現(xiàn)代舞藝術(shù)的源流與特質(zhì)分析

芮瑞

摘 ? 要：現(xiàn)代舞蹈是20世紀末新興的一種舞蹈形式，是古典舞與現(xiàn)代藝術(shù)的結(jié)晶。就其藝術(shù)源流而言，現(xiàn)代舞蹈通過借助影視和網(wǎng)絡(luò)等新媒體形式發(fā)展了起來;從其特質(zhì)分析，它闡述了現(xiàn)代理念的內(nèi)涵。現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)從本質(zhì)上將是基于一種蒙太奇層面上的新型舞蹈藝術(shù)，這種舞蹈的興起與飛速發(fā)展，為當代藝術(shù)創(chuàng)造創(chuàng)新提供了廣闊的空間，具有獨一無二的舞蹈特質(zhì)，是別的藝術(shù)形式無法取代的。本文從現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)入手，探究其藝術(shù)的源流與特質(zhì)，并為其更好地發(fā)展提出合理的建議。

關(guān)鍵詞：現(xiàn)代舞蹈;藝術(shù)源流;舞蹈特質(zhì);后現(xiàn)代

中圖分類號：J722 ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2016）32-0081-01

一、現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)簡介

1.現(xiàn)代舞蹈的形成。19世紀末，歐洲古典芭蕾舞蹈的發(fā)展越來越不景氣，原因在于芭蕾舞蹈過于追求形式，不僅影響了整個舞蹈藝術(shù)的發(fā)展，還阻礙了其自身的發(fā)展。芭蕾舞的內(nèi)容仍舊停留在神話傳說的范疇之內(nèi)，與現(xiàn)實生活的差距過于遙遠，無法正確反映現(xiàn)實的社會生活，為了解決這種危機，現(xiàn)代舞蹈誕生了。

2.現(xiàn)代舞蹈的三大技巧?，斏じ鹛m姆以“收縮與延展”為動作原理，著重收縮下腹部肌肉，站立動作以重心轉(zhuǎn)移和平衡及延展為主，形成了一種叫葛蘭姆技巧的舞蹈形式。杜麗絲·韓福瑞以“跌落與復原”為動作原理，技巧訓練以擺蕩和重心轉(zhuǎn)換為主，形成“起動、滯留、落下，再起”的弧形動作循環(huán)。這種動作訓練模式可解釋宇宙萬物間周而復始的現(xiàn)象，是舞蹈技巧中蘊含人生哲學的重要典范。荷西·李蒙是韓福瑞的嫡傳弟子，其訓練技巧原理建立在韓福瑞技巧之上，形成了李蒙技巧。他把每一個肢體部位想象成一種樂器，當全身活動時發(fā)出的聲音就如交響樂一般。

二、現(xiàn)代舞蹈的藝術(shù)源流

20世紀初，舞壇先后出現(xiàn)了自由舞、早期現(xiàn)代舞，古典現(xiàn)代舞和后現(xiàn)代舞四大時期。

1.自由舞。在伊莎多拉·鄧肯的影響下，自由舞得到了發(fā)展，自由舞在哪個年代又叫赤腳舞，主要指舞者擺脫了古典芭蕾的束縛重新獲得了自由。

2.早期現(xiàn)代舞。第二個時期是早期現(xiàn)代舞階段，重要的代表人物是有“美國舞蹈第一夫人”之盛譽的露絲·圣丹妮絲和“美國舞蹈教育之父”泰德·肖恩夫婦。他們代表的派別雖然不同，但最終都將視點聚集在了具有傳奇色彩的東方，他們一東方情調(diào)作為舞蹈的基調(diào)，這些舞蹈深受觀眾的喜愛，從1915至1932年間，早期現(xiàn)代舞激起了民族舞的復興。

3.古典現(xiàn)代舞。第三個時期是古典現(xiàn)代舞階段，發(fā)生在1920年之1950年代末，主要表現(xiàn)是以“收縮—放松”為動作原理的“格萊姆技術(shù)體系”和以“倒地—爬起”為動作原理的“韓芙麗—韋德曼技術(shù)體系”，這兩個體系在那個年代可謂獨樹一幟，同時期數(shù)不勝數(shù)的現(xiàn)代舞絡(luò)繹不絕的出現(xiàn)了，舞風輕盈且風格迥異。

4.后現(xiàn)代舞。美國現(xiàn)代舞發(fā)展史上的第四個時期，1960年M.堪寧漢開創(chuàng)了心理刻畫式的舞劇，并與主流舞蹈分道揚鑣，他與前輩舞蹈家們背道而馳，既有政治性的思想，也有道家“無為而不為”的思想，更信奉“大音希聲，大禮必簡”等簡約主義的學說。所以他的后現(xiàn)代舞蹈作品很少采用動作，而是以一種言簡意賅的方式表達了情感。

三、現(xiàn)代舞蹈的特質(zhì)

1.隨意性。舞者在現(xiàn)代舞蹈中不必刻意塑造認為形象，也不必特意表現(xiàn)故事情節(jié)，他們可以表現(xiàn)出抽象的觀念，表現(xiàn)出自我內(nèi)心的沖動，通過一種隨意性表現(xiàn)出自己的本能想法，現(xiàn)代舞蹈要體現(xiàn)出內(nèi)心的隨意性，排除舞臺上的再現(xiàn)性，舞者可以不像跳芭蕾那樣穿著舞鞋和舞裙，也可以不按古典芭蕾舞那樣進行死板的訓練。

2.創(chuàng)新性。舞蹈逐漸走向大眾化，觀眾變得越來越平民化。這就需要舞者們對舞蹈進行創(chuàng)新，充分表現(xiàn)舞者的真情實感，其中人體表演新區(qū)是現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)新的部分，同時這種創(chuàng)新也存在著唯心主義和形而上學的弊端，舞者在表演中應(yīng)該避免這樣的思維。

四、觀眾應(yīng)怎樣看待現(xiàn)代舞蹈

1.以一種寬容的心態(tài)欣賞現(xiàn)代舞?，F(xiàn)代舞是以標新立異為特點的，觀眾要以平常寬容的心態(tài)去接受這種創(chuàng)新，接受其有別于傳統(tǒng)芭蕾的部分，觀眾在欣賞現(xiàn)代舞蹈的時候要有敏銳的判斷力，取其精華，去其糟粕，去掉其元素中不合理的部分，贊揚其優(yōu)點，以一種寬容的心態(tài)欣賞現(xiàn)代舞作品，現(xiàn)代舞中刻板的字眼也因為觀眾寬容的心態(tài)不復存在了。

2.理解現(xiàn)代舞的結(jié)構(gòu)?，F(xiàn)代舞無論是以何種形式表現(xiàn)出現(xiàn)，最基本的都是要從動作開始，而動作的形成、延續(xù)、發(fā)展、變化組成了現(xiàn)代舞的結(jié)構(gòu)，觀眾要通過這些細節(jié)對現(xiàn)代舞的結(jié)構(gòu)坐出了解，因此現(xiàn)代舞在結(jié)構(gòu)上特別講究動作之間的對比、舞段之間的對比以及節(jié)奏之間的對比等。

本文通過對現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)源流與特質(zhì)的分析，闡述了現(xiàn)代舞在當今生活的重要性。作為21世紀的觀眾要學會欣賞現(xiàn)代舞的作品，在欣賞過程中用自己的感悟去剖析每一部作品。當代現(xiàn)代舞作品更多強調(diào)的是舞者自身的表現(xiàn)力，舞者要釋放自己，將現(xiàn)代舞發(fā)揚光大。

參考文獻：

[1]張朝霞.新媒體舞蹈藝術(shù)源流與特質(zhì)探析[J].北京舞蹈學院學報，2009（04）.

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