本文作者作為一位活躍的抽象藝術(shù)家，在材料的性能和實踐中有著自己的體會，并循著自身創(chuàng)作軌跡凝練出點滴的想法，可供參照藝術(shù)與新技術(shù)的相輔相成的共生關(guān)系。

《紙墨春秋·思觀形系》許德民 2009年

綜合材料與兩部美術(shù)史概念

整個當代藝術(shù)史幾乎就是一部綜合材料實驗史。

綜合材料藝術(shù)不是藝術(shù)形式也不是流派，而是用多種繪畫材料表現(xiàn)藝術(shù)手法。綜合材料拓展了繪畫語言的邊界，突破傳統(tǒng)材料的固有模式，而創(chuàng)造了一種更為豐富多元的視覺形式。這種視覺形式可能依舊是平面繪畫，也可以是裝置藝術(shù)、觀念藝術(shù)、行為藝術(shù)和影像藝術(shù)。創(chuàng)新的綜合材料藝術(shù)是未來藝術(shù)發(fā)展的方向。

人類藝術(shù)史從原始時期開始，就遵循著兩個人性原則，理性和非理性對應下的社會屬性和自然屬性來創(chuàng)造藝術(shù)，即為具象藝術(shù)和抽象藝術(shù)。因為兩類藝術(shù)風格的審美、創(chuàng)作方式和價值理念有本質(zhì)的不同，所以，人類應該有兩部美術(shù)史，一部是抽象美術(shù)史，一部是具象美術(shù)史，這樣才能更好地區(qū)分和了解這兩類藝術(shù)的不同屬性，從而避免不必要的論爭和矛盾。

綜合材料、現(xiàn)成品的挪用、拼貼、重構(gòu)的平面藝術(shù)及其以后發(fā)展成裝置藝術(shù)、觀念藝術(shù)、影像藝術(shù)并沒有改變兩類不同價值觀的藝術(shù)屬性。也就是說，在當代藝術(shù)領(lǐng)域，依然可以用具象和抽象來區(qū)分不同藝術(shù)風格的藝術(shù)屬性。用綜合材料表現(xiàn)具象、主題、問題的藝術(shù)仍稱為具象藝術(shù)；而綜合材料表現(xiàn)的形式藝術(shù)、非具象、非主題的純粹視覺形式，無論風格是平面、裝置、行為、觀念還是影像，都可視為抽象藝術(shù)。具象和抽象之間可以相互滲透參雜，但是在藝術(shù)屬性上必須保持著自己的獨立性。

綜合材料藝術(shù)的方向

現(xiàn)代藝術(shù)運用綜合材料最早的是立體派的畢加索和勃拉克，在油畫中使用了瓦楞紙板、五線譜、沙子、木屑及油彩混雜拼貼，并用特殊工具制造出類似木紋的肌理效果，極大地豐富了繪畫語言的表現(xiàn)力，開拓了綜合材料的先河。

而在綜合材料使用中最大膽的是杜尚。在杜尚之前的材料使用還是以架上繪畫為基礎(chǔ)，材料只是繪畫局部的裝飾效果。杜尚開創(chuàng)了實用品挪移的表達方式，大大拓展了綜合材料的外延。著名的《泉》即是從雜貨店里買來的現(xiàn)成品，是一只男用的便池。《泉》創(chuàng)造了多個藝術(shù)概念，它既是一件現(xiàn)成品藝術(shù)，也是一件裝置藝術(shù)，還是一個觀念藝術(shù)，它甚至可以看做是一個抽象雕塑。小便池的造型是一個具象物，但是倒置的物象產(chǎn)生了歧義，變得抽象起來，因為展出的便池成為一個意象于是有了象征，它有多維的內(nèi)在精神，有物質(zhì)的、精神的、本能的、道德文化和社會關(guān)系的種種文化基因在這件作品中復雜地呈現(xiàn)。

當綜合材料成為當代藝術(shù)最突出的風格特征之后，如何界定綜合材料藝術(shù)表現(xiàn)的價值標準比用什么綜合材料都重要。因為一切材料都可以創(chuàng)造藝術(shù)，但是什么是好的藝術(shù)不是材料決定的。

中國當代藝術(shù)已經(jīng)四十年。這四十年來，最成功的具有世界影響力的中國藝術(shù)家，幾乎都是使用了綜合材料藝術(shù)作為自己的主要創(chuàng)作方向。蔡國強、徐冰、谷文達、陳箴等，而且?guī)缀醵际窃谥袊氐幕A(chǔ)上，使用了綜合材料的媒介，才能夠獲得如此大的成就。蔡國強的火藥、煙花，徐冰的漢字天書、中式英文，谷文達的漢字拆字重組、字碑和發(fā)磚、發(fā)陣裝置，陳箴的桶器裝置和圓桌會議，它們有一個共同的特點就是采用了非常規(guī)的綜合材料，從材料突破開始，創(chuàng)造了新的藝術(shù)風格和圖式，從單元意境進入到多元復合意境，從單重審美，進入到多重審美。當代藝術(shù)的魅力隨著綜合材料的不斷演變而形成強大的誘惑，使得材料的突破和創(chuàng)新，成為藝術(shù)史創(chuàng)新的華山之路，只要進入綜合材料之門，創(chuàng)新為先，實驗為翼，即可逢山開路，遇水架橋，風生水起，一劍封喉。

綜合材料和實驗性方法，成為當代藝術(shù)向未來挺進的戰(zhàn)略戰(zhàn)術(shù)。未來中國當代藝術(shù)的領(lǐng)軍人物，或者說能夠進入美術(shù)史、書寫美術(shù)史的作品和人，很難再在傳統(tǒng)的國、油、版、雕四大范疇里誕生，而只可能在綜合材料的新發(fā)現(xiàn)和新使用中，創(chuàng)造全新的表現(xiàn)方式、視覺模式，闡發(fā)多元的生命意識、揭示與闡述更多的生命內(nèi)在精神的藝術(shù)風格中出現(xiàn)。

綜合材料藝術(shù)的本質(zhì)是創(chuàng)新

我和綜合材料的機緣幾乎從我起步創(chuàng)作就開始了。

我是1986年開始抽象藝術(shù)創(chuàng)作的。初始的作品就是綜合材料布貼畫。早年畫了一批速寫與素描，后來發(fā)現(xiàn)布貼繪畫很有趣，自由輕松，可以隨心所欲。而且很少有人這樣創(chuàng)作。布貼畫1987年《現(xiàn)代家庭》發(fā)表了一版封底，受此激勵，也許就是對綜合材料藝術(shù)不離不棄的初心。

對世界當代藝術(shù)綜合材料作品譜系的研究，常常使我們的創(chuàng)作意志陷入絕望。因為，你所想到的任何材料，幾乎都已經(jīng)被西方的當代藝術(shù)家們所使用過了，除了杜尚、博依斯、安迪·沃霍，最讓人羨慕嫉妒恨的西方綜合材料畫家是塔皮埃斯，在世界架上抽象藝術(shù)畫家中，他幾乎把所有可利用的材料都用上了，水泥、紙漿、皮革、木頭、泥漿、鐵絲、金屬材料等等，幾乎找不到他沒有用過的材料。在中國當代早期的抽象藝術(shù)家，幾乎都喜歡他綜合材料作品，并且有不少的模仿者。德國的基弗，也是運用綜合材料的佼佼者，他會使用體型巨大的金屬材料、混凝土廢墟、腐敗植物、水泥預制板、渣土，無所不用其極。在中國也有極大的影響。

綜合材料的使用有一種無形的潛規(guī)則，當一種材料在前人的藝術(shù)中出現(xiàn)之后，后人很難再能夠用上，一旦使用就可能有重復之嫌。材料和顏色不同，每一種材料似乎都有個專利權(quán)，一旦被使用了，專利權(quán)就屬于使用者。小便池被杜尚使用后，就在以后的藝術(shù)作品中絕跡了。博依斯的油脂椅和包扎的鋼琴，基弗的鐵皮書架、混凝土裝置，蔡國強的火藥和煙火，谷文達的頭發(fā)裝置，徐冰的天書刻本等，這些綜合材料的原材料一旦被使用，嚴肅的藝術(shù)家就不會再重復使用。因此，盡管綜合材料浩瀚如海，但是百年以來，真正未被使用的，還真不多。

多年來，綜合材料的創(chuàng)作意識已經(jīng)形成思維慣性，一直在尋找人無我有的表現(xiàn)方式。清晰地將材料定位在中國宣紙的綜合使用上，筆、墨、紙、水，只是作為傳統(tǒng)材料和技法來使用是無法突破的。2005年，意外獲得了一批霉化的宣紙，自然腐蝕的紙質(zhì)肌理變化十分神奇，歲月積淀、時光沉沒，悲涼中有一絲慶幸，滄桑中有幾分頑強。這批材料創(chuàng)作的系列作品《紙墨春秋》獲得了業(yè)內(nèi)專家的高度評價?？上?，這批具有偶發(fā)效果的“生物工程”材料，很難復制。

油畫《發(fā)生與選擇》系列、《天工開物》系列，也是綜合材料繪畫風格，大量使用塑型膏，色彩覆蓋、符號遮掩、肌理層次，讓畫面的表現(xiàn)力更有層次和魅力。

綜合材料的案例呈現(xiàn)

2013年，我開始構(gòu)思創(chuàng)作綜合材料《漢字水墨·中國小吃》系列作品。

作品說明：

題目：《漢字水墨·中國小吃系列》《餡》（裝置、觀念）

材料：手紙（衛(wèi)生紙）、中外典籍、墨汁、筆、畫布、蒸籠等各類器具。

符號：餃子、餛飩、春卷、燒賣、面條、小籠饅頭、粽子、串燒等。

餡：1.手抄典籍，粉碎后拌成餡； 2.典籍直接粉碎后成餡。

中外典籍：《詩經(jīng)》《道德經(jīng)》《易經(jīng)》《論語》《書經(jīng)》《史記》《孫子兵法》《資治通鑒》《牡丹亭》《紅樓夢》《資本論》《理想國》《美國獨立宣言》《拿破侖法典》《君主論》《國富論》《烏托邦》《論法的精神》《形而上學》《人性論》《神曲》《莎士比亞》《正義論》等所有中外著名典籍。

技術(shù)：用書寫水墨漢字的手紙，模仿各種中國小吃（主要是餃子和餛飩）的加工工藝，制作出漢字水墨餃子等中國經(jīng)典小吃。

形式：將紙質(zhì)的餃子排列在蒸籠或鏡框內(nèi)，構(gòu)成各類方陣?？蓲煸趬ι希部梢耘帕性诘厣?。

作品符號解讀：

1.漢字水墨：中國傳統(tǒng)符號，也是最中國的藝術(shù)符號。水墨書寫的文化敘述。墨黑和紙白，墨的濃重與紙的輕柔，在漢字骨骼的布局中構(gòu)建水墨之魂。而墨魂又遇到手紙強烈的附吸和排斥。

2.手紙（衛(wèi)生紙），現(xiàn)代社會必備生活用品，具有生命“進與出”的雙向呵護。生理上，身體的器官是平等的。但是餐廳和廁所的環(huán)境待遇，功利化的目標需求將人類的兩種平等的生命行為人為地劃分成高低貴賤。手紙點心，以逆道德的實觀，賦觀念差異予自由平等。將“吃”與“泄”巧合一體，讓雙方的自由入侵消解沖突并成為平等祭祀。

3.手紙書寫，語境與載體的摩擦、熟悉與陌生的盲視、形式與內(nèi)容的轅轍、記錄與蹤跡的游離、智慧與直白的分化、學理與生理的硬拼、流暢與撕裂的矛盾，文化交錯和時空割裂，漢字水墨書寫與手紙，不同屬性的動與靜，在各自的立場上無聲地交鋒，雜交并繁衍。

4.中外典籍：人類精神文明的象征。人類歷史與文化、科學與人文、哲學與宗教、政治與道德、文明與野蠻，都在中外典籍中得以集體立碑。真理與謬誤，本是同根生，差別在毫厘之間，只是漸行漸遠，最終失之毫厘謬以千里。粉碎典籍，解構(gòu)神圣，碎片摩擦生電。雪泥鴻爪， 混沌重構(gòu)，手紙腹裹乾坤。讓虛無精神轉(zhuǎn)換為視覺盛宴，產(chǎn)生觀念空間，背離、錯位與再生。

5.中國小吃，中國元素，水餃、餛飩、春卷、燒賣等，人類物質(zhì)文明的象征。民以食為天，天下興亡，皆在吃喝拉撒。真實與欲望，意識與本能，理性與非理性，合理與荒誕，肉體與精神，具體與抽象，人類天性與社會功利，在《漢字水墨·中國小吃系列》的邏輯混搭中超能量顯現(xiàn)出矛盾的力量。吃與閱讀。把吃的東西閱讀化，把閱讀的東西吃掉。物質(zhì)精神化，精神物質(zhì)化，精神和物質(zhì)的雙向選擇或者逃離，構(gòu)成作品的意義。

綜合材料創(chuàng)新方法論和價值觀

綜合材料繪畫、裝置、觀念或者影像，已經(jīng)成為當代藝術(shù)的主流。以實驗藝術(shù)為名的新的美術(shù)學科也在很多美術(shù)院校興起，試驗藝術(shù)基本上都是以綜合材料為媒材，他們代表著未來藝術(shù)的方向。

但是，綜合材料也只是材料，并不是綜合材料藝術(shù)就意味著成功。所有的材料都是平等的，綜合材料在材料的屬性上并無先天的優(yōu)勢，關(guān)鍵還是要創(chuàng)作者掌握獨特的方法論和價值觀，讓材料為價值觀服務。在綜合材料的創(chuàng)作和理論思考中，如何建立綜合材料藝術(shù)的價值標準，以科學系統(tǒng)的價值標準來衡量綜合材料的價值，這就是方法論。

一、認清綜合材料的創(chuàng)作趨勢。縱觀當代藝術(shù)百年，最引人矚目的藝術(shù)突破幾乎都是因為材料和技法的突破，使得視覺風格和觀念發(fā)生本質(zhì)的變化，從而創(chuàng)造了當代藝術(shù)史。綜合材料創(chuàng)造藝術(shù)史的本質(zhì)是材料創(chuàng)新，新材料造就新藝術(shù)的概率要遠遠大于傳統(tǒng)材料。

二、一切材料都可以創(chuàng)作出優(yōu)秀的藝術(shù)品。特殊材料會創(chuàng)造特殊的藝術(shù)。綜合材料的創(chuàng)新才有價值。新的材料未必攜帶著新的觀念，但是新的觀念肯定是新材料運用所帶來的。新材料意味著突破，如何使材料不被淘汰，唯一的路徑就是獨一無二。創(chuàng)新材料意味著創(chuàng)新藝術(shù)生命。

三、新的材料意味著新的審美。一切不同材料的藝術(shù)都有各自的審美價值，在此基礎(chǔ)上，還會因為材料的不同屬性、造型、質(zhì)感與細節(jié)，開辟新的審美空間。審美轉(zhuǎn)換在材料上來得更徹底。

四、新的材料意味著新的技術(shù)。技術(shù)是一切藝術(shù)質(zhì)量的保證。制作每一件綜合材料作品，都要把握新材料新技術(shù)，并且將新技術(shù)完美體現(xiàn)。當代藝術(shù)迅猛發(fā)展的同時泥沙俱下，魚龍混雜，有些作品粗糙是難免的。藝術(shù)必須精致，技巧上的最高境界是絕技，是不可重復具有獨立知識產(chǎn)權(quán)的個性化絕技。

材料和知識產(chǎn)權(quán)。新材料的使用，如果有必要應該申請專利。

五、材料的精神是一種神圣的存在，和我們平常所理解的精神不同，它是非物質(zhì)的、非得失的、非理性的。是一種生命意志、一種本能、一種自然而然的態(tài)度，一種世界觀和方法論。材料精神的最高境界，就是抽象藝術(shù)的精神。只有抽象，才是世界的本質(zhì)，才是生命的初心，才是不變的神圣。

《漢字水墨·中國小吃·餃子》 許德民 2016年