康斯韻
(四川民族學(xué)院音樂舞蹈系,四川 康定 626001)
淺論藏族唱法和美聲唱法的特征對比與相互借鑒
康斯韻
(四川民族學(xué)院音樂舞蹈系,四川 康定 626001)
近年來,中國藏族傳統(tǒng)演唱形式和意大利美聲唱法演唱形式逐漸開始有一定的結(jié)合發(fā)展,我們現(xiàn)在時常能聽到由專業(yè)美聲唱法演員演唱藏族創(chuàng)作歌曲和部分傳統(tǒng)經(jīng)典藏族民歌的舞臺表演形式,受到了許多群眾的認(rèn)同和喜愛。在全國各大藝術(shù)舞臺上也先后涌現(xiàn)出一大批接受過系統(tǒng)專業(yè)美聲聲樂訓(xùn)練的優(yōu)秀藏族歌唱演員,使藏家優(yōu)秀的歌曲及文化得以廣泛流傳。但我們也注意到,由于生長環(huán)境、歷史文化背景、民俗習(xí)慣、語言等因素的不同,這樣的結(jié)合也存在著一定的問題。因此,本文擬從文化背景、演唱技法、審美特征、發(fā)展現(xiàn)狀等方面對兩種唱法的特征進(jìn)行簡要的分析、研究和比較,略談藏族唱法借鑒美聲唱法的科學(xué)性、規(guī)范性以及美聲唱法借鑒藏族唱法的民族性、地域性,力求使兩者的相互借鑒與結(jié)合不斷發(fā)展成新興而獨特的演唱風(fēng)格和形式。
藏族唱法;美聲唱法;對比;借鑒
一直以來,西藏被譽為“歌舞的海洋”,藏民族被稱為“歌的民族”。在藏族人民的生產(chǎn)和生活中,歌唱占有比較重要的地位。歌唱不但能夠幫助他們緩解勞作的疲勞,驅(qū)除放牧的寂寞,豐富相對比較單調(diào)的生活,而且也用來表達(dá)他們的歡樂和痛苦,理想和追求等等。藏族悠久的歷史文化使藏族音樂藝術(shù)也有著深厚的積淀,在藏族人民傳統(tǒng)的歌曲中,無不體現(xiàn)著對自己祖先和傳統(tǒng)文化的繼承,蘊含著地道的藏族風(fēng)格。藏族唱法一般被理解為審美和娛樂,也就是人們在勞作和日常生活中的一些即興的編唱,并且?guī)в袧夂竦膫鹘y(tǒng)民族風(fēng)情。在藏族的歷史文化進(jìn)程中,宗教對藏族唱法的繼承與發(fā)展也產(chǎn)生了非常大的影響。由此可見藏族唱法的傳統(tǒng)性內(nèi)涵主要體現(xiàn)在民族歷史的流傳和地域民俗習(xí)慣,也是藏族傳統(tǒng)演唱形式獨有魅力的源泉。
美聲唱法起源于歐洲地中海美麗的半島國家意大利。從14世紀(jì)到17世紀(jì)初,由于國內(nèi)工商業(yè)的興起并不斷繁榮,使意大利成為歐洲資本主義萌芽最早的國家。歐洲的新興資產(chǎn)階級大力宣揚新文化、新思想,興起了世界歷史上有名的“文藝復(fù)興運動”。音樂方面,在文藝復(fù)興之前相當(dāng)長的一段時間里,宗教對歐洲歌詠活動的統(tǒng)治和限制一定程度上阻礙了聲樂藝術(shù)的發(fā)展。與此同時,教會也舉辦了許多以童聲合唱、假聲女高音以及閹人歌手為主要成員的“唱詩班”,無形中也陸續(xù)培養(yǎng)出歌唱的人才。到了文藝復(fù)興時期,宗教“圣詠”的復(fù)調(diào)合唱逐漸使人們覺得單調(diào)而又乏味。16世紀(jì)末17世紀(jì)初,由于抒情音樂?。ㄔ缙诟鑴。┑某霈F(xiàn)和發(fā)展,為了配合音樂和戲劇的需要,在聲樂技巧上就有了更高的要求,這就為系統(tǒng)、科學(xué)的美聲唱法的誕生奠定了基礎(chǔ)。經(jīng)過音樂家們不斷的研究和探索,美聲唱法逐漸被意大利人發(fā)揚光大。
從文化背景來看,兩者的相同之處在于它們的誕生都建立在悠久的歷史文化熏陶和洗禮上,且都受到宗教的深刻影響;不同之處在于受各自的民族文化特色、生長環(huán)境和民族情感等影響形成了各自的發(fā)聲概念和審美特征。
在聲樂的基本要素中,氣息和共鳴的地位是很重要的,因此要想唱出美妙的歌聲,就必須做好這兩點,而兩種唱法的異同也主要體現(xiàn)在氣息和共鳴的方法上。下面就這兩點簡要比較一下兩者的區(qū)別:
(一)藏族傳統(tǒng)發(fā)聲方法被稱作“振谷”(或縝錮)唱腔,在藏族語言中稱為:“嗓間拐彎處”,即在“嗓間拐彎處”很有規(guī)律、很巧妙、很靈活地演唱,是藏民族自古以來特有的演唱技能。要靠“丹田”(即橫膈肌)之氣控制聲音抖動,盡量做到使聲音靠前,發(fā)聲時喉嚨像有個嘴,咬字時低而深,讓聲音從后咽進(jìn)入頭腔,利用咽喉和氣息的控制從眉心位置發(fā)出悠揚高亢的聲音。同時在演唱中非常注重氣息的連貫和流暢,這與美聲唱法的要求有相似之處,并且按照高低音區(qū)適當(dāng)調(diào)整氣息和共鳴位置,保持一定的微笑動作,這種微笑狀態(tài)就是在聲樂學(xué)習(xí)中經(jīng)常所要求的把臉部笑肌抬起來唱,使氣息上下連貫,音色統(tǒng)一而集中,并由此拓展音域。
(二)意大利美聲唱法講究氣息連貫,共鳴協(xié)調(diào),普遍運用的是胸腹聯(lián)合式呼吸法,這種呼吸法氣息量大,使氣息具有柔軟性和彈性,且支點性強。在吸氣時,口鼻同時吸氣使胸腔、肺部充分張開,橫隔膜下降,運用得當(dāng)便有足夠的氣息支持發(fā)聲;在呼氣時,氣息的支點集中在橫隔膜,可以采用一種快吸慢呼的方法做發(fā)聲練習(xí)或無聲練習(xí),以訓(xùn)練橫膈膜的控制能力。美聲唱法的共鳴運用的是全共鳴,正是胸腹腔、口咽腔、鼻腔、頭腔以及真假聲混合共鳴的同時運用和協(xié)調(diào),才使我們的聲音得以美化,產(chǎn)生洪亮、渾厚、飽滿、動聽的效果。各腔體的協(xié)調(diào)運用,使聲音圓而不包,亮而不尖并富有穿透性,同時音域也能逐漸拓寬,訓(xùn)練出能表達(dá)歌曲感情的各種聲音色彩。
從演唱技法來看,兩者的相同之處在于發(fā)聲都需要良好的呼吸和共鳴的支持,可以說任何形式的歌唱都應(yīng)如此。不同之處在于美聲唱法的要求更加豐富和科學(xué),最大限度的利用人體共鳴腔的協(xié)調(diào)配合來發(fā)聲,使聲音圓潤、渾厚、飽滿;而藏族唱法更多的是隨心而發(fā),技巧層面的考慮相對少些,主要是面罩共鳴,使聲音明亮、高亢、悠遠(yuǎn)。
由藏族唱法衍生的藏族民歌的特點是音調(diào)悠長、節(jié)奏相對自由、音域?qū)拸V等等?!安刈迕窀柚饕袃煞N,一種是勞動歌曲,包括山歌、牧歌,內(nèi)容大多是贊美山川、河流和歌頌生產(chǎn)勞動;另一種是生活歌曲,主要是表達(dá)男女之間的愛慕之情,歌唱對人、對事、對生活的愛憎之感?!辈刈逡魳反笾驴煞譃樗聫R音樂、宮廷音樂和民間音樂等等,它們都是蘊含有豐富藏族歷史文化的音樂形式。此外,“藏族人民信奉宗教,追求心靈的平和,向往幸福的生活,這些傳統(tǒng)的風(fēng)俗習(xí)慣也讓藏族聲樂充滿著明朗而樂觀的色彩”。同時,藏族聲樂的獨特魅力也源于雪域高原上的雄偉高亢和草原上的寬廣悠長,其特有的音質(zhì)很大程度上應(yīng)該說是來自大自然風(fēng)光的孕育、熏陶和洗禮。
值得一提的是寺廟音樂中僧人們富有旋律性的詠經(jīng)調(diào),從發(fā)聲方法上來講,他們的詠經(jīng)聲是有一定科學(xué)性的。詠經(jīng)時一般是由一僧領(lǐng)詠,眾僧齊詠。領(lǐng)詠者一般都是渾厚的男低音,富有很強的穿透力,而且能領(lǐng)詠數(shù)小時保持嗓音不疲倦,在較遠(yuǎn)的地方都能清晰的聽見。這種傳統(tǒng)而相對科學(xué)的發(fā)聲方法,早在一千多年前藏傳佛教音樂藝術(shù)中就已產(chǎn)生了,它大大豐富了中華民族的音樂寶庫,也極大的推動了藏族宮廷樂歌、藏族民間的戲曲、說唱、民謠等歌唱藝術(shù)的發(fā)展,從而也造就了藏族人民能歌善舞的特性。
美聲唱法在審美上有著特定的要求:它要求聲音需具備表現(xiàn)多層次多變化的豐富色彩;它要求充分發(fā)揮共鳴效果,適當(dāng)調(diào)整和控制音量并不斷美化音色;它要求控制和協(xié)調(diào)各發(fā)聲器官,靈活的運用人聲樂器來表現(xiàn)高難度的歌唱技巧,從而大大加強聲樂作品的音樂藝術(shù)表現(xiàn)力;它要求運用系統(tǒng)科學(xué)的方法,不斷解決聲樂學(xué)習(xí)者存在的疑難問題,使歌唱逐漸達(dá)到理想的狀態(tài);它要求遵循人類嗓音發(fā)聲的科學(xué)規(guī)律,使演唱時能最大限度地減輕聲帶負(fù)荷,即使長時間演唱也不至于疲勞受損,從而有效的延長歌唱的壽命。
此外,用美聲唱法演唱時,一般來說必須遵從作曲家的原意來演唱(特定風(fēng)格除外),不能夠隨意、自由的發(fā)揮。但如果只是這樣恐怕很大程度上就會把演唱者變成機械的歌唱機器,不僅不能很好的表現(xiàn)出作品的內(nèi)容,更得不到觀眾的共鳴和認(rèn)可。因此在表現(xiàn)音樂作品時就需要我們進(jìn)行“二度創(chuàng)作”,所謂“二度創(chuàng)作”就是演唱者盡量從各個角度注入符合原內(nèi)容要求的新意,對原作內(nèi)容和主題做擴(kuò)展和延伸,豐富作品的外延和內(nèi)涵,在充分表現(xiàn)作品原創(chuàng)意圖的同時融入個性,用自己的感受與體會更好的表現(xiàn)出作品的情感,從而與觀眾更好的進(jìn)行情感交流并產(chǎn)生共鳴,人們也更希望聽到歌唱者有個性的演唱以及對作品獨到的見解與詮釋。個性的良好展示體現(xiàn)著二度創(chuàng)作的成熟,也表明演唱者具備鮮明的自我意識與個性化的表演風(fēng)格。
從審美特征來看,兩者的相同之處在于通過歌唱來表現(xiàn)人類共同的情感,包括喜、怒、哀、樂、真、善、美等等,也表現(xiàn)出自己的民族文化,傳遞給人們藝術(shù)來源于生活但高于生活的真諦。用歌唱縮短人與人之間的距離,消除隔閡,促進(jìn)交流和友誼。不同之處在于受各自民族文化的影響,藏族唱法相對自由和隨意但不乏章法,而美聲唱法相對嚴(yán)謹(jǐn)和規(guī)范但不乏個性。兩者的演唱風(fēng)格和表達(dá)內(nèi)容也不盡相同,藏族唱法多是表達(dá)對自己民族和家鄉(xiāng)的熱愛,對美好生活的贊美和向往,對黨的熱愛和擁護(hù)等等,思想性相對單純;美聲唱法多是表達(dá)愛祖國、愛人民和西洋歌劇中的各種情感內(nèi)容,思想性相對深刻。
目前看來,很多人把藏族唱法也歸屬于“原生態(tài)”唱法,筆者還是基本贊同這種觀點?!霸鷳B(tài)唱法”這個名詞是相對于美聲、民族、通俗唱法而言的。目前來說,我國聲樂唱法的分類只有美聲、民族、通俗三種,但隨著聲樂技術(shù)的進(jìn)步和人們對聲樂效果有更多新的追求,特別是像阿寶、李瓊、云朵等歌手那種毫無修飾的聲音被人們所喜愛,這種現(xiàn)象便使音樂家們對聲樂理論有了創(chuàng)新思維,從而創(chuàng)建了“原生態(tài)唱法”,其本意是沒有接受過專業(yè)訓(xùn)練,完全是運用人身本嗓的原始唱法。而藏族唱法,既然是傳統(tǒng)的,沒有進(jìn)行專業(yè)加工的,那么也應(yīng)歸屬于這類唱法。由于當(dāng)今社會多元化的發(fā)展,藝術(shù)領(lǐng)域的結(jié)合發(fā)展已屢見不鮮,藏族唱法也在不斷發(fā)展和創(chuàng)新,全國性的“藏歌會”也在如火如荼的進(jìn)行著,展示著雪域高原文化獨特的風(fēng)格與魅力,受到廣大群眾的關(guān)注與喜愛。長期以來,部分音樂專業(yè)工作者在這方面也做了長期潛心的研究,并創(chuàng)作出了大量富有藏民族特色的音樂作品,使這一古老的音樂藝術(shù)形式獲得新生,為藏族音樂的繼承和發(fā)揚以及民族文化融合及相互發(fā)展做出了巨大的貢獻(xiàn)。
自二十世紀(jì)初意大利美聲唱法傳入我國以來,這種建立在科學(xué)發(fā)聲體系上的演唱方法受到了人們廣泛的認(rèn)可和喜愛。通過老一輩聲樂藝術(shù)家們的努力深入的與中國傳統(tǒng)的民歌演唱方法相結(jié)合,形成了我們現(xiàn)在民族唱法的專業(yè)演唱體系,為我國民族聲樂的發(fā)展做出了積極貢獻(xiàn)。美聲唱法在發(fā)聲的科學(xué)性、呼吸的最佳性、共鳴的通暢性、演唱風(fēng)格的多樣性、音樂情感的豐富性、聲音訓(xùn)練的多元性等等方面具有獨特的審美特征,成為當(dāng)今我國學(xué)習(xí)和從事聲樂工作者的共識,并且廣泛深入到我國目前眾多的藝術(shù)舞臺上。
從發(fā)展現(xiàn)狀來看,兩者的相同之處在于都活躍在目前我國的藝術(shù)舞臺上,歌唱時代的主題以及美好的生活等等。不同之處在于推廣和學(xué)習(xí)的程度,相對來說藏族唱法多是限于民族地區(qū),由藏族歌手學(xué)習(xí)和演唱,基本是表達(dá)民族性的藝術(shù)內(nèi)容。而美聲唱法已廣泛深入到人民群眾的文化生活中,表達(dá)各種各樣的聲樂藝術(shù)內(nèi)容,學(xué)習(xí)和演唱者眾多,可以說占據(jù)了聲樂舞臺的“半壁江山”。
在簡要分析過兩種唱法的特征對比之后我們可以看出兩者在一定程度上是可以相互借鑒,結(jié)合發(fā)展的。藏族唱法應(yīng)在保留地道民族演唱風(fēng)格的同時多借鑒美聲唱法的呼吸、共鳴方法等等,使其歌唱的藝術(shù)魅力更加豐富多彩,表現(xiàn)更多更好的民族音樂藝術(shù);美聲唱法也可借鑒藏族唱法的民族性行腔以及咬字吐字方法等等,運用相對科學(xué)的發(fā)聲方法演唱民族性稍強的聲樂作品,使之更加豐滿,聽起來讓人覺得耳目一新且有震撼力,印象更加深刻。作為藏民族地區(qū)的聲樂專業(yè)工作者應(yīng)深入研究藏族唱法,并繼續(xù)探索它與美聲唱法的契合點,利用美聲唱法的相對科學(xué)性與之有機的結(jié)合并不斷完善改進(jìn),讓美聲唱法為藏族唱法“錦上添花”,用藏族唱法的聲音魅力使美聲唱法“民族化”,與更多的人產(chǎn)生共鳴,使更多的人感受到這種新興的“中西結(jié)合”演唱風(fēng)格的藝術(shù)魅力。
面對當(dāng)下音樂文化的百花齊放和百家爭鳴,要使兩種唱法更好的結(jié)合發(fā)展,廣泛的融入到老百姓的生活中,我們還得繼續(xù)積極探索各自的特點,取長補短,不斷完善各方面水平,而且還應(yīng)積極與我國主流文化和審美情感相融合,為我國聲樂藝術(shù)事業(yè)的多元化發(fā)展貢獻(xiàn)一份力量。相信不論是哪種單元或者多元相結(jié)合的藝術(shù)風(fēng)格和形式,只要它是美好的、科學(xué)的、進(jìn)步的,表達(dá)我們身邊最真實,最和諧、最溫暖的情感,就一定能夠在藝術(shù)的長河中站穩(wěn)腳跟,大步向前?!?/p>
[1] 馮伯陽.藏族音樂文化發(fā)展初探.吉林藝術(shù)學(xué)院學(xué)報,1985,02.
[2] 孟新洋.藏族歌曲的演唱風(fēng)格與技巧初探.中央民族學(xué)院學(xué)報, 1993,03.
[3] 鄒本初.歌唱學(xué)-沈湘歌唱學(xué)體系研究.北京:人民音樂出版社,2000.