摘 要：《飛鳥集》是印度著名詩人泰戈爾的代表作之一，影響深遠，在世界各地被譯為多種文字版本，是最早被譯為中文版的泰戈爾作品之一，本文以鄭振鐸和徐翰林兩個不同譯本作為研究對象，從文學(xué)文體學(xué)的角度出發(fā)，分別就詞匯、句法和修辭三方面進行對比賞析，研究發(fā)現(xiàn)，鄭譯保留了原文的散文體，選詞造句上也再現(xiàn)了原文形式和內(nèi)容，便于讀者理解和閱讀，而徐譯本更具有意蘊美，語句表達更為形象生動些，兩個譯本都保留了原文的修辭手法，語句都有效地傳達了作者原著的思緒情感。

關(guān)鍵詞：《飛鳥集》；詩文；文學(xué)文體學(xué)論

作者簡介：陳麗雯（1991.12-），女，漢，江西人，江西師范大學(xué)碩士，研究方向：筆譯。

[中圖分類號]：H315.9 [文獻標識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2017）-02--02

引言：

《飛鳥集》創(chuàng)作于1913年，是泰戈爾著名的代表作之一，詩文選題廣泛，詩句短小精悍，言辭華麗優(yōu)美，每一精巧的詩都向世人傳達著深刻的人生哲理，引領(lǐng)世人展開探尋真理和智慧的旅程。讀泰戈爾的詩集，總能給予人們一種激進向上和積極進取的精神，他的詩像珍珠一般閃耀著深邃的哲理光芒，不僅喚起對大自然、對人類，對世間一切美好事物的愛意，他的詩猶如純真無邪的天使臉龐，看著他，就“能夠知道一切事物的意義，就感得和平，感得安慰，感知世間的真善美。

一、文學(xué)文體學(xué)論綜述

文學(xué)文體學(xué)特指以闡釋文學(xué)文體的主題意義和美學(xué)價值為目的的文學(xué)學(xué)派，它是連接語言學(xué)與文學(xué)批評的橋梁，集中探討作者如何通過對語言的選擇來表達和加強主題意義和美學(xué)效果，[1]是“檢驗翻譯質(zhì)量的試金石”。

從文學(xué)文體學(xué)角度探討詩歌，分析其“具有美學(xué)藝術(shù)價值和文體意義的語言特征”，[3]有利于挖掘詩歌的語用效果和審美，為相應(yīng)的作品翻譯提供較為客觀的依據(jù)。本文依據(jù)利奇和肖特的文學(xué)文體學(xué)分析方法為理論框架，從選詞、句法和修辭三大方面來圍繞泰戈爾的詩集《飛鳥集》，分別選取鄭振鐸的譯本《飛鳥集》和徐翰林的譯本《飛鳥集》（以下簡稱鄭譯本、徐譯本）展開對比賞析。

二、兩個譯本的對比賞析

（一）詞匯層面

詞匯是形成整個語篇最基本的要素，具有促進整個語篇連貫流暢的作用，且對不同的文體有著不同的表達效果。《飛鳥集》整個語言風(fēng)格十分優(yōu)美，每品讀一句，字里行間都滲透著文學(xué)的莊嚴與美麗，透出積極樂觀的生活態(tài)度。所以說詞匯的選擇很大程度能反映出其對原作風(fēng)格再現(xiàn)的情況。

賞析：詩人通過將憂愁交融于暮色的景致中，內(nèi)心漸漸平靜下去，猶如暮色沉浸在寂靜的山林，詩中介詞“among”，鄭直接保留介詞原意：在……中，顯得語句些許呆板，而徐巧妙地將介詞活化為動詞，譯為：夜色降臨在……中，這樣一來，使整個語句都富有動態(tài)美，表達效果更為生動，讓人深感憂思如暮色一般沉寂于整個靜謐的山林，心境此刻是如此開闊，體現(xiàn)一種內(nèi)心與大自然的融合之美。

賞析：兩個譯本基本上都保留了原文的結(jié)構(gòu)及修辭手法，詩中“draw”一詞，可以看出徐譯本更為優(yōu)美，日間作息告一段落，此刻疲憊的身心需要得到舒展放松，鄭將其譯為“拖在海灘上的小船”，“拖”一詞極顯疲憊之感，如此狀態(tài)下欣賞晚潮的興致并不高，不同的是，徐將其譯為“泊在海灘上的小船”，泊這一詞用得恰到好處，日間的辛勤，此刻終于可以休息片刻，正如停泊的小船靜靜悠悠地靠岸休憩，聆聽晚潮交織的舞曲，呈現(xiàn)出一幅美麗的景致。

賞析：兩個譯本基本結(jié)構(gòu)，語義都大致相同，用詞也都符合詩歌的習(xí)慣用語，唯獨一處“message”鄭譯為神示，徐譯為訊息，每一個孩子的出生都是一個新的生活的小生命，是神圣而高潔的，嬰兒剛出生一切都是與世間的風(fēng)塵嘈雜相隔絕，一切都是圣潔的，正是這樣一個神圣的小天使帶著上帝的神示來到人間，去完成這一生的使命，此處將其譯為神示最為恰當(dāng)不過了，將整句詩的格調(diào)都帶上了靈動的感情基調(diào)，整個語言表達也更為生動形象。

（二）句法層面

作為篇章重要的組織單位，句子既承擔(dān)著表意的重任，也是展現(xiàn)文體風(fēng)格的重要手段，因此在翻譯句子時譯者要 “注意在把握句子的整體性基礎(chǔ)上再現(xiàn)該語言文體的風(fēng)格”。[6]兩個譯本句法各具特色，來傳達作者的詩意情感。

賞析：整體來看，兩個譯本均保留了全意，但就表述方式而言，鄭譯句子更為累贅，而且讀起來也比較拗口，邏輯結(jié)構(gòu)也不緊湊；徐譯簡潔明了，更符合中國人的思維以及表達習(xí)慣，語句更為通順明了，意思相比更為明確，句式簡潔，條理也更為清晰。

賞析：兩個譯本語義大致相同，鄭的譯本相比徐的譯本句式更為脫俗，并且將claim一詞名詞動詞化，既未改變原詩的風(fēng)格，也符合中國人用詞的習(xí)慣，以每一小短句來說明，更為強調(diào)生命是因“世界”的要求而獲得資產(chǎn)，因為愛的要求才得以有了價值，讓人一目了然，內(nèi)容也更為樸實易懂。

賞析：兩種譯本讀下來，原詩的意思都有透過譯文展現(xiàn)出來，徐的譯本更為簡潔，且整個句式都十分的優(yōu)美，將woman后面的從句直接譯為定語加以修飾，使得整個詩句調(diào)理很清晰，很好地保留了原詩的詩韻美感，而鄭的譯本語序更傾向于復(fù)制原文，將從句處理為一個時間狀語從句，放在句尾，這樣讀起來稍顯拗口，整句略欠美感，也不符合中文表達的邏輯思維。

（三）修辭層面

1、比喻擬人。在泰戈爾的詩文中，所有的事物都被賦予生命和靈性，他將自然界的一切擬人化，把微風(fēng)中的樹葉比作思緒的斷片，將鳥兒的鳴唱喻為晨曦來自大地的回聲，天空與大海間的蜜語交談，鳥兒與云朵間的濃情蜜意，任何的人世間的情感在他的筆下都得以詩情畫意，美不勝收，飽含著詩人對大自然萬物的一切的深深愛戀之情，對生活的熱愛，對一切美好事物的追求與向往。

賞析：原詩運用擬人的修辭手法，通過把群樹比作人來表達對生命的禮贊對自由的向往，peep at這一詞組將群樹整個都擬人化，使得整個詩句都充滿俏皮活力，兩個譯本基本都采用了直譯的手法，巧妙地再現(xiàn)了原詩的修辭風(fēng)格。

2、對比。原詩運用擬人對比的修辭手法，將飛魚走獸同人類進行對比，來襯托人類的獨一無二，歌頌人類不一般的生命。

賞析：兩個譯本都很好地再現(xiàn)了原詩的韻律美，鄭譯本“但”和徐譯本中的“卻”字都有將原文的轉(zhuǎn)折關(guān)系加以體現(xiàn)出來，通過對比來抒發(fā)情感：我們?nèi)祟愅瑫r兼有了沉默、喧鬧和音樂，還能有什么不能滿足的么？我們要做的，是好好地愛生活，享受生活，用一種美的心境去看待生活。

3、夸張?？鋸埵峭ㄟ^言過其實的說法來增強表達目的，不但能加強語勢，還可增強表達效果。詩篇的最后一首詩以小情詩完美結(jié)尾，通過誓言的形式來傳達一種愛意。

賞析：兩個譯本完全一致，都是采用了直譯的方式來輸出源語言，采用了一種夸張的手法“最后的話語”來傳達原詩一種濃濃的愛意，讓人不禁感嘆這誓死的山盟海誓。

三、總結(jié)

通過從詞匯、句法和修辭這三個方面來進行兩個不同譯本的賞析，我們發(fā)現(xiàn)，鄭譯與徐譯可謂是各有千秋，大家們的翻譯都很好地傳達了原詩的精髓以及情感，帶領(lǐng)著讀者走進了清新的詩意空間，通過對比我們可以看出，鄭的譯本無論是從詞、句以及修辭的角度，都是十分忠實于原文，語序上都是十分貼近原文，更為拘謹，話語也傾向于白話文，通俗易懂，而徐譯本則更注重藝術(shù)的美感，在保留作者的原意的前提下對語言的措辭加以修飾，使其更具意蘊美，語句表達更為形象生動。通過賞析我們不難發(fā)現(xiàn)，一個優(yōu)秀的翻譯作品，尤其是文學(xué)翻譯作品，在忠于原文的基礎(chǔ)上，還要忠實再現(xiàn)原文的文體風(fēng)格。此外，譯者要善于有意識地淡化、抑制其個人風(fēng)格，來保留原作作者利用文體的特點所希望達到的特殊效果和藝術(shù)功能。

參考文獻：

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[2]申丹.論文學(xué)文體學(xué)在翻譯學(xué)科建設(shè)中的重要性[J].中國翻譯.2002（1）.

[3]李良舉.從文學(xué)文體學(xué)角度看魯迅短篇小說的兩個英譯本[J].西藏大學(xué)學(xué)報，2007，22（3）：106-107.

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[5]泰戈爾著.飛鳥集：英漢對照[M].徐翰林譯.天津：天津教育出版社，2007.7.

[6]沈丹.從文學(xué)文體學(xué)的角度論《一朵浮云》的風(fēng)格翻譯[J].海外英語（上）.2013（7）.