淺析歌劇《飛出苦難的牢籠》的創(chuàng)作及演唱處理

【摘要】：《飛出苦難的牢籠》的創(chuàng)作巧妙汲取了西洋歌劇的技法，借鑒了西方作曲家在現(xiàn)代作品中節(jié)奏頻繁變化的特點(diǎn)，被評(píng)為是“中國(guó)最早的歌劇代表作”；本論文主要是從作品的創(chuàng)作上、演唱處理上作分析，分析層次由整體到細(xì)節(jié)、由淺到深。

【關(guān)鍵詞】：《飛出苦難的牢籠》；創(chuàng)作分析；演唱處理

歌劇在十六世紀(jì)末意大利的佛羅倫薩便開始產(chǎn)生，它通過把音樂、戲劇、舞臺(tái)美術(shù)等融為一體，生動(dòng)地體現(xiàn)、塑造人物和景致。

中國(guó)歌劇產(chǎn)生于19世紀(jì)二三十年代，歷經(jīng)坎坷，在中國(guó)早期的歌劇中，《草原之歌》是新中國(guó)成立以來首次全面采用西洋大歌劇藝術(shù)形式而創(chuàng)作的歌劇作品，其中流傳最為廣泛的要屬第四幕中女主人公儂錯(cuò)珈的唱段———《飛出苦難的牢籠》，它被評(píng)為是“中國(guó)最早的歌劇代表作”。

一 、《飛出苦難的牢籠》簡(jiǎn)介及創(chuàng)作分析

（一）內(nèi)容簡(jiǎn)介

《飛出苦難的牢籠》是歌劇《草原之歌》的重要唱段之一，由羅宗賢作曲、任萍作詞，e小調(diào)作品；講述的是頭人趕走了曲中女主人公儂錯(cuò)珈的情人阿布扎，并把儂錯(cuò)珈關(guān)在了牢籠里、備受折磨，不知阿布扎的去向，描寫抒發(fā)儂錯(cuò)珈在獄中無比思念阿布扎與強(qiáng)烈渴望得到自由之情。

（二）《飛出苦難的牢籠》的創(chuàng)作特點(diǎn)

1.歌詞創(chuàng)作上

歌詞以敘事為主，敘事與抒情相結(jié)合，屬非方整性的長(zhǎng)短句式，如一首動(dòng)人的散文詩，接近口語，清晰、自然，無華麗詞藻、無重復(fù)語句，真實(shí)自然地描寫出了女主人公儂錯(cuò)珈的內(nèi)心活動(dòng)。

2.旋律創(chuàng)作上

旋律特顯敘事氣質(zhì)，旋律語言個(gè)性鮮明、簡(jiǎn)潔流暢，隨主人公內(nèi)心活動(dòng)的變化時(shí)而低沉、時(shí)而高昂，如泣如訴，音域跨度較大，將近兩個(gè)八度，情感表達(dá)清新自然，準(zhǔn)確生動(dòng)。

3.節(jié)奏上

此作品的創(chuàng)作巧妙地汲取了西洋歌劇的技法，借鑒了西方作曲家在現(xiàn)代作品中節(jié)奏頻繁變化的特點(diǎn)，出現(xiàn)了不合常規(guī)的重音，被人為打破的小節(jié)線，甚至無節(jié)拍形態(tài)，可使演唱者能駕馭節(jié)奏、對(duì)其有直覺的把握，給予演唱者自由、即興揮灑的空間。

（三）主題思想分析

此作品通過描寫女主人公儂錯(cuò)珈在獄中無比思念情人與強(qiáng)烈渴望得到自由，反映了中國(guó)舊社會(huì)的封建制度給人民帶來的痛苦與災(zāi)難，同時(shí)也反映出中國(guó)勞動(dòng)人民的堅(jiān)強(qiáng)和對(duì)得到自由的堅(jiān)定信念！

（四）情緒分析

總體來講，此作品的情緒時(shí)而低沉、時(shí)而高昂；最后一段中三句“飛出這苦難的牢籠”把歌曲情緒逐漸推向高潮，頂峰音a2，便是此曲的高潮點(diǎn)。

（五）節(jié)奏分析

由于這首曲子最突出的特點(diǎn)便在于它變化多端的節(jié)奏。

“節(jié)奏”看似抽象的一個(gè)詞語，實(shí)際上節(jié)奏本身就存在于人的本身，人的這種節(jié)奏觀念使人有時(shí)會(huì)無意識(shí)地對(duì)本身并沒有強(qiáng)弱變化的音響也會(huì)產(chǎn)生節(jié)拍的感覺，如聽到鐘表“滴答”的聲音就會(huì)不由自主地感覺到它的“一重一輕”。

此作品因?yàn)槭且詳⑹滦缘母柙~與旋律為主，自由、不受約束之感，再加上女主人公豐富、起伏不定的情感變化，借鑒西方作曲家在作品中處理節(jié)奏的特點(diǎn)，“節(jié)奏”隨劇情頻繁變化，最生動(dòng)、確切地詮釋了此作品的藝術(shù)表現(xiàn)力。

此作品大致可分為兩大部分，第一部分從開頭（前奏結(jié)束后）到34小節(jié)，這一部分均為四分節(jié)奏，3/4 、4/4 、3/4拍交錯(cuò)進(jìn)行，旋律總體優(yōu)美舒展。這樣的節(jié)奏語氣十分吻合主人公當(dāng)時(shí)的心情與她當(dāng)時(shí)聲嘶力竭的呼喊，在這期間節(jié)奏3/4、2/4拍交替進(jìn)行；經(jīng)過與此前相同的6/4拍的間奏后歌曲進(jìn)入第二部分。

第二部分以八分節(jié)奏為主，音樂變得比較活躍，音樂情緒趨于更加激烈；歌曲結(jié)束處是3/4拍、2/4 拍的交錯(cuò)節(jié)奏，漸慢、漸快交錯(cuò)進(jìn)行，使其情緒一步步推進(jìn)，，三個(gè)排比句“飛出這苦難的牢籠”，速度、情緒遞進(jìn)，音量漸漸加大，充分表現(xiàn)了儂錯(cuò)珈對(duì)自由的渴望，對(duì)阿布扎的思念與她急切的心情。

二、演唱處理

（一）語言

歌曲中的語言屬于被音樂化了的語言或者說是歌唱性的語言，可直接起到傳達(dá)、影響和感染觀眾的作用；除無詞的聲樂作品外，其他各體裁的聲樂作品都是豐富的音樂動(dòng)機(jī)與生動(dòng)的語言有機(jī)結(jié)合。

1.吐字

（1） 首先應(yīng)講究準(zhǔn)確的字音，中國(guó)語言中平舌、翹舌、鼻音、兒化音等，就如清朝徐大椿在《樂府傳節(jié)》中所說：“若字不清，則音調(diào)雖和，而動(dòng)人不易?！彼栽谘莩俗髌窌r(shí)不可忽略這個(gè)問題；（2）吐字“清”，千萬不要誤解成“咬死”；當(dāng)然還應(yīng)根據(jù)在歌曲情緒中的表達(dá)，例如：此作品中“你是死來，你是活？”要唱出女主人公痛苦和略帶埋怨的情緒，就要唱的有力一些；還有在一些風(fēng)格較強(qiáng)的民歌聲樂中為了增加濃郁的地方韻味，演唱時(shí)應(yīng)融入地方語言。

2.語氣與音色

歌劇較一般歌曲而言，它帶戲劇性，在演唱中要達(dá)到藝術(shù)效果，否則平淡無味，把握好語氣與音色甚為關(guān)鍵。聲樂藝術(shù)是運(yùn)用輕、重、緩、慢、溫和、仇恨等語氣與虛實(shí)、明暗、剛?cè)帷⒓甭囊魳飞蕘肀憩F(xiàn)作品情節(jié)中的喜、怒、哀、樂等各種情感。此作品戲劇性較強(qiáng)、情緒變化較大，因此應(yīng)仔細(xì)抓好它的語氣與音色表現(xiàn)。

（二） 旋律線

一首歌曲是否能達(dá)到感人的效果，其中不得忽視的是它的旋律線；波動(dòng)大的旋律線會(huì)時(shí)而低沉、時(shí)而高亢、時(shí)而委婉、時(shí)而激越。歌曲中的旋律線一般分平行、上行、下行三種；當(dāng)然不完全是上行就做漸強(qiáng)處理，下行就做漸弱處理，上行、下行和平行，它們常常是混合交叉運(yùn)用的，一定要靈活處理運(yùn)用，在《飛出苦難的牢籠》中結(jié)束部分中兩次“飛吧……”、三次“飛出這苦難的牢籠”音越來越高，旋律線上行，情緒愈趨激動(dòng)，聲音也隨之由弱到強(qiáng)。

（三）節(jié)奏與速度

節(jié)奏可以說是音樂的支柱，在不同拍子的節(jié)奏中有不同的強(qiáng)弱規(guī)律，如三拍子的強(qiáng)、弱、弱，四拍子的強(qiáng)、弱、次強(qiáng)、弱，這些看似簡(jiǎn)單的特點(diǎn)直接影響歌曲的律動(dòng)感與整體的樂感。前面說過，在《飛出苦難的牢籠》中最大的特點(diǎn)就是它變化多端的節(jié)奏，直接影響歌曲的情緒與速度；這首曲子中，速度分Andante（行板）、Moderato（中板）、Allegro （快板） 三部分，而這些只標(biāo)出了曲子速度變化的大致概括，而節(jié)奏則可直接影響到曲子細(xì)節(jié)上的速度變化。

（四）情感

我們常常聽到評(píng)價(jià)某歌唱家的精彩演唱“聲情并茂”，因?yàn)槌璨恢皇前l(fā)聲，更重要的是傳情。正如古語中所說的：“聲為情役，腔為情役”，“情動(dòng)于中，故行于聲”，“情之所至，音之所生”。在處理歌曲情感時(shí)首先應(yīng)了解歌曲的創(chuàng)作背景、描寫的大致內(nèi)容和情緒；其次是讀透歌詞；然后是歌曲中的每一個(gè)表情術(shù)語、每一處節(jié)奏變化，每一個(gè)音符長(zhǎng)段都應(yīng)去剖析它們；有一句話“未成曲調(diào)先有情”，要做到這樣的境界，還得加強(qiáng)自身思想、藝術(shù)等各方面的修養(yǎng)，在演唱時(shí)才能游刃有余的把握歌曲的情感。此作品在演唱時(shí)應(yīng)表現(xiàn)出女主人公的這種性格。

（五）二度創(chuàng)作

對(duì)歌曲的二度創(chuàng)作取決于對(duì)歌曲的審美想象力演唱者要有豐富想象能力，正如德國(guó)思想家黑格爾也說過：“最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象?！毖莩邞?yīng)通過對(duì)歌曲作品深層次地分析，建立起自己的內(nèi)心圖像，創(chuàng)造新穎獨(dú)特的藝術(shù)想象。

把自己置身于歌曲的情境中，演唱此作品作品時(shí)就應(yīng)把自己想象成女主人公，身處陰暗潮濕的牢獄中，身臨其境的表演，才能達(dá)到打動(dòng)人的效果。

三、結(jié)語

此作品是作者通過描寫女主人公備受折磨的痛苦與她堅(jiān)強(qiáng)不屈的性格，反映的是中國(guó)舊社會(huì)的封建制度給人民帶來的痛苦與災(zāi)難和中國(guó)勞動(dòng)人民的堅(jiān)強(qiáng)，對(duì)得到自由、幸福生活的堅(jiān)定信念；在演唱方面應(yīng)該注意這是部表現(xiàn)力很強(qiáng)的作品，而節(jié)奏是詮釋它最有力的骨架之一，節(jié)在對(duì)歌曲分析上必須做到全面，而歌曲分析的最終目的還是演唱，因此也務(wù)必有精細(xì)的演唱處理，然后是需要有優(yōu)秀藝術(shù)修養(yǎng)的演唱者，做到 “聲情并茂”，使聽者可以從她的演唱中真切地感受了解到身陷牢獄中的儂錯(cuò)珈對(duì)阿布扎深沉的感情和無限的思念，以及對(duì)得到自由強(qiáng)烈的愿望與追求，以產(chǎn)生引起共鳴的藝術(shù)效果。

作者簡(jiǎn)介：童歡（1987.03—），女，籍貫：四川，工作單位：成都市龍江路小學(xué)（南區(qū)）。