姜丹丹 錢翰

主持人語：“輕與重”文叢之《日常生活頌歌》[1]

姜丹丹 錢翰

托多羅夫（Tzvetan Todorov，1939-2017年）是法國20世紀(jì)最重要的文論家、思想家之一，他出生在保加利亞，自1963年起定居法國，1969年首創(chuàng)敘事學(xué)的概念，于2017年2月仙逝。托多羅夫的研究視野非常廣闊，從文學(xué)、思想史到藝術(shù)史都有深入的研究。自上世紀(jì)80年代中葉以后，他的研究方法從二戰(zhàn)后興起的結(jié)構(gòu)主義思潮轉(zhuǎn)向歐洲傳統(tǒng)的人文主義。從激進的青年知識分子的立場回歸人文傳統(tǒng)的重新詮釋之后，托多羅夫后期在整體上的思想風(fēng)格和審美風(fēng)格日漸回歸傳統(tǒng)經(jīng)典，他在廣義的文化人類學(xué)層面的思考體現(xiàn)出倫理轉(zhuǎn)向的特征?！度粘Ｉ铐灨琛肥峭卸嗔_夫出版于1992年的一本專門討論荷蘭17世紀(jì)藝術(shù)的著作，這是托多羅夫所撰寫的少量的藝術(shù)隨筆中的一本，他的另一本藝術(shù)隨筆《個體的頌歌》的漢語版也已在《輕與重》文叢出版。

在《日常生活頌歌》中，托多羅夫的書寫有意識地與19世紀(jì)德國哲學(xué)家、美學(xué)理論家黑格爾的思考形成互文性。黑格爾借助17世紀(jì)荷蘭繪畫的例子，指出藝術(shù)作品不能充分地感知鮮活的事物而強調(diào)通過再現(xiàn)表象產(chǎn)生的藝術(shù)的魅惑，他認為最終是藝術(shù)家的純粹主體性表現(xiàn)在作品里，并且關(guān)鍵在于通過將短暫的、易逝的事物表象固定在藝術(shù)作品里而使得藝術(shù)超越了時間性、物質(zhì)性，抵達永恒與普遍的精神性的范疇。托多羅夫受到黑格爾的影響，首先指出這一時期的荷蘭繪畫如何使日常生活的元素與場景擺脫了在宗教繪畫中的附屬、陪襯的地位，同時將世俗生活與理想的精神生活相融合。但是，托多羅夫卻更注重揭示處在信仰與生活變革時期的17世紀(jì)中葉的荷蘭如何在繪畫領(lǐng)域展現(xiàn)了頌揚事物如是所在、超越價值二元對立的生活美學(xué)觀，因而將思考的重心拉回到臨在性、物質(zhì)性、日常生活內(nèi)部的美。在這本書里，托多羅夫體現(xiàn)出對于凡俗人情的敏銳體察和對世俗生活的關(guān)懷意識，同時借鑒這種對于生活世界的熱愛、對于真實的柔情來反思和批判當(dāng)代社會對于日常生活本身的忽略，從而提倡一種慢下來品味生活的細膩差別的美學(xué)與倫理。

2017年6月14日，在北京師范大學(xué)文藝學(xué)研究中心舉辦了《輕與重》文叢讀書工作坊活動，由《輕與重》文叢主編姜丹丹與北京師范大學(xué)文藝學(xué)中心錢翰教授聯(lián)合主持。錢翰教授以及在京訪學(xué)的加拿大康科迪亞大學(xué)文理學(xué)院的段煉教授主講《日常生活頌歌》，特邀《文藝研究》編輯部的資深編輯、美學(xué)理論專家張穎女士評議，圍繞這本書展開了富有啟發(fā)性的討論。這期專欄也邀請了《日常生活頌歌》的譯者、南京大學(xué)法語系法國文學(xué)研究專家曹丹紅教授撰寫專稿。4位學(xué)者的文章從不同的視角，展開了與托多羅夫的思想對話。

張穎女士從藝術(shù)史及其研究的方法論的視角揭示了托多羅夫這本隨筆的獨特之處，她清晰地捕捉到托多羅夫有意地偏離線性的、決定論的藝術(shù)通史觀，而從作為“繪畫本身”的作品解讀穿越了藝術(shù)史，并且置身在決定論與反-決定論的對立范式之外探討藝術(shù)的影響因素，摒棄僵化的、注重外在參照的影響觀。她也有創(chuàng)見地發(fā)現(xiàn)托多羅夫與羅蘭·巴特的《明室》的相近之處，揭示貼近荷蘭繪畫是如何用“直接的直覺”把握“生活中的一瞬”。作為藝術(shù)史與符號學(xué)兼重的專家，段煉教授特別強調(diào)《日常生活頌歌》在闡釋藝術(shù)作品時的方法的特殊性，認為托多羅夫剝除了附加在17世紀(jì)繪畫上的道德價值與寓言意義，而從符號學(xué)的視角闡發(fā)了托多羅夫如何運用敘事學(xué)的聚焦手法揭示出美就在日常生活的庸常之中，又如何結(jié)合內(nèi)聚焦與外聚焦的視角分析了17世紀(jì)荷蘭繪畫圖像所透視出的符號的悖論（既在此處，又在別處）。段教授透徹地指出托多羅夫?qū)τ诶L畫的研究中將文學(xué)敘事引入藝術(shù)史敘事。錢翰教授尤其指出托多羅夫17世紀(jì)荷蘭風(fēng)俗畫的研究呈現(xiàn)出一種含混的道德性，而對于日常生活的愛以及生活世界的再現(xiàn)帶來的愉悅感，構(gòu)成審美與道德的同構(gòu)性。他通過對一些圖畫細節(jié)的細膩的解讀，來分析托多羅夫如何在荷蘭繪畫的日常場景中看到救贖與安慰，如何在不動的畫面中唱出日常生活的悠揚頌歌。曹丹紅教授則在為譯著曾撰寫的精彩導(dǎo)言的基礎(chǔ)上進一步歸納，托多羅夫在這本書里強調(diào)著重于當(dāng)下之美、探求日常生活的真理，因而超越了摩尼教的二元對立思維。雖然如此，托多羅夫依然還是從差異與對立、意義與價值的二元層面上探討了17世紀(jì)荷蘭繪畫的抽象結(jié)構(gòu)。盡管托多羅夫本人在學(xué)術(shù)生涯的中后期對自己早年的科學(xué)道路有批判反思的意識，但曹教授概要而明晰地剖析了這本隨筆與托多羅夫早期的結(jié)構(gòu)主義研究在轉(zhuǎn)型中的延續(xù)性。

托多羅夫《日常生活頌歌——論十七世紀(jì)荷蘭繪畫》書影

這本具有跨領(lǐng)域視野的小書，在重新詮釋藝術(shù)史中的經(jīng)典作品的同時，啟發(fā)我們重新關(guān)注人文傳統(tǒng)的價值所在與當(dāng)代意義。

注釋：

[1]《日常生活頌歌——論十七世紀(jì)荷蘭繪畫》（éloge du quotidien：Essai sur la peinture hollandaise du XVIIe siècle），［法］茨維坦·托多羅夫（Tzvetan Todorov，1939-2017年）著，曹丹紅譯，《輕與重》文叢第5本（姜丹丹、何乏筆主編），華東師范大學(xué)出版社六點分社，2012年9月。