意象油畫在當代語境下的存在價值

李藝

摘 要：意象油畫是西方油畫這一繪畫媒介傳入中國后，以中國傳統(tǒng)的文化作為生長環(huán)境發(fā)展而來的。這一概念雖然是近幾年才提出來的，但是它發(fā)展到今天承載著中國畫家?guī)状说牟粩嗯?，其繪畫語言的獨特性也是值得我們予以關注和研究的。

關鍵詞：意象；意象油畫；藝術語言

中圖分類號：J213 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）27-0039-01

一、意向動畫

意象油畫是具有深厚內(nèi)涵和廣闊外延的一個美學概念，它不僅僅是西方油畫與中國文化的一個簡單的交融，而是油畫這一西方畫種，在中國本土所體現(xiàn)出來的具有民族特征的繪畫藝術。隨著社會的不斷發(fā)展，跟隨西方藝術的身后已經(jīng)不足以滿足中國藝術家，隨之開始逐漸去尋求一種適合自己的方法，一種可以體現(xiàn)中國民族精神的藝術方法。意象油畫的發(fā)展也逐漸的明了清晰，它在中國的發(fā)展是時代的產(chǎn)物，也順應了歷史的要求，并且在中國文化的土壤中有了新的發(fā)展。

二、意向油畫在當代語境下的存在價值

二十世紀九十年代初，隨著中國社會體制的改革，中國油畫的風格和面貌得到了一個全新的轉變，在自己的繪畫作品中體現(xiàn)“觀念”成為時下的一種趨勢，藝術家不再是以往那樣把注意力投入在對技法的研究表現(xiàn)上，轉而開始注重作品的內(nèi)涵。意象油畫在中國的發(fā)展使中國傳統(tǒng)美學中的“意象”與西方繪畫中的“表現(xiàn)”有了很好的融合。畫家的關注點也隨之發(fā)生了改變，開始從自己身邊的生活、事物以及經(jīng)歷等方面去體會、感悟、提煉，作品所流露出來的文化意象，是一種本土化的回歸。中國油畫所具有的意象性是天生的，中國幾千年的文化精髓根深蒂固，使得中國油畫產(chǎn)生了獨特的藝術風格。它的內(nèi)在是東方的，外在則具備了些西方繪畫藝術一些特質。按照繪畫類型來講，它依舊是油畫，油畫這一材質本身所特有的性質使它必須遵循的一些創(chuàng)作原理。但它絕對不能單純的理解為油畫的中國化，那樣只是對意象流于表面的認識和看法，并沒有真正體會到它的內(nèi)涵。意象油畫是中國文化精神、民族審美心理和地域特征完整體現(xiàn)在了這一西方繪畫種類中。它不是舶來品，更不是中西繪畫藝術簡單混交的產(chǎn)物，而是油畫藝術在中國本土所體現(xiàn)的、最具民族特質的時代繪畫藝術，是最能蘊涵中國詩性文化特征的油畫樣式。

中國的意象油畫也是一種抒發(fā)情感的藝術，其外形特點是得其于 “外師造化，終得心源”，是人去感受自然，體會生活，是實現(xiàn)天人合一，物我合一的不斷追求，不斷自我升華的一個沉淀。在繪畫中表現(xiàn)出來即強調的是“象外之象”，也就是意象油畫所要達到的最高意境。正如曹魏時代王弼的《周易略例·明象》中提到的“盡意莫若象”、“象生于意，故可尋象以觀意”，也是我們所要追求的，用有限的象去傳達出無限的意。

中國畫的理論深處是要天人合一的，這也影響著中國畫的具體外在形式和材料語言的運用，筆墨紙硯等都被賦予了相應的哲學內(nèi)涵，是從哲學出發(fā)的。而西方考慮的更加單純是物質表現(xiàn)的需要，這也是從其社會根源出發(fā)的。中國畫是寫意的，即使是工筆，傳達的也是精神方面的東西，意味的追求，逐漸形成一種寫意精神。而西方的繪畫從產(chǎn)生就是對于客觀對象的展現(xiàn)，即使到后來的抽象主義的產(chǎn)生，也是從客觀的寫實派生出來的，所謂沒有具象就沒有抽象，中國畫就不存在抽不抽像的概念。

西方繪畫與中國畫只不過是不同的藝術門類，在不斷的成熟過程中，不斷的總結，超越，藝術家得意確立自己的方式，都是一致的。兩者既有區(qū)別又有聯(lián)系。西方最早的藝術理論是古希臘人們的藝術理論，提出藝術是模仿，是對現(xiàn)實的模仿，在這個模仿中尋求模仿的質量。西方美術史中的模式是藝術家不斷建立自己的風格，突破前人。包括到了印象派時期的莫奈等人，藝術家一種實驗的態(tài)度來探索著藝術的各種可能性，印象派等人將從前的室內(nèi)油畫搬到了室外，一成不變的“醬油色”變成了五彩斑斕得到光影。風景、靜物成為描繪的主體，光影成為藝術家癡迷的對象。到了近代，杜尚的出現(xiàn)開辟了一個新的時代，這是西方審美上的一次重大突破，也對世界美術構成了極大的影響。在這樣一種發(fā)展規(guī)律之下，西方藝術史是由寫實到抽象，藝術表現(xiàn)形式不斷的豐富的美術史。而到了中國，這個現(xiàn)象有了微妙的不同。首先，中國的藝術史不是一個從具象到抽象，材料手法不斷豐富的藝術史。開始的階段中國沒有出現(xiàn)像西方一樣的寫實藝術，并且一直到當代，中國畫領域里也沒出現(xiàn)像西方那樣的純抽象藝術，繪畫的材料依然是宣紙、筆、墨。第二，中國的藝術大師講究師承。他們基本上是在玩味一種東西——筆墨，就看誰玩的更高明，藝術家確立自己也是再此。不同的藝術門類在發(fā)展到一定階段的時候都達到了一種冥合。

三、結語

藝術創(chuàng)作的過程其實就是逐步發(fā)現(xiàn)自己內(nèi)心的過程。自己的內(nèi)心就像一面鏡子，面對物象呈現(xiàn)出不一樣的“心象”，體現(xiàn)在作品中時就是一種獨具個人風格和體驗的繪畫語言。這個“不一樣的心象”決定了與眾不同的藝術語言，不是編造，不是抄襲，而是藝術創(chuàng)作者的內(nèi)心在這里呈現(xiàn)，也是畫家在繪畫造詣上的一種最直接直觀的呈現(xiàn)。藝術的價值也在于此，只有發(fā)現(xiàn)了自己的內(nèi)心世界，才能達到莊子所說的逍遙游的精神境界。

意象油畫在這樣一個獨特的發(fā)展環(huán)境中不斷發(fā)展成熟，離不開幾代前輩在意象油畫發(fā)展，變化上所做出的貢獻。也正是由于他們的努力，才讓意象油畫得以立足于當今畫壇。隨著意象油畫的不斷成熟，它特有的繪畫語言也吸引了越來越多的藝術家投入到對其的探索中。endprint