安超

摘要：聲樂演唱，作為一種極具文化魅力的藝術(shù)形式，除了需要歌唱者具有一定的技藝和藝術(shù)才能外，還需要歌唱者具有一定的文化修養(yǎng)、藝術(shù)素養(yǎng)。因為音樂和文化是相通的，因為一個歌者想要把歌曲演繹好，要能解釋出音樂作品的內(nèi)涵，直到呈現(xiàn)給聽眾，無不滲透個人的音樂文化素質(zhì)。

關(guān)鍵詞：聲樂教學(xué)；情感；藝術(shù)素質(zhì)；文化修養(yǎng)、

中圖分類號：G633.95 文獻標(biāo)識碼：B文章編號：1672-1578（2016）10-0335-01

歌唱是聲樂的藝術(shù)，好的歌唱應(yīng)該是聲音美妙動聽、技巧細膩多元化、感情真摯動人、語言形象準確。其中，歌唱中能充分、合理地表達情感，在聲樂藝術(shù)中占有十分突出的地位。聲樂藝術(shù)用人聲來表達情感，情感蘊藏在聲樂之中，聲音——作品——情感，在聲音和情感之間，作品是一座藝術(shù)的橋梁。對作品內(nèi)涵的深刻理解和準確把握，是一種音樂審美的體現(xiàn)，更是一種綜合文化素質(zhì)的反映。所以說，文化修養(yǎng)也是聲樂藝術(shù)的靈魂一點也不為過。

1.從文化屬性看，聲樂本身就是文化的產(chǎn)物，尤其是音樂文化的產(chǎn)物

聲樂，是音樂的一種，是以人聲為樂器演奏（演唱）出來的音樂。人聲的特點非其他樂器能比，它的音樂對人類來說是最先聽到的，最先感受到的，交流思想信息、情感的聲音，以人聲的音樂打動人更直接更賦予感染力。怪不得很多教器樂演奏的老師常向自己的學(xué)生說："你拉的（或吹的）要象歌唱的一樣"。就連演奏曲譜上就有"如歌的"這個表情術(shù)語。人聲的音樂有其他樂器沒有的特點，在多數(shù)作品中人聲的音樂都有歌詞，于是這部分音樂就有了雙重表現(xiàn)，詞和音樂的結(jié)合使內(nèi)容不確定的音樂帶上了文學(xué)給予的相當(dāng)確定性，又使比較確定性的文字帶上了不確定的色彩，引人去聯(lián)想，從聽覺引起的心緒是難以用語言表達的感受。聲樂的社會功能是極強的，因為人人都能唱歌。歌者動情動容，聽者感人肺腑，藝術(shù)魅力無與倫比。

2.樂本身，是一個完整的音樂藝術(shù)體系，具有著深厚而巨大的文化內(nèi)涵

教師，作為一個聲樂藝術(shù)的實踐者和傳播者，要想駕馭這門藝術(shù)，就必然要有強大的藝術(shù)能力，而這強大的藝術(shù)能力除了有過硬的技術(shù)，主要來源于文化修養(yǎng)的深厚廣博。歌曲或聲樂作品是文學(xué)藝術(shù)和聲樂藝術(shù)的二合體，聲樂作品大都以思想深刻、內(nèi)涵豐富、文學(xué)性強、藝術(shù)性高的詩詞或歌曲音樂創(chuàng)作的文學(xué)基礎(chǔ)，形成了聲樂作品的文學(xué)性和文學(xué)特征。比如，中國歌曲、歌劇中可能涉及的體裁起碼有詩、詞、劇本、小說、散曲、時調(diào)等。拿現(xiàn)已知的著名聲樂作品來講，已涉及有古詩數(shù)十首，蔡文姬的胡笳十八拍、唐詩、宋詞諸多作家、元代及明清的詩詞作者，以及近現(xiàn)代的劉半農(nóng)、徐志摩、田漢等作家。外國歌曲、清唱劇和歌劇中所涉及的體裁有詩、劇本、小說、神話、史詩等。涉及的作家從英國的莎士比亞到法國的戈蒂埃、魏爾倫，從德國的歌德、席勒、海涅到俄國的普希金、托爾斯泰。還有圣經(jīng)中的故事、贊美詩、經(jīng)文歌等也進入了聲樂文獻。歌唱與文學(xué)是緊密聯(lián)系在一起的，歌詞的文學(xué)性甚至在很大程度上決定著歌曲的藝術(shù)性，而對歌唱中文學(xué)性的認識也同樣反映出一個歌唱者的文化水平和審美能力。要唱好任何一首歌曲或表現(xiàn)好任何一個聲樂作品，首先要對作品的思想內(nèi)容和文學(xué)內(nèi)容理解透徹，在充分理解和把握的基礎(chǔ)上，才能運用聲音正確表現(xiàn)出歌曲作品質(zhì)的內(nèi)涵，表現(xiàn)作品思想內(nèi)容和文學(xué)內(nèi)容的藝術(shù)境界。如果沒有一定的文學(xué)知識，像《玫瑰三愿》、《紅豆詞》、《陽關(guān)三疊》等歌曲，就可能出現(xiàn)內(nèi)容理解上的難度。另一方面，聲樂演唱不只是對作品的一種傳達的再現(xiàn)，更重要的是一種創(chuàng)作性的藝術(shù)活動，即所謂的二度創(chuàng)作。因此，在對聲樂作品的演繹中，就需要通過自己所具有的和掌握的文學(xué)知識和文化修養(yǎng)，對聲樂作品的時代背景、表現(xiàn)特征、藝術(shù)手法、民族特色等，進行分析和掌握，這樣才能根據(jù)聲樂作品的文學(xué)內(nèi)容、音樂風(fēng)格和表現(xiàn)特征進行最佳的設(shè)計和安排，從而使聲樂作品的藝術(shù)處理和藝術(shù)表現(xiàn)，更加合乎作者的創(chuàng)作意圖和作品本意。

文化修養(yǎng)，對聲樂藝術(shù)的實踐者來說至關(guān)重要。如果我們不能認識這一點，那我們在博大的聲樂藝術(shù)的瀚海中只能停留在表面或不深的層面而顯得華而不實，或心有余而力不足。

3.樂藝術(shù)是情感的藝術(shù)，音樂的藝術(shù)，是關(guān)于人的藝術(shù)

中國的文學(xué)藝術(shù)領(lǐng)域，常有文如其人、畫如其人、字如其人、歌如其人的說法。在歌唱領(lǐng)域也不例外，歌者的聲音中也伴有強烈的文化品味和文化韻味，是演唱者文化修養(yǎng)集合式的音樂體現(xiàn)。我們要想讓歌聲打動人，震撼人的靈魂，那么，我們必須先從做人開始，做一個愛憎分明、抑惡揚善的人，做一個真誠而又自然的人，做一個熱愛生活、熱愛生命的人，要做一個有品位的人。而要想成為這樣的人，依然離不開文化的修養(yǎng)。關(guān)于這一點，我們可以從聲樂大師的身上得到印證。世界著名男高音歌唱家多明戈，著名歌唱家、聲樂教育家周小燕、沈湘等。他們之所以能夠達到如此輝煌的藝術(shù)巔峰，當(dāng)然有嫻熟超人的技術(shù)做后盾，但更重要的是他們吸取了人類文化的營養(yǎng)，對音樂、對社會、對生活有著自己獨到的思考、體驗和渴望，形成了自己獨特的性格，是自己成為一個具有內(nèi)在精神的人。比如周小燕先生不但有豐富廣博的音樂修養(yǎng)，而且受過哲學(xué)、人文主義精神的熏陶，崇尚理性，熱愛和平生活，一直沒有停止用音樂來追求真善美，追求藝術(shù)的真諦，培養(yǎng)出了很多世界歌唱藝術(shù)的拔尖人才。多明戈在上海演出，因感冒演唱有些紕漏（失聲），但是他那富有感染力的形體語言以及他富有神韻的面部表情實現(xiàn)了高度和諧。

由此可見，文化修養(yǎng)的確是把人引入聲樂藝術(shù)精神實質(zhì)、把聲樂藝術(shù)推向高峰的基礎(chǔ)。所以，作為聲樂這門藝術(shù)的繼承者和傳播者的我們，必須要重視文化的修養(yǎng)，并視之為聲樂藝術(shù)靈魂的所在。