排，已于2015年10月31日在沈陽盛京大劇院進行了首演，同年11月作為“春華秋實——藝術(shù)院校舞臺藝術(shù)精品展演周”的重要演出在國家大劇院上演。而后，相繼在清華大學、首都醫(yī)科大學、中國音樂學院、沈陽師范大學等地進行了9場正式演出，得到了社會各界的高度關(guān)注，中央電視臺、新華社、光明日報等多家媒體進行了百余次專題報道，產(chǎn)生了廣泛的社會影響。在2015年演出的基礎(chǔ)上，2016年3月起，學院對該劇又進行了較大的修改和再創(chuàng)作，從劇本、音樂到導(dǎo)演風格以及舞美設(shè)計都有了新的調(diào)整和變化，更加順應(yīng)了中國觀眾的審美習慣和大劇場的演出條件，增強了對觀眾的帶入感。6月16日至7月4日，歌劇《星星之火》面向遼沈地區(qū)市民、駐沈高校師生、駐沈官兵等演出了11場。

二、原作新篇魅力四射

正式開演前的3分鐘短片，把觀眾帶到了那個令中國人民刻骨銘心的烽火硝煙的年代……指揮上場，燈光亮起，由80余人組成的合唱隊員身著抗聯(lián)戎裝，以群雕式的威武造型出現(xiàn)在舞臺上。為歌劇《星星之火》全新創(chuàng)作的《序曲》以磅礴之勢凜然奏出，雙簧管用《革命人永遠是年輕》的主題片段作為全曲的先導(dǎo)，隨后是打擊樂、圓號以及樂隊全奏的渲染并引出合唱隊高亢的新創(chuàng)旋律“革命人永遠是年輕”，小提琴G弦與中提琴同度奏出深情如訴的旋律，仿佛是在向人們講訴往昔的歲月。之后，作曲家運用“主題侵入”的技術(shù)手段將歌曲《松花江上》中的旋律片段引出，合唱隊員隨之唱出抗聯(lián)歌曲《白山黑水歌》。最后，《序曲》在合唱隊“沖啊，殺呀，為民族，殺敵寇，救中國！”的激昂吶喊中，在“革命人永遠是年輕”旋律的動力再現(xiàn)中，在如身臨其境般的舞臺布景的襯托中直達高潮，直至結(jié)束。歌劇《星星之火》用“被逼上山”、“尋找游擊隊”、“斗爭中成長”和“報仇雪恨”四幕、約100分鐘的時間向人們講述了一個以抗聯(lián)交通員老李頭和女主人公李小鳳為主線而展開的抗戰(zhàn)的故事，是一曲歌頌東北抗聯(lián)將士的英雄贊歌?！兜鶍屟剑瑸槭裁茨氵€不回家》是女主人公李小鳳第一次出場時的唱段，也是全劇的第一首唱段，為劫夫原創(chuàng)。其主題音調(diào)取材于東北二人轉(zhuǎn)曲牌，吸收了東北二人轉(zhuǎn)以及東北說唱音樂中“前緊后松、前密后疏”的唱腔手法。整個唱段以“閃板起唱”并采用稍快速度，增加了小鳳盼望爹媽趕快回家的焦急心情，凸顯了歌劇唱段應(yīng)有的戲劇性，生動營造了在日寇鐵蹄下的東北人民似“北風卷起漫天的雪，鵝毛大雪紛紛下”般寒冷的意境。小鳳的扮演者李優(yōu)是沈陽音樂學院民族聲樂系的一名青年教師，也是近年來迅速成長起來的優(yōu)秀青年歌唱家?！缎切侵稹窂?fù)排成功一年多共演出20場，李優(yōu)出演小鳳共計13場，每場小鳳的獨唱部分多達13首。6月27日盛京大劇院的的驗收審核也是由她擔綱。李優(yōu)俊美的造型，通透、結(jié)實的聲音，流暢、自然的表演，令觀眾為之一振，耳目一新，全場連續(xù)13個唱段，她開合自如，完成得游刃有余。作為一個“80后”，能夠把抗戰(zhàn)時期的英雄人物演繹得如此鮮活，詮釋得如此透徹，這是十分難得的。原作歌劇《星星之火》的第二幕是當年被單獨演出最多、也是內(nèi)容及唱腔相對完整的一幕。經(jīng)典唱段《穿過密密的青松林》、《跑交通》、《火呀火呀》、《我是個窮苦的小姑娘》、《說起游擊隊》，尤其是那首被傳唱了半個多世紀的《革命人永遠是年輕》都出自第二幕。

悠揚的前奏響起，交通員老李頭踏著輕快的腳步瀟灑亮相?！芭谴髟屡芙煌ǎ辣P雪為抗戰(zhàn)……”旋律一出即掌聲響起。身兼四職（復(fù)排歌劇《星星之火》的藝術(shù)總監(jiān)、創(chuàng)作團隊組長、男主人公老李頭扮演者、沈陽音樂學院院長）的劉輝教授，在復(fù)排過程中花費了較其他演員多出幾倍的心血和辛苦，既要組織籌備，又領(lǐng)導(dǎo)創(chuàng)編，同時還要處理學院的各項工作，經(jīng)?？匆娝谂啪氈?、在音樂廳、排練室、劇場等現(xiàn)場辦公。在對角色的擔負與塑造上，劉輝付出了很多努力，下了很大功夫，他以獨特的視覺與方法對老李頭這個人物形象進行了解讀。首先在人物所處年代、人物經(jīng)歷、人物性格等方面加以揣摩，然后在聲音的塑造上力求表現(xiàn)出一個70多歲的革命人的年輕和硬朗，力求表現(xiàn)出老李頭的革命樂觀主義和革命浪漫主義的英雄情懷?！墩f起游擊隊》是第二幕中老李頭的唱段，是由劫夫作詞作曲的原創(chuàng)唱段，也是一段帶有詼諧風格并具有中國民間說唱音樂特點的唱段。劉輝在演唱中，依字行腔，以腔代情。唱到“到夏天，睡的是向陽坡，喝的是甘泉水，洗臉不用洗臉盆兒，大江大河有的是水……”時，更是腔中有詞，詞中帶腔，大江大河的“河”字輕揚舒展，運腔自如。

在表演上，劉輝也充分顯示了他多年的“手眼身法步”的功底。在演唱《說起游擊隊》中“打起仗來賽猛虎，開起晚會唱歌又跳舞”時，他將蒙古的“跤步”運用其中，協(xié)調(diào)、形象的舞蹈動作引得觀眾熱烈鼓掌，一片贊嘆……《革命人永遠是年輕》是第二幕中老李頭引導(dǎo)小鳳走上革命道路時很重要的一段唱，也是貫穿全劇中心思想和音樂主題的重要唱段。歌曲中樂觀向上的情緒和革命人好比大松樹冬夏常青，不屈不撓、抗戰(zhàn)到底的英雄氣魄，激勵著臺上的小鳳，也感染著臺下的觀眾。劫夫采用了在當時年代并不多見的3/8節(jié)拍，體現(xiàn)了作曲家在音樂創(chuàng)作理念上的前瞻性和時尚性。70多歲的老李頭激情昂揚的演唱，充滿朝氣的聲音引起了觀眾的強烈共鳴，好多觀眾不約而同地跟著一起唱，使劇場的藝術(shù)氛圍達到了高潮。

隨著李小鳳、老李頭、楊主任、李母、李老爹、小鳳哥、孫晶石、黑田等不同角色的陸續(xù)登場，演員們的精湛表演和專業(yè)的演唱技巧亦紛紛呈現(xiàn)。他們與樂隊流暢無間的配合，人物之間心照不宣的默契，使角色的內(nèi)心情感得到了淋漓盡致地抒發(fā)，使人物形象得到了完美的樹立，使聲音和角色達到了完美的統(tǒng)一。

劇情不斷深入，故事跌宕起伏。叢林中，抗聯(lián)戰(zhàn)士又唱起了《白山黑水歌》。隨后，由小鳳、老李頭、楊主任、小鳳哥、孫晶石、黑田共同完成的的五重唱《漫山遍野都是什么歌》悠然響起……這個唱段包括孫晶石和黑田的二重唱，小鳳和老李頭的二重唱，小鳳、老李頭和小鳳哥的三重唱，最后是小鳳、老李頭、小鳳哥、孫晶石、黑田的五重唱。小鳳和老李頭的二重唱主題優(yōu)美流暢，是一種對抗聯(lián)人的敬仰和對和平生活的渴望。整個唱段將中國音樂元素和西方作曲技法相融合，運用了多方位的中國民族調(diào)式的同主音系統(tǒng)調(diào)以及同宮音系統(tǒng)調(diào)的頻繁轉(zhuǎn)換，同時加入自由對位技法的使用等等。重唱部分則利用男女聲的八度效果和不同聲種的音域特點，使各聲部的音響效果極為豐滿，各聲部之間的旋律性和戲劇性相得益彰。

隨著小鳳的一聲“我們的游擊隊來了！”音樂進入尾聲，《終曲》奏起。此《終曲》是在前曲沒有明顯終止的位置上出現(xiàn)的，與前曲的發(fā)展形成了合理的邏輯關(guān)系。在《終曲》中，作曲家打破常規(guī)，加進了一個男聲獨唱段落，使樂隊效果在音色、音量、速度等方面都與前后段落產(chǎn)生了鮮明的對比。同時，作曲家運用了歌劇《星星之火》原本唱段中的音樂素材發(fā)展而成了氣勢恢弘的交響大合唱。主題材料的貫穿，使全長約100分鐘的音樂前后呼應(yīng)，加強了全劇音樂的內(nèi)在聯(lián)系，得到了對比中求得統(tǒng)一的最佳效果。在《終曲》“星星之火可以燎原”的大合唱中，全劇終。謝幕曲《革命人永遠是年輕》響起，全場觀眾起立，長時間鼓掌，久久不愿離去。

三、交流研討再敘輝煌

2016年6月28日上午9時30分，在沈陽音樂學院室內(nèi)樂演奏廳召開了國家藝術(shù)基金項目——歌劇《星星之火》主題研討會。參加研討會的領(lǐng)導(dǎo)和專家有：遼寧省委宣傳部副部長蓋成立、中央戲劇學院副院長、歌劇《星星之火》總導(dǎo)演廖向紅、西安音樂學院院長王真，原《音樂周報》總編白宙?zhèn)ィ炙囆g(shù)學院副院長陳吉風，北京大學學報主編劉曙光，資深音樂評論人景作人，上海音樂學院副教授陳建波，星海音樂學院研究生部書記穆紅，西安音樂學院教授王安潮，天津音樂學院民族聲樂系教授趙振嶺，中央音樂學院副教授常平，南京師范大學教授徐元勇等。參加研討會的還有沈陽音樂學院黨委書記張建華，沈陽音樂學院院長劉輝，紀委書記于彥，副院長魏煌，副院長張伯威、趙德山、吳厚興，沈陽音樂學院王藹林教授、龔榮光教授，歌劇《星星之火》音樂總監(jiān)劉暉教授以及音樂創(chuàng)編團隊、演員團隊及樂隊代表。研討會正式開始之前，沈陽音樂學院黨委書記張建華和院長劉輝為廖向紅、鄧一江、白宙?zhèn)?、靳學東、莫蘊慧、陳吉風、徐元勇頒發(fā)“教育部高等學校紅色經(jīng)典藝術(shù)教育示范基地”教授的聘書；為廖昌永、馬秋華、方瓊、趙振玲、王士魁、俞子正頒發(fā)“中國民族聲樂教學實踐創(chuàng)新中心”教授的聘書；為金鐵霖、王瑞江頒發(fā)“中國民族聲樂教學實踐創(chuàng)新中心”顧問的聘書；為中國音樂學院院長王黎光、西安音樂學院院長王真頒發(fā)“沈陽音樂學院特聘教授”的聘書。之后，沈陽音樂學院領(lǐng)導(dǎo)與受聘專家合影留念。

研討會由沈陽音樂學院黨委書記張建華主持。張建華在主持詞中說，沈陽音樂學院作為魯藝的傳人，有責任將《星星之火》這部演繹抗聯(lián)英雄重大歷史題材的精品進行復(fù)排，見證歷史，分享經(jīng)典，用藝術(shù)歌唱時代，用音樂激勵人民。遼寧省委宣傳部副部長蓋成立代表省委宣傳部對歌劇《星星之火》于盛京大劇院演出成功表示熱烈的祝賀，對沈陽音樂學院成功復(fù)排歌劇《星星之火》給予高度評價。他希望沈陽音樂學院繼續(xù)積極創(chuàng)作，組織更多的巡演活動，推出更多的優(yōu)秀作品。他說，作為國家藝術(shù)基金項目和遼寧省委宣傳部重點扶持的項目，《星星之火》的復(fù)排成功是學習貫徹習近平總書記在文藝工作座談會上重要講話精神的優(yōu)秀成果，《星星之火》高揚愛國主義主旋律，謳歌黨的光輝業(yè)績，作為2016年全省紀念中國共產(chǎn)黨建黨95周年一項重要演出活動，具有十分重要的意義。

西安音樂學院院長王真教授從音樂創(chuàng)作、歌劇題材、歌劇表現(xiàn)、藝術(shù)實踐、社會影響等五個層面剖析了歌劇《星星之火》的藝術(shù)創(chuàng)意與構(gòu)思：首先，音樂創(chuàng)作在吸收原作的同時，還借鑒了西方藝術(shù)形式，形成具有當代藝術(shù)審美的音樂創(chuàng)新；第二，歌劇題材兼顧歷史感與時代感；第三，在歌劇表現(xiàn)上發(fā)揮出了戲劇性與藝術(shù)性，運用歌劇敘事、間奏曲等體裁，加強對重要事件和重點人物的描述，突出刻畫人物形象，并且符合中國語言的特點，可以說是中國近代民族歌劇中的典范；第四，以歌劇表演作為教學實踐，鍛煉了師生的實踐能力，把音樂教學從講臺搬到舞臺，體現(xiàn)了綜合辦學實力；第五，創(chuàng)編團隊能夠靜下心來，精益求精雕琢作品，整合全校資源，發(fā)揮了高校引領(lǐng)社會風尚的重要作用，奉獻給大眾以優(yōu)秀的精神食糧。

吉林藝術(shù)學院副院長陳吉風發(fā)言，他說，沈陽音樂學院復(fù)排的歌劇《星星之火》在思想性和藝術(shù)性上堪稱完美；在技法的基礎(chǔ)上進行了創(chuàng)新，重唱、獨唱、交響樂有機融合，富有時代氣息，是對民族性和藝術(shù)性的繼承與傳承。昨晚觀看演出，熱烈奔放的唱段，震撼心靈的情感表達，大開大合的戲劇沖突，恢宏大氣的舞臺風格，令這部具有民族史詩氣質(zhì)的歌劇被人們所喜愛，劇中的經(jīng)典旋律始終在耳邊響起，愿沈音將這部劇繼續(xù)雕琢并將其發(fā)揚光大。

原《音樂周報》總編白宙?zhèn)フf，《星星之火》給人以美的享受，看后很受感動，有幾處禁不住熱淚盈眶?！缎切侵稹吩?015年的基礎(chǔ)上，對劇本、音樂、人物進行了再修改和再創(chuàng)作，使內(nèi)容更加深刻，戲劇性有所加大，強化了歌劇風格，更符合歌劇的形式與結(jié)構(gòu)，體現(xiàn)了時代精神。另外，白宙?zhèn)ミ€就《星星之火》中的個別處，如舞臺的站位等細節(jié)提出了自己的建議。

星海音樂學院研究生部書記穆紅在發(fā)言之前先跟大家分享了一條微信內(nèi)容，一位遠在廣州的老同志僅僅在微信上看見了歌劇《星星之火》的節(jié)目單就感動得熱淚盈眶。她動情地說，這樣的題材，這樣的演繹，使她本人十分震撼。這部歌劇是幾代革命人對生命的捍衛(wèi)。去年已經(jīng)在北京看過，昨晚的演出，從視覺上呈現(xiàn)出非常立體的感覺，主題曲《革命人永遠是年輕》貫穿全劇，令人振奮，歌劇所應(yīng)表現(xiàn)的東西都呈現(xiàn)出來了。劫夫院長留給沈音的東西十分值得各藝術(shù)院校學習，希望歌劇總譜盡快公開發(fā)行，供各藝術(shù)院校學習欣賞、傳唱，并建議學校將此劇進行全國巡演。

資深音樂評論人景作人在研討會上發(fā)言。他認為，歌劇《星星之火》題材好，主題明確，具有強烈的歷史正能量和現(xiàn)實正能量。全劇有很多創(chuàng)新之處，音樂有很豐富的技術(shù)，表現(xiàn)出作曲家的創(chuàng)作實力，音樂的交響化取得了很好的效果，管弦樂隊的演奏是有機性的，主題曲《革命人永遠是年輕》是全劇的靈魂。發(fā)言的最后他提出建議，精品需要打磨、再打磨，《星星之火》具備精品所應(yīng)該具備的素質(zhì)與資質(zhì)，但還需要不斷打磨，只有這樣，才能有朝一日登上世界的舞臺。

西安音樂學院王安潮教授就觀看的歌劇《星星之火》談了自己的感受：《星星之火》這部歌劇在地域上有其優(yōu)勢，極具時代的文化表現(xiàn)，《星星之火》在當時的背景下，音樂主要以獨唱、齊唱和對唱為主，重唱較少，但由此也給后人留下了極大的發(fā)展空間。《星星之火》沉寂了60多年，很多優(yōu)美的旋律都被人遺忘，沈陽音樂學院喚起了歲月的記憶，重現(xiàn)歷史，重現(xiàn)其光彩。改編版本比原來版本在人物的編排上更加清晰明了，新創(chuàng)音樂發(fā)展得很充分，音樂主題更加集中，音樂的交響性運用也非常巧妙，使劇作彰顯出現(xiàn)代性和綜合藝術(shù)美感。戲劇性的營造也非常有效果，主要體現(xiàn)在多聲部的演唱上。整體發(fā)展中比較好地運用了西方的綜合藝術(shù)。沈陽音樂學院集全院之力，在劉輝院長的帶領(lǐng)下，師生同時參與創(chuàng)編、演奏、表演，非常難得。

中央戲劇學院副院長、歌劇《星星之火》總導(dǎo)演廖向紅說，非常高興參與歌劇《星星之火》的排演，非常高興能夠與沈陽音樂學院零距離接觸，親身感受沈音深厚的歷史積淀。對于中國歌劇這一課題，能夠有幸與沈陽音樂學院的全體師生共同進行探索。在排練的同時還了解到了沈陽音樂學院優(yōu)秀的教學傳統(tǒng)和在創(chuàng)作實踐基礎(chǔ)上去思考和探索如何利用中國的歌劇去講述中國故事。復(fù)排過程收獲很大，對于專家們提出的意見會進行思考，希望打造精品，將《星星之火》作為火炬，傳遞中華民族的正能量。

下午1點30分，研討會繼續(xù)召開，由沈陽音樂學院副院長魏煌教授主持。首先發(fā)言的是上海音樂學院陳劍波副教授，他從4個方面談了自己的看法：1.歌劇《星星之火》重新再排，使老經(jīng)典能夠在新時代煥發(fā)出活力，體現(xiàn)了沈陽音樂學院和主創(chuàng)團隊具有歷史眼光和美學思考。在抗戰(zhàn)勝利70周年之際，用實際行動給當代大學生和年輕人上了一堂生動的愛國主義教育課。2.大學里能夠排練這樣一部完整的民族歌劇，對教學到實踐再從實踐到教學的良性循環(huán)起到了非常好的示范作用，特別是劉輝院長作為一個公務(wù)繁忙的歌唱家，能夠親自上臺演出，能夠以身作則，對教學實踐也產(chǎn)生了很好的示范作用。3.歌劇《星星之火》的重排是“老瓶裝新酒”、“老樹發(fā)新芽”。新版歌劇在舞美、音樂編配、音樂創(chuàng)作等方面都做了很大的調(diào)整與創(chuàng)編，更加符合新時代的要求。4.歌劇《星星之火》的重排，對民族歌劇的發(fā)展具有重大的積極意義。藝術(shù)院校不同于演出團體，主要是要解決教學與實踐的對接，《星星之火》用三種形式進行了演出：清唱劇形式，音樂會形式、歌劇形式。沈陽音樂學院的成功范例，對其他藝術(shù)院校的教學實踐起到了很好的示范和推動作用。

作曲家、中央音樂學院作曲博士常平副教授深情發(fā)言：“我從小在這個院子里長大，今天回來見到很多熟悉的面孔，就像見到久別的親人，心情非常激動，在這里向大家問聲好！沈陽音樂學院復(fù)排這部歌劇，是應(yīng)該載入音樂史的事件。學院動用了大量的技術(shù)資源（作曲、指揮、聲樂、樂隊、導(dǎo)演、服裝、舞美等等）這樣一種集大成的藝術(shù)形式由一個學校來完成它的全過程，是相當有難度的一件事，對沈陽音樂學院而言，有著重要的歷史意義。沈陽音樂學院作曲系的教師們用富于時代感的視角與技術(shù)，重新整合了這部歌劇的結(jié)構(gòu)，重新進行管弦樂以及合唱方面的編配，作為一個同行，我深知這當中的工作強度與艱辛，向他們表示敬意！劉輝院長的表演才華令人興奮，他刻畫的人物栩栩如生，多次將演出推向高潮，這是了不起的能力，是一流的水平?！缎切侵稹?，我看過音樂會版，又看了歌劇版本，我認為這兩個版本都應(yīng)該保留，甚至，我建議將這部歌劇拍成歌劇電影，這個題材拍成歌劇電影一定很有特點。最后，祝沈陽音樂學院越辦越好，前程似錦！”

歌劇《星星之火》創(chuàng)作于1950年，同年在哈爾濱首演。之后，以不同的樂隊編制和不同的演出形式上演了數(shù)百場。1958年學校組織小分隊曾赴山西做田野式采風，屆時，《星星之火》跟隨小分隊做了十幾場“游牧”式演出，用的是小樂隊伴奏——以民族樂器為主加上一把大提琴，還有一架手風琴作為和聲支撐。當年拉手風琴的就是沈陽音樂學院的龔榮光教授，2016年6月28日，龔榮光教授也應(yīng)邀出席研討會并做了歷史見證性發(fā)言。他向與會者講述了當年他參與《星星之火》演出的情況和多次奔赴黑龍江、哈爾濱采訪抗聯(lián)老戰(zhàn)士，收集抗聯(lián)歌曲的過程以及采訪歌劇《星星之火》李小鳳的原型李敏同志的親身經(jīng)歷……大家被這些鮮活的故事所吸引，對龔榮光教授表露出了由衷的敬意。

沈陽音樂學院高虹教授做了題為《向永遠年輕的革命人致敬》的書面發(fā)言：向劫夫致敬。劫夫的作品如大地般樸實，今天再度唱起來，再度聽起來依然富有時代感，依然符合當下聽眾、觀眾對音樂的審美渴望和審美需求。向音樂創(chuàng)編團隊致敬。創(chuàng)編團隊對原劇的音樂材料進行了深入細致地研究與分析，定下了既要秉承傳統(tǒng)，又要推陳出新并與時代同步的創(chuàng)編原則。新版《星星之火》，其段落之間連接自然，幕間曲連接自然，主題貫穿形散神不散，人物形象豐滿充盈，音樂實現(xiàn)了從平面到立體的轉(zhuǎn)化，獲得了震撼人心的藝術(shù)性和交響性；向演出團隊致敬。歌劇《星星之火》有一個包括沈陽音樂學院管弦系、聲樂系、民聲系、民樂系、舞蹈學院（校）等多個專業(yè)系別在內(nèi)的，既有老師又有學生的逾300人的龐大的演出團隊。參與人數(shù)之多，演出規(guī)模之大，在沈音歷史上是前所未有的。在過去的300多天里，老師和同學們的刻苦精神和敬業(yè)精神深深地感動著每一個人。面對每天長時間、高強度的排練，大家沒有絲毫怨言。演出團隊用他們對魯藝先輩的崇敬出色完成了《星星之火》的舞臺呈現(xiàn)。

歌劇《星星之火》的音樂總監(jiān)、作曲系主任劉暉教授和音樂創(chuàng)編團隊的吳曉云教授也在研討會上進行了發(fā)言，他們分別向與會者介紹了音樂創(chuàng)編的一些具體情況：在創(chuàng)編過程中，得益于《星星之火》原版唱段的旋律流暢，音域適中，易于流傳等特點，新版音樂才擁有了充分的創(chuàng)作空間。音樂創(chuàng)編團隊力求不失原創(chuàng)風格，對音樂表現(xiàn)進行再挖掘、再提煉，在音區(qū)、速度、調(diào)式調(diào)性等方面進行反復(fù)推敲。面對劫夫留下的經(jīng)典唱段，創(chuàng)編工作已經(jīng)不是簡單意義上的“歌配器”，在相當程度上，“創(chuàng)作”已大于“配器”，努力把具有濃郁民族風格的旋律用管弦樂隊重新展現(xiàn)。既要對管弦樂隊寫作諸要素有整體的掌控，又要在合唱隊的寫作技術(shù)以及和聲語匯的張力與色彩等方面進行合理的運用。音樂創(chuàng)編團隊除了對原有唱段進行創(chuàng)編，還創(chuàng)作了原劇中沒有的全新段落包括：《序曲》、《李老爹快開門》、《兄妹相見》、《漫山遍野都是什么歌》、《大家都不要亂動》、《鄉(xiāng)親們你們不要哭》、《終曲》等獨唱、對唱、二重唱、三重唱、五重唱、交響大合唱等等。劉暉和吳曉云不約而同地表示，作為魯藝的后輩，能夠為魯藝精神的傳承盡一己之力，是驕傲，是榮耀。

沈陽音樂學院聲樂系副主任賈鼐教授以“沈音精神”為發(fā)言題目，就他扮演的劇中反一號人物孫晶石談了創(chuàng)作角色的體會：感謝院領(lǐng)導(dǎo)的信任，交予了他孫晶石這個重要角色。在一年多的時間里，通過對歌劇《星星之火》時代背景和創(chuàng)作背景的了解，使自己再一次接受了愛國主義教育的洗禮。在排練過程中，會用更多的時間去揣摩劇中情節(jié)以及人物性格，無論是對演唱風格的把握還是人物形象的舞臺展現(xiàn)都得到了很好地詮釋，得到了觀眾的認可。這部歌劇的復(fù)排成功，是舉全院之力，是許多默默無聞的幕后工作者們在為之傾注著努力和汗水；也正是因為沈陽音樂學院領(lǐng)導(dǎo)、老師、同學們同舟共濟、眾志成城的精神，締造了歌劇《星星之火》的成功。

李母的扮演者白永欣副教授以她的切身感受談了幾個“沒想到”：1.劫夫留下的有當年時代特色的這部歌劇，要整裝成被現(xiàn)代人所接受的形式，沒想到復(fù)排之后的《星星之火》在音樂方面進行順暢，看不到有斷續(xù)，地域特色鮮明，時代特征鮮明。2.第一次接觸中國歌劇尤其是中國民族歌劇，雖然是在演唱中國作品，但對我們這個年齡段的人來說這種心情是從來沒有過的。對于一個唱美聲的跨界演員來說，去演繹帶有地方民族民間音樂色彩和戲曲色彩的中國歌劇是一個不小的挑戰(zhàn)。這部歌劇的音樂語言，不能單純用技巧來解釋，需要了解中國音樂，了解音樂特征，了解音樂中的連貫……沒想到，努力的結(jié)果是一切都變得契合和自然了。3.原本覺得李母就是一個配角，但是沒想到，劇中的每一個角色都有各自鮮明的特點，都有各自能力的表達，都有各自展示的空間，每個角色在劇中所擔負的音樂唱段的重量和所擔負的戲劇沖突的重量都是很大的。最后的呈現(xiàn)效果也是沒有想到的，得到了大家這么多的贊譽，很興奮，也很欣慰。

研討會最后，劉輝院長作總結(jié)發(fā)言。他非常感謝各位專家、學者的光臨，感謝各位對《星星之火》的肯定和贊譽。同時劉輝表示，專家、學者們所提出的中肯的意見和建議一定會鞭策和鼓舞沈音人繼續(xù)努力向前，不斷追求。劉輝說，歌劇《星星之火》是“魯藝”前輩留給我們的寶貴財富，同時留下的還有“魯藝”精神。在復(fù)排過程中，沈陽音樂學院全體師生就是在“魯藝”精神的激勵下，以勤奮嚴謹、求實創(chuàng)新的學術(shù)態(tài)度，表現(xiàn)出了精誠團結(jié)、積極進取、昂揚向上的精神風貌。學院在今后的辦學和人才培養(yǎng)當中，將繼續(xù)承接魯藝精神，繼續(xù)弘揚魯藝精神，繼續(xù)塑造今天沈陽音樂學院的精神，繼續(xù)展現(xiàn)和展示當代沈音人的精神。

研討會在專家學者們的熱烈發(fā)言中，在與會者的意猶未盡中結(jié)束。相信，歌劇《星星之火》作為中國民族歌劇領(lǐng)域的一部上乘之作，會繼續(xù)她的光彩與輝煌；《革命人永遠是年輕》的優(yōu)美旋律會繼續(xù)以她獨特的魅力，一代一代往下傳。