• 
    

    
    

      99热精品在线国产_美女午夜性视频免费_国产精品国产高清国产av_av欧美777_自拍偷自拍亚洲精品老妇_亚洲熟女精品中文字幕_www日本黄色视频网_国产精品野战在线观看

      ?

      圖式理論境域下《易經(jīng)》哲學(xué)對中國山水畫空間表現(xiàn)的初探

      2017-09-11 07:47陳藝心
      現(xiàn)代交際 2017年18期
      關(guān)鍵詞:中國山水畫易經(jīng)

      陳藝心

      摘要:圖式概念是基于理性思維下的概念,而中國人的“天人合一”思想是傾向于具象認(rèn)知的直觀思維,故圖式理論存在一定的局限性和有效性,本文通過對中國圖式的本土化研究,力求以《易經(jīng)》哲學(xué)下的審美圖式(陰陽、卦象)來解釋中國古代繪畫的本質(zhì)特征。

      關(guān)鍵詞:中國山水畫 具象認(rèn)知 審美圖式 易經(jīng)卦象 氣流開合

      一、中西方圖式理論基礎(chǔ)的差異比較

      在人類視覺藝術(shù)理論的歷史中,視覺藝術(shù)的發(fā)生,發(fā)展和演變,都與人的心理認(rèn)知和心理活動規(guī)律息息相關(guān),瑞士藝術(shù)家Amiel說:“一片自然風(fēng)景是一個心靈的境界”,董其昌認(rèn)為:“詩以山川為境,山川亦以詩為境”,故詩是無形畫,畫是有形詩。清代石濤論畫云:夫畫者,從于心者也;夫畫者,形天地萬物者也,夫畫者,天下變通大法也。中西方藝術(shù)家皆認(rèn)為繪畫是基于內(nèi)心的表達,西方將其稱為圖式的表達。首先提出“圖式”這個詞的是哲學(xué)家康德,他認(rèn)為圖式是表現(xiàn)圖像的一般程序,它是超越知性概念所產(chǎn)生的表象規(guī)則,確認(rèn)圖式是支撐繪畫圖像的內(nèi)涵和外延、內(nèi)容和形式重要理論框架之一,后心理學(xué)家認(rèn)為圖式是儲存于人們記憶之中的由各種信息和經(jīng)驗組成的認(rèn)知結(jié)構(gòu),能夠?qū)⑼饨绲目陀^存在進行抽象歸納,幫助人們簡化現(xiàn)實。圖式能夠幫助我們認(rèn)識并且解釋這個世界,客觀的心理刺激物能夠?qū)е轮X產(chǎn)生組織圖形并且對其歸納和抽象簡化,即所有藝術(shù)創(chuàng)作都是內(nèi)心圖式的映射。特別是20世紀(jì)70年代后期,以計算機為核心的科學(xué)理論框架來解釋人類對于客觀的認(rèn)知過程,將人的認(rèn)知類比計算機的客觀存在進行編碼存儲和提取。對于藝術(shù)的創(chuàng)造來說,人腦不僅僅是簡單地將客觀事物進行歸納抽象復(fù)制,更多的是一種內(nèi)心的情感體驗的外露表征,特別是中國哲學(xué)思想的“天人合一”觀,身體和外界是不分彼此,互相作用,將自身融于自然當(dāng)中,達到物我兩忘。葉浩生指出具身認(rèn)知可以從下列三個角度加以理解:第一,身體的狀態(tài)直接影響著認(rèn)知過程的進行。第二,大腦與身體的特殊感覺——運動通道在認(rèn)知的形成中扮演著至關(guān)重要的角色。第三,擴展認(rèn)知的傳統(tǒng)概念,不僅把身體,而且把環(huán)境的方方面面包含在認(rèn)知加工中。[1]在中國傳統(tǒng)思想當(dāng)中,特別是天人合一這個觀念,從未將身體和客觀外物割裂進行思考,中國人的認(rèn)知圖式更傾向于具身認(rèn)知。具身認(rèn)知的作品與西方圖式理論下的作品是有所區(qū)別的,例如中國的水墨畫和西方的油畫是截然不同的表現(xiàn)方式??梢娭形鞣綄τ诳陀^事物的認(rèn)知加工方式具有很大的不同,要用西方的圖式理論來解釋中國的藝術(shù)作品存在一定的局限性,需要本土化進行研究。

      二、基于《易經(jīng)》哲學(xué)思想下的本土化圖式研究

      圖式的產(chǎn)生源于人類對于客觀事物的理解和歸納,而文化思想對其客觀事物有決定性的影響作用,要探求中國圖式的本質(zhì)特征就是要確定中國文化思想的本源,特別是藝術(shù)創(chuàng)作的精髓。中國古代山水畫從何而來,普遍研究認(rèn)為發(fā)端于晉,達到最鼎盛時期在五代至北宋,文獻中有記載最早的山水畫為漢武帝《五岳真星圖》,此圖是受了道家的思想影響。[2]中國繪畫是中國民族精神最大的表白之一,也是中國哲學(xué)思想最親切的某種樣式。[3]一切的藝術(shù)創(chuàng)造皆是人類發(fā)自內(nèi)心的表達,對于中國人來說,詩是貫穿其中的綱領(lǐng),也是思想的極簡化和精準(zhǔn)化,其他藝術(shù)作品都往詩的內(nèi)涵上靠攏,所以山水畫的品讀和理解離不開思想上的造詣,詩如畫,畫如詩。縱觀中國思想史,儒道兩家思想對其民族意識的形成至關(guān)重要,極大程度地組成了中華民族集體潛意識的一部分。儒家的觀點在于等級秩序的道德化,而道家思想是以反儒家思想為基礎(chǔ)形成的。[4]道家注重自然無為,所以中國審美的最高境界是人與自然的統(tǒng)一,這也很具體地表明了中國藝術(shù)家的終極價值,與自然合二為一,進入“無我”的境界,在自然進行對自我的反省。朱立元說:“中國的審美文化,從一開始就以天人合一精神為根本,強調(diào)藝術(shù)源于本體本心,反對簡單的摹仿外物”[5],而“天人合一”和“天人相分”是中西方思想具體差異的表現(xiàn)之一。中國繪畫的表現(xiàn)方式追求“借景于情”,景是實,情是虛,利用自然的特性來表達自我的思想和修養(yǎng),中國藝術(shù)家常融于大山大河之中,達到物我兩忘、物我相融的境界。如莊子以“道法自然”為指引 ,以自然解釋人生 ,讓人參透自然 ,悟透人生 ,達到“天地與我并生 ,萬物與我為一”的真人境界[5],天地萬物宇宙皆是自然,即一生陽,二生陰,三生萬物,萬物即自然,其審美圖式最基本的表現(xiàn)為《易經(jīng)》上所說的“一陰一陽”之道。陰陽是中國傳統(tǒng)智慧的結(jié)晶,而太極圖是中國樸素辯證法和審美思想的集中體現(xiàn)。[7]自然包含萬物,陰陽五行是對萬物的精練,陰陽是太極的表現(xiàn),五行是太極的內(nèi)容,陰中有陽,陽中有陰,這種你中有我,我中有你的哲學(xué)思想,是中國繪畫審美圖式的框架,形象表征,也是中國古代《易》理具象而直觀的概括。由此蘊含及生發(fā)的中國古代樸素辯證法及審美思想,其繪畫中表現(xiàn)得常常為追求辯證融合,不喜割裂區(qū)分。如莊子的齊物論在繪畫表現(xiàn)中是沒有所謂的主客之分。而西方繪畫追求光影分割的明暗,如倫勃朗的繪畫,主客區(qū)分非常明顯,側(cè)面地反映了中國一元論的哲學(xué)思想和西方二元論的哲學(xué)思想,在“天人合一”的思想影響下,中國傳統(tǒng)繪畫追求生命精神的表現(xiàn),遠(yuǎn)離現(xiàn)實空間的畢肖摹仿。[7]故中國繪畫的本質(zhì)特點,是《易經(jīng)》的審美圖式。

      三、中國審美圖式具體在空間表現(xiàn)為“氣流的開合”

      宗白華認(rèn)為, 中國詩畫中的空間意識,全然不同于西方人的空間感覺, 那是一種俯仰自得的節(jié)奏化的音樂化了的中國人的宇宙感。[9]中國詩詞中能見其畫,聞其聲,如白居易《琵琶行》,王維《使至塞上》。中國繪畫力求達到畫中有聲,畫中有意,而繪畫的目的之一是為了形成“動”的感覺。中國大多數(shù)研究者認(rèn)為其“動”主要是因為透視的區(qū)別而產(chǎn)生的,其中結(jié)論為西方繪畫大多為焦點透視,而中國繪畫為散點透視。學(xué)者葉維廉把中國傳統(tǒng)空間表現(xiàn)中視點的流動特點稱為“多重透視”或“動點透視”[10],因為透視法的不同而產(chǎn)生了視覺的動。這些研究者對于中國繪畫空間表現(xiàn)無一例外地把眼光向建構(gòu)整體空間的透視原理,利用西方研究出來的透視理論來觀察中國繪畫。也正是因為圖式理論的本質(zhì)思維的不同,中西方對于審美也具有極大的分歧。中國繪畫整體是平面的,通過重疊關(guān)系來表現(xiàn)深度空間,并非西方繪畫的明暗關(guān)系。關(guān)于中國本土的“透視”理論,北宋郭熙在《林泉高致》中講到“三遠(yuǎn)”法,即“高遠(yuǎn)”“深遠(yuǎn)”“平遠(yuǎn)”,以此三種來解讀中國山水畫的透視,皆未從更深的層面來討論中國山水畫形成“動”的原因。endprint

      中國山水畫呈現(xiàn)節(jié)奏化的空間表現(xiàn)并不是基于透視視點,因其身與物的融合,為一體的生命,即是山水之間形成氣的流動與自身身體氣的流動,最接近自然的作品,應(yīng)是讓人產(chǎn)生身臨其境的感覺。例如在大山大河之中,之所以感覺到“動”,從狹義的角度來說是生命的運動,風(fēng)在其中的穿梭,是能夠感受到時間維度最明顯的時刻,風(fēng)是氣流的運動,氣者,心隨筆動,取象不惑。北宋哲學(xué)家張載將道看成陰陽的氣化,強調(diào)氣為人類及萬物之本即氣為宇宙之本根。[10]陰陽的氣化來詮釋生命的規(guī)律,審美圖式的核心在于陰陽即自然,藝術(shù)作品的內(nèi)核也應(yīng)該是與自然相同,自然具有流動性節(jié)奏和生命力,故中國繪畫也與其呼應(yīng),空間表現(xiàn)應(yīng)為整體氣的形態(tài)構(gòu)成之模擬,是對氣的推敲才使畫面具有節(jié)奏和流動性。清代畫論家華琳就認(rèn)為中國繪畫的創(chuàng)造性空間不依據(jù)算學(xué),而依據(jù)動力學(xué),中國很多名山大川皆被形象為動物,這在風(fēng)水里經(jīng)常被用到,《尋龍點穴》中就把山看成龍,水看成脈,整體組合定所要符合祖居的地點與氣的關(guān)系。王原祁《雨窗漫筆》中的“畫中龍脈,開合起伏,古法雖備,未經(jīng)標(biāo)出……開合從高至下,賓主歷然……”所說即是如此,西方繪畫也在一定程度上對氣有講究,比如暗部要透明,透明就是通氣,畫面才會有生氣,留白是其中的一種表現(xiàn)方法,留白是虛空。老子、莊子認(rèn)為虛空比真實更真實,是一切真實的原因,沒有虛空存在,萬物就不能生長,就沒有生命的活躍。[8]黃賓虹認(rèn)為宋之畫家,俱于實中取氣,唯米元章于虛中取氣、虛中之實,節(jié)節(jié)有呼吸,有照應(yīng),董源、巨然、范寬等人的山水,實對于虛,景物間氣脈周留,主要靠畫面上的空白顯示。[12]氣韻生動不僅與繪畫內(nèi)容有關(guān),也與繪畫的形式有關(guān)(中國繪畫美學(xué)范疇體系),留白便是氣流動空間的路線。山與水在空間的位置決定氣的流通規(guī)則,表現(xiàn)出不同的藝術(shù)形態(tài)。王微在《敘畫》里提及:“辱顏光祿書:以圖畫非止藝行,成當(dāng)與《易》象同體”,張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》也載其言:一曰圖理,卦象是也、 二曰圖識,字學(xué)是也、 三曰圖形,繪畫是也。[13]陰陽的另一種表現(xiàn)方式即是易經(jīng)的卦象,純陽為乾,純陰為坤,陰陽成卦,卦象與繪畫,皆察物為前提,力爭以象傳神,故二者在形式上也頗多溝通之處,且其形式于整體間皆充滿辯證法精神。[14]自然萬物皆可成卦,天地、五行元素,都可以用卦象來表示,此處不再贅述,故試用氣之開合配合卦象詮釋中國山水繪畫的空間表現(xiàn)更符合中國人的審美圖式,通過此圖式來推斷畫者呈現(xiàn)“置陳布勢”的意圖。

      1.“藏”

      外實內(nèi)虛這種空間表現(xiàn)較為常見,氣藏于山水之中,為天地之精,不可泄也,在八卦圖中居中,元素為土,故表現(xiàn)為天地孕育的精華,大地的心臟。例如《衛(wèi)賢高士圖》,全副上半部分為巨峰環(huán)繞,遠(yuǎn)山蒼蒼,直抵云霄,下半部分樹木蓊郁,溪水潺潺,人物位于畫面的中間,恰是觀者的視覺中心,而非西方繪畫的焦點透視可以描述。宗白華在《美學(xué)散步》中闡述了卦象與美學(xué)的關(guān)系,認(rèn)為《易經(jīng)》的卦象,也富有美學(xué)的啟發(fā),對后來藝術(shù)思想的發(fā)展很有影響,所以可以從卦象來解讀空間。此畫可以從上天下地的圖像來解,正好對應(yīng)《易經(jīng)》中上乾,下坤,為否卦、否卦的含義在易經(jīng)中為:“還天地以自然”,人又是自然的精華,故此天地之氣孕育了人,其中描繪了漢代隱士梁鴻和妻子孟光相敬如賓、舉案齊眉的故事。男女對應(yīng)天地乾坤,整幅畫結(jié)構(gòu)縝密,刻畫精準(zhǔn),詮釋了天地統(tǒng)一和諧的哲學(xué)思想。

      2.“聚”

      夏圭《臨流賦琴圖》的空間是由虛到實,中央處便是撫琴的老人,遠(yuǎn)處的山隱隱約約,浩渺無盡,讓人產(chǎn)生一種深遠(yuǎn)的意味,畫面中間筆墨對比偏重,兩棵樹正好把氣聚在這片彈琴的平地上,樹在八卦中為震,地為坤,上震下坤是豫卦,含義為雷為動,坤為順,預(yù)示著大地回春、萬物復(fù)蘇,與老人的琴聲互為照應(yīng),整幅畫面靈動、氣聚就產(chǎn)生了生命,也與卦象吻合。

      3.“透”

      山與水的空間表現(xiàn)第三種結(jié)構(gòu)為透,所謂的透就是氣的通透,可以粗淺地理解為畫面空白處與山水的結(jié)構(gòu)正好能表達氣的流通。例如《琴高乘鯉圖》(明,李在),此圖描繪了趙國人琴高與學(xué)生告別的場景,畫面右上角和左下角將整幅畫左右拉伸分割開來,而其中水面占據(jù)了中央空間,作者對此進行了大量的留白。蘇東坡曾在詩里說:“空故納萬境”,氣的透出與含如出一轍,此氣由右下伸向左上,因?qū)W生是站立不動的,也堵住了右下,造成實,而整個畫面左上是進行了留白處理,造成了虛,此氣由實入虛,形成了透,從卦象來看,左上為一人,一是坎卦,右下為四人,四為巽,上坎下巽為井卦,井卦對于求學(xué)為木水相生,功名有望,與主題呼應(yīng)。

      四、結(jié)論

      綜上所述,中國繪畫歸根結(jié)底是為了達到天人合一的境界,都是對于自然本真的模仿,達到對于宇宙生命的客觀描述。因中國人的最根本的宇宙觀是《易經(jīng)》,其形成了中國人的審美圖式的最高標(biāo)準(zhǔn),利用自然來創(chuàng)造自然,所以在空間表現(xiàn)方法上,宗白華認(rèn)為畫面的空間感憑借一虛一實、一明一暗的流動節(jié)奏表達出來,虛(空間)同實(實物)連成一片波流,決流之推波,明同暗也連成一片波動,如行云之推月如。[8]所以用易經(jīng)的審美圖式解讀中國繪畫相對西方的透視法更為適合。圖示概念需本土化研究,特別是對于中國繪畫的解讀還有很大的探索空間,包括《易經(jīng)》的陰陽開合類型和五行在繪畫中的抽象表象化,建議后人作相應(yīng)研究時,應(yīng)向這方面靠攏。

      參考文獻:

      [1]薛燦燦,葉浩生.具身社會認(rèn)知:認(rèn)知心理學(xué)的生態(tài)學(xué)轉(zhuǎn)向[J].心理科學(xué),2011.

      [2]杜永剛.古代山水畫[M].吉林出版集團有限責(zé)任公司,2010.

      [3]傅抱石.傅抱石談中國畫[M].中國青年出版社,2011.

      [4]金觀濤.劉青鋒。中國思想史十講[M].法律出版社,2015.

      [5]朱立元.中心古代藝術(shù)類型差異之文化探源[J].文藝?yán)碚摚?995(3).

      [6]張光年.中西哲學(xué)比較初探[J].理論觀察,2008(6).

      [7]危磊.太極圖蘊含的審美思想和中國書法藝術(shù)[J].文藝?yán)碚撗芯浚?013.

      [8]馮民生.中國傳統(tǒng)繪畫空間表現(xiàn)比較研究[M].中國社會科學(xué)出版社,2007.

      [9]宗白華.美學(xué)散步[M].上海人民出版社,1981.

      [10]葉維.葉維作品集[M].人民美術(shù)出版社,2007.

      [11]李延平.中國氣學(xué)與日本古學(xué)比較[J].福建論壇(文史哲版),1991(6).

      [12]葛路.中國繪畫體系美學(xué)范疇[M].北京大學(xué)出版社,2009.

      [13]楊成寅. 中國歷代繪畫理論評注.先秦漢魏南北朝卷[M].湖北美術(shù)出版社,2009.

      [14]陳春敏.試析《周易》卦象與中國古代繪畫的聯(lián)系[J].云夢學(xué)刊,2011(5).endprint

      猜你喜歡
      中國山水畫易經(jīng)
      我所認(rèn)識的《易經(jīng)》
      《易經(jīng)》如何從巫術(shù)變成經(jīng)典
      易經(jīng)哲學(xué)思想系統(tǒng)論及其網(wǎng)絡(luò)性新探
      禪宗對中國山水畫的影響
      中國山水畫中線條的民族性
      “留白”在中國山水畫中的重要作用探討
      周易君子學(xué)與古典生命倫理觀的奠基
      中國山水畫對景創(chuàng)作教學(xué)探析
      易經(jīng)就在我們身邊
      占卜的力量
      温宿县| 澎湖县| 琼海市| 墨玉县| 永康市| 永德县| 固镇县| 南城县| 红河县| 昔阳县| 汶川县| 凌源市| 岐山县| 思南县| 萝北县| 白银市| 澳门| 玉林市| 尖扎县| 白朗县| 军事| 高唐县| 阿克苏市| 思南县| 镇原县| 乌什县| 雷山县| 堆龙德庆县| 黔东| 海南省| 江阴市| 新疆| 镇安县| 贺兰县| 巴东县| 荔波县| 五峰| 隆子县| 凤阳县| 宜阳县| 兴仁县|