以《啞女傳奇》為例談新時期評劇創(chuàng)新

甄艷偉

（河北省石家莊市評劇院一團(tuán)，河北 石家莊 050000）

以《啞女傳奇》為例談新時期評劇創(chuàng)新

甄艷偉

（河北省石家莊市評劇院一團(tuán)，河北 石家莊 050000）

評劇自從誕生之日起，就一直沒有停下快速發(fā)展的腳步。除了民國時期和抗日戰(zhàn)爭時期陷入低谷外，其他時期一直處于不斷發(fā)展、不斷創(chuàng)新的過程。在長期的發(fā)展中評劇積累了很多經(jīng)典劇目，表演形式和表演內(nèi)容也有了翻天覆地的變化。這些可喜的變化都印證了評劇是隨著社會的發(fā)展而不斷創(chuàng)新的。

評劇；《啞女傳奇》；創(chuàng)新

在目前這種信息泛濫、各種綜藝節(jié)目和表演藝術(shù)層出不窮的情況下，越來越多的人對于評劇這一傳統(tǒng)戲曲形式難以靜下心來認(rèn)認(rèn)真真聽一次。據(jù)權(quán)威調(diào)查顯示，僅有12.7%的家庭曾經(jīng)去過傳統(tǒng)的舞臺欣賞戲曲，喜愛戲曲的大多是中老年人。越來越多的人將目光投向了網(wǎng)絡(luò)和電視，對于這種社會文化心理的改變，如果不能及時地加以了解和把握那么就難以創(chuàng)作出觀眾喜聞樂見的好戲，也難以使評劇傳統(tǒng)得以延續(xù)和發(fā)展。在堅持傳統(tǒng)和創(chuàng)新發(fā)展中如何處理好它們的關(guān)系，是擺在每一個評劇從業(yè)者面前的難題。當(dāng)我們以旁觀者的目光審視當(dāng)下的評劇劇目時，“分割式的場景”、“缺乏創(chuàng)新”、“劇目陳舊”、“舞臺人物缺乏時代感”等問題充斥著舞臺，在精益求精的同時我們也要勇于創(chuàng)新。在堅守戲曲傳統(tǒng)審美原則的前提下，打破評劇創(chuàng)作和表演中的僵化思維模式是大勢所趨，也是評劇發(fā)展的要求。

實現(xiàn)創(chuàng)新有兩條途徑，一是現(xiàn)實題材、新編歷史劇等，二是對傳統(tǒng)評劇劇目的現(xiàn)代改編。也就是以傳統(tǒng)經(jīng)典的評劇為底本加以創(chuàng)新改編，這樣的改編是一個比較容易實現(xiàn)也比較容易有效果的創(chuàng)新方式，既較好地將傳統(tǒng)文化和評劇藝術(shù)結(jié)合起來，使評劇舞臺有堅實的基礎(chǔ)，同時大刀闊斧地改編可以有效擺脫傳統(tǒng)劇目的局限與束縛，使傳統(tǒng)劇目煥發(fā)出新的時代光輝?！肚叵闵彙?、《啞女傳奇》等都是其中的代表作。最近由石家莊評劇團(tuán)編排上演的新編評劇《啞女傳奇》就實現(xiàn)了這種突破和創(chuàng)新?！秵∨畟髌妗芬詡鹘y(tǒng)戲《啞女告狀》為底本，在人物塑造、情節(jié)設(shè)置、舞臺表達(dá)等方面進(jìn)行了一系列重新編排。傳統(tǒng)劇目《啞女告狀》保留了傳統(tǒng)的戲曲風(fēng)格，是一出膾炙人口的戲曲。但是該戲也存在著一些問題，例如在人物塑造、劇情設(shè)置等方面過于簡單、生硬和僵化。另外舞臺表演也偏重于戲謔，缺乏對故事本身的深入思考和對表演張力的深入發(fā)掘。雖然也有其他一些劇種對《啞女告狀》進(jìn)行了改編，但卻很少能夠在堅持傳統(tǒng)和創(chuàng)新發(fā)展中找到一個合適的契合點，難以令人耳目一新，不得不說這是一個遺憾。而新劇《啞女傳奇》則努力實現(xiàn)創(chuàng)新和發(fā)展，不局限于傳統(tǒng)窠臼的束縛，深入發(fā)掘人物內(nèi)心的思想感情——以“傳奇”為著力點，表現(xiàn)該故事中未經(jīng)詮釋的內(nèi)容。力求以現(xiàn)代人文情懷發(fā)掘人物內(nèi)心，通過合理的價值標(biāo)準(zhǔn)對傳統(tǒng)加以重新鑄造和演繹。如掌上珠從委曲求全到不得已的抗?fàn)帲惞庾嬖诙髁x與情義間的彷徨無措，這些都沒有以道德評判為創(chuàng)作宗旨，而是通過劇中人物情感的不斷變化最終完成人物的轉(zhuǎn)變。改編側(cè)重的是人物情感的深化和轉(zhuǎn)折，富有“現(xiàn)代意識”。在傳統(tǒng)的舞臺表演方式基礎(chǔ)上，如跪轉(zhuǎn)、吊毛等連貫的程式動作、樓上樓轉(zhuǎn)謎子的戲曲音樂等，使得舞臺表達(dá)十分到位，營造了別具魅力的舞臺效果。

新改編的《啞女傳奇》以“人以善惡分，善惡終有果”為主題，通過好聽、好看的舞臺藝術(shù)呈現(xiàn)，演繹了一個發(fā)人深省、耐人尋味的故事。改編著眼當(dāng)代觀眾的審美需求，在堅持傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上對人物、情節(jié)和語言進(jìn)行了大量的調(diào)整和改編，使人物性格更加鮮明豐滿，情節(jié)更加緊湊合理，語言的文學(xué)性也得到了進(jìn)一步的強化。

梅蘭芳大師說過戲曲改革要移步不換形，這一原則對于評劇來說也是金玉良言。在紛繁復(fù)雜的快節(jié)奏社會中，正是有著像京劇、評劇這樣的傳統(tǒng)戲曲，有傳統(tǒng)性情感表達(dá)和藝術(shù)欣賞文藝在，才給普通群眾的精神生活一種不同于現(xiàn)實世界的綠地和休憩的港灣。悅耳的唱腔、優(yōu)美的舞姿，這恰恰是一種中國音樂的創(chuàng)作方式。現(xiàn)代戲曲在當(dāng)下的社會背景中通過創(chuàng)新和舞臺表演表達(dá)出對現(xiàn)代人物的內(nèi)心挖掘、內(nèi)涵理解，以期在過去與現(xiàn)代的生活之間，在新舊劇目之間找到一個完美契合空間。藝術(shù)創(chuàng)新不是為了改編而改編，更重的是看改編后劇目的內(nèi)涵、情感等是否更加有力，表演是否更加流暢。改編要克服浮躁心態(tài)，只有在掌握傳統(tǒng)方式深入、純熟的基礎(chǔ)上，創(chuàng)新才會得心應(yīng)手。

創(chuàng)新是藝術(shù)創(chuàng)作的永恒追求，沒有創(chuàng)新精神，藝術(shù)作品也就失去了靈魂和活力，評劇藝術(shù)的發(fā)展就會枯竭斷流。想要評劇藝術(shù)作品閃爍光輝，離不開永無止境地創(chuàng)新。我們提倡藝術(shù)創(chuàng)新，只有不斷創(chuàng)新，創(chuàng)作出具有時代性的文化藝術(shù)精品，才能譜寫富有光彩的當(dāng)代文化藝術(shù)史。評劇的發(fā)展離不開創(chuàng)新，但是不能脫離戲曲這個表達(dá)基礎(chǔ)去亂創(chuàng)新。沒有了傳統(tǒng)戲曲原則，創(chuàng)新就是無根之萍，必然會走向誤區(qū)和失敗。好多經(jīng)典的劇目被改得慘不忍睹，這就走向了一個極端。在國民文化素質(zhì)日益提高的今天，在繼承和研究傳統(tǒng)劇目的基礎(chǔ)上，改編和創(chuàng)新涌現(xiàn)了一大批高質(zhì)量的劇目，比如說《智取威虎山》，這段新作品使用了傳統(tǒng)京劇的表演，現(xiàn)在已然成為經(jīng)典。

我們也期待著高質(zhì)量的改編越來越多，評劇和戲曲的事業(yè)越來越繁榮。