劉昭智
(天津音樂(lè)學(xué)院,天津 300171)
培養(yǎng)鋼琴專業(yè)學(xué)生全面音樂(lè)素養(yǎng)的重要途徑
——鋼琴重奏教學(xué)瑣議
劉昭智
(天津音樂(lè)學(xué)院,天津 300171)
隨著我國(guó)鋼琴教學(xué)國(guó)際化的不斷深入,以前不太被重視的鋼琴重奏教學(xué)現(xiàn)如今受到了越來(lái)越多的關(guān)注。因?yàn)?,通過(guò)頻繁的國(guó)際性交流所帶給我們的先進(jìn)理念,特別是在結(jié)合實(shí)際教學(xué)與藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)之后,我們深切地意識(shí)到,鋼琴重奏教學(xué)能夠從宏觀上更為有效地提升鋼琴專業(yè)學(xué)生的演奏規(guī)格、增強(qiáng)其與各種樂(lè)器的協(xié)調(diào)配合能力、并在一定程度上提高他們的音樂(lè)鑒賞力??梢哉f(shuō),鋼琴重奏教學(xué)對(duì)于培養(yǎng)鋼琴專業(yè)學(xué)生的全面音樂(lè)素養(yǎng)具有舉足輕重的作用。本文,筆者將立足于自身在鋼琴重奏教學(xué)方面的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),通過(guò)對(duì)鋼琴與多種樂(lè)器進(jìn)行不同形式合作的詳細(xì)分析,來(lái)著重探討鋼琴重奏教學(xué)的重要意義。
鋼琴專業(yè);重奏教學(xué);全面音樂(lè)素養(yǎng)
鋼琴是風(fēng)靡全球的最主流樂(lè)器,它的演奏既能表達(dá)出情侶間濃情蜜意般的喃喃細(xì)語(yǔ)、又能展現(xiàn)出管弦樂(lè)隊(duì)般恢宏的交響化音效,不僅能營(yíng)造出鏡若心海的唯美意境、更能渲染出動(dòng)態(tài)龐大的撼人氣勢(shì),是與生俱來(lái)的“全能型選手”,是當(dāng)之無(wú)愧的“樂(lè)器之王”。但是,作為最經(jīng)典的獨(dú)奏樂(lè)器,它在展示鋼琴學(xué)子獨(dú)當(dāng)一面的同時(shí),也顯露出其獨(dú)立性過(guò)強(qiáng)的特點(diǎn)。眾所周知,在鋼琴專業(yè)學(xué)生所接受的系統(tǒng)訓(xùn)練中,獨(dú)奏占有絕大比重。當(dāng)西洋管弦樂(lè)或民族傳統(tǒng)器樂(lè)的學(xué)生沉浸在合奏排練樂(lè)趣之時(shí),鋼琴學(xué)生卻獨(dú)自一人在僅有一琴的房間里“埋頭苦練”。正是鋼琴作為經(jīng)典獨(dú)奏樂(lè)器的這一特征,使學(xué)習(xí)它的學(xué)生幾乎全部都潛移默化地養(yǎng)成了“較獨(dú)”、“不合群”的演奏特性,而這一特性即便是在一些非常優(yōu)秀的鋼琴家身上也依然存在。當(dāng)然,很多人認(rèn)為演奏鋼琴能彈好獨(dú)奏就行,與其他樂(lè)器合不合作并不重要。可殊不知,當(dāng)學(xué)生的學(xué)習(xí)達(dá)到一定專業(yè)高度的時(shí)候,這種與其他樂(lè)器合作的能力將直接體現(xiàn)出其是否具有更為全面的音樂(lè)素養(yǎng),而這種音樂(lè)素養(yǎng)則是評(píng)判一位學(xué)生能否成為一名杰出鋼琴家的黃金標(biāo)準(zhǔn)。放眼世界,以著名的美國(guó)范·克萊本國(guó)際鋼琴比賽為代表的一些國(guó)際性重要賽事,便在決賽輪①之前專門設(shè)置了與弦樂(lè)組合作演奏重奏的輪次,以便在獨(dú)奏輪之后進(jìn)一步考察選手是否具有較為全面的音樂(lè)素養(yǎng),并檢驗(yàn)其是否具有與管弦樂(lè)隊(duì)合作駕馭大型交響作品的能力。國(guó)際主流音樂(lè)舞臺(tái)上的這些趨勢(shì)表明,重奏訓(xùn)練是每一位鋼琴專業(yè)學(xué)生想要成為出色演奏家必經(jīng)的、不可或缺的一種訓(xùn)練方式。從培養(yǎng)鋼琴專業(yè)學(xué)生的全面音樂(lè)素養(yǎng)這個(gè)宏觀方面來(lái)看,其重要程度也并不亞于、甚至是高于獨(dú)奏訓(xùn)練。本文,筆者將立足于自身在鋼琴重奏教學(xué)方面的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn),通過(guò)對(duì)鋼琴與多種樂(lè)器進(jìn)行不同形式合作的詳細(xì)分析,來(lái)探討鋼琴重奏教學(xué)在提升學(xué)生演奏規(guī)格、增強(qiáng)協(xié)調(diào)配合能力及提高音樂(lè)鑒賞力等方面所起到的重要作用,以期能夠更加全面地培養(yǎng)鋼琴專業(yè)學(xué)生的音樂(lè)素養(yǎng)。
鋼琴本身既是一件經(jīng)典的獨(dú)奏樂(lè)器,同時(shí)也是一件有著悠久歷史的重奏樂(lè)器。世界上眾多杰出的作曲家在創(chuàng)作鋼琴獨(dú)奏作品之余,也都頻繁地涉足鋼琴重奏作品領(lǐng)域。我們家喻戶曉的“音樂(lè)神童”莫扎特,就曾創(chuàng)作過(guò)多首鋼琴四手聯(lián)彈及雙鋼琴作品以供其與姐姐一起練習(xí)、演奏。
鋼琴四手聯(lián)彈這種演奏形式,應(yīng)該說(shuō)是最基礎(chǔ)、最常見、相對(duì)最不受各種客觀條件制約的一種合作模式。它可以在任何一間琴房里與任何一位同學(xué)共同實(shí)現(xiàn),也可以在課堂上與自己的老師合作完成。并且,這種寓教于樂(lè)的演奏方式在如今的現(xiàn)場(chǎng)音樂(lè)會(huì)演出中,不管是在形式上還是內(nèi)容上都能更加切合普通音樂(lè)愛好者的欣賞角度,同時(shí)還能充實(shí)音樂(lè)會(huì)的節(jié)目形式。鋼琴四手聯(lián)彈的訓(xùn)練,首先能夠從根源上規(guī)范學(xué)生在演奏時(shí)最容易忽視的兩個(gè)基本問(wèn)題,即節(jié)拍節(jié)奏的準(zhǔn)確性與速度的穩(wěn)定性。因?yàn)槭莾蓚€(gè)人共同演奏,統(tǒng)一性毫無(wú)疑問(wèn)應(yīng)當(dāng)是最先被重視的,只有兩個(gè)人在基本問(wèn)題上得到了完全統(tǒng)一,才能夠?qū)崿F(xiàn)通力合作。其實(shí),這兩個(gè)基本問(wèn)題也是演奏規(guī)格問(wèn)題。節(jié)拍節(jié)奏的精準(zhǔn)與演奏速度的平穩(wěn),是體現(xiàn)演奏者是否具有較高音樂(lè)修養(yǎng)的基本前提。在彈獨(dú)奏時(shí),因?yàn)椴挥每紤]合作者的感受,很多學(xué)生都不自覺地養(yǎng)成了隨心所欲、過(guò)分自我、不受約束的演奏態(tài)度。這些“惡習(xí)”導(dǎo)致的直接后果就是演奏的不專業(yè)化。在高水平的專業(yè)性賽事當(dāng)中,如此“自我”的演奏將會(huì)在選拔輪即遭到淘汰。其次,旋律與伴奏的對(duì)比概念在這種演奏形式中被進(jìn)一步強(qiáng)化。雖說(shuō)鋼琴專業(yè)學(xué)生幾乎大都是“童子功”,但因生源地的不同,藝術(shù)教育水平的差異化還是或多或少地影響到每一位學(xué)生在初級(jí)階段對(duì)基礎(chǔ)演奏標(biāo)準(zhǔn)與規(guī)范的了解與執(zhí)行,并且這種現(xiàn)實(shí)情況更使部分學(xué)生養(yǎng)成了長(zhǎng)久的不良練習(xí)習(xí)慣,以至于在目前一些鋼琴專業(yè)學(xué)生的演奏中還仍然存在旋律與伴奏模糊不清的情況。而四手聯(lián)彈作品在絕大多數(shù)情況下,高、低聲部分工明確、各司其職,這就要求學(xué)生在演奏時(shí)要特別強(qiáng)化主旋律線條的概念,同時(shí)淡化伴奏聲部的音響效果。在實(shí)際教學(xué)過(guò)程中,我們可以將其看作是對(duì)指觸的一次提升訓(xùn)練,幫助學(xué)生深入了解和掌握更多的觸鍵方法。總之,鋼琴四手聯(lián)彈作為鋼琴專業(yè)學(xué)生研習(xí)重奏最基礎(chǔ)的一步,能夠使他們更加注重演奏規(guī)格、強(qiáng)化讀譜的精細(xì)度,使他們對(duì)作品豐富的聲部層次產(chǎn)生更加敏銳地把握與豐富的想象力,從而提升他們更加全面的音樂(lè)素養(yǎng),為今后與多樂(lè)器合作奠定基礎(chǔ)。
雙鋼琴這種重奏形式,可以看作是四手聯(lián)彈的升級(jí)版。不過(guò),這種演奏形式相較于四手聯(lián)彈在琴房與用琴等硬件上會(huì)受到一定條件的制約。首先,它要求必須有兩架鋼琴(筆者以為最好選用三角琴);其次,它還要求這兩架三角鋼琴能夠在一定的空間內(nèi)實(shí)現(xiàn)對(duì)向擺放。如果能夠滿足以上兩點(diǎn)基本要求,那么受訓(xùn)的學(xué)生則定能感受到這兩架具有“王者之氣”的樂(lè)器共同所營(yíng)造出來(lái)的震撼人心的交響化音效。雙鋼琴的訓(xùn)練,在進(jìn)一步強(qiáng)化兩個(gè)人合作演奏的同時(shí),更加著重培養(yǎng)學(xué)生對(duì)聲音層次感與空間感的認(rèn)知與掌控。筆者在前面提過(guò),兩架鋼琴要求對(duì)向擺放,這樣擺放不僅僅是為了場(chǎng)面上的美觀,更是為了滿足音響效果上的需要。因?yàn)檫@樣的擺放,使兩架鋼琴的琴箱相聚在了一起,它們制造出的聲音就能夠?qū)崿F(xiàn)更加完美地交融,從而營(yíng)造出似管弦樂(lè)隊(duì)般多層次、立體化的交響音效。這種交響化音效概念,是雙鋼琴訓(xùn)練所能帶給學(xué)生的特有體驗(yàn),能夠使其在完善獨(dú)奏音效思維的同時(shí),讓其演奏具有更高的規(guī)格水準(zhǔn),并將其音樂(lè)素養(yǎng)推向更高的檔次,進(jìn)而為今后與樂(lè)隊(duì)合作奠定基礎(chǔ)。
鋼琴作為西方音樂(lè)世界里最重要的樂(lè)器,它與同為西方樂(lè)器的管弦樂(lè)之間的配合自然是合乎邏輯并相得益彰的。它們之間的重奏合作,不僅能夠卓有成效地增強(qiáng)鋼琴專業(yè)學(xué)生與各種西方樂(lè)器間的協(xié)調(diào)配合能力,更能夠幫助他們?cè)谔骄繕?lè)曲深刻內(nèi)涵與挖掘音樂(lè)趣味性的同時(shí),提高對(duì)作品的音樂(lè)鑒賞力。
鋼琴與弦樂(lè)組的重奏是最經(jīng)典的室內(nèi)樂(lè)演奏形式之一,這種室內(nèi)樂(lè)形式一般以鋼琴三重奏、鋼琴四重奏及鋼琴五重奏為代表。筆者在引言里所提到的范·克萊本國(guó)際鋼琴比賽中的重奏輪,就是要求參賽選手與四位弦樂(lè)演奏家合作演奏一首鋼琴五重奏。鋼琴與弦樂(lè)組的重奏訓(xùn)練,能夠切有實(shí)效地培養(yǎng)學(xué)生的大局觀與平衡感。在這種演奏形式里,諸位演奏者首先需要找到自身在作品每一段落中所處的地位以及扮演的不同角色。與弦樂(lè)學(xué)生有經(jīng)常性的合作機(jī)會(huì)不同,鋼琴學(xué)生習(xí)慣了普遍性地上演獨(dú)角戲,這種一切以自我為中心的潛意識(shí)心態(tài)在這一合作模式中將受到嚴(yán)峻地挑戰(zhàn)。在合作過(guò)程中,鋼琴與弦樂(lè)各方都有成為主角的時(shí)刻,也都有淪為配角的時(shí)候,沒有誰(shuí)是永遠(yuǎn)的主宰,只有通力合作才是永恒的主題。這種紅花與綠葉之間頻繁的角色轉(zhuǎn)換與交替,將能潛移默化地提升鋼琴學(xué)生對(duì)樂(lè)譜的研讀能力,進(jìn)一步提高他們對(duì)作品細(xì)節(jié)的掌控能力,并使其更加注重各樂(lè)器、各聲部之間的平衡性,從而增強(qiáng)掌控全局的能力。與此同時(shí),弦樂(lè)器作為樂(lè)隊(duì)的“排頭兵”,與他們的合作可以使鋼琴學(xué)生近距離地熟悉樂(lè)隊(duì)氛圍與樂(lè)器音色,為嫻熟演奏鋼琴協(xié)奏曲埋好伏筆。記得第一屆中國(guó)深圳國(guó)際鋼琴協(xié)奏曲比賽中的莫扎特協(xié)奏曲輪次,賽委會(huì)就曾使用了弦樂(lè)四重奏的模式來(lái)代替樂(lè)隊(duì)與選手進(jìn)行合作。筆者認(rèn)為,這種方式一是有效地避免了鋼琴學(xué)生因平時(shí)很難接觸樂(lè)隊(duì)而突然與樂(lè)隊(duì)合作演奏協(xié)奏曲時(shí)極有可能出現(xiàn)的失誤,二是為選手進(jìn)入最后一輪與管弦樂(lè)隊(duì)合作進(jìn)行了“賽前”熱身。這樣的安排,使選手不僅能夠輕裝上陣展現(xiàn)個(gè)人水準(zhǔn),還使他們自然而然地經(jīng)歷了一個(gè)與大樂(lè)隊(duì)進(jìn)行逐步深入合作的漸進(jìn)過(guò)程。這種賽制的設(shè)置,能使經(jīng)歷過(guò)鋼琴重奏訓(xùn)練的選手從中不動(dòng)聲色地展示出其過(guò)硬的專業(yè)綜合能力,更能讓評(píng)委直觀地感受到選手所擁有的較為全面的音樂(lè)素養(yǎng)??傊?,鋼琴與弦樂(lè)組的室內(nèi)樂(lè)重奏形式要求學(xué)生必須時(shí)刻做到能夠通過(guò)充分調(diào)動(dòng)腦、心、耳、手、眼等全方位手段,與其他演奏家進(jìn)行協(xié)調(diào)合作。實(shí)踐表明,經(jīng)歷過(guò)與弦樂(lè)組的室內(nèi)樂(lè)訓(xùn)練,鋼琴學(xué)生的專業(yè)音樂(lè)素養(yǎng)將實(shí)現(xiàn)一次全面的、質(zhì)的提升,整個(gè)人的演奏規(guī)格也將產(chǎn)生翻天覆地般的變化。
很多杰出的鋼琴家都曾說(shuō)過(guò),想要成為一位全面的、優(yōu)秀的鋼琴家,他的生命中必須要有一位好的管樂(lè)老師。筆者認(rèn)為,每一位鋼琴專業(yè)學(xué)生都應(yīng)將這句話奉為至理名言。因?yàn)榕c管樂(lè)老師的學(xué)習(xí),能夠讓鋼琴學(xué)生深切地感受到合理、科學(xué)的呼吸對(duì)處理音樂(lè)作品的重要性。雖然呼吸、樂(lè)句氣口以及句法是鋼琴教師反復(fù)強(qiáng)調(diào)的,不過(guò)由于鋼琴實(shí)際上是運(yùn)用手指觸鍵來(lái)制造出音響效果,所以大部分學(xué)生并沒有十分重視老師的教導(dǎo)。但是,通過(guò)鋼琴與管樂(lè)組的重奏訓(xùn)練,學(xué)生就會(huì)被迫重視這些細(xì)節(jié)。因?yàn)槿绻悴辉谝夂粑?,就不可能與管樂(lè)學(xué)生進(jìn)行良好的溝通;如果你不注意樂(lè)句氣口與句法,就更無(wú)法與他們與進(jìn)行通力有效的合作。其實(shí),我們可以將與管樂(lè)組合作看成是與多位管樂(lè)老師一同學(xué)習(xí)的過(guò)程。在這個(gè)過(guò)程中,鋼琴專業(yè)學(xué)生不僅能夠潛移默化、耳濡目染地感受到呼吸所帶來(lái)的自然流動(dòng)之美,還能夠通過(guò)與管樂(lè)器的親密接觸,用心聆聽木管樂(lè)器所帶來(lái)的極具溫情與感染力的迷人音色,感知銅管樂(lè)器所具有的強(qiáng)烈金屬質(zhì)感與高亢嘹亮的魅力音效。并且,這些親身感受在幫助鋼琴專業(yè)學(xué)生充分了解管樂(lè)器特性的基礎(chǔ)上,還可以反哺鋼琴獨(dú)奏教學(xué),使其在練習(xí)獨(dú)奏作品之時(shí),能夠利用自然的呼吸來(lái)動(dòng)情地訴說(shuō)每一個(gè)樂(lè)句,運(yùn)用自身儲(chǔ)備的豐富內(nèi)心聽覺來(lái)創(chuàng)造出更加絢麗多彩的音響效果。而這,其實(shí)正是我們期待通過(guò)鋼琴重奏教學(xué)來(lái)培養(yǎng)鋼琴專業(yè)學(xué)生去獲得全面音樂(lè)素養(yǎng)的要義所在。
除了上述傳統(tǒng)的兩大類鋼琴重奏形式之外,還有一些“小眾化”的鋼琴重奏表演形式。比如,由鋼琴與打擊樂(lè)組合作完成的重奏形式,由鋼琴、弦樂(lè)與巴揚(yáng)手風(fēng)琴結(jié)合完成的重奏形式,由鋼琴、傳統(tǒng)民族樂(lè)器加上聲樂(lè)混搭完成的重奏(唱)形式等等。這些多種多樣的重奏表演形式,不僅能拓展鋼琴專業(yè)學(xué)生的藝術(shù)視野,更能培養(yǎng)他們的創(chuàng)新精神。
綜上,筆者根據(jù)自身的實(shí)踐教學(xué)及客觀理論分析認(rèn)為,鋼琴重奏教學(xué)作為培養(yǎng)鋼琴專業(yè)學(xué)生全面音樂(lè)素養(yǎng)的重要手段,能夠使他們?cè)趯I(yè)學(xué)習(xí)的道路上得益良多。它不僅僅能夠培養(yǎng)鋼琴專業(yè)學(xué)生的全面音樂(lè)素養(yǎng),還能夠反哺鋼琴獨(dú)奏教學(xué),更能高效自然地幫助學(xué)生從演繹獨(dú)奏作品過(guò)渡到與樂(lè)隊(duì)合作詮釋大型交響作品,并對(duì)拓展學(xué)生學(xué)術(shù)視野具有不可替代的重要作用。因此,無(wú)論是從宏觀角度來(lái)看還是從實(shí)踐意義來(lái)講,鋼琴重奏教學(xué)都是培養(yǎng)鋼琴專業(yè)學(xué)生全面音樂(lè)素養(yǎng)的重要途徑,在鋼琴專業(yè)教學(xué)體系中具有舉足輕重的實(shí)踐意義。
注釋:
①?zèng)Q賽輪:一般是指參賽選手與管弦樂(lè)隊(duì)合作演奏鋼琴協(xié)奏曲一首或多首的輪次。
[1][蘇]涅高茲,汪啟璋,吳佩華.論鋼琴表演藝術(shù)[M].北京:人民音樂(lè)出版社,1963.
[2][美]F.E.科爾比,劉小龍,孫靜,李霏霏.鋼琴音樂(lè)簡(jiǎn)史[M].北京:人民音樂(lè)出版社,2010.
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