文/邵大箴
魂系華夏
——?jiǎng)⒌戮S的意象和抽象創(chuàng)作1
文/邵大箴
劉德維先生是一位善于思考和不斷探求創(chuàng)新的杰出藝術(shù)家,他從具象寫實(shí)的畫風(fēng)走來,逐漸轉(zhuǎn)向意象性和抽象性的創(chuàng)造,充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造性,用點(diǎn)、線、面和色彩,用繪畫材料的性能和肌理,表達(dá)自己對人生、歷史、宇宙和藝術(shù)本質(zhì)的認(rèn)識,向人們傳達(dá)力和美,展示出他獨(dú)特的藝術(shù)個(gè)性和不凡的藝術(shù)造詣。
不同于具象寫實(shí)繪畫的是,意象性和抽象性繪畫不靠題材即“畫什么”來感動(dòng)人,而主要用不具體表達(dá)客觀物象的繪畫語言即“怎樣畫”來激發(fā)人們的欣賞趣味和審美感情。不過,意象性和抽象性的畫家在作品中不表達(dá)具體的客觀物象,并不意味不需要觀察和研究大千世界,也不意味不需要掌握傳統(tǒng)繪畫的基本造型能力。意象性和抽象性畫家仍然必須有師古人、師造化的基本功,此外還需要有藝術(shù)創(chuàng)造的現(xiàn)代意識和修養(yǎng)。
帶有抽象意味的意象審美觀和寫意體系是我國民族繪畫固有的傳統(tǒng),它要求在似與不似之間,不同于西方絕對的理性或感情抽象,它的圖像帶有暗示或象征的意味。劉德維早期從事具象寫實(shí)繪畫時(shí),就很重視繪畫語言的寫意性,而當(dāng)他轉(zhuǎn)向抽象道路之后,在有意識地借鑒西方抽象繪畫經(jīng)驗(yàn)的同時(shí),更潛心研究如何從民族繪畫寫意傳統(tǒng)中吸收營養(yǎng),使其與現(xiàn)代藝術(shù)觀念結(jié)合,展示新的光彩。民族傳統(tǒng)文化,從先秦諸家經(jīng)典的哲學(xué)、美學(xué)論述到遠(yuǎn)古的實(shí)物遺存——彩陶與青銅器,以及一些目前仍在流行的民間藝術(shù),都是他的藝術(shù)創(chuàng)造資源和引發(fā)他藝術(shù)靈感的動(dòng)力。劉德維是富有激情又有理性思維的藝術(shù)家,在創(chuàng)作過程中他既能調(diào)動(dòng)又善于控制自己的感情,畫前精心醞釀、構(gòu)思,一旦動(dòng)筆便沉浸于繪畫語言的形式美感之中,筆力的輕重緩急、墨色的濃淡虛實(shí),以及胸有成竹與胸?zé)o成竹交匯成的章法、構(gòu)圖,在有意無意間形成有文化內(nèi)涵的詩意境界。古代中國藝術(shù)的拙樸雄渾,傳統(tǒng)文人畫的筆墨勾、勒、點(diǎn)、擦、皴、染的情趣,還有西方現(xiàn)代繪畫講究的構(gòu)成法,都被他包容、吸納,巧妙地化為己有,隨意運(yùn)用。
劉德維清晰地意識到,有幾千年傳統(tǒng)的華夏文化,博大精深,有無窮盡的資源有待于我們發(fā)掘和發(fā)揚(yáng)光大;同時(shí),我們還要吸收世界上其他民族在藝術(shù)現(xiàn)代化道路上所取得的成就,而后一點(diǎn)也是華夏文化之所以生生不息、朝氣勃勃的重要原因之一。這些觀念,便是他魂系華夏藝術(shù)創(chuàng)作的宗旨。
1.本文發(fā)表于臺灣《藝術(shù)家》雜志2016年7月刊,本文作者邵大箴為中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師。