張林楠

摘 要：藝術(shù)存在于場(chǎng)所中。古往今來(lái)，這個(gè)事實(shí)構(gòu)成了無(wú)數(shù)藝術(shù)品產(chǎn)生的美學(xué)影響的基本組成部分。在當(dāng)代藝術(shù)涉及的范疇中，對(duì)“場(chǎng)所”的表達(dá)是藝術(shù)家熱衷的主題之一，通過(guò)對(duì)作為當(dāng)代藝術(shù)主題“場(chǎng)所”的界定，結(jié)合現(xiàn)代人的心理境遇，分析“場(chǎng)所”在當(dāng)代藝術(shù)中的表達(dá)。

關(guān)鍵詞：場(chǎng)所；公共藝術(shù)性；情感體驗(yàn)

中圖分類號(hào)：J305 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1005-5312（2017）23-0014-01

一、概述

場(chǎng)所、時(shí)間、科技、身體、身份、語(yǔ)言等作為藝術(shù)創(chuàng)作的主題在當(dāng)代得到越來(lái)越多地表現(xiàn)。在藝術(shù)史的研究中，主題方法旨在“建構(gòu)起一個(gè)思維框架，用以理解藝術(shù)作品表達(dá)的思想以及這些思想在特定材料、形式和意象中的具體體現(xiàn)”。

通過(guò)對(duì)一系列“場(chǎng)所”主題作品的研究表明：“不少藝術(shù)家對(duì)場(chǎng)所主題的討論都是在對(duì)改變?nèi)藗兩畹赜蚝蜕罘绞降闹饕绷骱桶l(fā)展做出響應(yīng)?！?/p>

所以，現(xiàn)代社會(huì)之所以賦予場(chǎng)所不同以往的表達(dá)方式，是由于生活在“景觀”包圍中的現(xiàn)代人特殊的精神實(shí)踐?；趫?chǎng)所的藝術(shù)表現(xiàn)不僅同傳統(tǒng)的場(chǎng)所主題那樣給人們提供特定的時(shí)空體驗(yàn)，更因其現(xiàn)代性的印記而帶給人們新的經(jīng)驗(yàn)。

二、“場(chǎng)所”對(duì)于藝術(shù)作品的意義

“場(chǎng)所”對(duì)于藝術(shù)作品的意義是值得思考的，同時(shí)也是復(fù)雜的。一個(gè)場(chǎng)所既可以是真實(shí)的，也可以是虛構(gòu)的。許多當(dāng)代藝術(shù)家在其作品中都表面出一種對(duì)場(chǎng)所本身的高度意識(shí)。許多配合場(chǎng)所主題進(jìn)行創(chuàng)作的藝術(shù)家都是針對(duì)自己面前的特定的場(chǎng)景做出回應(yīng)，或是力圖捕捉記憶中的空間表象或氛圍，更抽象的說(shuō)，一些藝術(shù)家努力以概念性的方式來(lái)處理關(guān)于場(chǎng)所的觀念。

比如他們可能會(huì)用符號(hào)來(lái)表現(xiàn)或描繪來(lái)自某一特定地理位置意味著什么，或是去表達(dá)某類場(chǎng)所的文化和情感特質(zhì)，如荒野、城市廣場(chǎng)，甚至還有些藝術(shù)家會(huì)創(chuàng)作虛構(gòu)的場(chǎng)所。

場(chǎng)所的出現(xiàn)正在改變作品恒定的意義，如此這般，當(dāng)代藝術(shù)或許才能面臨遭遇戰(zhàn)，并因此構(gòu)建新的語(yǔ)境，而不像巡回展那樣，讓同一個(gè)作品下嫁不同的地方。

總之，藝術(shù)家無(wú)法回避“場(chǎng)所”對(duì)于作品的意義。就一般的個(gè)人藝術(shù)，對(duì)于場(chǎng)所在作品中的意義的討論，尤其是對(duì)公共場(chǎng)所的作品，是很有必要的。

藝術(shù)作品與公共場(chǎng)所相互交融，甚至變?yōu)槿粘ｏL(fēng)景，成為市民的一部分。這樣一種平凡卻又特殊的關(guān)系，不僅是要把它當(dāng)作藝術(shù)作品的完美呈現(xiàn)，更要認(rèn)為是當(dāng)代藝術(shù)在場(chǎng)的有力證明。

三、“場(chǎng)所”的公共藝術(shù)性

自20世紀(jì)60年代中期之后人們又回歸了對(duì)藝術(shù)品展示場(chǎng)所的重視，并且有越來(lái)越多的藝術(shù)家從不同側(cè)面探討“場(chǎng)所”可能承載的意義或體驗(yàn)。由于場(chǎng)所本身的時(shí)空特性而具有承載意義和呈現(xiàn)情境的功能，當(dāng)代藝術(shù)家用它們來(lái)表達(dá)思考的嘗試越來(lái)越多。

然而，當(dāng)代藝術(shù)家們已不再單一的將自己的作品擺放在美術(shù)館、畫(huà)廊等這些地方進(jìn)行展覽了，而放在更為開(kāi)放的公共場(chǎng)所，我們已經(jīng)可以看見(jiàn)越來(lái)越多的當(dāng)代藝術(shù)作品出現(xiàn)。這里說(shuō)的公共場(chǎng)所，是一個(gè)真實(shí)的空間，它有別于美術(shù)館、畫(huà)廊，不再是只有白墻和干凈有序的環(huán)境，不是展覽替代空間，不是一個(gè)確定的位置和劃定的區(qū)域場(chǎng)所，它可能是廣場(chǎng)、車站又或者是走廊、街道等任何接近市民生活的地方，是一個(gè)交流的場(chǎng)所。

而在場(chǎng)是指作為藝術(shù)作品存在于這個(gè)空間的依據(jù)，人與作品之間的關(guān)系。作品與周圍環(huán)境的融合，不僅僅是面向觀看者，更多的是面向社會(huì)環(huán)境。當(dāng)展現(xiàn)出這種融合，我認(rèn)為作品自身已不再只是作品，而變成了風(fēng)景，拉近了與市民的生活。

“場(chǎng)所”對(duì)于藝術(shù)來(lái)說(shuō)，影響無(wú)窮的。

四、“場(chǎng)所”情感體驗(yàn)

一件成功的藝術(shù)作品必然具有自己獨(dú)特的場(chǎng)所精神或氛圍，公眾在這種場(chǎng)所中也必然會(huì)感受到強(qiáng)烈的認(rèn)同感。置身于林纓所設(shè)計(jì)的越戰(zhàn)碑景觀中，會(huì)發(fā)現(xiàn)它不僅是一堵墻，還是被掀開(kāi)的一側(cè)土地的大地的一角。當(dāng)?shù)跄钫哒业剿勒呙值哪强?，磨光的深色花崗巖上同時(shí)也倒映出了憑吊者自己的身影，取得了如同與死者相見(jiàn)、握手、擁抱的藝術(shù)效果。它成為了一道邊界，隔離著生者的世界和逝者的世界。

五、結(jié)語(yǔ)

當(dāng)代藝術(shù)與公共場(chǎng)所的結(jié)合，不僅使得藝術(shù)品更貼近普通大眾，有助于藝術(shù)品與公眾的交流，另一方面，也使得公共空間具有活力和吸引力。

當(dāng)代藝術(shù)可以選擇公共空間作為展示場(chǎng)所，打破藝術(shù)與大眾的界限，不注重創(chuàng)作的結(jié)果，注重創(chuàng)作的過(guò)程以及體驗(yàn)。選擇將藝術(shù)品放置于公共場(chǎng)所中，本身即宣告了藝術(shù)與生活的緊密關(guān)系。

參考文獻(xiàn)：

[1]（美）簡(jiǎn)·羅伯森 克雷格·邁克丹尼爾，匡驍（譯）.當(dāng)代藝術(shù)的主題——1980 以后的視覺(jué)藝術(shù)[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，2015.endprint