王青璘

【摘 要】中國(guó)古典舞與書法藝術(shù)同是視覺(jué)造型藝術(shù)，表現(xiàn)形式各不相同，中國(guó)古典舞的表現(xiàn)形式是舞者的肢體，而書法的表現(xiàn)形式是筆墨勾勒出的線條，但兩者都蘊(yùn)含著中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想，承載著中華民族幾千年的歷史和文化，其“形態(tài)”、“神韻”皆相應(yīng)相通。通過(guò)對(duì)兩者相通的文化精神內(nèi)涵、共通特點(diǎn)的探討，再到“舞”與“書”相結(jié)合的舞蹈代表作品的分析，逐步解析中國(guó)古典舞與書法藝術(shù)的形、神共通之處，以揭示中國(guó)古代美學(xué)理論對(duì)中國(guó)古典舞與書法藝術(shù)的影響。

【關(guān)鍵詞】中國(guó)古典舞；書法；傳統(tǒng)審美；藝術(shù)特征；形態(tài)；神韻

中圖分類號(hào)：J722.4 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）14-0151-03

中國(guó)古典舞與書法藝術(shù)是中國(guó)文化的典型表達(dá)方式，最具中國(guó)元素和中國(guó)特色。二者同是視覺(jué)造型藝術(shù)，雖表現(xiàn)形式各不相同，但表達(dá)的情感、思想以及美學(xué)意蘊(yùn)卻是異曲同工、殊途同歸。中國(guó)古典舞的表現(xiàn)形式是以舞者的身體律動(dòng)構(gòu)建其肢體語(yǔ)言、訴說(shuō)情感，情牽觀者，讓觀者在審美中感受舞者的心路歷程，在感動(dòng)中感受中國(guó)古典舞之含蓄美。書法的表現(xiàn)形式則是以筆的提按頓挫、墨的濃淡枯潤(rùn)、線條的使轉(zhuǎn)靈動(dòng)表達(dá)書法家的內(nèi)心情感和審美意趣，讓觀者在欣賞作品中陶冶心靈，沉醉于高古、深沉或飄逸、灑脫的書法美學(xué)意境。從審美視角看，中國(guó)古典舞是動(dòng)態(tài)表達(dá)、動(dòng)態(tài)欣賞、動(dòng)態(tài)感受，引領(lǐng)觀者走入舞者的心靈情境。書法則是動(dòng)態(tài)表達(dá)、靜態(tài)欣賞、靜態(tài)感受，激發(fā)觀者的心靈共鳴。二者都蘊(yùn)含著中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想，承載著中華民族幾千年的歷史積淀和民族精神，是外化于形的“形態(tài)”和內(nèi)化于心的“神韻”。

一、 中國(guó)古典舞與書法之形——線條藝術(shù)之特性

線條是美學(xué)表達(dá)中的基本要素，是視覺(jué)造型藝術(shù)的表現(xiàn)形式，無(wú)論是西方美學(xué)還是東方美學(xué)，無(wú)論是人體視覺(jué)藝術(shù)還是自然風(fēng)光描繪，無(wú)論是運(yùn)動(dòng)的還是靜態(tài)的，都離不開線條的構(gòu)建和描述。從敦煌飛天舞女壁畫到吳道子筆下的唐代仕女圖，從中國(guó)山水白描到書法諸體，無(wú)不以線條作為最鮮明的美學(xué)表達(dá)方式。飛天壁畫是中國(guó)古典舞對(duì)中國(guó)文化、中國(guó)審美的靜態(tài)表現(xiàn)，翩翩而起的中國(guó)古典舞則是對(duì)中國(guó)文化和中國(guó)審美的動(dòng)態(tài)演繹。中國(guó)書法則通過(guò)線條的長(zhǎng)短粗細(xì)、輕重緩急等變化表達(dá)書法家的藝術(shù)追求和審美情趣?？梢?jiàn)，中國(guó)古典舞和中國(guó)書法都是典型的線條藝術(shù)，通過(guò)線條變化表情達(dá)意。

舞蹈的線條可從兩方面理解：其一，就純粹線條構(gòu)成而言，以線條為主要造型手段，如舞姿造型以及舞臺(tái)調(diào)度的路線。其二，就內(nèi)部結(jié)構(gòu)而言，舞蹈遵循運(yùn)動(dòng)路線、氣息和韻律之線。書法通過(guò)線條表現(xiàn)筆畫長(zhǎng)短粗細(xì)、直曲輕重、濃淡枯潤(rùn)、方圓相濟(jì)、長(zhǎng)短相隨等變化盡顯書法之美，可謂變化豐富，美不勝收。線條自身的起與收、枯與潤(rùn)、直與曲，方與圓、長(zhǎng)與短，筆畫與筆畫線條之間的交觸、相對(duì)、相背、呼應(yīng)、對(duì)應(yīng)等變化，與中國(guó)古典舞中通過(guò)氣息長(zhǎng)短、提、沉、俯、仰、收、放所表達(dá)的身體語(yǔ)言，可謂“同出而異名”。中國(guó)古典舞與書法藝術(shù)相通的“線條藝術(shù)”之特性可體現(xiàn)在兩個(gè)方面。

1.書法筆畫粗細(xì)、線條長(zhǎng)短與舞姿力度。書法建立在漢字造型上。漢字最早發(fā)現(xiàn)于甲骨文，起源于篆書，是一種象形文字，逐漸通過(guò)象形、形聲、指事、會(huì)意、轉(zhuǎn)注、假借等方式完善了漢字的創(chuàng)造。而書法則通過(guò)隸書、楷書、行書、草書等一脈相承的不同時(shí)期、不同階段、不同線條的對(duì)漢字的表達(dá)，構(gòu)建、發(fā)展并豐富了中國(guó)書法的美學(xué)形態(tài)，其本質(zhì)上就是豐富了書法線條藝術(shù)表現(xiàn)形式。從局部看，不同的書體線條，筆畫之長(zhǎng)短粗細(xì)各異、表現(xiàn)的情感不同；從整體看，書法的謀篇布局、行氣不同，表現(xiàn)的氣勢(shì)、格局不一樣。因而，筆畫線條是書法藝術(shù)語(yǔ)言構(gòu)成的最基本、最主要的元素。在書寫中，使用軟硬不同的毛筆、運(yùn)筆的輕重緩急決定著筆畫的圓融瘦勁、方圓粗細(xì)，身體的提腰運(yùn)氣和轉(zhuǎn)腕捻指、提按頓挫等變化，最能反映出筆勢(shì)的力道：或厚重如山、或輕盈似燕、或沉著圓渾、或雋永飄逸，緩則古澀持重，急則使轉(zhuǎn)生風(fēng)?！邦伣盍恰薄ⅰ翱駨堊硭亍奔词菤v史上書家性格、情感的真實(shí)寫照。

舞蹈中，舞姿的力度，滲透在一招一式、輾轉(zhuǎn)騰挪之間；舞蹈的整體美度，體現(xiàn)在身形以及位移形成的線條變化之中。同樣，古典舞舞姿體現(xiàn)為四個(gè)字是：圓、曲、擰、傾，這些上半身的變化，是區(qū)別于芭蕾的最顯著特征，這四個(gè)元素都是以腰為軸心進(jìn)行的運(yùn)動(dòng)，其中“擰”在古典舞身韻中運(yùn)用得最多，如臥云；“傾”是以髖關(guān)節(jié)為限，軀干往前、旁、后做屈伸、伸躺等動(dòng)作，如探海、踹燕。綜上，古典舞對(duì)于背部肌肉與主力腿關(guān)節(jié)與肌肉素質(zhì)的要求尤其嚴(yán)格，重心的轉(zhuǎn)換需壓在各個(gè)關(guān)節(jié)上，需保證身體重心的穩(wěn)定性，腳下才不會(huì)飄忽無(wú)根，才能使舞姿變換扎實(shí)而流暢，這與書法中的中鋒行筆之原則同理。

2.運(yùn)鋒藏露、方圓相濟(jì)與運(yùn)動(dòng)規(guī)律。方圓，本是幾何學(xué)的概念，在書法中主要用于對(duì)用筆效果的描述。運(yùn)鋒露則方、藏則圓。具體來(lái)講，在毛筆書寫過(guò)程中因入筆和行筆的不同而形成方筆和圓筆。入筆直接切入落筆、側(cè)鋒行筆則方；入筆逆鋒、中鋒行筆則圓。在一件作品中有方筆字和圓筆字之分，在一個(gè)字中有方筆和圓筆相融，所謂方中有圓、園中有方?！胺秸邊⒅詧A，圓者參之以方，斯為妙矣。然而方圓曲直，不可顯露，直須涵泳，一出于自然。”（姜夔《續(xù)書譜》）方筆，鋒芒外露，骨力外顯，表現(xiàn)出峻朗和獷猂之美，即所謂“方以取勁”。圓筆，則抱骨藏筋，含蓄而圓潤(rùn)，故表現(xiàn)出溫潤(rùn)婉轉(zhuǎn)和飄逸流動(dòng)之美，即所謂“圓以取妍”。因此，為了體現(xiàn)書法的美，往往遵循方圓兼濟(jì)的法則，體現(xiàn)中國(guó)陰陽(yáng)平衡的傳統(tǒng)哲學(xué)思想。即在單體字的書寫中，兼顧方筆和圓筆的相融相間。《變通異訣》上說(shuō)：“方以圓成，圓由方得。舍方求圓，則骨氣莫全；舍圓求方，則神氣不潤(rùn)。方不變，謂之斗，圓不變，謂之環(huán)，書之病也?！狈綀A筆兼顧的效果即是“方中見(jiàn)圓，圓中見(jiàn)方”。這種對(duì)于方、圓的中國(guó)傳統(tǒng)的美學(xué)思想，深深影響著中國(guó)文化的表達(dá)方式，指引了書法和舞蹈藝術(shù)的發(fā)展形態(tài)。

中國(guó)古典舞典型的動(dòng)作特征為“擰、傾、圓、曲，形、神、勁、律”[1]，即通過(guò)腰部運(yùn)動(dòng)的變化表現(xiàn)各種不同姿態(tài)，并形成動(dòng)律，從而展現(xiàn)了古典舞的內(nèi)斂含蓄、典雅大方、飄逸大氣之美。猶如書法家因運(yùn)筆和行筆的不同而形成了方筆和圓筆。書寫書法時(shí)，藏、露對(duì)應(yīng)著逆與順。書法中的逆鋒行筆（包括回鋒收筆），就是筆勢(shì)通過(guò)“欲右先左，欲左先右”的反向動(dòng)作掩蓋筆鋒，線條沉穩(wěn)而含蓄。藏鋒逆入，正鋒運(yùn)行，符合儒家“君子藏器”的人格標(biāo)準(zhǔn)及“中和”的審美觀；露鋒的運(yùn)用，將鋒芒盡顯，不事修飾雕琢，落落大方。中國(guó)古典舞的“一切從反面做起”之說(shuō)，跟書法書寫是一個(gè)道理，即通過(guò)“逢沖必靠、逢左必右、逢開必合、逢沉必提、逢前必后”的運(yùn)動(dòng)規(guī)律，構(gòu)建出古典舞獨(dú)特的審美意趣。無(wú)論是一氣呵成、順?biāo)浦鄣捻槃?shì)，還是相反相承的逆向動(dòng)勢(shì)，充分表達(dá)了中國(guó)古典舞“圓游”意境的精奧之處[1]。endprint

舞蹈是身體姿態(tài)不斷運(yùn)動(dòng)變化的一種動(dòng)態(tài)過(guò)程，其真正的生命力在于身體姿態(tài)運(yùn)動(dòng)的連貫性?！坝锡堬w鳳”、“行云流水”、“婉轉(zhuǎn)低回”、“輾轉(zhuǎn)騰挪”等詞語(yǔ)比喻和形容中國(guó)古典舞最為貼切[2]。而在眾多的溢美、贊嘆之詞中，無(wú)一不包含著“圓”的空間美和“游”的流動(dòng)美這兩個(gè)特征?！皥A”這一概念，實(shí)際上是基于中國(guó)哲學(xué)思想和中國(guó)文化特征所形成的中國(guó)人的思維方式、行為規(guī)范和審美思想。因此，中國(guó)古典舞是受到中國(guó)傳統(tǒng)文化的審美特征——“圓”的影響而產(chǎn)生發(fā)展的，“圓”起到對(duì)中國(guó)古典舞的指引、導(dǎo)向作用，具有一定的典范意義和古典風(fēng)格特色[3]。

二、中國(guó)古典舞與書法之神——虛實(shí)結(jié)合之意象

舞蹈與書法作品都離不開神韻二字。古人說(shuō)，神韻是“無(wú)跡可求，透徹玲瓏，如空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之象，言有盡而意無(wú)窮?！保▏?yán)羽的《滄浪詩(shī)話·詩(shī)辨》）其意指的是只可意會(huì)不可言傳。神韻，是指人們對(duì)所觀察的對(duì)象表現(xiàn)出的形態(tài)、神態(tài)等美學(xué)意蘊(yùn)的高度評(píng)價(jià)，它是觀察者心靈共鳴的傳播信息，是“只可意會(huì)不可言傳”的客觀所在，也正是有了“神韻”，才有了審美的最高境界。神韻也是指詩(shī)文書畫舞蹈等藝術(shù)作品的風(fēng)格韻味，是一種理想的藝術(shù)境界，是一種極其精妙的審美感受，體現(xiàn)出一種清新、自然的本質(zhì)和本色美，是真、善、美的綜合體，其美學(xué)特征是自然傳神，韻味無(wú)窮。

中國(guó)書法作為一種線條造型藝術(shù)，是通過(guò)對(duì)漢字的表達(dá)，展現(xiàn)意象之美。書法通過(guò)方圓筆法相融相交、筆畫線條的長(zhǎng)短粗細(xì)曲直、墨色的濃淡枯潤(rùn)、作品的章法結(jié)構(gòu)、書法字體等變化，表現(xiàn)書法作品的風(fēng)格、意境、情感的不同，從而表達(dá)出如動(dòng)態(tài)美、靜態(tài)美、陽(yáng)剛美、陰柔美、用筆美、結(jié)構(gòu)美、章法美、意境美等彰顯“神韻”的美學(xué)思想。神韻，是書法藝術(shù)表達(dá)出的精髓，是書法家的終身不息的最高追求。藝術(shù)的意境，又因人、因地、因情、因景的不同，產(chǎn)生的神韻不一樣。書法傳神有境界，舞蹈境界動(dòng)心靈，“神韻”是關(guān)鍵。

相比于西方崇尚“天人二元”的現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)創(chuàng)作，中國(guó)的傳統(tǒng)藝術(shù)強(qiáng)調(diào)更多的是對(duì)內(nèi)在生命意蘊(yùn)的表達(dá)，而不在于藝術(shù)作品對(duì)客觀事物模仿再現(xiàn)的忠實(shí)與可信。所注重的不僅是形似，更是神似，從而達(dá)到“形神兼?zhèn)洹?。其描繪的不僅是客觀事物的“形”，更為重要的是以“神”領(lǐng)“形”、借“形”傳“神”，從而達(dá)到“形”與“神”融為一體，“形”與“神”和諧統(tǒng)一，實(shí)則是人與自然的合一，其蘊(yùn)含著“天人合一”的哲學(xué)思想，也是中華民族從古至今所流傳下來(lái)的思想體系，并以此構(gòu)建了中華傳統(tǒng)文化的主體。舞蹈來(lái)源于對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的模仿，而在中國(guó)這一傳統(tǒng)思想的引導(dǎo)下，中國(guó)古典舞所展現(xiàn)的不僅僅是實(shí)在的舞姿形態(tài)、力量動(dòng)勢(shì)，更重要的是對(duì)精神韻致即所謂神韻的表達(dá)，神韻賦予形態(tài)以生命的張力，也只有形神兼?zhèn)?，虛?shí)相生才能達(dá)到天人合一、氣韻暢達(dá)的藝術(shù)境界?！渡任璧で唷愤@一舞蹈作品，借助書法用筆的特點(diǎn)，舞者利用綢扇作為道具，以身體的舞動(dòng)表現(xiàn)描繪丹青的情境，充分體現(xiàn)了中國(guó)古典舞與書法的形神相通。舞者的肢體運(yùn)動(dòng)所表現(xiàn)的心靈境界，把舞蹈的力度變化、動(dòng)作柔美和書法的行云流水、輕重緩急表現(xiàn)得淋漓盡致。通過(guò)舞者的強(qiáng)烈的表現(xiàn)力，彰顯的不僅僅是古典舞本身的身韻美，還表現(xiàn)出中國(guó)書法的內(nèi)涵與張力美。

三、結(jié)語(yǔ)

書法境界是一種發(fā)乎情而止乎書的情感表達(dá)，它是書法家在書寫時(shí)，對(duì)社會(huì)、倫理、哲學(xué)、美學(xué)、藝術(shù)、情感以及個(gè)性等精神和思想的集中體現(xiàn)。中國(guó)古典舞則是將內(nèi)心的情感化為外在的舞動(dòng)，同時(shí)又以“理”節(jié)“情”，正所謂“樂(lè)而不淫，哀而不傷”。而“形”是書法藝術(shù)與中國(guó)古典舞等造型藝術(shù)最基本的藝術(shù)特征。沒(méi)有“形”作為藝術(shù)表現(xiàn)和傳達(dá)的媒介，藝術(shù)就無(wú)從表達(dá)和傳遞。書法藝術(shù)和中國(guó)古典舞同屬中國(guó)文化的表現(xiàn)形式，其形神兼?zhèn)洌紊窕楸砝?，虛?shí)結(jié)合，通過(guò)“實(shí)的形”承載“虛的神”，而有了“虛的神”才能促進(jìn)“實(shí)的形”形象與生動(dòng)。中國(guó)古典舞與書法藝術(shù)兩者都蘊(yùn)含著中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)思想，承載著中華民族幾千年的歷史，因此，中國(guó)傳統(tǒng)的哲學(xué)思想決定著中國(guó)的審美理念，而審美理念，決定著藝術(shù)的精神追求，深深地影響著中國(guó)書法和古典舞的審美意趣和追求，使得中國(guó)古典舞與書法藝術(shù)的追求同本共源，一脈相承。

參考文獻(xiàn)：

[1]李菁.“云肩轉(zhuǎn)腰”與中國(guó)古典舞[J].藝術(shù)評(píng)論，2011（12）.

[2]曾湘玲.中國(guó)古典舞身韻的審美特質(zhì)[J].藝海，2014（10）.

[3]林碧映.淺談中國(guó)古典舞的神韻美[J].大舞臺(tái)，2011（2）.endprint