李宜然

[摘要]高校藝術設計專業(yè)是一門將藝術、技術、科學等交叉融合的綜合性學科。藝術設計專業(yè)要為國家、社會培養(yǎng)能夠從事藝術設計教育、研究、設計等方面的復合型專門人才。作為高校藝術設計專業(yè)的教師要做到“因材施教”，掌握學生共性的同時，更要全面了解學生的個性，使得教學工作能夠有的放矢。

[關鍵詞]藝術設計 因材施教 應用

[中圖分類號]G642.0 [文獻標識碼]A [文章編號]1009-5349（2016）24-0208-02

一、高校在藝術設計教學中存在的問題

（一）高校藝術設計專業(yè)教師沒做到“因材施教”

所謂“因材施教”，是指針對學習人的興趣、能力等具體情況進行不同的教育。高校師生缺乏溝通，交流僅限于課堂，這似乎成為高校藝術設計專業(yè)教學的通病。學生的專業(yè)基礎水平參差不齊，教師如果不掌握個體差異，學生在學習過程中就無法完全發(fā)揮自身的特點與特長。有的學生具備良好的繪畫功底，有的學生擅長理論基礎知識，有的學生因熱愛藝術設計而選擇本專業(yè)，有的學生因未來的就業(yè)方向而選擇本專業(yè)等諸多因素，致使每位學生都有其“特點”。這就為學校和教師帶來一定挑戰(zhàn)，教師在教授的過程中，要了解學生的長處與短板，根據(jù)不同的學生制定相應的教學計劃和教學目標，做到“因材施教”。在傳授知識的過程中，教師要挖掘每位學生的特質(zhì)，通過學習專業(yè)知識來強化他們的特質(zhì)，最終將其變?yōu)閷W生的“閃光點”。但是，絕大多數(shù)的教師為了完成自己的教學目標和教學計劃，不去發(fā)掘?qū)W生的“特點”，沒能及時與學生溝通，甚至一學期的課程結(jié)束后老師連很多學生的名字都不知道。唐朝文學家韓愈曾寫道：“千里馬常有，而伯樂不常有?！苯處煵话l(fā)現(xiàn)、不了解“材”，又何談為國家培養(yǎng)人才？不能讓師生關系只流于表面，特別是在為國家培養(yǎng)專門型人才的藝術設計教學中。要讓學生在教師的引導下，學會主動思考、主動觀察，時刻對自己所學的專業(yè)飽含熱情。因此，高校教師在面對藝術設計專業(yè)教學時，要堅持“以人為本”原則，深入了解每一位同學的個性。

（二）高校藝術設計專業(yè)教學模式過于單調(diào)

在我國的藝術設計專業(yè)領域，對于藝術設計的教學觀念、培養(yǎng)模式相對僵化。課程設置如出一轍，缺乏新穎的教學手段，在傳統(tǒng)的教學道路上繼續(xù)按固有的模式進行。課堂上，學生眾多，教師一人在講臺上自說自話，與學生缺乏互動、缺乏啟發(fā)式的教學與引導。對于作品的設計，幾乎都是先讓學生觀摩大師的設計作品，然后模仿其形式進行藝術設計的創(chuàng)作。教師“填鴨式”教學，科目設置過于獨立，不能環(huán)環(huán)相扣，使得學生的專業(yè)知識不能融會貫通。在學生眾多的課堂環(huán)境下，學生學到的東西并不扎實，浮于表面，更是沒能依據(jù)學生個體不同進行有針對性的教學。只有學生學好基本功，夯實知識，加以練習、實踐再加上教師的指導點評，才能有實質(zhì)效果，學生設計的作品才能有靈性、有生命，設計的作品才能不千篇一律，每一位學生才可以形成鮮明的個人風格。再者，藝術設計雖然是一門獨立的專業(yè)課程，但也離不開其他學科的參與。不能顧此失彼，只顧藝術的培養(yǎng)，忽略文化底蘊的升華。

學習藝術設計專業(yè)不能只顧在專業(yè)領域提高技能，同時也要提高文化素養(yǎng)。中國古典文化的熏陶，歷史傳承的東西都是值得學習和思考的。中國古代不乏優(yōu)秀的設計作品，如明代家具“巧而得體，精而合宜”，具有極高的藝術成就，如能將其特點應用到現(xiàn)代藝術設計中，勢必使得作品錦上添花。

（三）藝術設計專業(yè)的課程內(nèi)容不夠新穎

創(chuàng)新是一個民族發(fā)展的靈魂，創(chuàng)新是藝術設計專業(yè)發(fā)展源源不斷地能動力。目前我國高校在對藝術設計專業(yè)課程內(nèi)容的編排上仍然缺乏新意。絕大多數(shù)高校的藝術設計課程內(nèi)容老套，參考教材更新不及時，教師在課堂上所舉范例不夠與時俱進。這就使課程的內(nèi)容無法真正吸引學生的注意力，無法調(diào)動學生學習的積極性與熱情，學生不能最大化地發(fā)揮自身潛能，爆發(fā)設計靈感。當代大學生，對于新鮮事物總是充滿不知疲倦的好奇心。因此，教師在傳授知識時應該將當下最流行的設計資訊、設計作品以及設計趨勢等融入到課堂教學中，根據(jù)每位同學的興趣點將他們感興趣的知識與書本知識相結(jié)合，與學生有效互動。

（四）藝術設計專業(yè)的教師素質(zhì)并不一致

當今各大高校藝術設計專業(yè)的授課教師幾乎都是年齡長且教學經(jīng)驗豐富的前輩。這些教師所受到的教育是非常傳統(tǒng)的，所以他們的思想也會相對傳統(tǒng)。因此，他們教授的過程中就會采用一些傳統(tǒng)的教課方式。高校經(jīng)費有限，教師們不能很好的提升自己，也就造成了新鮮觀念斷層的現(xiàn)象。這種情況下，學生就不能很好的學習先進知識。再者，國家擴大招生計劃，每年都會有大批的學生報考藝術設計專業(yè)，學生數(shù)量不斷攀升，但教師的數(shù)量卻是有限的。這就造成了教師教學任務重、壓力大的現(xiàn)狀，無法抽出精力提升自己。

二、針對現(xiàn)在高校藝術設計專業(yè)存在的問題，我們應當采取哪些對策

（一）設置個性教案，因材施教

每一所院校都是全國招生，那就意味著每年各高校都有來自全國各地的學生。藝術設計專業(yè)也如此，不同地域的學生，藝術素養(yǎng)都是不同的。而藝術設計專業(yè)培養(yǎng)學生，其根本目的就是為社會輸送更多有用人才。社會不僅僅需要會設計的人才，更需要懂設計、有文化底蘊、懂創(chuàng)新的專門人才。但是，藝術設計專業(yè)在進行教案配備的時候，往往都是一成不變的，甚至今年備完教案明年還可以再使用。社會更新變革可以說是飛速的，教案一成不變就意味著不能與時俱進。每一年入學的新生層次都是不同的，都是有差異的。因此，設置個性教案，因材施教是非常必要的教學手段。

“因材施教”對于藝術設計專業(yè)學生的重要性，是由社會對藝術設計人才的特定需求所決定的。社會需要藝術設計專業(yè)人才能為人們提供更方便、更舒適的生活環(huán)境，也肩負著改變大眾審美的重任。每位學生將來都有可能成為國家的“設計師”。所以，藝術設計專業(yè)教師要進行立體化教學，根據(jù)每位學生自身的特點進行施教。藝術設計專業(yè)是張揚的、發(fā)散的、與眾不同的學科。教師培養(yǎng)學生時，要全面發(fā)展學生的綜合能力，在擅長的領域讓其發(fā)揮“亮點”，同時加強薄弱的環(huán)節(jié)。只有綜合能力提高，才會真正實現(xiàn)全面的發(fā)展。那么，“因材施教”有何優(yōu)勢？

1.讓藝術設計專業(yè)不再單一，有效教學

因材施教的應用可以有效促進教學的具體性和目的性，讓學生既成為通才，又成為專才。教師在上課前要“備好學生”，也就是說教師在課前就應當了解每位學生的特點和特長。準備共性與個性兼具的素材，有效組織課堂內(nèi)容，做到有的放矢，提高教學效率。

2.讓學生信心倍增，調(diào)動積極性

“有信心不一定成功，但沒有信心一定不會成功”，說的就是自信的重要性。個別同學因為自身短板，學習時不夠自信，反而忽視了自身特點。“因材施教”的教學方式讓學生認清自身特長，強化特長彌補短板，“因材施教”是讓強者更強，弱者變強的重要教學手段。有信心才會堅持，才能有突破。求學，求職甚至是在工作崗位，遇到困難都不要輕易放棄。如果藝術設計授課時，教師只是單一的教，那么能力強的學生得不到強化和釋放，底子弱的學生無法真正提高自己。

3.讓作業(yè)人性化，學生學得安心

繪圖是每個藝術設計者必備的功課，繪圖是每個藝術設計專業(yè)學生的基本作業(yè)內(nèi)容。設計草圖、色彩運用、主題的選取、風格的搭配等方面構(gòu)成了完整的藝術設計作品。這些需要以扎實的基礎知識和繪畫能力作為前提，用文化內(nèi)涵的修養(yǎng)去潤色，才會讓作品與眾不同。因此，教師布置的作業(yè)要人性化，不同特點的學生作業(yè)側(cè)重點也要有所不同。根據(jù)綜合基礎知識、繪畫能力等多方面因素來進行作業(yè)分配。讓不同特點的學生都可以從做作業(yè)中感受到專業(yè)的樂趣，逐漸提高自己的水平，從而在學習新知識時不會過于擔憂。

4.讓實踐走進課堂，熟能生巧

在“因材施教”的教學模式下，不僅要讓學生的專業(yè)知識得到提高，還要結(jié)合實踐。實踐是讓學生把書本知識轉(zhuǎn)換為生產(chǎn)力的一個有效途徑。只有具備這樣的能力，才能在邁進社會大門時胸有成竹。現(xiàn)在藝術設計專業(yè)正在逐漸突破書本內(nèi)容的講解，將實踐與課堂教學相結(jié)合。學生創(chuàng)造靈感的迸發(fā)，設計能力的提升，都離不開實踐與課堂教學的相互促進。教師把實踐帶入課堂，因人而異進行分配與指導，并把學生帶出教室，與企業(yè)合作，在真實的環(huán)境里，進行心靈的碰撞。在進行作品的設計時，只有讓學生對大眾設計需求有更深的感受，才能設計出符合大眾情感的作品。

（二）開創(chuàng)全新教學模式，為因材施教做有力保障

物質(zhì)生活水平提高，人們會更多的關注與“美”有關的話題與事物。而藝術設計具有別具一格的特點，集“美”與功能于一身。好的設計不僅具有形式美，還具有良好的功能。因此，藝術設計專業(yè)的教學模式就是要鮮活、生動。傳統(tǒng)教學模式中的有用之處要繼續(xù)沉淀，然后加入當下新鮮元素，把藝術設計的課堂打造成奇思妙想的世界。學生喜歡學，教師上課才能更有激情。在輕松愉快的學習氛圍下，才會爆發(fā)出更多的靈感。但是，目前各大高校存在的一個弊端就是不夠重視“實踐”?！凹埳系脕斫K覺淺”說的就是光學習書本知識是不夠的，要進行實踐才會“出真知”。

移動網(wǎng)絡的普及與應用極大的方便了人們，手機上的新鮮內(nèi)容時刻吸引著人們的眼球。針對學生課上“玩手機”的這一普遍現(xiàn)象，作為教師不應該還采用傳統(tǒng)的教學觀念強制學生不與手機互動。相反，我們要利用手機查詢資訊及時的特性，在講解知識的時候，讓學生快速搜索相關內(nèi)容，跟課堂有效互動。還可以利用手機客戶端，線上對學生進行考核、測驗，線上試卷比紙質(zhì)試卷更方便、更快捷、趣味性更強。

（三）提升教師綜合素質(zhì)，為學生做個好榜樣

時代在進步，這就意味著從事或?qū)W習藝術的設計者，要不斷地提升自己才能在當今社會立有一席之地。學生的能力高低除了自身努力，還與教師的綜合素質(zhì)有直接關系。在以往的師資力量配備上，教師的固有知識內(nèi)存，逐漸開始與社會脫軌。換而言之，身為藝術設計專業(yè)的教師也要開始抓住時代脈搏，提升自己。不單單是提升專業(yè)水平，還要把知識文化、先進的教育理念都進行綜合的提升與融合。藝術設計專業(yè)雖然主體是學生，但是教師也是一個不容小覷的重要角色。因為他們決定了學生的學習水平，優(yōu)秀的教師團隊才能為學生提供源源不斷的“能源”。

（四）以學生“為本”，以創(chuàng)新為原則，深化因材施教

藝術設計人才的培養(yǎng)，重“質(zhì)”不重“量”，這就要改變以往的教師負責講，學生負責聽的教學傳統(tǒng)。開啟以學生為根本、了解學生需要什么、了解學生想怎么學的新模式。只有學生喜歡學并且有熱情，才會在設計創(chuàng)作上有激情。突出學生專業(yè)學習的主體性，培養(yǎng)學生學習的興趣，注意不同背景學生的特別之處，教師應盡最大的努力去挖掘?qū)W生的潛能。這不僅僅為了促進學生能力水平的提升，更是為社會輸送一批批高質(zhì)量的藝術設計類人才而作出努力。尊重藝術設計，才會讓藝術設計真正改變?nèi)藗兩钯|(zhì)量；尊重學生，才會讓學生在藝術設計專業(yè)領域生根發(fā)芽。

創(chuàng)新，是各個行業(yè)、各個領域、各個高校、各個專業(yè)都在重視的問題。而對于藝術設計專業(yè)來說，創(chuàng)新更是不可多得財富。培養(yǎng)學生創(chuàng)新，不能以偏概全，一概而論，而應針對不同的學生采取不同的方式方法。課程體系的創(chuàng)新、課程內(nèi)容的創(chuàng)新、教師教授方法的創(chuàng)新，都是為了藝術設計專業(yè)能夠越走越遠。藝術設計專業(yè)無論隨時代發(fā)展如何變化完善，其根本還是離不開教師“因材施教”的教學理念。因材施教不僅是教師針對學生不同個體差異教學的一種手段，更是教師對每一位學生關愛的一種體現(xiàn)?！半S風潛入夜，潤物細無聲”，是對教師這一職業(yè)最美的贊譽。

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責任編輯：張麗