張吟

摘 要：在市場經(jīng)濟沖擊下，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護與傳承面臨著嚴峻挑戰(zhàn)。本文嘗試從非物質(zhì)文化遺產(chǎn)活態(tài)保護、文化創(chuàng)意產(chǎn)品開發(fā)模式與“非遺”藝術特色與文創(chuàng)產(chǎn)品如何結合三個方面進行論述，探索文化創(chuàng)意產(chǎn)品作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)新興傳播方式的有效途徑。

關鍵詞：非物質(zhì)文化遺產(chǎn) 活態(tài)保護 文化創(chuàng)意產(chǎn)品 產(chǎn)品設計

中圖分類號：F069 文獻標識碼：A 文章編號：2096-0298（2017）05（a）-134-04

悠久的歷史和燦爛的文明為中華民族留下豐富而寶貴的文化遺產(chǎn)，我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的種類多、數(shù)量大、保護困難重重。面對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)持續(xù)需要的“活態(tài)保護”與“活態(tài)傳承”，我們能夠做些什么？如何有效的運用創(chuàng)新手段，強化市場導向，使“非遺”保護從國家公益事業(yè)基礎上向產(chǎn)品化開發(fā)的道路轉變？文化創(chuàng)意產(chǎn)品怎樣從“非遺”中汲取精神養(yǎng)分，穿透藝術表征的符號，深崛文化基因，通過提煉創(chuàng)新最終滿足現(xiàn)代人的生活需求？思考“非遺”藝術特色如何在文創(chuàng)產(chǎn)品中交融轉化，是值得廣泛關注和深入思考的。

1 聚焦非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的“活態(tài)保護”

天地有大美而不言，中華文化歷史悠久，在浩瀚的歷史長河中，中國文化遺產(chǎn)熠熠生輝、展現(xiàn)出的獨特魅力讓世界為之贊嘆。然而，隨著東西方文化的交融碰撞，中國的物質(zhì)與非物質(zhì)遺產(chǎn)都面臨著信的機遇與挑戰(zhàn)。重新審視聯(lián)合國教科文組織在《保護非物質(zhì)文化遺產(chǎn)公約》中對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的定義：非物質(zhì)文化遺產(chǎn)指被各群體、團體、有時為個人所視為其文化遺產(chǎn)的各種實踐、表演、表現(xiàn)形式、知識體系和技能及其有關的工具、實物、工藝品和文化場所。此公約所定義的“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”包括以下方面：（1）口頭傳統(tǒng)和表現(xiàn)形式，包括作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)媒介的語言；（2）表演藝術；（3）社會實踐、儀式、節(jié)慶活動；（4）有關自然界和宇宙的知識和實踐；（5）傳統(tǒng)手工藝。

從這五個方面可以清晰捕捉非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的一個重要特征——“活態(tài)流變”。相較于物質(zhì)文化遺產(chǎn)有形的遺產(chǎn)形式，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是大多是無形的、不穩(wěn)定的、持續(xù)變化與發(fā)展的“活態(tài)”遺產(chǎn)形式。其包括的各種表演藝術、節(jié)慶儀式或傳統(tǒng)手工藝，大多通過口傳心授、世代相乘的形式綿延傳承下來。由此可見，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的保護任重道遠。

1.1 非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的“活態(tài)保護”概念及措施

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的活態(tài)保護，就是基于非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的精神內(nèi)核是活態(tài)文化的基礎上，通過對傳播人、傳播方式進行多樣性、可持續(xù)性的保護，達到延續(xù)、振興非物質(zhì)文化遺產(chǎn)生命力的效果。而非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的“活態(tài)保護”措施主要分為兩種：無形非物質(zhì)性保護措施與有形物質(zhì)性保護措施。無形非物質(zhì)性保護主要針對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的精神層面，比如提高傳承人地位、鼓勵收徒傳藝、加強傳承人技藝創(chuàng)新等，側重文化遺產(chǎn)演繹過程的保護。有形物質(zhì)性保護則主要針對非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的精神載體，比如樂清黃楊木雕技藝的木雕精品、泰順提線木偶戲中的懸絲木偶等。

1.2 文化創(chuàng)意產(chǎn)品——“活態(tài)保護”措施中有形物質(zhì)性保護的新載體

隨著我國文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)的迅猛發(fā)展與互聯(lián)網(wǎng)時代的到來，文化創(chuàng)意產(chǎn)品在各行各業(yè)的推動作用日益明顯，越來越多的傳統(tǒng)行業(yè)逐步尋求與文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)相結合，思考如何存留特色的基礎上推陳出新，為傳統(tǒng)產(chǎn)業(yè)的持續(xù)發(fā)展注入全新活力。

在我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的活態(tài)保護工作中，無形非物質(zhì)性保護與有形物質(zhì)性保護同樣迫切和重要，由于類似對傳承人鼓勵扶持等無形性保護措施更多需要政府及社會的持續(xù)關注與政策支持，所以筆者主要從有形物質(zhì)性保護的方面出發(fā)，鎖定非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中“實踐、表演、手工藝”等實物載體革新的必經(jīng)領域——文化創(chuàng)意產(chǎn)品。

2 解析文化創(chuàng)意產(chǎn)品的發(fā)展現(xiàn)狀

文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)在全球范圍蓬勃發(fā)展，已成為很多國家經(jīng)濟發(fā)展與民族形象建立的重要一環(huán)。文化創(chuàng)意產(chǎn)品需要以文化內(nèi)涵為設計靈感，突破對文化表層的簡單復制，啟發(fā)人們發(fā)現(xiàn)產(chǎn)品背后的文化基因，最終達到以文化人的目的。而文創(chuàng)產(chǎn)品的開發(fā)模式恰恰與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的有形物質(zhì)性保護不謀而合，通過文化創(chuàng)意產(chǎn)品的傳播，讓非物質(zhì)文化遺產(chǎn)再次以物質(zhì)形態(tài)多元化地融入現(xiàn)代人的日常生活當中，將會對“非遺”的保護和傳承起到不可忽視的作用。

2.1 文化創(chuàng)意產(chǎn)品的分類

由于文創(chuàng)產(chǎn)品涉及的范圍比較寬泛，所以本文從工業(yè)設計的角度出發(fā)，按照產(chǎn)品的生產(chǎn)方式將文化產(chǎn)品分為三類。

2.1.1 自然提取類文創(chuàng)產(chǎn)品

此類文創(chuàng)產(chǎn)品主要取自于自然界原有的奇珍異寶，針對現(xiàn)代人的審美需求，將其略為加工成為創(chuàng)意類產(chǎn)品。如圖1所示，這類產(chǎn)品受自然環(huán)境的影響較大，人為加工的影響較少，主要用于裝飾、觀賞的功能，具有一定的使用與收藏價值。但因自然界已有的機體形態(tài)文化內(nèi)涵不足、缺少人為主觀創(chuàng)新，所以使其成為文創(chuàng)產(chǎn)品中比較特殊的一類產(chǎn)品。

2.1.2 手工制作類文創(chuàng)產(chǎn)品

手工制作類文創(chuàng)產(chǎn)品主要是指運用傳統(tǒng)手工技藝形成的創(chuàng)意產(chǎn)品，比如刺繡、木雕、骨雕、牙雕、陶瓷、漆器、泥塑、布藝制品等。如圖2所示，隨著現(xiàn)代生活中人們審美情趣的變化，這類文創(chuàng)產(chǎn)品越來越注重工藝美與實用性相結合，追求產(chǎn)生具有現(xiàn)代氣息的文化產(chǎn)品。

2.1.3 工業(yè)生產(chǎn)類文創(chuàng)產(chǎn)品

工業(yè)生產(chǎn)類文創(chuàng)產(chǎn)品，相較前兩種文創(chuàng)產(chǎn)品受眾更多、生產(chǎn)更嚴謹、應用領域更廣泛。這類文創(chuàng)產(chǎn)品追求文化與設計的完美融合，通過形、色、材、用四個方面將產(chǎn)品背后的文化基因顯現(xiàn)出來，運用先進的生產(chǎn)技術批量生產(chǎn)創(chuàng)意產(chǎn)品。這類文創(chuàng)產(chǎn)品在市場上種類最多，受眾最廣，側重化繁為簡、逐新趣異，與現(xiàn)代人的生活方式與情感需求緊密聯(lián)系，如圖3所示。

2.2 國內(nèi)工業(yè)生產(chǎn)類文創(chuàng)產(chǎn)品現(xiàn)狀分析

由于工業(yè)生產(chǎn)類文創(chuàng)產(chǎn)品在國內(nèi)市場上種類最多、受眾最廣，所以本文重點調(diào)研、歸納大陸地區(qū)及臺灣地區(qū)的工業(yè)生產(chǎn)類文創(chuàng)產(chǎn)品。文創(chuàng)產(chǎn)品如何將文化基因巧妙地植入產(chǎn)品創(chuàng)新之中，這是決定文創(chuàng)產(chǎn)品能否成功的一個關鍵因素。筆者從文創(chuàng)產(chǎn)品設計思路的角度出發(fā)，將產(chǎn)品創(chuàng)新的模式分為以下幾種。

2.2.1 元素復制式

元素復制式的產(chǎn)品創(chuàng)新模式在文創(chuàng)產(chǎn)品的開發(fā)的案例中最為普遍，因為這種設計方法較為簡單。最直接的方法就是將現(xiàn)有的文化符號、圖案、元素，直接附加在功能較為單一的生活用品之上，現(xiàn)有的工業(yè)生產(chǎn)類文化產(chǎn)品絕大部分是運用此類產(chǎn)品創(chuàng)新模式。綜合圖4、圖5可以看出，元素復制是產(chǎn)品創(chuàng)新模式的優(yōu)點，其設計方法簡單、開發(fā)成本相對較低。缺點是設計創(chuàng)新感不足、易仿制、產(chǎn)品附加值較低。

2.2.2 形態(tài)重構式

形態(tài)重構式不同于元素復制式的產(chǎn)品創(chuàng)新模式，并不是簡單地把文化符號復制到多種生活用品之上，而是重新從消費者的心理需求出發(fā)，思考如何將文化符號解體重構、化繁為簡、推陳出新，用全新的方式融入進特定功能的產(chǎn)品之中，使文創(chuàng)產(chǎn)品的形態(tài)、情態(tài)都會根據(jù)產(chǎn)品的功能有所提煉和調(diào)整，最終達到現(xiàn)代審美情趣的同時兼?zhèn)湟欢ǖ膶嵱靡饬x。

圖6為臺北故宮博物院出品的龍形開瓶器，設計師在戰(zhàn)國時期的龍形玉佩中提取設計元素，將龍形紋樣提煉調(diào)整，并根據(jù)其線條形式搭載在開瓶器這一產(chǎn)品之中，使其兼具美觀與實用的功能。形態(tài)重構式產(chǎn)品不再單純地復制文化圖形元素，而是通過形態(tài)結構再造來實現(xiàn)文化圖形由二維向三維轉變，使最終的成品與眾不同、構思巧妙。

“設計以人為本。”文化創(chuàng)意產(chǎn)品的設計同樣要符合時下消費主力軍的審美喜好。如圖8所示，臺北故宮博物院鎖定“80后”、“90后”消費群體進行系列產(chǎn)品設計，這類人群崇尚“可愛文化”、關注生活“萌物”，對幽默、可愛、呆萌的產(chǎn)品形象容易產(chǎn)生吸引力和親近感。圖8左邊為臺北故宮博物院與ALEESI合作推出的“OLD IS NEW”宮廷系列，設計師將清宮表情莊嚴、衣著繁復的人物形象簡化再造，添加時下年輕人喜愛的可愛表情，設計出包括廚房調(diào)味罐、生活擺件、掛件在內(nèi)的系列文化創(chuàng)意產(chǎn)品。

劉傳凱設計的“城市·微風”系列禮品，也是同樣運用形態(tài)重構的產(chǎn)品創(chuàng)新模式，將城市標志性符號重新組合，運用新的材質(zhì)、新的載體體現(xiàn)城市印象，無論是在產(chǎn)品的質(zhì)感和觀感上都獲得了比較好的效果。

2.2.3 情境互動式

情境互動式相較以上兩種開發(fā)模式更加關注產(chǎn)品與使用者的情感互動。這種產(chǎn)品創(chuàng)新模式不僅僅要思考產(chǎn)品的外觀和功能，還要考慮此類產(chǎn)品可以帶來怎樣的情感體驗？產(chǎn)品在使用過程當中如何與用戶互動？使用者是否可以通過產(chǎn)品獲得愉悅感、滿足感？這些都是這類文化創(chuàng)意產(chǎn)品開發(fā)的關鍵問題，同樣，解決好這些問題，這類產(chǎn)品更容易建立品牌印象，在消費者心中占領情感認同的先機。

圖10和圖11共同展示了臺北故宮博物院推出的墜馬髻頸枕，單純從圖10很難理解這款文創(chuàng)產(chǎn)品的奇思妙想。直到消費者使用這款頸枕的時候，才發(fā)現(xiàn)自己可以輕松“穿越”古今，既可以在使用產(chǎn)品時像普通頸枕一樣減輕疲勞，還可以在不使用產(chǎn)品時自娛自樂、詼諧一笑。而這類產(chǎn)品帶來的幽默感和親和力正是現(xiàn)在年輕群體熱衷的產(chǎn)品體驗。

由此可見，國內(nèi)文創(chuàng)產(chǎn)品種類繁多，設計效果各有千秋。其中工業(yè)生產(chǎn)類文創(chuàng)產(chǎn)品所占市場份額最多，受眾范圍最廣。這類文創(chuàng)產(chǎn)品要想先聲奪人、印象深刻還需避免單一的將文化符號復制運用，而要主觀提取產(chǎn)品背后的文化基因，從形態(tài)重構的模式進行產(chǎn)品創(chuàng)新探索，獲得美感與實用兼具的文化創(chuàng)意產(chǎn)品。如果在此基礎上還希望獲得年輕消費群體的追捧和喜愛，就要從情感互動的創(chuàng)新模式上思考如何使產(chǎn)品誘發(fā)使用者的情感共鳴，營造共感體驗，使用戶在使用產(chǎn)品的過程中獲得驚喜、愉悅等情感滿足。

3 思考“非遺”藝術特色如何在文創(chuàng)產(chǎn)品中交融轉化

從我國文創(chuàng)產(chǎn)品的產(chǎn)品創(chuàng)新模式中可以看出，文化創(chuàng)意產(chǎn)品首先要立足文化一詞，將文化作為設計基石與靈感源泉。設計師汲取文化土壤中的養(yǎng)分之后，需要主觀消化與創(chuàng)新，穿透文化表征的符號，深崛文化基因，提煉改良創(chuàng)新，最終滿足現(xiàn)代人的生活需求與審美需求。而這種產(chǎn)品開發(fā)模式與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的“有形物質(zhì)性保護”不謀而合。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的核心也是文化，而“非遺”種種儀式、表演、手工藝的載體也面臨著審美斷層、功能單一、受眾過小等一系列的問題。思考“非遺”藝術特色如何在文創(chuàng)產(chǎn)品中交融轉化也變得愈發(fā)緊迫和重要。越來越多的年輕設計師開始關注“非遺”與文創(chuàng)產(chǎn)品的結合，特舉以下幾個案例分析“非遺”與文創(chuàng)產(chǎn)品結合的可能性。

圖12為李佳、袁一鳴、梁莉以南京云錦的祥云圖案為靈感來源設計的香器。2009年9月，南京云錦列入國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，南京云錦的圖案豐富、色彩絢麗，很多吉祥圖案都有著美好的寓意。設計師將云錦中的“云紋”應用到香器的造型之中，表達出“淵源共生、和諧共融”的文化內(nèi)涵。圖13則為此三人基于道教文化，設計的現(xiàn)代組合餐具。2008年6月，無錫道教音樂入列第二批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。道教音樂作為道教文化的一部分，由于宗教意味濃厚，較難融入現(xiàn)代人的日常生活。設計師另辟蹊徑，從道教中的八卦、太極形象作為切入點，選取常見的餐具用品為有形載體，利用餐具的拆合銜接體現(xiàn)道教的“陰陽”變化，將無形的道教文化有形地體現(xiàn)在現(xiàn)代人的生活之中。

京劇是我國最具代表性的戲劇表演藝術， 2010年被列入人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。以京劇藝術特色為基礎的文化創(chuàng)意產(chǎn)品種類豐富，然而大多產(chǎn)品都利用京劇臉譜形象復制裝飾，浮于表面的圖案裝飾使產(chǎn)品易雷同、易仿制，缺少藝術特色的提煉與升華。如圖14，戴晶晶為梅蘭芳藝術研究中心設計的這組京劇文化創(chuàng)意產(chǎn)品，將京劇臉譜中的標準色與輔助色概括分析，提煉出“忠義紅、睿智黃、驍勇藍、剛烈黑”等臉譜常用色彩，以漢馬為色彩載體，以京劇中代表人物臉譜為配色參考，設計出別具一格的文化創(chuàng)意系列擺件。

我國的琉璃燒制技藝于2008年6月入列國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，圖15所示為臺灣設計品牌Yii與星巴克聯(lián)手，邀請木雕、交趾陶、琉璃、細銀等傳統(tǒng)工藝家，設計出一系列有中國風韻的星巴克杯。左下角所示就是基于琉璃的藝術魅力，融合中國傳統(tǒng)文化，設計的工藝主題杯。設計師從不同的材質(zhì)出發(fā)，嘗試讓傳統(tǒng)與現(xiàn)代碰撞，一只杯子也可以精妙絕倫。

洛陽宮燈歷史悠久、品種繁多。常見的有白帽方燈、紅紗圓燈、六色龍頭燈、走馬燈、蝴蝶燈、二龍戲珠燈、羅漢燈等。尤以紅紗燈最為有名。其造型優(yōu)美，宜書宜畫，撐合自如，易于保存。既可用于喜慶飾品，點綴升平；又可作藝術宣傳，表彰新風。2008年洛陽宮燈入列國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。如圖16所示，設計師延續(xù)了洛陽宮燈的照明功能，在結構、色彩、材質(zhì)上重新組合搭配，設計出符合現(xiàn)代人審美意趣的吊燈產(chǎn)品，簡約大方，敦厚典雅。

綜上所述，非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與文化創(chuàng)意產(chǎn)品的結合可以從“形、色、材、用”四個方面去思考探索。首先解析非物質(zhì)文化遺產(chǎn)自身的藝術特色與文化基因，然后通過形態(tài)提煉、色彩提取、材質(zhì)搭配、功能優(yōu)化四個方面將“非遺”的藝術魅力重構，最終以形態(tài)重構或情境互動的方式，將“非遺”的有形載體的精髓自然融入文化創(chuàng)意產(chǎn)品之中。

4 結語

非物質(zhì)文化遺產(chǎn)是人類世代相傳、心口相傳、持續(xù)變化的活態(tài)文化遺產(chǎn)。非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的“活態(tài)”保護 將始終具有不可忽視的意義和作用。想要實現(xiàn)“非遺”的活態(tài)傳承，無形非物質(zhì)性保護措施與有形物質(zhì)性保護措施同樣重要。而想要實施“非遺”的有形物質(zhì)性保護措施，就需要把文化創(chuàng)意產(chǎn)品作為有力載體，將“非遺”的藝術魅力滲透進現(xiàn)今社會的千家萬戶。

本文重點總結了國內(nèi)文化創(chuàng)意產(chǎn)品的三種產(chǎn)品創(chuàng)新模式，并舉例分析了非物質(zhì)文化遺產(chǎn)與文化創(chuàng)意產(chǎn)品結合的代表設計案例，初步探索將“非遺”的藝術特色解析重構，融入現(xiàn)代文創(chuàng)用品的思路與方法。由于研究深度有限，還存在許多不足，希望拋磚引玉，為“非遺”的保護、延續(xù)和發(fā)展提供一些新的方法和方向。

參考文獻

[1] 魏鵬舉.文化創(chuàng)意產(chǎn)品的屬性與特征[J].西江月，2010（20）.

[2] 韓駿偉，胡曉明.文化產(chǎn)業(yè)概論[M].中山大學出版社，2009.

[3] 戴晶晶.京劇文化創(chuàng)意產(chǎn)品的研發(fā)與工程實踐[D].北京工業(yè)大學，2014.

[4] 熊子瑩.京博物館文化衍生產(chǎn)品設計分析研究[D].中國美術學院，2010.

[5] 任幸.基于“活態(tài)性”理論的洛陽宮燈傳承保護及應用研究[D].陜西科技大學，2013.

[6] 王亦敏，劉元寅.非物質(zhì)文化遺產(chǎn)中形和意對產(chǎn)品設計的影響[J].包裝工程，2015（10）.

[7] 周申.產(chǎn)品設計中禪意風格的符號解析與設計應用[D].江南大學，2014.

[8] 深澤直人，杰斯帕·莫里森.super normal[M].Lars Muller Publishers，2007.

[9] 原研哉.現(xiàn)代設計進行式[M].臺灣：盤筑創(chuàng)意出版，2010.

[10] 原研哉.ex-formation[M].臺灣：麥田出版，2010.

[11] 原研哉.haptic-五感的覺醒[M].日本：朝日新聞社，2004.

[12] 三原昌平.設計良品[M].臺灣：積木文化股份有限公司，2009.

[13] 唐納德·諾曼.設計心理學[M].北京：中信出版集團，2010.

[14] 唐納德·諾曼.情感化設計[M].北京：電子工業(yè)出版社，2005.