席 陽

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

音樂美學(xué)觀視域下的舞蹈“和”文化探究

席 陽

（河南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，河南 開封 475001）

“和”簡單的說就是諧和，它是古代音樂美學(xué)中一種重要的理論范疇。本文從舞蹈的特點出發(fā)來具體論述舞蹈中“和”的因素及其對舞蹈的影響，通過“和”來推動舞蹈藝術(shù)整體發(fā)展，使其不斷創(chuàng)新。

舞蹈；“和”文化；音樂美學(xué)觀

古代的美學(xué)著作《樂記》中載：“樂為舞之心，舞為樂之容?！边h(yuǎn)古時期，舞蹈就是以“樂舞”來命名的，直至今日舞蹈仍是與音樂相結(jié)合。音樂與舞蹈有著緊密的聯(lián)系，是相伴而生的。舞蹈藝術(shù)是視覺上的肢體動作與聽覺上的音響形態(tài)相結(jié)合的一種綜合的藝術(shù)形式，是音樂的一種特殊表現(xiàn)形式。所以“和”這一音樂美學(xué)理論在舞蹈藝術(shù)中也占據(jù)著極其重要的地位。

一、音樂中音響與舞蹈自身韻律的“和”

人們在勞作生活中產(chǎn)生的重復(fù)有規(guī)律的節(jié)奏動作，形成了最原始的舞蹈。可見舞蹈自起源時就有了音樂中的重要構(gòu)成要素“節(jié)奏”，沒有了節(jié)奏，舞蹈就不能稱之為舞蹈，只能稱之為動作，故“節(jié)奏”是構(gòu)成舞蹈的重要音樂元素。所以要想實現(xiàn)舞蹈的“和”，首先需要舞蹈中的節(jié)奏與舞蹈音樂中的音響形態(tài)相諧和。舞蹈中的節(jié)奏不同于音樂中的節(jié)奏是音響上的，舞蹈中的節(jié)奏是一種無聲的節(jié)奏，它體現(xiàn)在舞者用肢體動作所呈現(xiàn)出來的韻律上。所以在舞蹈的具體實踐中，不能用三拍子的音樂來搭配二拍子的舞蹈，也不能用柔和舒緩的音樂來搭配熱情﹑豪放的舞蹈。要使得音樂的音響形態(tài)與舞蹈內(nèi)在的韻律相統(tǒng)一，才能達(dá)到舞蹈構(gòu)成要素的諧和，實現(xiàn)舞蹈外部形態(tài)上的“和”。

二、舞者自身情感與舞蹈情感的“和”

《毛詩序》中載：“情動于中而形于言，言之不足，故嗟嘆之；嗟嘆之不足，故詠歌之；詠歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也?！边@段文字說明了音樂和舞蹈都是人們抒發(fā)情感的一種表達(dá)方式，都能將人們的情感深刻表達(dá)出來。正因為舞蹈有著豐富的情感內(nèi)涵，所以在舞蹈實踐中，需要舞者的情感與舞蹈所表達(dá)的情感相諧和。舞者要深刻理解舞蹈所要表達(dá)的情感，不能只強(qiáng)調(diào)舞蹈中的技術(shù)性，而拋棄舞蹈中的情感性，沒有思想和情感的舞蹈是空虛的,缺少了核心的靈魂。所以在舞蹈的具體實踐中，不能一味的去炫技,用大量的跳﹑轉(zhuǎn)﹑翻來構(gòu)成舞蹈，這樣的舞蹈只能算是技巧組合，不能稱之為舞蹈藝術(shù)。

三、欣賞者情感與舞蹈情感的“和”

要想真正欣賞舞蹈的美，需要欣賞者自身情感與舞蹈藝術(shù)情感的諧和?，F(xiàn)今無論是在大城市還是小城市都有許多的舞蹈表演，從芭蕾舞劇到民間舞﹑古典舞，它們用自己獨特的肢體語言向欣賞者展示出一場視聽藝術(shù)的盛宴，同時將內(nèi)心情感傳遞給欣賞者。有許多人不能理解為什么要去看一場演出，觀看舞蹈表演既不能滿足自己的飽腹之欲，同時又浪費時間和金錢。這些人是沒有達(dá)到審美意識層面的人，他們追求的是物質(zhì)層面的滿足而不是精神層面的富足。還有一類人雖去觀看了舞蹈表演，在欣賞舞蹈表演中也表露出開心的樣子，但只是空有其表，他們并沒有真正體會到舞蹈傳遞出的情感，沒有與舞蹈表演的藝術(shù)作品情感與自身情感產(chǎn)生共鳴，沒有進(jìn)入兩者共同的情感世界，仍然停留在自己的情感世界中，這也是樂不與人和的體現(xiàn)。只有欣賞者的情感與舞蹈藝術(shù)表達(dá)的情感相契，處在同一個思想情感中，達(dá)到樂與人和，欣賞者才能真正體會到舞蹈的美。

四、音樂審美的最高境界是天人合一，舞蹈也需要天人合一

莊子的“無聲之中，獨聞和焉。”即能不受有形音響世界的束縛，達(dá)到了有形和無形的諧和，是音樂中的天人合一。同樣在舞蹈中，遠(yuǎn)古時期人們通過巫舞的形式來表達(dá)對天的敬畏，這是天人合一的體現(xiàn)。在現(xiàn)在的舞蹈實踐中，也有許多這樣的體現(xiàn)。以舞蹈大家楊麗萍的孔雀舞為例，她因表演孔雀舞成名，在她前后也不乏有眾多的舞者來表演孔雀舞，但都不如她所呈現(xiàn)的活靈活現(xiàn)?，F(xiàn)在只要一提到孔雀舞就想到楊麗萍，她成了這個舞蹈的代名詞，好像這就是屬于她的舞。因為在她的孔雀舞中，她將自己轉(zhuǎn)化成了孔雀的形象，她不是在模擬孔雀形態(tài)的來進(jìn)行表演，而是真正的在以一只孔雀的形態(tài)來表現(xiàn)孔雀的動態(tài)，達(dá)到了物我兩忘境界。她將自己與舞蹈藝術(shù)融為一體，沉浸在舞蹈中。在現(xiàn)在的舞蹈實踐中，我們常說舞者“不走心”，“不走心”就是指有在舞蹈學(xué)習(xí)過程中，沒有真正將自己與舞蹈藝術(shù)融為一體。所以需要舞者在舞蹈中擺脫其他因素的束縛，全身心的投入舞蹈之中，達(dá)到物我兩忘的境界。

五、“和實生物，同則不繼。”推動舞蹈創(chuàng)新、發(fā)展

“和”是促進(jìn)事物不斷發(fā)展的對立因素的統(tǒng)一，“同”是相同事物的相加，要求“和”，而不能求“同”。所以要想使舞蹈藝術(shù)不斷發(fā)展，不能只停留在當(dāng)下，需要不斷吸收各類元素來擴(kuò)展舞蹈藝術(shù)。現(xiàn)今的舞蹈已經(jīng)分為許多固定的類別，每種舞蹈都有特定的舞蹈內(nèi)涵和動作技術(shù)要求，但仍需要不同的元素來相互融合促進(jìn)。例如傳統(tǒng)的芭蕾舞是典型的歐洲舞蹈，傳入中國后與中國民族風(fēng)格相結(jié)合形成了中國民族芭蕾，創(chuàng)造出許多優(yōu)秀的作品。例如芭蕾舞劇《白毛女》，它基于芭蕾舞蹈的特點，創(chuàng)造性地加入了中國古典﹑民間舞的因素，取得了很高的藝術(shù)成就。所以在舞蹈藝術(shù)今后的發(fā)展中，不能局限于固有的形式風(fēng)格，要勇與大膽吸收不同元素，來促進(jìn)舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新，使其更上一層樓。

[1]修海林.“和”——古代音樂審美的理想境界[J].文藝研究,1988(04).

[2]賀香沛.先秦時期“和”的音樂美學(xué)觀[J].中華女子學(xué)院學(xué)報,2005(06).

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