摘 要:人物畫是中國畫的重要組成部分,而唐代人物畫可以被認為是中國人物畫的巔峰。唐代人物畫以南北朝畫作作為形成的基礎,題材與以往相比更為豐富,包括宗教、仕女、肖像等多方面內容,表現(xiàn)技法以及色彩運用上也有著較多的變化,不僅僅注重對人物外形的描述,最為重要的是體現(xiàn)出人物的內心世界。唐代時期的優(yōu)秀人物畫作不僅是我國藝術的瑰寶,也是大唐王朝文化藝術成就的體現(xiàn),對于中國畫日后的發(fā)展具有較為深遠的影響,至今仍舊散發(fā)著無窮的魅力。
關鍵詞:唐代人物畫 藝術特色 藝術成就
引言
唐朝是我國封建王朝之一,它的統(tǒng)治時期被認為是我國封建時代中最為強盛的時期,期間政治清明、軍力強盛、經(jīng)濟繁盛、社會安定。“貞觀之治” 與“開元盛世”是我國封建王朝盛世的典范,這足以體現(xiàn)出唐朝在政治、經(jīng)濟以及軍事方面取得的諸多成就。在這期間,與其他國家的交往也從未間斷,在很長一段時期內,唐朝統(tǒng)治下的中國是世界的中心,主導著世界的發(fā)展,“唐人”仍舊是很多外國友人對中國人的稱呼。安定的社會與繁榮的經(jīng)濟為唐代文化的發(fā)展提供了十分有利的條件,一提起唐代的文化,唐詩是很多人的第一反應,但是唐代人物畫也是唐代文化的代表。唐代人物畫的題材、表現(xiàn)手法與南北朝時期相比有著較大的進步,宗教畫、仕女畫已經(jīng)成為唐朝人物畫中的一部分,讓唐朝人物畫能夠擁有更多的表現(xiàn)形式,吳道子、閻立本、張萱等人物畫名家的畫作代表了唐朝人物畫最高水平。
一、中國古代人物畫的發(fā)展
人物畫是最早出現(xiàn)于我國歷史中的畫種,《龍鳳人物圖》是戰(zhàn)國時期的畫作,也是目前發(fā)現(xiàn)最早的人物畫作,它對于我國人物畫的發(fā)展具有較為重要的作用。三國兩晉時期,人物畫已經(jīng)逐漸成熟,當時山水畫、花鳥畫等還沒有成為獨立畫種,唯一的作用便是成為人物的背景,襯托人物的獨特。南北朝時期,佛教開始傳入我國,并且成為眾多藝術家的創(chuàng)作題材,諸多關于佛教的人物畫作開始出現(xiàn),敦煌莫高窟以及麥積山石窟的佛像以及佛像壁畫便是其中典范。士族是三國兩晉南北朝時期上流社會的代表,關于士族子弟人物形象以及日常生活的畫作也逐漸增多,其中最為典型的是東晉名家顧愷之的《洛神賦圖》,這一畫作取材于曹植的《洛神賦》,描寫的是曹植出游到洛水的場景,人物是其中的主體,注重對人物心理的表現(xiàn),通過人物神態(tài)、動作的變化體現(xiàn)故事情節(jié)的發(fā)展,而山水只是人物的陪襯。“以形寫神”是顧愷之提出的主張,這對于唐代畫家對人物畫的繪制具有重要影響。人物畫在唐朝時期迎來了它的巔峰,吳道子、閻立本、周昉、張萱等名家的畫作代表了我國人物畫的最高水平,《搗練圖》、《簪花仕女圖》、《步輦圖》、《送子天王圖》等作品成為了我國的藝術瑰寶,是我國唐代人物畫的典范。
二、唐代人物畫的藝術特色
(一)通過長卷描寫現(xiàn)實場景
這里以閻立本的《步輦圖》作為例子?!恫捷倛D》長130厘米,寬39厘米,以唐太宗李世民接見吐蕃使者祿東贊作為主要內容,描寫漢藏兩族人民化解矛盾、和平共處的情景。步輦指的是帝王的代步工具,與轎子十分類似,下面沒有車輪,需要依靠人力抬起才能前進。唐太宗李世民坐在步輦上,周圍圍繞著九名宮女,一名宮女手持華蓋位于后方,兩名宮女持屏風扇位于兩側,這十個人物處于畫作的右側;畫作左側有三個人物,位于最前面的是唐王朝的禮部官員,負責向皇帝引見外賓,位于最后的是藏語翻譯,中間的便是吐蕃使者祿東贊。畫作本身并沒有背景,有的僅僅是畫作中的13個人物,但是作者對于人物的描繪卻足以彌補其他方面的不足。翻譯的誠惶誠恐與宮女的神情自若首先形成了對比,凸顯出畫作的細節(jié);唐太宗是與祿東贊是畫作的核心人物,他們分別位于畫作兩邊的中心,祿東贊謙恭有禮,唐太宗藹然可親,體現(xiàn)出當時唐王朝的鼎盛。畫作從左及右對祿東贊會見唐太宗的場景進行了描繪,仿佛實現(xiàn)了這一場景的再現(xiàn),人物服飾、表情等細節(jié)彰顯了這一畫作的優(yōu)秀,讓人物畫作不再局限于短卷,讓中國繪畫以及人物畫得到了發(fā)展。
(二)筆墨技巧以及多樣技法
唐代詩人王維是水墨畫的創(chuàng)始者,它將水墨畫與人物畫進行融合,讓人物有了更加豐富的表現(xiàn)形式,通過墨塊對人物形體、服飾進行勾勒,風格與以往相比有了較大的不同。這一方法對于宋元時期的藝術創(chuàng)造有著較為深遠的影響,宋代畫家梁楷便是其中代表,他的畫作讓中國人物畫正式進入到寫意階段,給予了畫家更為廣闊的發(fā)揮空間。繪畫技法的多樣集中體現(xiàn)在工筆畫上,張萱的《搗練圖》便是工筆畫的最佳代表,人物神情自然,動作細節(jié)刻畫生動,通過對仕女細致入微的描繪,體現(xiàn)出婦女搗練制衣的情景。這樣的畫法一度作為主流畫法而流傳于世。莫高窟中的《飛天圖》也是工筆畫的典范,畫中的仙子并不與中國古代神話中的仙人完全相同,她們擁有著不同的姿態(tài),以飛花作為自己的襯托,將人物畫中多樣技法的表現(xiàn)力發(fā)揮到極致。
三、唐代人物畫的藝術成就
(一)宗教人物方面
佛教從南北朝時期開始傳入我國,到唐代時佛教在我國已經(jīng)十分普遍,佛畫幾乎成為每一位唐代畫家的必修課,吳道子、閻立本以及尉遲乙僧等都是唐代佛畫的代表畫家,本文以吳道子為例介紹唐朝人物畫宗教人物方面的成就。吳道子的畫作大多數(shù)都與佛教故事有著較多的關聯(lián),寺院壁畫是吳道子的主要作品,據(jù)統(tǒng)計,吳道子一生為300余座佛寺創(chuàng)作壁畫,《送子天王圖》便是其中代表。在筆法上,吳道子對原有的線描法進行了突破,其所用的筆法更加具有節(jié)奏感與變化感,其筆下人物也因此而栩栩如生;在色彩上,吳道子用淡彩取代了原有的重彩,利用焦墨對人物輪廓進行勾勒,再使用淡彩對其進行描繪與渲染,使其更加立體。
(二)宮廷人物方面
唐朝的宮廷人物畫可以被分為兩部分,其中一部分是對官員、貴族以及諸多歷史事件的描繪,另一部分是對宮廷仕女的描繪。第一部分的代表畫家是閻立本,閻立本出身貴族,他的畫作向來為李唐貴族所推崇,《步輦圖》是閻立本的代表作,取材于唐太宗李世民會見吐蕃使者祿東贊,整幅畫風格樸實,富麗典雅,色彩深沉。畫中只有唐朝禮部官員的衣服顏色是紅色,以此對整幅畫的氣氛進行渲染,宮女的服裝通過多種顏色進行映襯。從總體而言,畫作色彩較為絢麗,觀眾可以從人物表情上感受到畫作的整體氛圍?!稓v代帝王圖》也是閻立本的重要作品,其中描繪了自漢朝到隋朝的十三位帝王,每一位帝王與其身邊的人物都可以獨立成一幅作品,畫家通過帝王外貌特征的描繪來現(xiàn)實每一位帝王的威儀以及風貌,十三位帝王的氣質都能夠通過作者的畫作有所體現(xiàn),在表明作者藝術功底的同時,也代表著唐代人物畫的成就。
結語
人物畫是唐代繪畫的代表,唐代也是中國古代人物畫的巔峰。唐代諸位畫家借鑒了前朝對人物的繪畫方法,結合了本朝佛畫、宮廷畫的諸多特點,創(chuàng)造出了唐代人物畫,并且取得了較高的藝術成就,這不僅僅是唐朝藝術的成功,也是我國藝術的輝煌成就,它們推動著我國藝術不斷向前發(fā)展。
參考文獻
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作者簡介
王鳳敏,女,(1980年4月)本科學歷,職稱:講師,在江西陶瓷工藝美術職業(yè)技術學院工作,從事中國人物畫方面的研究。