唐俊茹

（廣西藝術(shù)學(xué)院，南寧，530022）

“中國—東盟音樂周”的社會意義

唐俊茹

（廣西藝術(shù)學(xué)院，南寧，530022）

作為音樂展示與交流的特殊場合，每年在南寧市舉辦的“中國—東盟音樂周”扮演著重要的角色，吸引著眾多的優(yōu)秀音樂家和樂迷?！爸袊獤|盟音樂周”是由廣西藝術(shù)學(xué)院主辦、廣西藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院作曲系承辦的大型國際性音樂活動，同時也是國內(nèi)當(dāng)今三個重要的音樂交流平臺之一，與北京現(xiàn)代音樂節(jié)、上海當(dāng)代音樂周并駕齊驅(qū)。音樂周自2012年至今已經(jīng)舉辦了5屆，內(nèi)容愈發(fā)豐富，影響力更是越來越廣。

筆者親自體驗(yàn)了2015年及2016年兩屆“中國—東盟音樂周”，其中，參加了2015年音樂周簡報(bào)組工作，為音樂會寫報(bào)道；2016年參加了音樂周演出工作，與印尼的甘美蘭樂隊(duì)進(jìn)行排演。由此，筆者對音樂周的社會意義有所感觸，以下試作解析。

促進(jìn)中國與東盟國家的文化交流“中國—東盟音樂周”的起源來自于中國與東盟之間的聯(lián)系，將加強(qiáng)各國之間的文化交流作為自身的重要任務(wù)。

音樂周主要有以下幾部分內(nèi)容：一是大型演出——包括中外管弦樂/交響樂作品音樂會、室內(nèi)樂團(tuán)專場音樂會等，是各國高水平音樂家的集中展演；二是論壇——包括了由各國音樂專家參與的高峰論壇和研究生學(xué)術(shù)論壇；三是作曲及學(xué)術(shù)論文比賽；四是大師班講座；等等。其間，眾多國際級的音樂大師、演出團(tuán)隊(duì)紛紛來參加，作曲界、學(xué)術(shù)界的專家云集，帶來許多原創(chuàng)現(xiàn)代派音樂作品、各國獨(dú)具特色的民族音樂的高質(zhì)量演出，以及新的音樂學(xué)界資訊。

中國是第一個加入《東南亞友好合作條約》的非東盟國家，與東盟的關(guān)系甚為密切。在這樣的背景下，“中國—東盟音樂周”更加促進(jìn)了我國與東盟各國的音樂文化交流，也增進(jìn)了我國與東盟各國的情感。筆者就在2016年的東盟音樂會中認(rèn)識了許多來自印度尼西亞的音樂人，并在每天的排練中增進(jìn)了彼此的情誼，也了解了許多世界民族音樂的知識。

就音樂周的藝術(shù)性來說，專業(yè)藝人的演出體現(xiàn)著“音樂”本質(zhì)；從文化多樣性來看，各國參演隊(duì)伍和不同類型的交流模式體現(xiàn)出“多元文化”特質(zhì)；從內(nèi)部格局來看，專業(yè)音樂演出和優(yōu)秀音樂文化傳播者演講齊發(fā)，給觀眾以音樂與知識的灌溉；從創(chuàng)作的角度來說，各類音樂作品與演說大多走在時代的前沿，具有創(chuàng)新性，給觀眾耳目一新之感。由此可知，在全球化及網(wǎng)絡(luò)化的時代背景下，音樂周已具有相當(dāng)意義的“社會”內(nèi)涵。

開闊了高校學(xué)生及音樂愛好者的視野高校學(xué)生和音樂愛好者是“中國—東盟音樂周”的主要受眾群體，每年的音樂周，他們成為了最大的受益者。以前在書本上所認(rèn)識的對象在現(xiàn)實(shí)生活中活生生的呈現(xiàn)，使人的感受完全不同。

如一些來自東盟國家的作曲家創(chuàng)作的融合了民族因素的音樂作品，十分有感染力，給人以很大的視聽享

“中國—東盟音樂周”紀(jì)念合影（圖片來源：廣西藝術(shù)學(xué)院官網(wǎng)）

唐俊茹，廣西藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)研究院民族藝術(shù)研究所2014級碩士研究生，研究方向?yàn)槊褡逡魳防碚?。受。還有一些民間藝人，雖然沒有受過正統(tǒng)的音樂訓(xùn)練，但他們的創(chuàng)作也十分鏗鏘有力，同樣能震撼和激蕩人心。

還有一些現(xiàn)代派的音樂創(chuàng)作，讓許多了解古典音樂的人們有了耳目一新的感覺。其中有的作品是根據(jù)作曲家自己的采風(fēng)經(jīng)歷所作，融入了大量的民族元素，悅耳動聽，拉近了聽眾和現(xiàn)代音樂作品的距離。

每年的高峰論壇和大師講座上，有許多音樂學(xué)者帶來新的資訊，也讓在座的學(xué)子懂得做學(xué)術(shù)應(yīng)該有的態(tài)度。各位名家的演說精彩紛呈，亮點(diǎn)比比皆是，思想的碰撞，讓人久久不能平靜。

音樂周的提升空間客觀地說，各年的音樂周的演出也并非場場精彩，好評如潮，其中也有一些不盡如人意之處。如，爭議較大的是關(guān)于一些現(xiàn)代派作品的演出形式和創(chuàng)作水平。這些作品沒有任何旋律感，節(jié)奏錯亂，音響零碎，顯得隨心所欲，讓在場聽眾無法理解和欣賞。說到現(xiàn)代派作品，由于其創(chuàng)作另辟蹊徑，受眾面較窄，至今似乎仍然處在被社會檢驗(yàn)的狀態(tài)之中。我們相信隨著時間的推移，現(xiàn)代派作品也許會被越來越多的人肯定。但在這個探索階段中，不盡如人意的作品還是時有出現(xiàn)。這些作品不能夠真正達(dá)到滿足社會精神需求的目的，達(dá)不到音樂社會生產(chǎn)的理想狀態(tài)。筆者認(rèn)為，若從社會精神需求及演出環(huán)境的角度出發(fā)，這類作品現(xiàn)階段似乎仍是不合適出現(xiàn)在大眾音樂欣賞的場合的。

“中國—東盟音樂周”的演出質(zhì)量在逐年提高，所展現(xiàn)出來的社會學(xué)意義也非常積極向上。作為全國三大“新音樂創(chuàng)作平臺”，音樂周應(yīng)當(dāng)收集更多好的音樂作品，嚴(yán)格把關(guān)，精心排練，凸顯品質(zhì)。只有如此，才會吸引更多高水平的演出團(tuán)隊(duì)，也才能激勵更多作曲者根據(jù)社會精神需求創(chuàng)作高水平的音樂。

此外，還可加強(qiáng)對“中國—東盟音樂周”的細(xì)致打造和宣傳，吸引更多省市高校的學(xué)生來參加，讓音樂周的正能量傳播得更遠(yuǎn)，讓好的音樂、思想傳遞出去，碰撞出更多美妙的火花。

日本豎笛演奏家鈴木俊哉參加音樂周演出（圖片來源：廣西藝術(shù)學(xué)院官網(wǎng)）