張貝貝

摘 要：本文以《林沖夜奔》一曲的曲式結(jié)構(gòu)為主線，分析其音樂織體和演奏技巧的特點(diǎn)。樂曲《林沖夜奔》借鑒了中國(guó)傳統(tǒng)戲曲的元素，采用“起承轉(zhuǎn)合”的曲式結(jié)構(gòu)，同時(shí)具有“標(biāo)題”、“戲劇元素”，使曲目更具“中國(guó)風(fēng)”。

關(guān)鍵詞：《林沖夜奔》 曲式分析 演奏技巧 創(chuàng)新性

一、《林沖夜奔》作品曲式結(jié)構(gòu)及音樂織體特點(diǎn)分析

《林沖夜奔》是著名揚(yáng)琴演奏家、教育家、作曲家項(xiàng)祖華教授于1984年創(chuàng)作完成的揚(yáng)琴獨(dú)奏曲，腳本取自于中國(guó)古典文學(xué)名著《水滸傳》的第十章--“林教頭風(fēng)雪山神廟，陸虞候火燒草料場(chǎng)”。此曲創(chuàng)作的過(guò)程中，借鑒了昆曲版的《林沖夜奔》。項(xiàng)祖華教授恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用了昆曲和傳統(tǒng)戲曲音樂的音調(diào)和手法，再加上揚(yáng)琴獨(dú)特的演奏技巧，最終寫成這首帶有中國(guó)民族打擊樂伴奏的揚(yáng)琴作品。

揚(yáng)琴曲《林沖夜奔》按照故事發(fā)展情節(jié)進(jìn)行創(chuàng)作，分為“引子”、“憤慨”、“夜奔”、“風(fēng)雪”、“上山”五個(gè)部分，曲式結(jié)構(gòu)采用中國(guó)傳統(tǒng)“起、承、轉(zhuǎn)、合”的意圖（見《項(xiàng)祖華揚(yáng)琴曲集》中對(duì)此曲的解說(shuō)），“引子”應(yīng)為“起”，“憤慨”應(yīng)為“承”，“夜奔、風(fēng)雪”應(yīng)為“轉(zhuǎn)”，“上山”應(yīng)為“和”。[1]

引子

引子部分為散板，創(chuàng)作上汲取了京劇打擊樂中力度變化，用雙音琴竹演奏，配合鑼、鼓等樂器伴奏的方式，借鑒中國(guó)戲曲中“急急風(fēng)”的音樂元素，使樂曲一開始就充滿爆發(fā)力，烘托林沖這一英雄人物形象。[2]

引子段落為G調(diào)，最后一個(gè)無(wú)限反復(fù)后，62 17從高音區(qū)到低音區(qū)變換了三次音區(qū)，力度也從強(qiáng)奏到弱奏，表現(xiàn)了林沖內(nèi)心憤怒和無(wú)奈的心情。引子的最后結(jié)束在低音區(qū)長(zhǎng)輪音，為即將出現(xiàn)的主題做了情感鋪墊。

憤慨

“憤慨”部分是全曲的第一主題，類似二部曲式。第一部分a采用輪音演奏技法，輪音演奏要求低沉、密集，強(qiáng)弱變化明顯，表現(xiàn)林沖內(nèi)心苦悶卻又不能言說(shuō)的心情。演奏中還要注意句法的劃分以及呼吸的配合。左手反竹單輪音演奏，模仿吊叉的聲色，反竹演奏時(shí)，注意力度的控制，若力度處理不恰當(dāng)，不但不會(huì)起到畫龍點(diǎn)睛的作用，還會(huì)使這部分的音響效果更加嘈雜。

音樂進(jìn)入a1部分為F大調(diào)，是a部分的變化再現(xiàn)，左手重復(fù)演奏a部分的主題旋律，右手則是在低音作為伴奏織體出現(xiàn)，使音響更為厚實(shí)。樂曲在①（見圖三）處運(yùn)用了摘音，模仿戲曲中板鼓的音響效果。樂曲在②（見圖3）處，出現(xiàn)兩小節(jié)“連續(xù)半音下行”進(jìn)行，與引子結(jié)尾部分相似。樂曲在③（見圖三）處運(yùn)用了泛音，揚(yáng)琴中的泛音大多指八度泛音。樂曲在④（見圖三）處，使用了側(cè)滑撥技巧，是此樂曲首創(chuàng)的新技法，模仿樹木搖曳的音響效果。

夜奔

“夜奔”是全曲的第二主題，第一部分（見圖四）的速度為小快板，調(diào)性轉(zhuǎn)回C大調(diào)。2/4拍的重音分布是強(qiáng)-弱、強(qiáng)-弱，容易造成音樂急促而緊張的氣氛。此段描寫的是林沖在被押解的途中趁夜色出逃，決定投奔梁山的情景。演奏時(shí)可適當(dāng)增加小臂力量，聲音要有進(jìn)行感，模仿奔跑時(shí)的場(chǎng)景。

“夜奔”的第二部分調(diào)性轉(zhuǎn)為G大調(diào)，作者在這一部分的創(chuàng)作中融合了中國(guó)傳統(tǒng)的作曲技法“魚咬尾”（見圖五①處），即后一句音樂（或后一分句）的開頭（可能是十幾音，也可能是一個(gè)小樂匯）重復(fù)前一句（或前一個(gè)分句）的尾部旋律音，形成一種連綿不斷式的旋律發(fā)展。這種節(jié)奏也可以說(shuō)是強(qiáng)拍與弱拍的顛置，看似簡(jiǎn)單但效果極佳，再配合鼓、吊叉、板等打擊樂的伴奏，林沖夜奔梁山的場(chǎng)景生動(dòng)形象的展現(xiàn)在我們面前。[3]

樂曲在（見圖六）處轉(zhuǎn)入C調(diào)，作曲家采用快速十六分音符的連續(xù)模進(jìn)的手法，將音樂逐步推向高潮。

C調(diào)使用快速的一三襯音（見圖七），襯音的使用既可豐富音色和音量的變化，又可使曲調(diào)更加豐滿流暢。“夜奔”的第二部分，幾乎全部采用一三襯音，將整段推向一個(gè)小高潮。

風(fēng)雪

“風(fēng)雪”是樂曲的華彩部分，技術(shù)難度大，表現(xiàn)了林沖與風(fēng)雪搏斗的場(chǎng)景。構(gòu)成這個(gè)樂段的織體是大量半音階（見圖八④）。揚(yáng)琴有著高密度的音位分布，使得在演奏此部分時(shí)非常容易造成兩手互相干擾，琴竹碰撞甚至掉筧的情況。在練習(xí)的過(guò)程中，可以采用“交錯(cuò)音位”訓(xùn)練方法：雙手在同一琴碼的不同音位上擊打，由慢漸快，從而熟悉交叉音位的擊弦方式。其次是“分組”訓(xùn)練方法：把大篇幅的半音階化成兩拍一組，以四個(gè)或八個(gè)音為一組進(jìn)行訓(xùn)練，無(wú)錯(cuò)誤出現(xiàn)后再把整串半音階連貫練習(xí)，從而達(dá)到對(duì)半音階的針對(duì)性訓(xùn)練。[4]

④

“風(fēng)雪”第二部分轉(zhuǎn)為G調(diào)，在速度、力度、情感上都要比“風(fēng)雪”第一部分更強(qiáng)烈。主旋律再一次出現(xiàn)（變化再現(xiàn)），運(yùn)用大力度雙輪音，與第一部分形成鮮明對(duì)比。半音階的演奏要比第一部分的半音階更快、更密集。

“風(fēng)雪”第三部分再次轉(zhuǎn)回C調(diào)，從這部分是“風(fēng)雪”的最高潮。在連續(xù)的快速半音階下行，最后一小節(jié)創(chuàng)新性的使用了揚(yáng)琴特殊演奏技法---滑抹搖撥技法，為模仿暴風(fēng)雪呼嘯而至的音響效果而設(shè)計(jì)，成為此作品的畫龍點(diǎn)睛之筆。

上山

最后部分“上山”，同引子一樣，使用的是雙音琴竹。在音樂結(jié)構(gòu)上與“憤慨”部分類似，主題旋律由雙手同時(shí)奏出，右手作為伴奏出現(xiàn)。

結(jié)尾部分的三連音，做了一個(gè)大漸強(qiáng)，用磅礴的氣勢(shì)進(jìn)入到尾聲部分。在①處（見圖十二），采用了京劇戲曲鼓點(diǎn)“急急風(fēng)”?！凹奔憋L(fēng)”是京劇伴奏中的動(dòng)作鑼鼓，節(jié)奏上緊張而急促，給人以激烈的戰(zhàn)斗氣氛。

①

二、演奏技法在《林沖夜奔》中的創(chuàng)新運(yùn)用

1. 雙音琴竹的產(chǎn)生及價(jià)值

中國(guó)揚(yáng)琴現(xiàn)與歐洲揚(yáng)琴、西亞-南亞揚(yáng)琴一同構(gòu)成了世界揚(yáng)琴三大體系，演奏工具--“琴竹”是中國(guó)揚(yáng)琴的一個(gè)重要標(biāo)志。揚(yáng)琴在傳入中國(guó)之前所使用的演奏工具主要是木頭制作而成（見圖十四），而傳入中國(guó)后由木制改成了竹制（見圖十三）。竹制琴竹的優(yōu)勢(shì)在于竹子彈性大，彈出的聲音更加透亮且在演奏中更加容易控制。

雙音琴竹（見圖十五）是現(xiàn)代揚(yáng)琴琴竹改革最為成功的典范。

雙音琴竹的運(yùn)用，豐富了揚(yáng)琴的音響效果。在雙音琴竹出現(xiàn)之前，大都用傳統(tǒng)的單竹頭琴竹來(lái)演奏，在需要極強(qiáng)演奏時(shí)，聲音太過(guò)單薄，而雙音琴在演奏中可以同時(shí)彈奏三、四個(gè)音，最多可以同時(shí)演奏六個(gè)音，音樂的厚重感立馬體現(xiàn)出來(lái)，為揚(yáng)琴的演奏增添了更多演奏技巧。[5]

2. 搖撥滑音技法的產(chǎn)生及價(jià)值

在彈撥樂器的大家族中唯獨(dú)揚(yáng)琴在表現(xiàn)歌唱性的旋律時(shí)會(huì)顯得力不從心。為了解決揚(yáng)琴發(fā)音的美中不足，中國(guó)著名揚(yáng)琴家鄭寶恒教授發(fā)明了“滑音指套”，這種技法在揚(yáng)琴不同音區(qū)可以模仿自然界的風(fēng)聲或是鳥鳴聲。搖撥滑音是對(duì)搖撥技法和滑抹音技法的融合。搖撥技法，即用撥片（大阮、吉他的撥片均可）連續(xù)在同一個(gè)音上搖撥，模仿古箏搖指的音響效果?；ㄒ艏挤ň褪怯没糁柑装醋∏傧腋?，從左向右或從右向左滑動(dòng)，以改變按壓力度和滑動(dòng)的長(zhǎng)度來(lái)演奏，這種演奏技法借鑒了琵琶的推拉弦、古箏的壓弦。

搖撥滑音這個(gè)技巧也是在《林沖夜奔》樂曲中第一次使用的（見①處），演奏時(shí)將402型號(hào)的揚(yáng)琴左馬條第一個(gè)弦改用29號(hào)鋼弦3根，定弦為f---a1----c，然后左手用滑音指套連續(xù)在弦上上下滑抹，同時(shí)右手用撥片連續(xù)搖撥，奏出風(fēng)雪呼嘯的特技效果。使本屬劣汰的“余音”得到了充分的開發(fā)利用。

參考文獻(xiàn)

[1]陳蓉.中國(guó)揚(yáng)琴作品創(chuàng)作研究[D].西北師范大學(xué)，2010.

[2]劉燕子.項(xiàng)祖華揚(yáng)琴作品的音樂學(xué)研究[D].河南大學(xué)，2009.

[3]熊佳.淺談中國(guó)揚(yáng)琴的歷史與發(fā)展[J].大舞臺(tái)，2010（3）：31

[4]胡胤哲.淺析鄭寶恒對(duì)揚(yáng)琴形制與技法的改進(jìn)與創(chuàng)新[D].南京藝術(shù)學(xué)院；2011.

[5]趙艷芳.淺析揚(yáng)琴曲《林沖夜奔》的演奏要求[J].中國(guó)音樂.2002（3）：40-41