劉姽婧
(西安音樂學院,陜西 西安 710061)
鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的關(guān)系
劉姽婧
(西安音樂學院,陜西 西安 710061)
鋼琴是全世界喜愛音樂的人們都非常喜歡的樂器,其絕美的音色、寬廣的音域和氣勢造就了鋼琴不同于其他樂器的特色,表演者在進行鋼琴演奏時最高的追求目標就是鋼琴的音色,演奏技巧和音色之間的關(guān)系是密不可分的,想要演奏出和諧、豐富的音色,必須要具備熟練的演奏技巧,同時,鋼琴的音色也可以促成演奏者演奏技巧的進一步提升。本文將通過不同的角度著重分析鋼琴的演奏技巧和演奏音色之間的關(guān)系,以期能夠為鋼琴愛好者提供提供一定的參考資料。
鋼琴演奏;演奏技巧;鋼琴音色
鋼琴起源于西方,從十八世紀開始傳入我國,在我國的發(fā)展已經(jīng)將近兩百年,同我國傳統(tǒng)的演奏樂器不同的是鋼琴是一種鍵盤式的樂器,對演奏者的技巧要求更為全面和嚴格,在演奏過程中需要靈活掌握鋼琴踏板的使用、按鍵的方式,并伴隨著每架鋼琴所獨有的音色演奏出獨一無二的音樂作品。鋼琴的音色,也就是在彈奏鋼琴過程中鋼琴自身所發(fā)出的聲音的特點,良好的音色是衡量演奏者演奏水平的基礎,也是能夠突出演奏意境的最直接方式,在鋼琴整個的演奏過程中占有重要的地位,以下將根據(jù)不同的演奏技巧,探討同鋼琴音色之間的關(guān)系。
在鋼琴演奏過程中,對音色的發(fā)揮起到?jīng)Q定性作用的通常是演奏者的觸鍵技巧,這一技巧這是對演奏者鋼琴水平的基本評判標準。不同的演奏者其演奏技巧也是不同的,由此所形成的演奏音色也具有不同的色彩和風格,以下將針對幾種不同的觸鍵演奏方式進行分析:
在鋼琴演奏時,觸鍵主要有垂直觸鍵和水平觸鍵兩種形式。垂直觸鍵也就是說手指和琴鍵之間呈九十度,利用指尖觸碰琴鍵,這種演奏方式下鋼琴所呈現(xiàn)的音色一般都比較明快,具有一定的獨立性和顆粒型。而水平觸鍵,就是在鋼琴演奏的過程中手指和琴鍵之間保持五十度左右的角度,這種觸鍵方式所形成的音色較為柔和,緩沖效果明顯,曲調(diào)悠揚[1]。
觸鍵的力度、指尖和手臂以及整個身體的力量施展和合理運用,是發(fā)揮鋼琴良好音色的基本前提,通過幾者的協(xié)調(diào)與配合,可以創(chuàng)造出不同的音色,也可以使音色更加的立體與飽滿。當演奏者的觸鍵力度增強時,觸鍵鏗鏘有力,鋼琴所輸出的音色更為有力和沉重,可以對演奏者所演奏的作品起到很好的烘托效果,也更加容易引起聽眾的共鳴;當演奏者的觸鍵力度減弱時,鋼琴的音色隨之迷離與柔和,這樣有助于加強鋼琴作品所營造的意境,同時在帶動氣氛和聽眾的情緒方面可以起到良好的效果。
觸鍵的靈活性主要包含了兩個方面,一是演奏者在演奏過程中能夠連貫的切換每一個琴鍵的觸按;二是能夠熟練的完成手指離開琴鍵和按鍵的動作。如果演奏者自身缺乏靈活的指尖按鍵能力,演奏出的音色會有中斷、模糊的情況,會破壞作品整體的效果,靈活性的觸鍵技巧是考核一個演奏者鋼琴水平的關(guān)鍵因素之一。所以說,演奏者觸鍵的靈活性是彈奏鋼琴作品的關(guān)鍵,也是基本保障[2]。
鋼琴的踏板分為左、右兩個,不同位置的踏板對鋼琴音色的影響作用也是不同的,左踏板主要的作用是柔和音色,右踏板主要的作用是音色延長。通過對踏板的熟練運用,可以增強鋼琴音色的飽滿度,使鋼琴演繹更能夠發(fā)揮出生機。反之,如果在鋼琴演奏過程中不能正確地使用踏板,會對整體演奏效果起到一定的負面影響。例如在進行和聲分析時如果出現(xiàn)錯誤,會造成音色混亂,破壞鋼琴作品的整體感和藝術(shù)感;對作品的風格理解不當也會對作品演繹造成一定的影響;對左、右踏板運用的頻率失誤會影響鋼琴整體的演奏效果。所以,在演奏過程中,為了最大程度正確的發(fā)揮踏板對音色的作用力,演奏者必須集中精力的體會每一次踏板所帶來的音色變化,逐步完善踏板和音色展現(xiàn)之間的結(jié)合。在演奏時需要注重和聲變化時所對應的踏板交換模式,對不同時期的音樂作品風格加深理解,例如在演奏巴洛克時期和古典音樂作品時,要適當?shù)臏p少踏板的頻率,而演奏浪漫文化時期的作品時,可以逐漸增加踏板的頻率[3]。
通過對鋼琴作品的欣賞時我們不難發(fā)現(xiàn),演奏者個人的表現(xiàn)對作品整體的音色會起到很好的烘托效果。隨著音色的跌宕起伏,演奏者的背部自覺繃緊,手臂的闊度隨之增加,手指觸鍵的力度凝聚;亦或者隨著音色的柔和與飄渺,演奏者放松自如的搖擺上身,投入到演奏中閉上雙眼等等舉動,都會有效地帶動聽眾走入演奏作品的氛圍中,從而達到聽眾和演奏者自身的情感共鳴與交流。通過演奏者忘我、投入的肢體語言,聽眾可以更加準確、深刻地體會到作品的旋律與節(jié)奏,通過對作品的進一步了解可以更好的體會到作品中所蘊含的情感,所以,演奏者個人的肢體語言和表現(xiàn)可以為鋼琴音色起到錦上添花的效果。一般來說,在演繹過程中,演奏者如果能做到完全的放松,運用自己熟練的演奏技巧,會不自覺地帶動演奏者融入到作品中,從而形成“人琴合一”的演奏效果[4]。
綜上所述,鋼琴的演奏技巧和鋼琴音色兩者的關(guān)系是密不可分的,一部良好的作品離不開演奏者熟練高超的演奏技巧和鋼琴的音色發(fā)揮。本文主要分析了鋼琴音色和鋼琴演奏技巧之間的關(guān)系,要想演繹好鋼琴作品,發(fā)揮出鋼琴最佳的音域和音色,演奏者需要具備熟練的觸鍵技巧和正確的踏板動作,同時需要加強演奏者個人自我修養(yǎng),豐富演奏者的個人表現(xiàn)和肢體語言。鋼琴所帶來的沁人心脾的藝術(shù)表現(xiàn),需要演奏者的演奏技巧和音色完美結(jié)合。
[1]杜曉楠.鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的關(guān)系[J].黃河之聲,2015.
[2]彭珂.鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的關(guān)系探究[J].音樂時空,2015.
[3]朱翼宇.淺析鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的關(guān)系[J].藝術(shù)教育,2015.
[4]張葵葵.鋼琴實用音樂在社會生活中的功能淺析[J].文藝生活(藝術(shù)中國),2013.
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劉姽婧(1983—),女,漢族,西安,西安音樂學院,助教,碩士,鋼琴演奏。