古琴音樂的藝術(shù)特征探究

張力心

（聊城大學(xué)音樂學(xué)院，山東 聊城 252000）

古琴音樂的藝術(shù)特征探究

張力心

（聊城大學(xué)音樂學(xué)院，山東 聊城 252000）

古琴音樂是我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)音樂文化的代表。在其不斷地發(fā)展過程當(dāng)中，受到各方面因素的影響，其音樂形成了獨特的、區(qū)別于其他音樂形式的藝術(shù)特征。本文從三個方面，對古琴音樂中獨特的藝術(shù)特征進行初步的探究，在對其藝術(shù)特征的初步研究中，簡單分析其自身的形制以及中國古代傳統(tǒng)思想觀念對古琴音樂中藝術(shù)特征的影響。

藝術(shù)特征；音色特點；線性旋律

古琴音樂作為中國傳統(tǒng)的優(yōu)秀音樂文化的象征，同時也是中國古代文人階層音樂的代表，必然有其獨特的思想內(nèi)涵和藝術(shù)特征，本文分別對古琴音樂中音色、旋律、節(jié)奏，這幾個基本的藝術(shù)特征作初步的探究。

一、獨特音色特征

古琴在整體上來看呈扁長型，琴弦、琴首、琴尾、琴腹等結(jié)構(gòu)都有其獨特的文化內(nèi)涵和象征，也正是因為古琴其獨特的形制，使古琴在演奏當(dāng)中有著獨特的基本音色特征。首先，古琴的弦長比較長，所以在彈奏時，琴弦振幅較大，時間較長，這使古琴產(chǎn)生的余音悠長，綿延不絕，令人回味。另外，琴弦振幅大，所產(chǎn)生的音頻也就相對較低，因而古琴的音域大多處在中、低音區(qū)。古琴的琴腹由面、底板合成，形成的共鳴腔較小，腔壁也較厚，這些結(jié)構(gòu)特點使得古琴的音量小，給人以抑制、渾厚的感覺。聲音發(fā)出后，振動隨著古琴的各個部位而傳播開來，給人以縹緲朦朧、虛幻豐富的感覺，其音色具有一種特殊的意境美。

除由自身形制的影響所具有的音色特點之外，古琴在演奏中的三種指法分別對應(yīng)了泛音、散音以及按音三種不同的音色，這三種音色都有著各自的特點。泛音是由左手輕觸琴弦，右手撥動琴弦所發(fā)出的聲音，這種音色音域較高，但音量較小，給人以虛幻縹緲的感覺；散音是僅由右手撥動琴弦所發(fā)出的空弦音，這種音色讓人有一種空靈的感覺，音量在三者之中是最大的，音響時間最長；按音是左手按弦至琴面，右手撥動琴弦所發(fā)出的聲音。按音這種音色的音域和音量在三者中都是居中的。這三種音色在琴曲當(dāng)中，可以根據(jù)情感的變換而交替進行使用，并配合著顫音、滑音等技巧和對比手法的運用，在演奏中不斷地豐富著樂曲的旋律表達和感染能力，以達到抒發(fā)情感、追求意境的目的。獨特的音色特征也是古琴音樂中最基本的藝術(shù)特征。

二、音樂旋律成單聲部線型

在古琴音樂的樂曲當(dāng)中，旋律大多是呈單聲部線性發(fā)展的。筆者認(rèn)為，這一藝術(shù)特征的形成主要是受到了兩方面原因的影響。一是受到中國古代社會環(huán)境，歷史發(fā)展觀念以及“禮樂”思想的影響。我國自古代社會開始，就主張國家的統(tǒng)一而反對分裂，也就是我們現(xiàn)在所說的“和”的思想。這在中國古代人們心中乃至現(xiàn)在人們心中，都是一個根深蒂固的觀念。作為古代正統(tǒng)思想的象征，古琴音樂旋律也就不太可能分化出兩條或多條旋律線條來。二是琴身如人身。在古琴音樂中，琴歌這種音樂形式更多的是強調(diào)樂曲與人聲之間的融合，通常以一字配一音的方式來進行演唱，人自身所能唱出的旋律是單聲部線性的，單聲部線性的古琴音樂旋律與之相結(jié)合，二者之間的情感可以更好地融為一體，再配合古琴音樂中三種獨特的音色的交替使用，給人一種立體感以及虛幻的空間感。這些都使古琴音樂在符合正統(tǒng)的哲學(xué)思想的同時，又形成了自己獨特的音樂旋律藝術(shù)特征。

三、節(jié)奏的不固定性

古琴音樂區(qū)別于其他音樂形式的一點在于，古琴音樂的節(jié)奏是不固定的，隨著演奏者或演唱者氣息變化而變化。減字譜所記載的古琴音樂曲譜，只對其旋律的指法音高進行了記錄，但并沒有標(biāo)記所需的節(jié)奏。在琴曲的演奏和琴歌的演唱過程中，通常都是以“句”為基本的節(jié)奏單位，配合唱詞的呼吸以及旋律的頓挫。與已經(jīng)被固定的節(jié)奏相比，古琴音樂中更注重的是歌唱性、流動性和情感的表達，強調(diào)琴樂與自然之間的和諧，這種和諧的美就要求琴樂節(jié)奏與呼吸之間的配合，而不是以固定的節(jié)奏去約束和破壞自然的美。情感狀態(tài)的變化影響演奏者或者演唱者的氣息變化，而不同的氣息所呈現(xiàn)出來的琴樂節(jié)奏和感覺也就不同。這一藝術(shù)特征主要是受到中國古代傳統(tǒng)哲學(xué)中道家思想的影響，體現(xiàn)了古琴音樂中注重對“神”的追求，也就是人的風(fēng)神、氣韻等精神氣質(zhì)。

從上面看來，由于獨特的節(jié)奏藝術(shù)特征，古琴音樂每一次演奏或者演唱的過程，都可以說是一個二度創(chuàng)作的過程。不同的人會根據(jù)自己不同的先前經(jīng)驗來解讀樂曲，人的理解各有異同，使得各自的表現(xiàn)也不一樣；同一人演奏同一首樂曲，由于彈奏或演唱時的心境的改變，效果也不會完全相同，這些都會導(dǎo)致樂曲最呈現(xiàn)出與之前不同的或者相差甚遠的風(fēng)格。西方固定節(jié)奏的音樂形式，則要求演奏者要完全按照樂譜，精細(xì)地重現(xiàn)和演奏出譜中所標(biāo)記的全部內(nèi)容，包括節(jié)奏、速度、力度等等，相比之下，古琴音樂更在乎的是音樂所想要表達的內(nèi)涵，也就是對“意”或者說是“意韻”的追求。關(guān)于這一藝術(shù)特征，古琴音樂與西方音樂兩者之間的區(qū)別，是由于其音樂藝術(shù)產(chǎn)生和發(fā)展的社會環(huán)境和文化背景的不同以及在這不同環(huán)境當(dāng)中所產(chǎn)生的思想觀念和追求的價值觀的不同所造成的。由此看來，節(jié)奏的不固定性這種個性藝術(shù)特征的存在，也就具有一定必然性了。

通過筆者對古琴音樂三個藝術(shù)特征的探究，可以看出古琴音樂中的各個藝術(shù)特征都不是單獨存在的，它們之間相互依托，相互聯(lián)系。其獨特的藝術(shù)特征的產(chǎn)生，主要受到自身的形制、我國古代社會環(huán)境以及中國傳統(tǒng)的哲學(xué)思想觀念等因素的共同影響。也正是由于這多方面的影響，使得古琴音樂藝術(shù)不單單作為一種音樂藝術(shù)形式而存在，內(nèi)含的文化價值決定了其作為我國傳統(tǒng)文化的代表和象征。筆者認(rèn)為，古琴音樂是我國文人音樂的代表，要以文人作為樞紐，研究其文化內(nèi)涵和文人階層之間的關(guān)系以及其他文人藝術(shù)與古琴音樂之間的聯(lián)系。要以對古琴音樂藝術(shù)特征的初探為基礎(chǔ)，進一步對其內(nèi)在的文化價值做深入的研究。

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張力心（1992—），女，漢族，研究生，就讀于聊城大學(xué)音樂學(xué)院，研究方向：藝術(shù)理論。