夏初蕾
(鄭州航空工業(yè)管理學(xué)院,河南 鄭州 450046)
青春題材的電影是一種青春文化,是對某一時期特定的文化背景和語境的回應(yīng),它刻意關(guān)注的是再現(xiàn)過去及其延續(xù)下來的影響。青春電影在于重點展示年輕人的生存狀態(tài)和心理情感,在格調(diào)、題材和敘事辦法上有很高的類似,影片一般通過青少年的成長經(jīng)歷和心理情感來傳達(dá)創(chuàng)作者所想表達(dá)的情感體驗和思想追求。[1]青春電影更多地體現(xiàn)普通觀眾的接受心理,有溫情的美好青春,有殘酷主題的青春,也有另類的青春畫面。在青春電影中,混合了潮流、戀情、殘酷、喜劇、另類等元素,已經(jīng)具有一定的票房吸引力和社會影響力。
我國早期的青春題材電影具有階級導(dǎo)向性,重視主題與人物的意義性,從生活中挖掘社會與人生的真理。第一、二代導(dǎo)演多被“五四運動”感染,在作品中會展示出少許的反封建思想;第三、四代導(dǎo)演反映青年人在當(dāng)時的社會背景下所做出的選擇和成長,如《白毛女》《青春之歌》等杰出作品?!栋酌贩从沉伺鹘窍矁猴柺芘f時代社會制度的迫害躲進山林生活而成為少白頭,后被共產(chǎn)黨救出,打倒地主階級,農(nóng)民翻身做主人的故事?!肚啻褐琛氛宫F(xiàn)了女主角林道靜輕生被救后看到希望和光明,通過接觸共產(chǎn)主義的先進思想,走向一條不平庸且充溢風(fēng)險的革命之路。
這一時期的電影制作人多是從電影學(xué)院畢業(yè),年輕的導(dǎo)演們受到系統(tǒng)鍛煉,在孩童時期體驗過下鄉(xiāng)、當(dāng)兵、十年大難,攜帶革新的熱情走進電影界;正是社會重大革新時期,舊體制、舊觀點的瓦解,新興思維、觀念的形成和樹立,對新的思想、創(chuàng)作手法特別敏感,力求在每一部影視中尋覓新的角度?!蛾柟鉅N爛的日子》是典型的青春題材影片,有愛情、有幼稚、有成長,一幫生活在部隊大院里的孩子淋漓盡致地展現(xiàn)了他們的青春時代。影片《十七歲的單車》講述了兩名男主人公因一輛山地自行車而被改變的日常生活,展現(xiàn)了城市與鄉(xiāng)村間不可調(diào)和的矛盾及職權(quán)壓迫下的青春。
青春題材的電影在近些年慢慢成為票房的主攻手,和之前的“文革”青春、邊緣青春等做比較,“校園青春”成為青春電影主力軍。它通過校園、家庭、職場等方面描繪了青春的景觀性,[2]圍繞著友情、愛情、事業(yè)、暴力等元素描繪。《我的少女時代》《匆匆那年》《那些年,我們一起追的女孩》等影片營造觀眾所需求的情感,圍繞著友情、愛情、暴力來還原校園時期可能會發(fā)生的事情,讓觀眾感同身受?!妒?3天》等職場青春電影倡導(dǎo)走出低谷重新再來,最終愛情事業(yè)雙豐收。《小時代》《老男孩》《夏洛特?zé)馈返扔捌褪瞧扔诩彝ヅc社會的壓力,純樸的青春戀情勢必成為通往成年社會的極大阻礙。
電影節(jié)奏是作品生命力之體現(xiàn),沒有節(jié)奏,便失去了藝術(shù)的魅力。在這些電影理論家的表述中,節(jié)奏無疑已經(jīng)上升為決定一部影片生死成敗的因素乃至唯一因素。節(jié)奏對于影片的重要性,不少電影理論家都持有相似的見解。馬爾丹在《電影語言》中說道:“毫無疑問,節(jié)奏是影片的最基本的特征,也是最微妙的很少被研究過的特性?!盵3]瑞典電影大師伯格曼則講得更干脆:“節(jié)奏永遠(yuǎn)是至關(guān)重要的?!狈▏娪袄碚摷胰R昂·摩西納克認(rèn)為,電影的關(guān)鍵“是節(jié)奏,不然就是死亡”[4]。
電影的節(jié)奏不僅是由構(gòu)成其運動的時間、空間變化的瑰麗造成的,而且在電影的內(nèi)在本質(zhì)和外在現(xiàn)象的諸多因素也起到作用。電影的節(jié)奏不是單一的,其分類標(biāo)準(zhǔn)也不是統(tǒng)一的。有從敘事內(nèi)容和形式角度劃分的內(nèi)部節(jié)奏和外部節(jié)奏,[5]有從受眾角度劃分的聽覺節(jié)奏和視覺節(jié)奏。內(nèi)部節(jié)奏指的是情節(jié)中角色動作、攝像機的使用方式、景別等;外部節(jié)奏指的是后期剪輯構(gòu)成的節(jié)奏。內(nèi)部節(jié)奏靠演員的表演,外部節(jié)奏靠鏡頭的連接與轉(zhuǎn)換?!缎r代》系列作品正是利用情感的起起伏伏為這個系列影片帶來了很強的節(jié)奏感,四名女主角為了生存,各自都承擔(dān)著生活所帶來的壓力,還要處理她們之間混亂的情感糾紛,使她們之間的友情、愛情和親情都發(fā)生了不小的改變。
青春電影場景內(nèi)的運動是形成節(jié)奏的基本。畫面中的人物朝各個方向運動,運動速率的快慢都會造成節(jié)奏變換??刂坪眠\動的速率、節(jié)奏,就能抓住觀眾的眼球,使觀眾觀看影片時的情緒更高昂。
《我的少女時代》中一個片段:女主角給男主角送詛咒信,躡手躡腳,從角落偷偷進到更衣室將詛咒信放進男主角的包里。此時影片會使觀看者的眼球集中在女主角身上,刺激他們的情緒更加興奮,觀看影片的同時替冒著被發(fā)現(xiàn)危險的女主角捏一把汗。
畫面內(nèi)物體突然的加速或減速可以在電影中形成較明顯的節(jié)奏感。《那些年,我們一起追的女孩》畢業(yè)時在海邊的場景中,男主角等一行人在海里面玩水,釋放青春,展現(xiàn)年輕的生命力的動態(tài)構(gòu)圖,和玩水后一起坐在壩上聊天的靜止畫面形成了一種對比,形成了節(jié)奏美。
鏡頭分為長、短鏡頭,長鏡頭的使用會使觀眾觀看時感到沉悶,影片的節(jié)奏會變得緩慢,因而,制作人會在劇情、人物運動等方面加以襯托,從而讓觀眾感覺不那么厭煩?!缎r代4:靈魂盡頭》的片尾是約十分鐘的長鏡頭,以回憶思念為主,通過攝像機的移動速度,使其整體節(jié)奏快慢交替,使人心情感到有些沉悶,但不會讓觀眾感到無聊,還是會很吸引觀眾去認(rèn)真欣賞,這和劇情也有或多或少的關(guān)聯(lián)。鏡頭一旦比劇情所要表達(dá)的內(nèi)容長,就會使觀眾感覺沉悶,想要去做其他事情?!段业纳倥畷r代》中男主角與女主角一起跟蹤各自喜歡的人,企圖拆散他們,這一片段中的短鏡頭拍攝出兩人偷偷追蹤的場景,但是女主角笨手笨腳,使觀眾都替她擔(dān)心。短鏡頭的連接所帶來的鏡頭加速效果,再加上背景音樂烘托,將此時的節(jié)奏提升,使觀眾的情緒燃到一個高點。
《我的少女時代》里,男主角徐太宇代表一高去和別的學(xué)校爭地盤,就運用了慢鏡頭技巧,凸顯男主角下手之狠和臭名遠(yuǎn)揚的“惡棍老大”形象,一快一慢的鏡頭結(jié)合使用造成節(jié)奏上的強烈對比。
不一樣的景別可以造成不一樣的節(jié)奏感,改變景別是為了更好地描述影片想要表達(dá)的內(nèi)容,更好地表現(xiàn)被拍對象的特征,突出影片的節(jié)奏感。遠(yuǎn)景鏡頭擁有較強的縱深感,即使物體是在運動,遠(yuǎn)景看上去和靜止一樣,運動緩慢,節(jié)奏感也相對地緩慢;而特寫鏡頭就恰恰和遠(yuǎn)景鏡頭相反,特寫鏡頭可以生動地表現(xiàn)出拍攝對象的情感深度和激情度;全景因為焦距短,所以空間感很強,如果拍攝對象在畫面中最遠(yuǎn)處,那么此畫面的節(jié)奏會極其緩慢。田蒙導(dǎo)演的《既然青春留不住》中,周慧剛做完手術(shù)去廁所照鏡子時的那個片段的節(jié)奏感很強。周慧進入廁所時節(jié)奏還很緩慢,照鏡子整理頭發(fā)發(fā)現(xiàn)頭發(fā)脫落時,影片的節(jié)奏突然加快,1分16秒的時間內(nèi)變換33個鏡頭,且都是在中景、近景、特寫這三個景別之間來回轉(zhuǎn)換,將觀眾的情緒帶到整部影片的頂峰。
拍攝角度可以說是導(dǎo)演的眼睛,可以精確地給觀眾帶來視覺的節(jié)奏。角度改變可以給觀眾的眼球造成劇烈的沖擊,使影片產(chǎn)生節(jié)奏?!段业纳倥畷r代》中就有在水里、海里拍攝的鏡頭,由于水中有浮力,拍攝時也會一上一下地漂浮,可以造成強烈的視覺沖擊力,使觀眾的情感發(fā)生變化。
攝像機的運動主要包括推拉搖移,不同的運動可以形成不同的節(jié)奏感,讓觀眾感受到節(jié)奏變化的主要方法。攝像機運動可以使關(guān)注重點改變,從一個人或物轉(zhuǎn)到另一個人或物身上,調(diào)整被攝對象的景別可以使畫面中的前景與后景的透視結(jié)構(gòu)發(fā)生改變。運動攝像使被攝者在鏡頭中的位置不斷改變,破壞鏡頭對空間的束縛,加強被攝者的表現(xiàn)力。
《小時代》中顧里從車中下來那一幕是電影開頭最長的跟拍鏡頭。顧里下車后鏡頭就隨著顧里的移動速度在其身后進行跟拍,轉(zhuǎn)個彎后鏡頭從內(nèi)側(cè)移到顧里的正前方跟著她的腳步節(jié)奏繼續(xù)跟拍,之后又移到側(cè)面跟拍,在顧里轉(zhuǎn)彎后鏡頭沒有移動,只是繼續(xù)跟著她的步伐進行拍攝。這樣的做法使得影片既真實又自然,讓觀眾觀看也會感到舒適。
在電影中,光線的強弱能營造不同的氛圍,一般光線都是配合影片的故事情節(jié)結(jié)合使用,長時間的曝光過強或太暗會使觀眾的眼睛產(chǎn)生疲勞,恰當(dāng)?shù)厥褂霉饩€可以使觀眾產(chǎn)生恐慌、緊張、舒適等內(nèi)心感受。電影《小時代》中林蕭去面試時摔倒后的幻想畫面,光線比正常畫面中的光線調(diào)得明亮,此時的照明度和幻想中的畫面情調(diào)相吻合,配上音樂的烘托,使整體進入比較緩和的節(jié)奏中。
色彩在生活中代表著文化、心情和情緒變化。冷暖色可以代表一個人的心情或此時此刻畫面中場景的格調(diào)。冷色調(diào)通常用來表現(xiàn)悲傷、狠毒、膽怯等;暖色調(diào)通常用來表現(xiàn)生機、期望、光明等。兩種色調(diào)組合起來時能緩解觀眾焦灼的心情,兩種色調(diào)交互出現(xiàn)時能夠加快影片的節(jié)奏。同樣在《既然青春留不住》中,周慧在病房廁所內(nèi)照鏡子時的深藍(lán)色調(diào),有一種莊嚴(yán)肅穆感,接近無邊的悲涼、殘酷。配合著音樂,觀眾的情緒提升到影片的最高,之后又慢慢松弛、平靜。
聲音是電影中重要的組成部分。聲音的大小、頻率能使人的心情產(chǎn)生變化。聲音包括人聲、音樂、音響,本身就擁有極強的節(jié)奏感。電影中聲音形成的節(jié)奏通常與畫面結(jié)合或不結(jié)合,或單獨,都能形成節(jié)奏感。
《既然青春留不住》中,女主角在病房廁所內(nèi)的背景音樂十分傷感,配合劇情的發(fā)展,將觀眾的情緒帶動到影片的高潮?!赌切┠?,我們一起追的女孩》中幾個男生在教室搗亂時的音樂歡快有節(jié)奏,隨著音樂節(jié)奏越來越快,影片的節(jié)奏也越來越強,直到談皮筋的音響聲出現(xiàn),節(jié)奏緩緩地平靜下來。
青春題材的電影多關(guān)注的是年輕人,但是如何去表現(xiàn)年輕人,在不同的電影中就可以通過職業(yè)的差異、身份的不同、生活的環(huán)境來進行表現(xiàn)。節(jié)奏是青春電影中必備的良藥,生動的劇情故事與無悔的青春,用真誠向熱血和美妙的青春致敬。通過專業(yè)的鏡頭語言展示,音樂中“調(diào)皮”的音效吸引觀眾的注意力,再配合剪輯師優(yōu)秀的剪輯,場面調(diào)度的恰當(dāng)性都會使觀眾很好地進入影片的節(jié)奏當(dāng)中,并產(chǎn)生影片所期待的效果。當(dāng)然,也有些青春題材的電影通過追求一種強烈和直觀的視覺形態(tài),表現(xiàn)殘酷和另類青春的紀(jì)實風(fēng)格。同樣的題材,在人物的創(chuàng)作、敘事的表現(xiàn)和影像風(fēng)格上都有著很大的差別,電影中節(jié)奏的運用就呈現(xiàn)出重要的價值和意義了。