論鋼琴即興伴奏中和聲的準(zhǔn)確運(yùn)用

張曉琳

（中國(guó)人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，北京 100872）

一、和聲是即興演奏與伴奏的重要基礎(chǔ)

鋼琴即興演奏及伴奏的水平主要取決于演奏者自身的音樂(lè)綜合素養(yǎng)，具體包括理論知識(shí)﹑演奏技巧及創(chuàng)新能力等。上述方面如果存在差異，自然會(huì)影響彈奏的質(zhì)量，導(dǎo)致演奏的效果千差萬(wàn)別。即使基礎(chǔ)水平不相上下，鋼琴即興表演者還需要掌握相應(yīng)的基本功，即和聲﹑調(diào)式﹑調(diào)性及織體四個(gè)方面。而和聲是上述四方面的基礎(chǔ)。對(duì)鋼琴即興演奏而言，最大的難點(diǎn)就在于掌握和聲，和聲在音樂(lè)演奏中占有極其重要的地位?？v觀音樂(lè)發(fā)展歷史不難發(fā)現(xiàn)，每個(gè)時(shí)代的音樂(lè)風(fēng)格流派都在不斷變化，而和聲在這一過(guò)程中所發(fā)揮的作用十分重要，甚至可以說(shuō)和聲在音樂(lè)風(fēng)格的變化中占據(jù)著主導(dǎo)地位。比如古典樂(lè)派，以功能和聲為主導(dǎo)，而浪漫派以線(xiàn)條和聲為主導(dǎo)﹑印象派以色彩和聲為主導(dǎo)，而民族樂(lè)派則以調(diào)式和聲為主導(dǎo)。在學(xué)習(xí)即興演奏時(shí)，必須充分了解各種和聲的特征，其中最基礎(chǔ)的部分是功能和聲，其他和聲則是功能和聲的延伸與補(bǔ)充。和聲不僅擁有多個(gè)聲部，并且各個(gè)和弦根據(jù)一定的語(yǔ)法規(guī)則組合成不同的音段。和聲除了能夠使音樂(lè)的色彩更加豐富，增強(qiáng)音樂(lè)對(duì)比效果之外，同時(shí)還具備相應(yīng)的結(jié)構(gòu)功能，作為初學(xué)者，通常不容易注意到這一點(diǎn)，下文針對(duì)和聲運(yùn)用作更加深入的研究與討論。

二、鋼琴即興伴奏中如何準(zhǔn)確的運(yùn)用和聲

（一）敏銳的聽(tīng)覺(jué)與淵博的和聲語(yǔ)匯

音樂(lè)和聲類(lèi)似于繪畫(huà)中的色彩。伴奏者只有具備敏銳的聽(tīng)覺(jué)，同時(shí)掌握了豐富的和聲知識(shí)，才能使鋼琴演奏恰到好處。鋼琴的表現(xiàn)力極強(qiáng)，作為演奏者，首先要提升自己的聽(tīng)覺(jué)能力。不同的演奏者其聽(tīng)覺(jué)也有所不同，有些演奏者天生聽(tīng)覺(jué)敏銳，并不需要經(jīng)過(guò)專(zhuān)業(yè)的訓(xùn)練就能精確地對(duì)和聲色彩進(jìn)行辨別。而有些人即便經(jīng)過(guò)大量訓(xùn)練也無(wú)法達(dá)到這一標(biāo)準(zhǔn)。因此，必須先學(xué)習(xí)大量的專(zhuān)業(yè)知識(shí)，然后進(jìn)行反復(fù)的練習(xí)，將理性和感性結(jié)合起來(lái)。其次，可以先以簡(jiǎn)單的歌曲進(jìn)行訓(xùn)練，然后逐步加大難度，之后，逐步添加新的和聲語(yǔ)匯，加大曲目難度。再次，可以挑選搭配好和聲的曲目進(jìn)行練習(xí)，按照規(guī)律反復(fù)進(jìn)行訓(xùn)練，然后在此基礎(chǔ)上自行編配和聲，再與原曲對(duì)比。最后，還可以以同一曲目作為訓(xùn)練對(duì)象，編配不同和聲進(jìn)行反復(fù)訓(xùn)練使樂(lè)曲的風(fēng)格及色彩更加完善，即使是同一支歌曲，編配的和聲不同其效果也不同。

（二）扎實(shí)的鋼琴演奏技巧

作為獨(dú)特的表演藝術(shù)，鋼琴即興伴奏同時(shí)融合了演奏與創(chuàng)作。理論和實(shí)踐之間存在密切聯(lián)系，如果演奏者自身水平不足，再美妙的和聲也無(wú)法充分展現(xiàn)作品的效果。由此可見(jiàn)，熟練的鋼琴演奏技巧是鋼琴即興伴奏的保障。鋼琴即興伴奏與鋼琴演奏之間互為促進(jìn)。如果演奏者自身素質(zhì)優(yōu)異，則即興伴奏也會(huì)更加如魚(yú)得水。如果演奏者曾經(jīng)彈奏過(guò)世界名家的作品，就能夠充分地吸收名作中的技巧與經(jīng)驗(yàn)，進(jìn)而激發(fā)自身靈感，提升創(chuàng)新的能力，

（三）多樣化伴奏織體的合理應(yīng)用

即興伴奏的織體主要以琶音式及和弦式為主，兩者也可以進(jìn)行結(jié)合。琶音式也被稱(chēng)作分解和弦，還可詳細(xì)劃分為長(zhǎng)琶音﹑半分解和弦及短琶音，尤其是在節(jié)奏舒緩的歌曲中最為常見(jiàn)。和弦式則主要以輕快類(lèi)和弦及跳躍式和弦為主。從伴奏音的層次來(lái)看，又可分為帶旋律伴奏﹑不帶旋律伴奏﹑單層次伴奏及多層次伴奏等不同的類(lèi)型。在選擇伴奏織體時(shí)，必須認(rèn)真分析歌曲類(lèi)型。比如雄壯的歌曲適合選用柱式和弦；活潑歡快的曲目則更適合選用彈性和弦；抒情類(lèi)的歌曲適合選用連貫琶音。簡(jiǎn)而言之，兒歌等簡(jiǎn)單的歌曲適合采用單一織體，而大部分歌曲在伴奏時(shí)都是采用綜合伴奏織體。具體又可以分為下述兩類(lèi)：其一，歌曲前后部分情感色彩變化較大，比如前段歌曲慷慨激昂，后段歌曲婉轉(zhuǎn)抒情，相對(duì)應(yīng)的，伴奏織體也應(yīng)當(dāng)有所變化。其二，歌曲從頭到尾情感色彩沒(méi)有變化，但由于篇幅的關(guān)系導(dǎo)致旋律出現(xiàn)多重變化，則伴奏織體也應(yīng)當(dāng)隨之變化，使其層次感更加豐富。在為此類(lèi)歌曲伴奏時(shí)，應(yīng)當(dāng)遵循一定的規(guī)律，或者是由簡(jiǎn)入繁，或者是由靜生動(dòng)。

（四）增加舞臺(tái)實(shí)踐

即興伴奏屬于舞臺(tái)表演藝術(shù)，因此需要進(jìn)行反復(fù)實(shí)踐，在實(shí)踐中探索演奏的技巧，同時(shí)提升演奏者的水平。優(yōu)秀的伴奏者需要登臺(tái)表演，通過(guò)表演來(lái)豐富自身的經(jīng)驗(yàn)。部分演奏者在登臺(tái)時(shí)會(huì)懷疑自己的能力不愿登臺(tái)，導(dǎo)致自身水平無(wú)法得到提升。鋼琴即興伴奏與外語(yǔ)學(xué)習(xí)相類(lèi)似，要勇于實(shí)踐，通過(guò)不斷的練習(xí)，自身的水平才能得到提升。演奏者要善于抓住每一次機(jī)會(huì)，積極努力地上臺(tái)表演為歌唱者進(jìn)行伴奏，通過(guò)實(shí)踐來(lái)了解自己真實(shí)的水平并且發(fā)現(xiàn)問(wèn)題所在，繼而針對(duì)問(wèn)題設(shè)計(jì)學(xué)習(xí)方案。不斷提升水平，鋼琴伴奏水平提升的過(guò)程，也是一個(gè)挑戰(zhàn)自身的過(guò)程。在校學(xué)生可以積極參與學(xué)校組織的各項(xiàng)活動(dòng)。而教職人員要認(rèn)真對(duì)待每次演出的機(jī)會(huì)，積極為聲樂(lè)演員演奏。

（五）靈活的創(chuàng)作思維

創(chuàng)新思維對(duì)鋼琴即興伴奏者而言十分重要，但是大部分初學(xué)者自身創(chuàng)新能力不足。由此可見(jiàn)，當(dāng)鋼琴即興伴奏者具備相應(yīng)的創(chuàng)新思維時(shí)，則意味著其在鋼琴即興伴奏方面已經(jīng)具備一定的造詣。演奏者的創(chuàng)作思維越靈活，其伴奏就更加豐富，并且更能增強(qiáng)演唱的效果。下述幾個(gè)方面能夠充分地體現(xiàn)出演奏者自身的創(chuàng)作思維。第一，關(guān)于尾奏﹑前奏及間奏部分的設(shè)計(jì)。部分歌曲譜面沒(méi)有標(biāo)明段落旋律，需要伴奏者根據(jù)作品風(fēng)格進(jìn)行創(chuàng)作，伴奏者需要把握不同段落之間的連接，使之成為一個(gè)整體，進(jìn)而為演唱者創(chuàng)造休息及感情醞釀的機(jī)會(huì)。第二，創(chuàng)造出與歌曲相配的副旋律。之前已經(jīng)提及，伴奏分為兩類(lèi)，一類(lèi)帶有旋律，一類(lèi)不帶旋律。如果歌曲自身不帶旋律，則能為演奏者預(yù)留更大的空間，讓伴奏層次及音型更加富于變化，可以讓演奏者充分展示自身才華。演奏者在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)，往往會(huì)依據(jù)自己的創(chuàng)作動(dòng)作及技能進(jìn)行改編，再以“二重唱”的方式體現(xiàn)，從而使主旋律更加鮮明。第三，裝飾歌曲旋律。伴奏是一個(gè)潤(rùn)色及填補(bǔ)旋律時(shí)值的過(guò)程，為使歌曲聽(tīng)起來(lái)更加豐富生動(dòng)，在伴奏的過(guò)程中需要運(yùn)用多種手法，比如顫音﹑刮奏﹑震音等。在用右手演奏主旋律時(shí)，還需要適當(dāng)?shù)丶尤敫鞣N裝飾音及波音，也可以嘗試運(yùn)用其他變奏手法。不同的音區(qū)還需要改變音色。比如用右手彈奏高音區(qū)，用左手彈奏低音區(qū)。

（六）平行五、八度運(yùn)用

盡管傳統(tǒng)功能和聲教學(xué)禁止五﹑八度平行，但是因?yàn)槭茕撉贅?lè)器構(gòu)造及手法限制，以及伴奏的實(shí)際需求，在伴奏時(shí)也可嘗試運(yùn)用五﹑八度。但平行五﹑八度演奏出來(lái)的音響效果確實(shí)有所不足，因此要盡量避免。否則很可能降低音樂(lè)自身的立體感。尤其要避免使用大八度，所謂大八度，也就是運(yùn)用和主旋律相同的低八度來(lái)進(jìn)行伴奏的方法。和聲教學(xué)中強(qiáng)調(diào)用上行小二度的方法來(lái)為大小調(diào)導(dǎo)音，因此禁用下行二段的方法。但某些作品自身的風(fēng)格十分特殊，比如某些民族調(diào)式，或者是五聲調(diào)式，其自身音階及旋律并不以功能和聲為基礎(chǔ)，因此只采用功能和聲進(jìn)行伴奏，可能與伴奏要求存在出入。對(duì)于導(dǎo)音的傾向性民族調(diào)式并不十分重視，如果能夠恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用空五度，或者偶爾嘗試運(yùn)用下行二度，反而會(huì)產(chǎn)生意想不到的效果，還有些作品則需要反復(fù)使用空五度。有些時(shí)候?yàn)榱俗尭鱾€(gè)聲部始終保持平衡，也為了讓原位和弦保持獨(dú)立，可以適當(dāng)?shù)夭捎闷叫形宥群推叫邪硕取Ｔ趯?duì)和弦織體進(jìn)行分解時(shí)，合理地運(yùn)用平行五度﹑八度，能夠讓伴奏更為流暢。在流行音樂(lè)及輕音樂(lè)的彈奏中，為突出某種音樂(lè)的效果，也通常會(huì)采用平行五度及平行八度，這可以使歌曲聽(tīng)上去具有一種特殊的風(fēng)格。所以筆者覺(jué)得，為了使彈奏更加富于變化，增強(qiáng)歌曲效果，在進(jìn)行伴奏時(shí)不必完全禁止平行五度和平行八度。

（七）靈活的選擇和弦

歌曲伴奏并非一成不變，采用不同的和弦進(jìn)行伴奏取得的效果也完全不同。由此可見(jiàn)，和弦伴奏選擇十分靈活。但是選擇和弦時(shí)不能只考慮配合旋律，還需要關(guān)注和弦所處位置是否符合語(yǔ)法規(guī)則，同時(shí)還要兼顧不同段落之間的關(guān)聯(lián)。從整體上來(lái)看，和聲各個(gè)分句必須與旋律各個(gè)分句相統(tǒng)一，也就是要同時(shí)兼顧橫向與縱向兩個(gè)方面。為充分表達(dá)樂(lè)曲情感，不僅要保證縱向平衡，同時(shí)還要保證橫向平衡。如果縱橫兩個(gè)方向出現(xiàn)沖突，應(yīng)優(yōu)先考慮橫向，可以將不協(xié)和音視為和弦外音，從而有效地解決上述問(wèn)題。以《大海啊故鄉(xiāng)》這首歌曲為例，結(jié)束句的第二小節(jié)旋律感覺(jué)上與IV級(jí)和弦相配，因此采用IV級(jí)進(jìn)行搭配會(huì)更加協(xié)調(diào)，但如果結(jié)合旋律音自身特征及樂(lè)句的位置，則更適合搭配七和弦。

（八）關(guān)于最佳音區(qū)

和聲節(jié)奏：如果伴奏者自身配彈經(jīng)驗(yàn)不足，在進(jìn)行伴奏時(shí)就不能只追求與旋律相協(xié)調(diào)，伴奏時(shí)和弦變化過(guò)大會(huì)導(dǎo)致彈奏出現(xiàn)混亂。如果歌曲節(jié)奏太快，可以考慮每?jī)蓚€(gè)小節(jié)搭配一個(gè)和弦，而節(jié)奏較慢的歌曲則可以每小節(jié)搭配一個(gè)和弦，某些地方也可以采用特殊的手法進(jìn)行處理。和弦外音：在遇到和弦外音問(wèn)題時(shí)，必須學(xué)習(xí)處理的方法與技巧，例如可以采用輔助音﹑延留音等方法來(lái)解決。如果是為強(qiáng)拍進(jìn)行配音，即使強(qiáng)拍音占三拍而弱音只有一拍，也需要為弱拍搭配和弦，否則會(huì)與和聲的語(yǔ)法邏輯發(fā)生沖突。與上述情況相類(lèi)似，其他形式的和弦外音也需要恰當(dāng)?shù)剡M(jìn)行處理。和弦的選擇：由于受旋律制約，和弦很難變換，即使是同一個(gè)和弦，也不能只采用色彩結(jié)構(gòu)相同的和弦，而是應(yīng)當(dāng)考慮多采用幾種替音和弦及轉(zhuǎn)位手法。比如丹麥民歌《豐收之歌》最開(kāi)始部分的四個(gè)小節(jié)，是通過(guò)分解主旋律而獲得，由于其旋律受限，所以在伴奏時(shí)可采用主和弦及轉(zhuǎn)位的手法。和聲聲部最佳音區(qū)：鋼琴由多個(gè)音區(qū)共同構(gòu)成，且不同音區(qū)音響效果完全不同，低音區(qū)深沉，可將其作為和聲最基礎(chǔ)的低音聲部；高音區(qū)高昂明亮，適合渲染氣氛，同時(shí)還可以描繪意境；而中音區(qū)則十分飽滿(mǎn)，能夠充分烘托樂(lè)曲背景，但小字組E音到小字組A音之間則是最佳的位置，這一音區(qū)最適合圓號(hào)伴奏。和聲音區(qū)過(guò)低，音響效果聽(tīng)上去會(huì)顯得渾濁，如果太高，則又顯得過(guò)于空洞，同時(shí)還會(huì)導(dǎo)致音響失去平衡。

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