朱煜宇
一壺一路途:苗磊之“五大窯”新憶
Miao Lei Unveils New Memory of “Five Kilns”
朱煜宇
汝窯瓷壺 12.5×8.5×9.5cm
苗磊,祖籍河北唐山,2008年畢業(yè)于景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院美術(shù)系,其陶藝作品曾獲全國(guó)陶瓷設(shè)計(jì)與創(chuàng)新評(píng)比優(yōu)秀獎(jiǎng)、江西省青年美展優(yōu)秀獎(jiǎng)等獎(jiǎng)項(xiàng),并參展全國(guó)首屆現(xiàn)代壺藝雙年展、“如是我聞”當(dāng)代瓷器展、“容·器”生活陶藝器物展等展覽?!拔宕竺G”之瓷壺創(chuàng)作被列為國(guó)家藝術(shù)基金相關(guān)資助項(xiàng)目。
Within more than two years, Miao Lei chooses Ru Kiln, Guan Kiln, Ge Kiln, Ding Kiln and Jun Kiln (five important kilns in the ceramic art history) to embark on a new journey for ceramic memory creation.
哥窯瓷壺 13.5×10×6cm
從一個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作者的發(fā)展而言,用過(guò)去的制式來(lái)反芻今日的技藝,并以一種當(dāng)代匠人的態(tài)度和精神來(lái)深化固有的材料,則是藝術(shù)家對(duì)另一個(gè)層面諸如當(dāng)代人文精神和陶瓷生命的更高追求。苗磊在兩年多的時(shí)間里,選擇了汝窯、官窯、哥窯、定窯、鈞窯五個(gè)陶瓷藝術(shù)史上重要的窯口,來(lái)完成一項(xiàng)關(guān)于陶瓷記憶的創(chuàng)作新旅程。
盡管在學(xué)術(shù)上對(duì)宋代“五大名窯”窯口的藝術(shù)成就之排名先后各有看法,但對(duì)于每一個(gè)陶瓷創(chuàng)作者而言,“五大名窯”這個(gè)名詞的具體指代除了學(xué)理上的認(rèn)同感之外,已成為一種約定俗成的對(duì)傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)成就的指代之一,這種普遍的觀念超越了這些窯口的傳世作品本身所蘊(yùn)含的工藝、文化的價(jià)值。苗磊近年來(lái)的瓷壺創(chuàng)作就圍繞這“五大名窯”而展開(kāi)。他在兩年多前開(kāi)始對(duì)各大窯口搜集相關(guān)研究資料并實(shí)地考察,最終依自己的創(chuàng)作方向選取了汝窯、官窯、哥窯、定窯、鈞窯這五個(gè)窯口,并開(kāi)始了一段較為漫長(zhǎng)的瓷壺創(chuàng)作之旅。與追求傳統(tǒng)工藝的現(xiàn)代再現(xiàn)的創(chuàng)作思路所不同,苗磊將追求傳統(tǒng)技藝的精神反向使用,他前往選取的窯口駐地生活、創(chuàng)作數(shù)月,在事先充分研習(xí)窯口所使用的當(dāng)?shù)啬嘤土咸匦院拖嚓P(guān)作品樣式、紋理之后,與適切的壺型相配對(duì),再依材質(zhì)特性和不斷更換或改進(jìn)的古法制作方式完成上釉和燒成,最后出爐的作品既有著傳統(tǒng)窯口的特色,又在細(xì)節(jié)上凸顯出個(gè)人風(fēng)格。
為什么選擇創(chuàng)作瓷壺呢?相較于其他類的實(shí)用器型,壺與茶的文化交融在現(xiàn)代社會(huì)中成為生活方式的一種代名詞,由于加入了茶文化及使用者個(gè)人的生活喜好,瓷壺比其它實(shí)用器型更能彰顯文化品味和文化需求。一如苗磊寄望將個(gè)人化的創(chuàng)作風(fēng)格和理念帶入到遵循傳統(tǒng)的規(guī)范中,那么瓷壺這一器型確實(shí)從生活符號(hào)上代表了苗磊自身所追求的當(dāng)代生活風(fēng)貌。而由于每個(gè)窯口從原料到制作的特性千差萬(wàn)別,苗磊必須在對(duì)各地現(xiàn)狀考察完全之后才能完成這個(gè)“五大名窯”當(dāng)代再現(xiàn)的大計(jì)劃。在大量的前期準(zhǔn)備條件下,他選擇了不同的研習(xí)方式來(lái)完成對(duì)名窯的致敬。
在定窯他側(cè)重于對(duì)泥釉料的研究,從收集礦石、敲碎、淘洗到研磨、裝袋陳腐和揉泥制作,均一一反復(fù)實(shí)踐;鈞窯、汝窯、官窯則在釉色、紋理等方面入手,并追求璞玉的效果呈現(xiàn);又或是他對(duì)哥窯、鈞窯的成型工藝反復(fù)試驗(yàn),以期獲得最適合表現(xiàn)當(dāng)?shù)啬嘤粤咸匦缘墓に囋煨?。最終成型的每一把壺都存有傳統(tǒng)制式下的新面貌,看似與傳統(tǒng)器型或?qū)?yīng)釉色差異不大,在這個(gè)過(guò)程中不斷反復(fù)被思考和實(shí)踐的技藝內(nèi)容,則成為苗磊這些作品珍貴的內(nèi)涵價(jià)值。他在創(chuàng)作定窯瓷壺時(shí),不同于普遍制式的注壺、瓶類的工藝,壺蓋頂部極易裂開(kāi),于是他將“直取法”改為在匣缽餅上拉制,以此解決工藝問(wèn)題。為了將劃花的裝飾手法達(dá)到與定瓷釉色相融的效果,苗磊甚至自制了十幾把刻刀來(lái)實(shí)驗(yàn)最易與瓷壺壺身相襯的蓮花荷葉紋飾。又如他的官窯作品選擇了南宋官窯瓷器主要釉色的粉青釉,數(shù)次上釉將玉質(zhì)感的肌理和色澤厚度調(diào)整到乳濁的釉面感。這里的每一個(gè)步驟或細(xì)節(jié)都是對(duì)“璞玉”的美感與特質(zhì)的追求。于是在每一把壺的背后都形成了一個(gè)關(guān)于技藝、關(guān)于傳統(tǒng)技巧和手作之美的故事。
鈞窯瓷壺 12×9×7cm
官窯瓷壺 12×9×8.5cm
定窯瓷壺 15×10.5×6.5cm
汝窯瓷壺 12.5×9×6.5cm
汝窯瓷壺 12.5×8.5×9.5cm
鈞窯瓷壺 12×9×8cm
比起對(duì)傳統(tǒng)技藝的追求和延續(xù),苗磊的“五大名窯“瓷壺中更顯出他對(duì)當(dāng)代人的審美與精神追求的反映。與宋代世俗或文人生活所不同,當(dāng)代人對(duì)五大名窯的理解以及對(duì)瓷壺的欣賞、需求更多元化,也更不易被固定。那么,有別于傳統(tǒng)的當(dāng)代精神是什么呢?從藝術(shù)家本身的生活創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)而言,是一種匠人的精神。這也是苗磊極為注重創(chuàng)作過(guò)程的一個(gè)初始理念的概述。當(dāng)回歸到瓷壺最初的泥性,去理解和闡釋泥土質(zhì)變的過(guò)程,匠人精神就已注入了其中。當(dāng)代的匠人精神,從時(shí)代背景而言,是對(duì)快節(jié)奏生活的慢導(dǎo)向,也是回歸到生活本身進(jìn)行創(chuàng)作的沉淀。以藝術(shù)家的創(chuàng)作過(guò)程和結(jié)果而言,則首先是對(duì)手作的研習(xí)和實(shí)務(wù),其次是在其中找到樂(lè)趣和感悟,最終把當(dāng)代的人文特征融入在作品中。尤其對(duì)于需要傳統(tǒng)手藝支撐的陶瓷藝術(shù)而言,這種匠人精神也是一種新的創(chuàng)作精神取向。
當(dāng)苗磊從文獻(xiàn)或是當(dāng)代的窯口實(shí)物現(xiàn)狀去深入了解這五大窯口時(shí),這種慢速切入材料之中的態(tài)度也放緩了他對(duì)特定目標(biāo)的急求心情?!拔宕竺G”瓷壺的創(chuàng)作計(jì)劃體量龐大,兩年的時(shí)間轉(zhuǎn)瞬即逝,但對(duì)于當(dāng)代快速生活節(jié)奏的社會(huì)步調(diào)而言已是一個(gè)頗長(zhǎng)的日程。在這個(gè)漫長(zhǎng)但又緊湊的日程下,苗磊也總是能找到其中的享受與樂(lè)趣所在。在鈞窯瓷壺的創(chuàng)作中,苗磊耗時(shí)三個(gè)月制作了月白釉、爐鈞釉、銅紅釉和拉絲藍(lán)釉等釉色表現(xiàn)的作品,相較于其它幾個(gè)窯口選擇較少數(shù)釉色來(lái)創(chuàng)作,鈞窯的作品非常豐富?!斑M(jìn)窯一色,出窯萬(wàn)彩”的說(shuō)法讓苗磊更樂(lè)于冒險(xiǎn)而為,以基礎(chǔ)的控管來(lái)期待不同厚度釉色、窯溫和氣氛影響形成差異的各種可能。盡管這種燒成過(guò)程的不可控使得達(dá)成預(yù)期的作品數(shù)量大幅下降,但這種“隨機(jī)”的效果也可能為單調(diào)的駐地生活帶來(lái)一絲驚喜。
平淡或是習(xí)以為常中帶來(lái)一點(diǎn)意外的效果不單是作品本身制作過(guò)程的一種狀態(tài),也是當(dāng)代人的精神需求之顯現(xiàn)。當(dāng)慢生活的享受變得奢侈,一絲意外或驚喜就變得格外珍貴,對(duì)苗磊來(lái)說(shuō)創(chuàng)作如此,創(chuàng)作中的表達(dá)亦是如此。這或許也是苗磊試圖在作品細(xì)節(jié)上給予觀眾和使用者的一個(gè)“彩蛋”。他的哥窯瓷壺器型近石銚,但也因應(yīng)哥窯本地泥質(zhì)塑性較差而極易斷開(kāi)的特性,壺柄格外寬長(zhǎng)而橫跨壺身,利用與壺嘴大小比例的強(qiáng)烈反差將整個(gè)壺身線條拉長(zhǎng),而哥窯所強(qiáng)調(diào)的金絲鐵線又在視覺(jué)上加重質(zhì)感的厚度,讓本顯出挑的橫向視線又被迅速拉回。泥料特性帶來(lái)的變化反而使得傳統(tǒng)器型更具現(xiàn)代極簡(jiǎn)流暢的視覺(jué)效果。
對(duì)“五大名窯”的致敬也好,或是對(duì)傳統(tǒng)技藝的追尋和探索,創(chuàng)作者們對(duì)這些目標(biāo)或課題都有著相近的追求,以最切合自身創(chuàng)作發(fā)想的慢速方式來(lái)達(dá)成目標(biāo),每個(gè)人的結(jié)果也必然迥異而個(gè)人風(fēng)格顯著。苗磊對(duì)“五大名窯”瓷壺創(chuàng)作的思考和實(shí)踐,完成了他在這個(gè)創(chuàng)作階段中對(duì)匠人精神的體悟,同時(shí)又開(kāi)啟了他個(gè)人對(duì)“五大名窯”認(rèn)知的新記憶。